博物館互動游戲型文創(chuàng)探析

王穎 陳峰

摘要：博物館文創(chuàng)是參觀的延續(xù)和深化，融娛樂體驗與文化教育于一體的博物館文創(chuàng)形式越來越受歡迎。為了進一步拓展博物館文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)新形式，以南京博物院經(jīng)典藏品《竹林七賢與榮啟期》畫像磚為原型，進行“竹林七賢”主題互動日歷設計研究。該設計將動手拼裝游戲和線上互動APP相結合，探索了博物館文化、教育和游戲相融合的文創(chuàng)設計方法。結論是博物館文創(chuàng)產(chǎn)品的價值增值在于體驗性環(huán)節(jié)的設計，將游戲化、互動性因素注入文創(chuàng)設計中，有利于深入挖掘博物館資源，促進文化的傳播。

關鍵詞：竹林七賢 南京博物院 互動游戲 博物館文創(chuàng)

中圖分類號：J524文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2019）10-0022-03

引言

博物館收藏和展示的是人類發(fā)展的過去和今天，過去的生活通過一件件藏品展現(xiàn)，而博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品則成為了聯(lián)系過去和今天人們物質文化生活的紐帶。隨著生活方式和消費形態(tài)的改變，人群被需求性劃分為不同的消費階層，高層次的文化消費者在購物過程中體現(xiàn)了更多的理性和取舍，特別是一些文化產(chǎn)品的消費過程，注重體驗消費、精神享受，不僅是單純地使用和擁有。因此，在文創(chuàng)產(chǎn)品中注入互動性和游戲性的內容越來越受一部分消費者青睞，人們在購買文創(chuàng)產(chǎn)品之后，獲得了更豐富的體驗，產(chǎn)品價值得到了增值。博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)品消費是和參觀過程不可分割的，文創(chuàng)產(chǎn)品的設計開發(fā)也應該更多地挖掘藏品背后的信息，通過各種手段增強參觀體驗，表現(xiàn)為其顯性價值和隱性價值的挖掘，以滿足各層次消費者的需求，這成為了博物館文創(chuàng)產(chǎn)品價值增值的關鍵。

一、博物館互動游戲型文創(chuàng)設計概況

所謂博物館互動游戲型文創(chuàng)產(chǎn)品，就是將游戲的互動性融入到文創(chuàng)產(chǎn)品中的一種設計形式，需要消費者的參與體驗來共同實現(xiàn)文創(chuàng)的產(chǎn)品功能和價值。消費者購買時產(chǎn)品往往是一個半成品或材料包，通過消費者親自動手組裝、制作或探索，整個過程類似于玩具的游戲功能，通過游戲復合的、互動性的藝術形式，激發(fā)對相關文化的深度融合。如臺北故宮博物院開發(fā)的超微型積木玩具——翠玉白菜，是以鎮(zhèn)館之寶清代翠玉白菜造型為出發(fā)點，以微型積木的玩具形式自行組裝，增添文創(chuàng)的娛樂趣味。

越來越多的文創(chuàng)產(chǎn)品在設計中融入了游戲化的因素，除了傳統(tǒng)游戲的形式，還從實物型轉向線上游戲形式，在非游戲的情境中使用游戲的元素以及游戲設計的技術。旨在激發(fā)人在玩游戲的互動過程中的主動性，通過內在驅動力，逐漸引導人們走進、了解并愛上博物館中的傳統(tǒng)文化。由故宮出版社推出的互動解謎游戲書《謎宮如意琳瑯圖籍》，是一種獨特的將實體書籍和線上解謎體驗相結合的文創(chuàng)產(chǎn)品。在這本書的打開和閱讀過程中，突破了傳統(tǒng)的閱讀方式，將歷史文化知識與游戲過程在互動中融為一體。讀者看書過程中，可以通過配套的手機游戲體驗故事主人公的冒險經(jīng)歷，在游戲的解謎過程中破解塵封的歷史，從而打開并進入故宮文化的興趣大門。此外，游戲本身的黏著性體驗，如果和相關文化知識相結合，有利于增強對文化知識更加深入透徹的理解和記憶。

