網絡仙俠劇中的“二次元”文化研究

王青

摘 ?要 ?隨著互聯網新媒體的迅猛發展，網生一代逐漸成年進入主流視野，“二次元文化作為一種年輕的文化語境之一，逐漸出現在網絡內容創作中。同樣根植于互聯網的網絡劇特別是網絡仙俠劇和“二次元”文化有著天然的基因聯系。文章主要研究網絡仙俠劇中的“二次元”文化現象特點，分析網絡仙俠劇中“二次元”文化帶來的問題，探討如何引導網絡仙俠劇中“二次元”文化呈現健康的審美生態。

關鍵詞 ?網絡仙俠劇;二次元文化;輕小說;顏值化表演;審美生態

中圖分類號 ?G2 ? ? ?文獻標識碼 ?A ? ? ?文章編號 ?2096-0360（2019）21-0079-04

二次元，來源于日語，意思是二維，可以理解為ACGN（也就是動畫、漫畫、游戲、輕小說）一類二維世界的產物。而二次元文化，是指ACGN對虛構世界或夢想世界的一種稱呼，同時包括衍生品、cosplay（動漫人物扮演）等，而與之相對的是三次元即“我們存在的這個次元”，也就是現實世界。

2005年，一部根據同名單機游戲改編的電視劇《仙劍奇俠傳》播出，捧紅了胡歌等一眾年輕的演員，也由此出現了“仙俠劇”的概念。曾有學者寫到“仙俠奇幻題材影視劇以表現神、仙、妖、魔的情感故事和正邪較量為主要內容，主人公大多具有超自然能力，在藝術風格上充滿非寫實的瑰奇浪漫色彩”[1]。《仙劍奇俠傳》改編自游戲內容，“游戲二次元世界”第一次以劇集影像化呈現，也將仙俠劇與“二次元文化”緊緊相連。從某種程度上說，網生內容特別是網絡仙俠劇的發展和二次元文化有著天然的“互聯網”基因聯系，特別是大量改編自網絡游戲和網絡小說的仙俠劇成為各視頻網站重要點擊貢獻之一的內容，也由于其良莠不齊、在創作中出現的種種問題，成為內容監管政策重點關注的對象。

根據中國產業調研網發布的2019—2025中國二次元市場深度調查分析及發展趨勢研究報告發布的數據，我國二次元用戶總人數接近2.19億，產業市場規模已達到1 000億元人民幣。這一批二次元用戶也是伴隨互聯網成長的一代。2019年，2000年出生的人群已經快20歲，1990年出生的人群更是將近30歲。面對越來越多的二次元文化群體“90后”“00后”進入主流視野，他們內心的訴求和審美將與傳統“60后”“70后”電視觀眾截然不同。對“網絡仙俠劇”里二次元文化的研究和思考，正是一個溝通的窗口。正確引導二次元文化在網絡仙俠劇中的改造和重構，使之呈現積極健康的“審美生態”，從而起到和主流文化黏合劑的作用。

1 ?網絡仙俠劇中的“二次元”文化表現方式

近年來互聯網的形態改變了影視行業的生態，而網絡仙俠劇更是“依網而生”。與傳統武俠劇不同的是，仙俠劇的時空架構有更大的自由度，創作者將想象中的各種元素融入作品，建立起一個理想中的虛擬世界，而這個與“現實世界”相對的空間，正是二次元文化的核心。網絡仙俠劇在這個二次元文化核心里主要呈現出以下三種表現方式。

1.1 ?“輕小說”化的改編

從近年來網絡仙俠劇的內容來看，網絡小說改編占了極大的比重。“網絡小說”的傳播形態和特點使寫作的門檻變得不那么遙不可及，追求連載率，追看性、輕松感，語法多是口語和網絡流行語的文字表達特點使大部分網絡小說呈現出“輕小說”的特質。在二次元文化里，“輕小說”是重要的一種表現形態，它是“一種可輕松閱讀的小說”，以特定的故事描繪手法所包裝的小說，其手法特色在于提高故事傳遞給觀眾的效率，其文體多使用讀者口語書寫，比較淺顯易懂適合少男少女可輕松閱讀的風格。從《花千骨》到《三生三世十里桃花》，從《扶搖》到《招搖》，從《宸汐緣》到《陳情令》等，這些網絡仙俠劇基本都有一個共同的特點，其IP原著都具有網絡連載“輕小說”的特點。改編成網絡仙俠劇的網絡小說無外乎幾個殺手锏，比如”修仙歷劫”，《三生三世十里桃花》里楊冪主演的白淺經過幾世劫難，終成正果，比如“情海幾世”，《宸汐緣》里戰神九宸與少女靈汐輾轉幾世的悲歡情愛，比如“世界重構”，《招搖》里男女主人公在一個幻想的世界架構里快意恩仇。網絡仙俠劇將網絡小說一一影像化，“二次元文化”里的虛擬世界通過一個個角色活生生地呈現，受眾在角色身上獲得滿足，完成人生逆襲，在虛擬世界中獲得自我價值。“伴隨著消費文化的發展，人們已從宣揚自己的美德轉變為宣揚自己的個性人格”[2]。

