我的文學生活

郝思彤

每個人認識文學的方式都不一樣，我認識它是從一個個故事開始的。

“姐姐，你給我講一個故事嘛，就一個！”妹妹不停地搖著我的手，央求著。“好啊！”我輕笑一聲道，“從前啊，有一只漂亮的小蝴蝶，有一天，它飛著飛著，忽然聞見一股很香的味道，它知道，這是花蜜。于是，它趕忙飛過去，看見一朵漂亮的花飄在半空中……”我的眼前突然出現了一幅美麗的畫：一只漂亮的鳳尾蝶正緩緩飛向一朵有著淡紫色光芒的花，花的周圍有辛勤工作的小螞蟻，還有碧綠的小草，天空中飄著幾朵白云……這就是我創造的景象。

小時候，我喜歡看《格林童話》，讀到小仙女的故事，有時會開心，有時會落淚。讀安徒生《賣火柴的小女孩》時，我想，如果我可以到小女孩身旁幫她實現愿望就好了。于是，那次講給弟弟妹妹的睡前故事，就變成了《小仙女與賣火柴的小女孩》。之后，弟弟妹妹的睡前故事時間，就變成了我的自由創作時間。

每當我講出美妙的故事時，我的眼前總會浮現出不一樣的美麗景象。最重要的是，那是我創造的一個個世界，我讓所有的事物都按照我自己的想法發展。我愛上了這種創作的感覺。

后來慢慢長大，我發現，寫作是一件辛苦又幸福的事。“文章千古事，得失寸心知”，寫作是一個痛苦的思考過程，而思考之后的收獲又讓我感到一種莫名的興奮與欣慰。寫文章時，我似乎總是懷著極致的欣喜，但是寫著寫著，那些欣喜慢慢變淡了，滲透到字里行間，我那開在記憶里的花就開在了字里行間。以前我寫文章，總是冥思苦想找靈感，后來我才發現，寫作靠的不是靈感，而是對生活細致的觀察。

藝術與文學是相通的。為了更好地表達生活，我還學了畫畫。古往今來，國內外很多藝術家都有著畫家、作家等多重身份。有過繪畫經歷的人，能夠創作出更好的作品。他們遣詞造句都會更加流暢凝練。這是因為，繪畫也需要將靈感匯聚于筆端，需要超然的想象力和對整體畫面布局的掌握，所以藝術和文學是相通的。這些年繪畫的經歷，帶給我的好處，就是審美能力和藝術修養的提高。寫作與繪畫相輔相成，它們都是我的生活方式，對于我來說，缺一不可。

畫畫和寫作的時刻是我最放松的時刻。我喜歡畫花、畫樹、畫建筑、畫動物，總之，畫除了人的一切。我總覺得人是畫不出來的，人太復雜了。看著我畫的那些花草，就那么單純地生長著，它們的變化豐富多彩，但也只是在四季的節奏里。而人不一樣，人總在變化，模樣變了，心思也變了，看一個人小時候的畫像并不能判斷他現在的模樣。但是文字可以把人完全描述出來。我畫畫，畫的只是事物的形態;而寫作，則是把我畫不出來的喜悅或悲傷通通描述出來。

不管繪畫還是寫作，都需要思考。我把思考當作刀，把生活當作菜，懷著疑惑，去思考把它從何種角度切，如何切得更好看，如何做才能不失原味。我只是生活的觀察者和記錄者，記錄一個人，一個突然出現的故事或者一個夢，一個綺麗的夢。我寫作時是不假思索的，腦子里真的沒有一個字，觀察到極致，文章自天成。

藝術來源于生活，又高于生活。只要我們有一顆敏感且善于觀察的心，寫自己熟悉和了解的生活，即使一草一木，也能寫出自己的特色，也能表達出我們對生活的情感。

（指導老師：李梅）