◎靳生棟
中國書法是一種藝術形式,所以書法作品具有強烈的藝術美感。中國書法與其他藝術不同,書法通過筆法以及結構來呈現其內在價值,書法家在書寫過程中追求傳神、入境。中國書法中蘊含著自然之美,以及韻律之美。書法家在書寫過程中需要融入自己的情懷,所以無論作品最終是以何種形式呈現,藝術作品中都會呈現出書法家的人生觀、世界觀。因此,每一件書法作品中都富有屬于自己的意境美。
意境指的是藝術作品為觀賞者帶來的直觀感受,這是我國藝術民族特征的專用術語。自古以來意境理論都沒有一個明確的定義,古人認為作詩之妙,全在意境,這一想法充分表達了對于意境的重視。在之后的歷史發展過程中,人們對意境提出了不同的見解,但是其中心思想都認為意境是重要的,表達藝術時應該做到意境合一,通過情理與形神相結合,相互制約形成意境。在藝術作品當中意境是作品情感的表達,書法藝術是以線條為基礎展開的,通過不同點線的組合形成作品,傳達書法家的思想以及情感,意境美是書法的靈魂。
書法藝術的呈現主要依靠線條,線條是表達其美感的重要方式。書法作品的不同在于線條的節奏感的不同,在書法中節奏主要表現為提按、輕重、徐疾、虛實。書法最重要的便是用筆技巧,在書寫的過程中要通過提按交替控制書寫速度,根據輕重控制線條節奏,尋找其中的節奏感,通過讀線條的控制表達出書寫者的情感。除此之外還要控制下筆的輕重緩解,注意停頓,下筆太快會導致書法失去形勢,太慢又會顯得遲鈍,所以注重輕重徐疾才能夠呈現好的書法作品。在書法當中還存在虛實一說,根據書法表達的需要決定作品的虛實,以此展現藝術的表現力,通過虛實、黑白逐漸形成書法的節奏,展現出書法的韻律之美。
詩詞是中國藝術的重要組成部分,書法內容也大多為古人的詩詞歌賦,詩詞是闡述詩人內心想法的文學藝術,文人墨客需要掌握熟練的技巧,根據韻律要求,利用凝練的語言從中諸如豐富的情感,通過文字表達詩詞中的意境。大部分詩詞作品都具有一定的言志抒情意義,書寫者在數學詩詞過程中會受到詩詞含義的影響,從而導致不同的書法作品有著不同的意境。例如蘇軾的書法作品很多都以狂草形式呈現,這就是因為其詩詞大多為較為奔放的詩詞而導致。不僅詩詞能夠影響書法作品的意境表達,書法也能夠提升詩詞的意蘊。在書法藝術作品欣賞過程中我們會發現,王羲之的藝術作品中散發著一種恬靜淡雅的韻味,主要是因為魏晉時期大多為此種風格的詩詞,所以書法并將這一意蘊展現了出來。而顏真卿的作品則是慷慨激昂、氣勢磅礴,這也是因為當時詩詞歌賦大多具有此種意蘊,因此書寫者便將此韻味充分展現了出來,展示了書法作品中的詩意之美。
對于藝術作品來說自然之美是其展現意境的最高境界。自然之美需要書法藝術作品沒有意識矯揉造作,因此能夠展現藝術之美的作品大多為妙手偶得。自然之美的形成與書寫者的性情、經歷等有著密切的聯系。自古以來,最懂自然自然之美的當屬唐朝時期的詩人李白,他生于盛唐時期主張“清真”,作詩從不掩飾自己的情感,無拘無束最能展現詩詞藝術的自然之美。由此可以看出,無論詩詞還是書法,都需要藝術家在創作過程中心無雜念,自然流露出自己的真情實感。這樣才能夠展現出書法藝術作品的藝術之美,賦予字靈魂。想要做到書法的渾然天成,需要書法家具有深厚的書寫功底,只有這樣才能夠隨心所欲地利用書法表達出內心的情感,充分地將書法藝術作品的意境美呈現出來。
中國書法藝術作品的意境美不是單純地表現在某一方面,而是通過其中蘊含的情感、內容等形式將其中的意境美呈現出來。書法是以漢字為基礎的一種藝術,內容以詩歌為主,通過書寫者的想法將其中的意境傳播出來。由于書法藝術以繪畫存在一定的相通性,所以書法線條也對書法意境美的呈現有一定的影響。總之,想要充分展現中國書法藝術作品的意境美,需要從多方面進行考慮與欣賞。