李玲
他書畫丹青,筆精墨妙;他是積極促進中華文化的繼承、傳播和創(chuàng)新的優(yōu)秀青年畫家;他的中國畫在新時代書寫著中國之精神。
他就是青年中國畫藝術(shù)家汪海華。
汪海華,系汪倫第五十六世孫,師從中國畫大家吳悅石。在汪海華的繪畫中,有竹,有桃花,有詩,有新安之風(fēng)骨,有曠達之豪邁,更有欲望和功利之外的條達與朗清。他以一種高視野踐行著“文化強國、文化興邦、文化自信”的號召,積極致力于通過書畫藝術(shù)向世界弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
國畫是中國傳統(tǒng)文化“文脈”傳承的重要載體,發(fā)展至今歷史悠久,在歷代畫家的不斷探索努力下,創(chuàng)作出許多流傳千古的國畫經(jīng)典,逐漸形成了匯聚中華思想、中華智慧、獨特技法的中國畫。
汪海華作為一位文人畫家,受到授業(yè)恩師吳悅石以及陳佩秋、崔如琢等多位老藝術(shù)家和學(xué)問長者的影響,這些大師們的作品筆法精湛、畫功深厚、嚴謹細膩、巧妙靈動、內(nèi)涵豐富,極大傳承了中國畫歷史傳統(tǒng)。汪海華說,先生們不僅在藝術(shù)上有很高的造詣,同時在他們身上集聚的正能量也不斷啟迪和鼓勵著自己。作為后學(xué),汪海華從老一輩書畫家身上學(xué)習(xí)和傳承了中國傳統(tǒng)文化的基因脈絡(luò)。談到如何向老藝術(shù)家汲取養(yǎng)分,傳承傳統(tǒng)藝術(shù),汪海華坦陳,首要眼界要高,即建立自己高水平的中國畫價值判斷標(biāo)準,同時在創(chuàng)作方面,要參悟運筆方法,氣運生動,骨法用筆,還要做到應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫等,從立意到落筆乃至運筆走勢都能夠心手合一。
汪海華始終認為中國國畫藝術(shù)要遵循“師古人,師造化,師本心”的思想,“傳承傳統(tǒng)藝術(shù)要在師古人、師造化中豐富內(nèi)涵、提升境界,還要懂得心性德行的自我成長”。汪海華曾常隨中國佛教協(xié)會名譽會長一誠長老左右,對佛法、道法都有深入的了解和研究,這些收獲不僅讓他對人生、人性有了深度認知,也對他的藝術(shù)創(chuàng)作起到了重要的指導(dǎo)作用。他始終認為作為一名文化藝術(shù)工作者,要涉獵廣泛,提高知識儲備,豐富自己的文化修養(yǎng)。采訪中,他如數(shù)家珍的講述各個歷史朝代的變遷及歷史名家的出身背景。汪海華說,“了解一部畫作,必然要對創(chuàng)作者生長環(huán)境和歷史環(huán)境有充分地了解,這樣才能參透參悟古人畫作的精神實質(zhì)。”除此之外,他對于詩詞文學(xué)也有過深入的學(xué)習(xí)。他始終要自己做一名勤奮的畫家,努力從博大精深的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中擷取精神食糧,充實自己內(nèi)在的力量。
講到如何在新時代創(chuàng)新創(chuàng)作中國畫,汪海華強調(diào):筆墨當(dāng)隨時代。
與中國歷史上的偉大畫家和當(dāng)代的老藝術(shù)家們成長環(huán)境不同,現(xiàn)在的青年畫家成長在國泰民安的新時代,在這樣的時代背景下,如何筆墨當(dāng)隨時代?汪海華給出了答案,“在繼承老祖宗留下的寶貴文化的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新,創(chuàng)作要有時代性,符合當(dāng)下審美。”他認為,畫家既要有出世的狀態(tài),又要有入世的心態(tài),“要常懷一顆慈悲之心,愛生活、愛朋友、愛祖國,要通過作品傳達正能量,用現(xiàn)代語言去表達美,藝術(shù)就是要傳達美的。”