二、《竹林七賢和榮啟期》畫像磚及魏晉審美文化

“竹林七賢”日歷設計來源于南京博物院經(jīng)典館藏文物《竹林七賢和榮啟期》墓室畫像磚，該畫像磚出土于南京西善橋的南朝墓葬，分布在墓室的南北兩壁，各由三百余塊青磚拼嵌而成。所謂的“竹林七賢”是指魏晉時期七位名士，以嵇康為首，協(xié)同阮籍、山濤、向秀、阮咸、王戎和劉伶，在山陽居所旁的竹林里游玩清談的場景。雖說“七賢”是否有過共聚竹林的史實有待考證，但《竹林七賢和榮啟期》磚畫中表現(xiàn)的場景和人物形象很好地代表了魏晉時期名士的生活做派和氣質特征。其中，嵇康膝上架一古琴，雙手撫琴，目光孤傲，畫中描述了他的詩句“目送歸鴻，手揮五弦”的形象;阮籍盤腿坐于樹下，右手放在口邊做長嘯狀，姿態(tài)瀟灑、神情恰然;山濤坐于柳槐之間，一手端酒，另一手拉著袖子，似乎做敬酒狀;王戎坐于銀杏和柳樹之間，頭略仰，倚在案幾之上，手中拿著一只如意，正如《對酒歌》中“王戎舞如意”的愜意形象;阮咸頭裹布巾，正在彈奏“阮”——以他名字命名的一種樂器;向秀斜倚樹下，閉目靜坐，衣襟敞露，做深思神游狀;劉伶則一副嗜酒如命的模樣，眼睛半睜，已然微醺，手中拿著酒杯。林語堂說過，“魏晉清談之風，讀書人談不得國事，只好走入樂天主義，以放肆狂悖相效率。有的佯狂，有的飲酒……，以求人生之快”。宗白華在《論《論世說新語》和晉人的美》一文中說道“漢末魏晉六朝是中國政治上最苦痛的時代，然而卻是精神史上極自由、極解放，最富于智慧、最濃于熱情的一個時代”。正是這樣一種時代背景，造就了竹林七賢人物灑脫不羈，個性迥然的形象特征，每個人都有各自獨特的癖好，并深情以寄之，以一種游戲精神立于世上，一切都是“欣于所遇，暫得于己”。圍繞《竹林七賢和榮啟期》畫像磚展開的文創(chuàng)設計和開發(fā)不可回避魏晉文人精神實質，及對于“竹林七賢”人物的理解和塑造，建立在對魏晉風度和特定的審美文化基礎上的再創(chuàng)造，即美的價值在于過程本身，把玩當下，人生短暫及時行樂的人生態(tài)度和價值觀。

三、南博“竹林七賢”互動日歷設計

（一）設計背景、構思與定位

目前南京博物院在售的《竹林七賢與榮啟期》磚畫周邊文創(chuàng)產(chǎn)品，主要呈現(xiàn)出兩種不同的風格，一種是七賢人物的Q版人偶造型，比較受學生消費群體的歡迎;另一種是將畫像磚中的人物形象直接提取出來應用于平面載體之上，如明信片、書簽、徽章等。這兩類文創(chuàng)形式是當前比較多見的文創(chuàng)類型，但似乎都沒能很好地體現(xiàn)“竹林七賢”所處的時代特征，對文物造型背后的文化信息和歷史內涵表現(xiàn)不夠，目標消費群體不夠明確。參觀者購買博物館文創(chuàng)的動機并非其單純的實用功能考慮，更多的是增進對一段特定文化理解和體驗，特別是博物館作為教育和文化傳播場所的職能轉變后，所面對更多的是青少年消費群體，所以文創(chuàng)販賣的不是產(chǎn)品，而是體驗。從挖掘魏晉文化內涵層面出發(fā)，包括特定的美感、個性與群體歸屬感等方面，確立了將游戲化融入產(chǎn)品中的構思，借鑒拼裝模型玩具形式，組裝后的成品既是一個立體的擺件又是一個桌面日歷。這款產(chǎn)品主要面對青少年中的男孩消費人群，針對大男孩喜歡組裝玩具的個性特點來設計，并且將實物形式的日歷和線上APP相結合，將游戲行為和傳統(tǒng)文化浸入式學習融為一體。