1.2 ?游戲、動漫化的場景、角色

網絡仙俠劇與網絡游戲似乎生來就有著密不可分的聯系。除了第一部由游戲改編的仙俠劇《仙劍奇俠傳》，《軒轅劍之天之痕》《古劍奇譚》等網絡仙俠劇都由網絡游戲改編。《花千骨》這樣的網絡仙俠劇在劇集播出后，發布的同名手游據說帶來了月流水2億，活躍用戶過千萬的流量，劇中人物的造型和劇中的情節都被游戲化設置。我們可以經常在網絡仙俠劇的觀劇體驗中感到一種游戲升級的錯覺。為了營造虛擬世界，特效場景設計成為大家對一部仙俠劇質量衡量標準之一，二次元游戲里升級打怪的感覺往往轉化為仙俠劇里的特效游戲化場景帶來的視覺沖擊。特別值得一提的是，二次元文化里的動漫虛擬角色也出現在近年來的網絡仙俠劇中。比如《宸汐緣》里的神獸小白，就是一個三維動畫制作的虛擬角色，在劇集的推廣中小白同樣成為網絡劇衍生品開發中的IP形象，而這樣一個動漫角色出現在真人的表演世界中，無疑也是二次元文化現象在網絡仙俠劇中表現的一個最好例證。它不僅契合了仙俠劇主要受眾群網生一代的需求，也在嘗試實現商業價值的最大化。

1.3 ?顏值化的表演

“二次元中的擬人是將非人類事物或概念描繪成具有與人相似的形體，屬于ACGN界的一種二次創作手法，是萌文化的重要分支之一。它是一種輕松而娛樂的概念，其核心也非常簡單：萌即是正義，顏值才是第一！”無論你對二次元文化理解到哪種程度，但對于二次元動漫中常常出現的9頭身比例的帥哥美女形象一定不會陌生，而“顏值”也是網絡仙俠劇中主要人物選角的重要標準之一。近有《陳情令》里王一博和肖戰高顏值少年CP組合，也有最初第一部仙俠劇里胡歌、劉亦菲青澀的驚鴻一瞥，在這類劇中的人物都有著類似二次元動畫人物一般的美顏，各種超乎尋常的外形滿足著受眾對理想世界中人物的想象，從而忽略了在表演里強調的傳統學院派的表演技巧。上海戲劇學院影視學院院長厲震林教授，曾在他的專著《中國電影表演美學思潮史述（1979—2015）》中提到電影中的“顏值化表演”。“從某種意義而言，顏值化表演乃是對儀式化表演的一種反撥，從表演的“正襟危坐‘走向時尚本色”[3]186。“顏值已經從一個生澀之詞，演變成為中國社會的熟詞，也似乎不包含有曖昧之意。而是一個無關褒貶的中性詞。顏值化表演形成一種表演美學思潮，又似乎與嚴格意義上的美學頗有距離”[3]190。“顏值化表演”不僅出現在電影中，在網絡劇特別是網絡仙俠劇中更加貼切。至于其“與嚴格意義上的美學頗有距離”，在網絡仙俠劇中也是緣于二次元文化形成的“次元壁”，使網絡仙俠劇中角色更加成為服務于虛擬世界的“顏值化表演”。

2 ?網絡仙俠劇中的“二次元”文化表現方式帶來的問題

任何事物都會在發展中帶有兩面性，從物質層面到行為層面再到精神層面，圍繞二次元文化本身的討論從沒停止。無論是網絡小說的IP改編、游戲化、動漫化的場景角色設計，還是顏值化表演的趨勢，網絡仙俠劇中的“二次元文化”表現不可避免會對該類型劇目的創作帶來影響，也不可避免會產生各種問題：