“余姓汪名海華/字石一/號春在堂主人//世居桃花潭畔/常飲弋江水/閑游山水間/沁潤徽州文化之靈氣/先祖汪倫/曾以十里桃花萬家酒店邀約/太白詩仙/千里相聚/對酒論詩傳為美談//余己未小陽春生于汪氏‘司馬第牌坊白墻灰瓦老屋內(nèi)/日見桃花潭的/朝日晚霞/舟渡漁魚//束發(fā)求學(xué)廬州/荒度弱冠/輾轉(zhuǎn)金陵武林/富貴山下接鐘山紫氣/西子湖畔聞靈隱法音//而立之年/赴京師/心入般若門/腳踏菩提路/曾隨侍佛教領(lǐng)袖一誠長老/書畫丹青得當(dāng)代書畫大家吳悅石先生親授/入快意齋聽聞悅公菩薩傳統(tǒng)書畫之精道妙法//三日一山五日一水/筆耕不輟/讀書靜坐以心養(yǎng)性/勇猛精進/新朋舊友/隨緣而至/吃茶/論道/談天/說地/以/平常心/聞/世間法”。
這是汪海華最近舉辦“江左桃林畫展”中的自述。他的先祖汪倫曾以桃花十里,萬家酒店邀約太白詩仙,對酒踏歌,情誼眷眷,千年傳送,成為美談,汪海華自幼在安徽桃花潭長大,今天又由桃花潭之水、之山、之情、之韻出發(fā),以中國畫筆墨,傾瀉自己的心上之音。
汪海華是一位勤奮的畫家,每天作畫時間約8小時,他尤其會在靈感迸發(fā)、狀態(tài)良好的時刻集中創(chuàng)作一批作品,這一次畫展中展出的作品正是他在游歷祖國大好河山,領(lǐng)略西蜀第一山——青城山之山水秀美、風(fēng)土人情后創(chuàng)作的。
2017年,北宋王希孟的傳世之作《千里江山圖》在北京故宮博物院展出后,引發(fā)了廣泛關(guān)注,民眾為一睹曠世名畫不惜在故宮門外排起了大長隊。為了滿足人們的需求,故宮博物院決定將科技和文化進行對接,借助AR技術(shù)讓故宮文化走出紅墻。但還原長卷原作的藝術(shù)神韻、文化內(nèi)涵與歷史風(fēng)貌并非易事,由于畫作年代久遠,畫中的人物顏料脫落,攝像機無法將其放大還原。此時汪海華接到了一個艱巨的任務(wù),就是重新補畫其中76位人物。為了真實生動的展現(xiàn)了原作的神韻和文化意味,汪海華坦陳內(nèi)心壓力很大,但他最終圓滿的完成了所有人物的補畫工作,并于產(chǎn)品上線時在網(wǎng)絡(luò)平臺為觀眾直播講解,帶領(lǐng)觀眾穿越千年文化,感受原作的恢弘大氣。汪海華說,能參與其中的創(chuàng)作他由衷的感到自豪,能讓傳統(tǒng)中國文化發(fā)揚光大一直就是他所愿。

“我們要把自己的好東西推出去,讓世界都看到,習(xí)總書記說,‘心中有丘壑,筆下有乾坤,我們青年畫家首先就是要提升自己的胸懷,堅定自己的文化自信,中國文化是絕對有底氣的,中國畫是一個龐大的系統(tǒng)工程,以儒釋道為哲學(xué)基礎(chǔ),以書為骨,以詩為魂,對中國的理學(xué)、美學(xué)、文學(xué)都要通,表現(xiàn)出來的是山水、花鳥、人物,而背后是強大的文化根基。”汪海華說,中國畫到最后,畫的是一種修養(yǎng)、一種精神、一種境界。中國畫永遠會走在世界前列,因為沒有一種藝術(shù)有如此深厚的文化積淀。“中國畫需要有一個普及過程,最開始就要貼近對方的興趣,讓他們知道‘中國文化深不可測而產(chǎn)生關(guān)注,進而讓他們慢慢了解更深入的東西。”
汪海華的作品曾經(jīng)在國外展出過多次,“我們青年畫家就是需要這樣一場場展覽,一次次交流,搭建起一座讓世界了解中國的藝術(shù)橋梁。多一個藝術(shù)家把自己的作品呈現(xiàn)在外國友人的面前,中國文化就多一點走向世界的機會”。汪海華有一個來自英國的學(xué)生,中文名叫劉華,是倫敦大學(xué)畢業(yè)的一名博士,他21歲在首都師范大學(xué)游學(xué)時認識了汪海華,在和汪海華的請教學(xué)習(xí)的過程中,劉華逐漸領(lǐng)略到了中國文化的博大,自此便自詡自己上輩子是中國人,“哪怕是這么樣一個小事,也都可以對中國國畫藝術(shù)走向世界是有幫助的。”
中國夢不能離開書畫藝術(shù)家們的努力。今天,在習(xí)近平主席強調(diào)實現(xiàn)中國夢必須弘揚“中國精神”下,汪海華作為現(xiàn)代中國畫家,深感肩上有著義不容辭的責(zé)任。在未來的藝術(shù)創(chuàng)作上,他將繼續(xù)走在傳承發(fā)展中國書畫藝術(shù)的路上,探索和提煉,力求突破自己創(chuàng)作風(fēng)格,以弘揚中國傳統(tǒng)文化為己任,為新時代中國傳統(tǒng)藝術(shù)屹立世界藝術(shù)之林做出自己的貢獻。