（二）人物形象設計

人物形象是《竹林七賢與榮啟期》畫像磚核心要素，磚畫上七人從坐姿、神態(tài)、服飾、器具等方面均是設計的重要依據(jù)。《竹林七賢與榮啟期》磚畫是現(xiàn)存最早的竹林七賢組圖，竹林七賢為歷代文人推崇，相關主題文物的歷史遺存會出現(xiàn)多種形式的表現(xiàn)，歷代均有名家名作，較為著名的還有晚唐五代孫位《高逸圖》、明代陳洪綬《竹林七賢圖》、明代仇英《竹林七賢圖》等。因此為了使產(chǎn)品更具有視覺識別性和地域性，需對人物形象進行特征性提煉和設計。首先，原文物是多磚拼鑲的磚印模畫，改變了漢代浮雕塊面剪影手法，主要為線條勾勒輪廓或描繪細節(jié)，以線條寫神也是魏晉繪畫風格的典型體現(xiàn)。因此，文創(chuàng)產(chǎn)品中的人物形象設計以單色白描線條表現(xiàn)，忠實于原文物的視覺表現(xiàn)形式。其次，對人物造型、神態(tài)和服飾進行要素提煉，提取每個人物最具代表性的方面突出其個性特征。例如七個人物均為坐姿，但姿勢有跪坐、盤腿坐、單腿坐、倚坐等各不相同，人物也根據(jù)個性展示需要有正面、側面區(qū)別，人物形態(tài)和服飾線條在原文物形象基礎上進行簡化，并在寫實的基礎上適當夸張，如圖1。

（三）互動游戲型日歷設計

“竹林七賢“互動日歷設計的互動游戲性體現(xiàn)在兩個部分的設計上，其一是木質拼裝模型日歷，第二是線上APP互動日歷應用。

1.木質拼裝模型日歷

在日歷的實物設計部分，和傳統(tǒng)功能性日歷不同，強調DIY的趣味性，采用了拼裝模型玩具的游戲機制，其核心是一個“拼”字，所有部件造型和結構均建立在拼裝模型基礎上。

（1）造型和結構設計

首先在圖紙上設計出主要造型輪廓，除了竹林七賢人物之外，還設計了遠山、河道、樹木、云氣等造型，在人物和景物的空間比例關系上既遵循透視原理，又在層層遞進的排列中搭建了一個具有中國山水畫卷的空間場景。其次，采用2MM厚度的椴木層板，用激光雕刻工藝切割造型輪廓，制作模型的插片，其中日歷和人物形象插片上采用了半雕劃線以突出造型。所有部件包括竹林七賢七個主人公、十二個月、日期、山川、樹木和底座部分，總共64塊部件，其中59塊為主體造型插片，底座由底板和側擋5塊插片組成，相互之間榫卯拼插而成，側擋部分依據(jù)地形設計曲線，和主體造型渾然一體。主體部分每一處造型均由3-6塊插片組構成，以追求視覺上的層次感，如圖2。

（2）拼裝游戲設計

日歷設計旨在追求拼裝組合過程中愉悅的心流體驗，為文創(chuàng)產(chǎn)品加分增值。主體造型部分每一塊插片都被標上序號，可以根據(jù)序號的順序，將插片依次排列組裝在底座里，最終拼裝完成一個標準樣式，造型再現(xiàn)了七賢在山林坐而論道的場景，并且是一個具有日歷功能的桌面擺件。不同于傳統(tǒng)拼裝玩具的一次性組裝，該產(chǎn)品沒有膠水固定，除了底座之外也沒有插孔，拆卸替換方便，在使用過程中可以根據(jù)自己的喜好隨時替換人物和景物，更改插片位置和種類都會形成新的場景變化。

