文/劉鳳至
當前,媒體融合趨勢不斷加深,新穎多元的網絡節目層出不窮,“草根”主持人大量涌現,為主持人行業帶來了前所未有的挑戰。為適應媒體融合環境,主持人必須重新審視自身在傳媒行業以及節目中的角色定位,重新理解主持人與受眾之間的關系,將“融合思維”貫徹到工作中。同時,不斷拓展自身技能,加強與受眾的互動,提升新媒體素養,創新主持風格,建構有沉浸、有辨識、有力度的主持格局,更好地為受眾服務,打造融媒視域下的精品視聽節目。
主持人與媒介樣態的兼容性問題。傳統電視節目具有嚴密的流程、固定的時長和穩定的受眾,主持人主要在觀眾與節目之間充當信息傳遞的橋梁,由此主持人擁有了一塊“生存舒適區”。然而,媒體融合的發展催生了不少新興傳播形式,如短視頻、直播、微博等,這改變了受眾接受信息的行為和習慣,也直接沖擊了主持人的傳統陣地,這讓主持人不得不思考其與新媒體的“適應性”問題。以短視頻為例,其內容變得更碎片化,以信息流的形式滲透到人們的生活中;其使用場景更為多樣,受眾不需要坐在電視機前,“主播”也不需要在演播廳內。這種傳播內容和形式的革新,直接挑戰著主持人固有的傳播習慣甚至存在價值。
主持人與節目內容的融合性問題。近年來,多檔頭部綜藝節目呈現“去主持人化”的傾向。比如,2018年的選秀節目《偶像練習生》和《創造101》都取消了主持人;而《向往的生活》《極限挑戰》《中餐廳》等真人秀節目也不見主持人身影,只見嘉賓各自推進劇情;《奇葩說》《中國新說唱》等競技類節目,則采用了隱匿主持人的方式,串場工作借由導師之口完成。這種“去主持人化”現象的出現,一方面,與融媒體時代“去中心化”的傳播趨勢密不可分,主持人的功能被明星、嘉賓、制片人、畫外音甚至于人工智能逐漸取代。另一方面,與節目形式的多元化創新有關。比如,在角色扮演類節目《明星大偵探》中,主持人的設置無疑會破壞劇情的連貫性,影響受眾的節目觀看體驗。因此,主持人需要重新思考其在節目中的定位,恰到好處地融入節目。
主持人與多元受眾的互動性問題。媒體融合背景下,互動技術打破了主持人和受眾之間的“屏障”,受眾的主觀能動性也不斷增強,受眾的聲音也被無限放大。比如,在直播節目中,受眾可以通過微信、微博、網頁評論區、短信、彈幕等方式實時發表自己的聲音,參與現場互動,這也增強了受眾交流的即時性和實時感。虛擬現實等沉浸技術則將主持人與受眾之間的距離無限拉近,主持人的自由度提高了,受眾對其即時應變能力和互動表達能力的要求也相應提高。在這種背景下,傳統的“自說自話”式單向傳播已經難以滿足現實需求,主持人必須學會理解受眾的需求、解讀受眾的語言、運用受眾的內容,重新建立與受眾的互動關系,做受眾真正喜聞樂見的主持人。
主持人與市場競爭的品牌性問題。媒體融合背景下,文化商品競爭和渠道、平臺競爭日益激烈,逐步演化為品牌競爭。主持人作為節目或平臺的“門面”,具有商業號召力和粉絲影響力,代表節目和平臺的品牌形象。而當前媒體模仿之風盛行,有個性和辨識度的主持人較少。不少主持人模仿港臺綜藝節目,慣用“吐槽”“毒舌”“貧嘴”的主持風格,或頻繁使用網絡流行語,陷入了盲目跟風和流于套路的困境。為此,主持人必須發揮自身的能動性和個性優勢,提升節目口碑,在品牌競爭中贏得優勢。
主持人與文化傳播的責任性問題。盡管網絡節目主持人數量不斷增加,但主持人素質參差不齊,部分主持人為了討好觀眾、獲得流量,大打暴力、色情的擦邊球,對媒介生態造成惡劣影響。比如,2016年爆紅的網絡節目《Papi醬》系列視頻,以夸張、直接的短視頻形式為特色,在微博等社交平臺上形成了病毒式傳播。然而,為了吸引注意力,主持人Papi醬在節目中不惜爆粗口,大談低俗內容,最終被原國家新聞出版廣電總局責令下架整改。在商業社會利益的驅使下,低俗化和媚俗化現象愈演愈烈,主持人如何承擔起傳播社會主流價值的責任仍需重視。
突破臺前幕后限制,成為“全能型”主持人。媒體融合語境下,主持人的職能也逐漸與其他職能相融合。因此,一個優秀的主持人不僅要從“播”轉變為“采、編、控、播”的一專多能型人才,還要將自己融合到節目的策劃、制作、營銷環節,充分發揮主持人優勢,和團隊合力打造優質節目。比如,訪談節目《十三邀》中的許知遠也是節目制片人之一,他全程參與到節目的選題和制作過程中,每一期節目,許知遠都沒有照本宣科或遵循套路,而是帶著內心的思考在追問,為節目拓展了知識分子的深度。再如,身為米未傳媒CEO的馬東,也是公司旗下多檔節目的主持人和制片人,他對節目的核心價值觀了然于心,因而在節目中游刃有余地進行協調。在《奇葩說》中,各家觀點爭相碰撞,馬東會通過調解和引導,合理把控節奏,將討論拉回“正軌”;其植入廣告的主持風格看似無厘頭,實則是其對節目內容和商業規則高度熟悉的表現。
