拼貼生活

蔡云普

薛松于2018年創(chuàng)作的作品《打麻將》

涅架：薛松作品展”展廳現(xiàn)場展出了薩松2019年的新作《文字游戲》。

涅架：薛松作品展”展廳現(xiàn)場展出了薩松2019年的新作《文字游戲》。

走進(jìn)龍美術(shù)館（西岸館）展廳，首先躍人視野的是一張由許多正方形色塊組成的巨大的中國地圖。乍一看以為是一幅巨型繪畫，走近才會(huì)發(fā)現(xiàn)每一塊鮮艷的色塊上所呈現(xiàn)的令人驚嘆的細(xì)節(jié)，從書法、花卉、瓷器、人物，到中國畫和甲骨文。如此精細(xì)的細(xì)節(jié)絕非繪畫所能達(dá)到，而是藝術(shù)家薛松用火將書籍、報(bào)紙以及圖錄中的圖像焚燒、拼貼，再經(jīng)混合灰燼和丙烯勾勒線條制作而成的拼貼作品。

熟悉薛松作品的人會(huì)立即發(fā)現(xiàn)，大尺幅是他在龍美術(shù)館這個(gè)最新個(gè)展“涅粲：薛松作品展”中最顯而易見的變化。龍美術(shù)館高達(dá)16米的墻面對(duì)任何一位以墻面作品為主的藝術(shù)家來說都是一種尺幅上的挑戰(zhàn)。展覽中70%的作品是薛松專[門為龍美術(shù)館空間全新創(chuàng)作的，超大型的空間在給予他壓力的同時(shí)也帶給他新的刺激，讓他跳出慣性，“去往外想和行動(dòng)”，去創(chuàng)作大尺幅的作品。在創(chuàng)作主題上，從書法、甲骨文.與藝術(shù)史上的大師對(duì)話，到對(duì)時(shí)代文化和社會(huì)問題的思考，都不斷地進(jìn)入薛松的視野。其中用百家姓構(gòu)成中國地圖形狀的《基因族譜》由100幅小作品組成，對(duì)書法和甲骨文進(jìn)行解構(gòu)和提煉的《文字游戲》《意向甲骨文》分別由40幅和10幅作品組成，而以上海的時(shí)代和文化變遷為靈感的《上海明信片》由8幅作品共同構(gòu)成。

焚燒、拼貼，結(jié)合當(dāng)代元素與集體文化記憶，在經(jīng)過30年的藝術(shù)實(shí)踐后，已然成為一種屬于薛松的獨(dú)特藝術(shù)語言。然而，對(duì)于未來他是否將繼續(xù)沿用這一他的標(biāo)志性語言進(jìn)行創(chuàng)作，薛松在回答中帶著一些游移、思考、不確定和探索。“一個(gè)藝術(shù)家一生能有一種與別人不同的語言，能夠在這一件事情上做到死，我覺得已經(jīng)很不容易了。就像莫蘭迪一生只畫這幾個(gè)瓶瓶罐罐，這樣的狀態(tài)也挺幸福的。”在提到新的探索時(shí)，薛松表示自己正在嘗試雕塑創(chuàng)作。他原本計(jì)劃呼應(yīng)此次展覽中的“泡沫系列”作品，創(chuàng)作一件雕塑一同展出，但最終因?yàn)樽约簩?duì)作品效果并不完全確定而擱置。“雖然已經(jīng)在上面花了很多時(shí)間和精力，但我希望在做到更好的時(shí)候再拿出來展示。”

提起1990年代初燒毀他的工作室，卻也同時(shí)讓青年藝術(shù)家薛松找到方向的那場大火時(shí)，生活在2019年的成熟藝術(shù)家薛松認(rèn)為，現(xiàn)在的自己正承受著另一些壓力。在傳統(tǒng)作品面前，傳統(tǒng)太強(qiáng)大，以至于很難超越;面對(duì)西方大師的作品時(shí)，幾乎所有形式都已有前人做過，要找到自己的位置并創(chuàng)造新的東西也存在極大難度。生活在飛速發(fā)展的大城市上海同樣讓他感受到城市的壓力。“感覺現(xiàn)在又掉進(jìn)了一個(gè)套里，”他說，“在嘗試新技術(shù)方面，我沒有年輕人做得好，我也會(huì)有壓力。”但是他反過來又想：“一代人做一代人的事情，我為什么一定要做新技術(shù)的作品呢？”