書畫收藏微談

□臧 萌

每個時代，都會有一定數量的書畫家被歷史所積淀，其作品亦會隨之被賦予一定的收藏價值，這是一種歷史規律。由此，書畫收藏必然需要一定的資金支持，收藏自然也會使收藏者更“富有”。但是，并非富有才去收藏，而是收藏令你變得“富有”。“富有”不單單是物質上的富有，精神的富有亦是收藏的重要方面。

每一個歷史的昌盛時期，往往不僅是文藝創作的繁榮期，也是文化收藏的鼎盛期。歷代封建統治者在社會安定、四海升平之后，總要大力發展文化，大量搜集藝術品，以充實內府收藏。以書畫為例，歷史上出現過幾次大規模的集中。唐朝李世民、李隆基統治時期，對書畫的搜求不遺余力，極一時之勝；宋徽宗盡管政治上比較昏庸，但書畫上卻是個天才，對書畫收藏更是如醉如癡，并設置了專門的裝裱樣式“宣和裝”，編定《宣和畫譜》和《宣和書譜》；清康熙、乾隆時期的內府收藏，可謂達到封建時期的高峰，乾隆時期所編的卷帙浩繁的書畫著錄《石渠寶笈》《秘殿珠林》便是明證。

藝術品的散失與收藏是此消彼長的。往往在一次次的大規模集中之后，接著便是一次次大規模的散失。尤其在改朝換代之際，藝術品的厄運也隨之而來。因此，歷代以來的收藏整體上呈逐代銳減的趨勢。但帝王憑一國之力，也可使一些埋世名作重見天日，多少彌補一定的損失；同時，每個時代書畫家的代表作品也得以保存下來，通過日積月累，便使書畫的收藏日漸豐富。特別是中華人民共和國成立以后，各大博物館對文物的征集和鑒藏，可謂達到了前所未有的水平。

私人收藏家的出現，最早可追溯到東晉時期，王、謝兩大家族是當時的名門望族，也是收藏巨富；唐朝張彥遠一門，從高祖起就從事收藏，歷經五代，所以他能寫出《歷代名畫記》一作也就在情理之中了；到了宋元時期，私人收藏已蔚然成風；至于明清時期，無論參與收藏的人數、收藏品的質量，還是關于書畫收藏的著錄、筆記都足以令人驚嘆了。作為收藏品，它自有物質、精神兩方面的意義。首先，書畫作品承載著歷史、文化、藝術信息，并隨著時代風尚、審美趣味的變化而使其價值具有不穩定性，且整體上呈上升趨勢。以書畫為例，齊白石的同一幅畫在1970年代市值100元，而到現在可達數千萬元；至于古代書畫，經年累月漲幅就更大了。

在經濟繁榮發展的今天，收藏已不再是文人雅士的專利，已成為人們重要的投資手段，受到有識之士的青睞，并逐漸成為人們經濟生活的一部分。歷史上靠收藏而成為巨富的人，數不勝數。明代中葉，經濟發達的江南涌現出了一大批收藏鑒賞家兼書畫家，如文征明父子、項元汴家族、王世貞兄弟及董其昌，等等，他們的收藏不但推動了書畫市場的繁榮，也推動了社會經濟的發展。

《醉臥松下圖》 豐子愷