跨界發展,適應多元平臺和多變環境。在媒體融合時代,主持人必須走出電視時代的舒適區,提高自己的適應能力:一是要有適應多元平臺的能力。主持人必須理解媒體融合時代不同新媒體平臺的特征,針對不同平臺運用不同的話語方式傳播節目內容,滿足受眾需求。比如,知名主持人何炅擁有超過1億的微博粉絲,在錄制新節目《神奇的漢字》期間,他帶話題發布圖文劇照,起到了非常好的宣傳效果。二是要有適應多變環境的能力。如今,主持人不應該只停留在主持領域,而需要延展新的舞臺,應時轉型、跨界發展。如知名主持人撒貝寧近年來嘗試了不少新角色,他在《了不起的挑戰》《明星大偵探》中轉型為“綜藝紅人”,在《歡樂中國人》中出任評委,憑借妙語連珠的口才贏得了觀眾的一致好評。這種認可,對其所主持的節目《開講啦》《今日說法》等具有反哺作用。
高度融入節目,構建沉浸式主持模式。媒體融合時代,視聽節目的敘事方式從單一線性轉變為多元交織,節目中的各個環節和元素相互融合,共同為受眾打造了有沉浸感、有故事的視聽節目。對此,主持人也應當深度融入節目內容之中,探索多元的呈現形態。一方面,可以將主持人“角色代入化”。比如,《創造101》打造了一個“造星”的夢幻世界,將粉絲稱為“創始人”,由粉絲投票來“創造”自己喜愛的偶像團體。節目中的迪麗熱巴實際上承擔著引導、串聯和推進的主持人功能,但頭銜與稱謂卻改變為“發起人”,這增強了打造偶像團體的儀式感和代入感。再如,《爸爸去哪兒》中的“村長”李銳,《我是歌手》中的“串講人”吳青峰等都將主持人嵌套于節目的情節設計中,方便觀眾沉浸于節目特定的敘事氛圍。另一方面,可以將主持人功能“融合分散化”。如《奇葩說》中,調動氣氛、設置互動、引導選手的不僅有馬東,還有高曉松、蔡康永等其他幾位導師。主持人的功能由節目中的不同角色共同分擔完成,主持人則從條條框框的束縛中解放出來,更好地發揮了自身的優勢,推進節目的多維度敘事。
加強業務能力,注重互動化品牌塑造。在傳受關系轉變的背景下,主持人應該加強與受眾的互動,提升受眾參與節目的積極性。一是要提高互動表達能力。主持人要選用親和、凝練的語言向受眾傳達信息,重視受眾反饋,探索與受眾互動的有效方式。比如,《吐槽大會》的受眾能夠通過“微視”短視頻發表自己的吐槽,主持人張紹剛則在節目中進行幽默、機智的回應,由此,主持人與受眾就建立了有效對話。二是要降低對臺本的依賴,提高即時應變能力。比如,在《我是歌手》的全網直播中,孫楠臨時宣布退賽,汪涵在短暫的時間內整理好思緒緊急救場,體現出了一個優秀主持人“現場判斷”和“語言組織”的基本功力。三是要學會“提煉”自身的亮點,將營銷思維運用到主持風格的打磨中,建立有辨識度的個人形象。比如,《中國好聲音》中的“快嘴”華少,《吐槽大會》中喜歡“自黑”的張紹剛,《奇葩說》中“花式打廣告”的馬東,在觀眾心中已經成為節目的人格化符號。主持人通過創新主持風格,展現獨特魅力,不僅能夠提高自身的不可替代性,還能增強個人品牌的號召力。
提高文化素養,堅定地傳播主流文化。媒體融合時代,主持人要肩負起文化傳播的職責,堅守正確價值觀,維護傳播業態的健康發展。一是要增強自身文化修養。所謂“腹有詩書氣自華”,《中國詩詞大會》中的董卿極富有詩意氣質,每一期唯美的開場詞尤為引人贊嘆,其散發出的人文魅力吸引著受眾的注意力。二是要弘揚傳統文化。從傳統文化中汲取養分,增強民族自信,喚醒文化自覺,不僅有助于提高主持人自身的格調,還能在主持人與觀眾之間形成文化身份認同。三是要堅守社會主義核心價值觀。在紛繁復雜的媒體環境下,主持人要緊隨時代發展的潮流,保持不媚俗、不媚外的態度,做社會主義核心價值觀的傳播者。
媒體融合時代,節目主持人需要“向內”“向外”發力,向內要加強提升業務技能,廣泛涉獵不同領域,滿足融媒體時代的復合型人才需求,打造出獨樹一幟的個人風格,提高自身的競爭力和不可替代性;向外則需要加強與節目的融合性,探索多元呈現形態,與團隊合力打造有沉浸感的視聽節目。同時,主持人還需不斷開辟新的“舞臺”,積極運用多樣化的媒介形式,提高自身對媒介的適應能力。最后,主持人承擔著文化傳播的社會職責,要緊跟時代步伐,提升文化涵養,提高文化自覺。