1）放大“二次元”文化的“娛樂性和虛擬性”，造成網絡仙俠劇文學性缺失和商業利益的過度開發。

拼IP、拼顏值、拼資本、看流量、炒話題、只重商業價值曾經在一段時間內影響著影視創作，特別是網絡仙俠劇更是占全了這些“捷徑”。在二次元的世界里，游戲可以給你帶來“爽”感，部分網絡仙俠劇里無取舍的游戲化場面只顧還原游戲世界，加大娛樂性延續，帶來衍生品、游戲里各種裝備售賣的商業流水利益;在二次元的世界里，動漫網文人物可以給你帶來“迷”感，部分網絡仙俠劇里“只管顏值即正義，哪管角色喜與悲”的顏值化表演只顧還原動漫網文世界，放大虛擬性體驗，關注受眾后續的粉絲經濟和偶像效益帶來的巨大商業價值。如今在被短視頻和彈幕占領的網絡世界，人們似乎更鐘情于快餐式內容消費，鐘情于這種娛樂和虛擬的情感體驗。影視文化不等同于二次元文化，近年來，面對創作上這樣娛樂化的趨勢，更多的人開始反思，行業也提出了“重塑影視文學性”這樣的命題。而文學性，在深受二次元文化影響的網絡仙俠劇里更是嚴重缺失。很多網絡仙俠劇在IP網文階段就充斥著網絡流行語，和“自嗨”的流水賬，缺乏人文精神和現實關照。作品應該呈現的高密度情節、復雜的人物關系這些戲劇文學元素、對人物命運和生存思考的文學表現，被炫目的特技和漂亮的臉蛋所代替，創作者似乎更關注背后的商業利益。

2）放大“二次元”文化的“排他性與反抗性”，造成網絡仙俠劇傳播的過度圈層化和對傳統內容的部分顛覆。

“二次元‘排他性是指二次元群體對其他場域內成員的排斥特征。每一個場域都有較強的獨立性，可以限制他人進入”[4]。不同的網絡小說本身在網絡傳播發酵過程中就積累了固定的粉絲群，他們在微信、抖音、QQ、微博、貼吧、豆瓣等網絡社交場域根據共同的興趣形成“二次元”群體的聚合。改編自網絡小說的網絡仙俠劇同樣天然就在拍攝之初就承接了這樣的“圈層”。為了滿足原著粉的各種訴求，在改編過程中也會更加關注這部分群體，而使傳播過度“圈層”化。甚至在網上還出現過，普通觀眾對某些橋段和演員的表演提出質疑的時候，”圈層“里鐵忠粉對普通觀眾進行網絡攻擊的事件。而這樣的事件恰恰也反映了“二次元”文化的反抗性，追求對原有風格的顛覆。比如有些劇為了開發游戲，在人物造型設計上過于“鬼畜”，完全拋棄了中國傳統美學的美感;比如在劇情設計上，網絡仙俠劇主題單一，內容單一，幾乎清一色的主打“愛情虐戀”加“游戲感”武打特效。各類自帶的常用詞“渡劫”“上仙”“三界”頻繁出現在各類網絡仙俠劇中，可以完全不理會傳統戲劇創作的要求與規律。二次元世界里人們更關注一個“小我”，反傳統、去權威，強調自我情感的宣泄，而在網絡仙俠劇中這些細節被影像化在觀眾面前，被傳播在互聯網。麥克盧漢說，媒介即信息。“互聯網技術已經給了我們與人交流的新方式、創造內容的新方式、發現和組織信息的新方式”。而在這樣的新方式里要警惕對傳統內容只是一味的顛覆，活在一個膨脹的網絡自我里“以仙俠劇所代表的網絡文藝，有必要走出過渡自我的情感格局，擔負起對主流道德認知的傳播”[5]。

3 ?引導網絡仙俠劇中的“二次元”文化健康發展

2018年到2019年的兩年間，傳媒行業特別是新媒體產業的監管更加嚴格，無論是網絡游戲、影視、動漫、還是短視頻等都出臺了不少的趨緊政策，網上網下統籌管理、統一標準。近兩年隨著大家對于網絡IP泛濫、演員高片酬和制作中出現的種種問題的反思，引導影視行業健康發展成了行業共同的愿望。網絡仙俠劇一直是政策關注的重點之一，也是各大視頻平臺上大家喜愛的劇集類型之一。筆者認為，要讓網絡仙俠劇提高創作質量和內涵，拋掉被人詬病的各種“五毛特效”“顏值瑪麗蘇劇情”“過于虛幻的世界”等，除了要繼續加大政策監管力度，更要從根本上引導網絡仙俠劇中“二次元”文化建立健康的“審美生態”，重構二次元在網絡仙俠劇中的表現方式，使之外延和內涵不斷增加與現實世界的鏈接，從而具有更加包容性和更加健康的“審美”視域。