整個插片設置三個可選的變量，形成三種不同的造型。第一種是在標準樣式基礎上僅更換日歷插片，每月更換一次，人物和景物造型按標準設置不變;第二種是更換人物插片，七個人物可輪流替換;第三種是將配備的小一號七賢人物插片全部放入場景中，形成七賢共聚的場景，此場景可作為日歷也可以拓展出桌面文具置物功能。雖然該產(chǎn)品動手拼裝、組合的過程沒有市場上一些益智拼裝玩具復雜，但游戲目標清晰、完成度高，在獲得一種主動投入、創(chuàng)造快樂的游戲體驗的同時，還兼具功能性和賞玩性，如圖3。

2.線上互動日歷APP設計

線上互動部分是實物產(chǎn)品的延伸，為了彌補拼裝模型故事性、信息性不足的特點，設計一個主題日歷的手機應用，通過掃描插片背面的二維碼，或在應用商店下載“竹林七賢”互動日歷。日歷APP以竹林七賢人物為主線，引出以描寫魏晉名士言行與軼事的《世說新語》，精選其中相關人物和故事組成每日一則配合日期展現(xiàn)，借此更加深入地了解魏晉文化。同時在小游戲這部分采用了拼圖的游戲機制，目標是拼出南京博物院《竹林七賢與榮啟期》磚畫，拼塊按照原文物青磚拼嵌的方式采用了磚形造型，借助游戲行為來學習歷史文化知識。拼圖成功后，右上角會出現(xiàn)人物圖及人物相關歷史典故，將七張圖都拼完后最終出現(xiàn)整個磚畫完整圖。線上日歷+互動游戲的設計旨在通過技術和互動，多維度地加深對“竹林七賢”文化的進一步理解，有利于將知識的真正獲取融入日常生活每一天，如圖4。

（四）美學表現(xiàn)

一個文創(chuàng)產(chǎn)品是否真正為消費者喜愛和接受，產(chǎn)品所體現(xiàn)出的美學直接影響著人的體驗，美感上的體驗與共嗚不僅僅表現(xiàn)為造型和色彩，還包括產(chǎn)品整體設計所營造的氛圍。首先，體現(xiàn)為藝術風格帶來的美感體驗，南朝人物畫的風格是“秀骨清像”，人物形象寫實、動態(tài)夸張而生動，從人物形象設計上力求契合這一時代審美特征，而不是簡單以Q版造型來迎合當代審美。其次，在日歷的造型和結構設計上方國有致，從平面到空間，突出魏晉時期簡淡玄遠的意味，表現(xiàn)了人在層疊的山水、云氣、樹木中渾然一體的意境，展現(xiàn)出一幅以老莊哲學的宇宙觀為基礎的立體山水詩意畫卷。再者，魏晉美學的核心精神并非表面化的放浪不羈和玩世不恭，而是一種“無所為而為”的人生態(tài)度，竹林七賢中每一千人都飽讀詩書，有著驚世的才華，“把玩現(xiàn)在，在剎那的限量的生活里求極量的豐富和充實，不為著將來或過去而放棄現(xiàn)在價值的體味和創(chuàng)造”，用現(xiàn)在的話來講就是活在當下、注重過程的游戲精神。因此，整體設計所營造的并非一種純粹的感官娛樂性游戲氛圍，而是融學習和娛樂為一體，借助游戲化進入對文化的深層理解，從而激發(fā)對傳統(tǒng)文化的興趣。

結論

隨著博物館文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的不斷深入發(fā)展，創(chuàng)意設計對文化的傳承和推廣作用越來越重要，文化創(chuàng)意產(chǎn)品本質上還是商品，滿足人的物質和精神生活需要的產(chǎn)品，將博物館這個原本遠離日常的場所空間和現(xiàn)代人的生活連接了起來。博物館互動游戲型文創(chuàng)產(chǎn)品形式多樣，有實物的、數(shù)字化的、交互的等，其本質是通過游戲設計挖掘傳統(tǒng)文化中的教育資源，利用游戲的復合性和互動性的藝術形式，激發(fā)人在游戲過程中展現(xiàn)出來的主動性和創(chuàng)造性，將游戲體驗和博物館文化傳承、教育和傳播相結合，從而促進對文化的深度體驗和認知。