3.1 ?重塑網絡仙俠劇的文學性，從源頭進入“審美”良性循環

筆者在前文已經對網絡小說具有的“輕小說”特點進行了分析，網絡仙俠劇基本上來自網文、游戲的改編，因此在IP來源上天生具有網絡屬性而缺少文學的“美感”。如何讓網絡仙俠劇回歸文學性，筆者建議重視文本的二度創作，重視從網文或游戲到劇本的改編。在以往被資本裹挾的市場，一本點擊破千萬的網絡小說只要調整些情節人物，拿來就用的現象比比皆是。從文字到影像，二次元文化和三次元影像世界勢必形成相互沖擊，失衡的“審美”陷入惡性循環。因此重塑網絡仙俠劇的文學性勢在必行，甚至可以通過具有一定水準的原創網絡仙俠劇本作品，改編成網文，反哺網文平臺，通過和二次元文化的雙向交流，形成良性互動。

3.2 ?加大傳統文化“審美滲入”，增加網絡仙俠劇的文化內涵

在二次元文化中，“創造性”是其一個重要特質，動漫、游戲、網文等都可以成為內容創造的形式，在二次元虛擬世界里，創造無極限。然而網絡仙俠劇中二次元“無限創造性”特質卻還帶有“絕對自我性”的特點，不是所有的創造都能產生正向審美。因此在網絡仙俠劇中從音樂、造型、場景設計等細節入手，加大傳統文化的“審美滲入”也是在豐富二次元文化的內涵，成為健康“審美生態”里的重要一環。近年來的網絡仙俠劇里也能看到這種“審美滲入”的端倪，比如《宸汐緣》中中國傳統戲曲風格的造型設計，比如《九州牧云記》《九州飄渺錄》里電影級別的美術影調，細節到一盞燈、一把古琴、一個簪子所營造的意境都有古代描寫各種生活物件的著名文本《長物志》中的影子。這些細節正是二次元文化與現實的鏈接，也使網絡仙俠劇中的“二次元”文化不再局限在固有的概念里，得以解構和重構。

3.3 ?打破二次元的“次元壁”，加大主流視角的解讀和傳播

“互聯網商業大廈是建立在流量基礎上的。”[6]而二次元網絡世界中的流量帶有極大的黏性，而這種黏性也在某種程度上形成一個很難打破的壁壘，也就是“次元壁”。“次元壁”是指二次元世界和三次元世界之間的“墻壁”。網絡仙俠劇從網文游戲改編到網絡播出，很大一部分受眾來源于最初的網文粉絲，而粉絲經濟和互聯網消費主義，一方面形成某一圈層文化認同和參與平臺，另一方面也會出現“不良”信息。低幼化、網絡暴力、娛樂至上等問題對網絡仙俠劇傳播產生桎梏。筆者以為，必須重視網絡仙俠劇的宣發和傳播，深入了解二次元文化群體特點，打破“次元”壁，掌握主動權，對網絡仙俠劇中的二次元文化進行主流視角的解讀。比如以二次元文化里尋求逆襲成長、追求美善美的角色為切入點，跳脫二次元“過度自我意識”的次元壁，以主流文化的視角尋找共通點、構建新的傳播模式，從而與二次元文化實現共生共建。

4 ?結束語

厲震林教授曾在自己的著作中提到過“電影生態保護”的概念，“需要呼吁的是電影生態保護，電影作為文化產業，它首先是文化，然后是產業，而不是首先是產業，然后是文化。這是一個良性發展的行業規律，也是作為每一個進入這個行業者的天職。”[7]以這段話借用到網劇和二次元領域同樣萬殊一轍。盡管二次元文化與主流文化之間存在一定的差異性，但通過各種優質內容共生，同樣可以實現價值共振。網絡仙俠劇就是一個很好的通道。二次元文化影響下的網絡仙俠劇，在互聯網商業營銷沖擊下，需要從業者對二次元文化去了解、去甄鑒，對網絡仙俠劇健康“審美生態”去構建、去保護，更需要從業者在網絡時代保持一顆行業初心。

參考文獻

[1]戴清.“仙俠奇幻“影視文化熱的審美思考[J].中國文藝評論2015（3）：47-57.

[2]姚扣根.電視劇寫作概論[M].上海：上海古籍出版社，2003.

[3]厲震林.中國電影表演美學思潮史述[M].北京：中國電影出版社，2016：186，190.

[4]陳寧.科學引導青年二次元文化的發展[J].人民論壇，2018（12）.

[5]“藝海觀瀾”仙俠不可架空現實倫理[N].人民日報，2017-08-16（第24版文藝評論版）.

[6]唐緒軍.中國新媒體發展報告[R].北京：社會科學文獻出版社，2019：373.

[7]厲震林.文化的蝴蝶：中國式表演及其人文述評[M].上海：上海交通大學出版社，2017.