古代詩詞鑒賞方法舉隅

鑒賞古代詩詞對于挖掘中華優秀傳統文化具有很重要的價值。筆者在50多年的教學實踐中，根據古代作家指引的方向，摸索總結了一些古代詩詞鑒賞的簡便方法，現摘要簡述如下：

一、找詩眼。詩眼一詞最早見于北宋。蘇軾詩云:“天工忽向背，詩眼巧增損。”詩眼就是一句詩或一首詩中最精煉傳神的一個字。這個字一般是動詞或活用的詞，其作用是在節骨眼處煉得好字，使全句游龍飛動，境界全出，令人刮目相看。換言之，詩眼就是一首詩詞或某聯、某句中最能體現作者思想情感、觀點認識，具有概括性、生動性或情趣性的能籠罩全篇、全聯、全句的詞語。后來清代的劉熙載在《藝概·文概》中把這種方法總結成文眼:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首，則后必顧之；在篇末，則前必注之；在篇中，則前注之，后顧之。顧、注，抑所謂文眼者也。”抓住詩眼，有助于提挈全首詩詞，融會貫通，理解主旨，把握精要。如宋代朱淑真的《秋夜》：

夜久無眠秋氣清，

燭花頻剪欲三更。

鋪床涼滿梧桐月，

月在梧桐缺處明。

這首詩前兩句敘事，后兩句寫景，無一語抒情，而“情”字卻隱含其中。第三句“鋪床涼滿梧桐月”中一個“涼”字，照應了題中“秋”字，既寫天涼，又寫出了人的心涼，是寓情于景，從“涼”這一詩眼，在句句不言“愁”中，使句子帶上了愁意。此詩的好處就在于此。

二、析題目。題目是古詩詞的名稱，是詩詞的一部分，就像人的前額和眼睛一樣重要。題目是個切入點，古代詩詞的題目很講究，往往能揭示詩詞的寫作時間、地點、對象、事件、主旨等，是我們鑒賞詩詞的重要切點。從題目入手，認真地分析題目，我們可以迅速準確地理解詩詞，常常可以得到不少有益的啟示，起到事半功倍的作用。如李白的《夢游天姥吟留別》這首詩的題目中，“夢游”二字表明寫的內容是虛幻的，也可以說是一種游的方式更可以表明詩詞是用想象來表現游的內容的；“天姥”是山的名稱，也是游的地點；“吟”是詩體的名稱，是歌行體當中的一種，表明是一種體裁；“留別”是出門的人用詩文或者實物留贈給送別的人作紀念，是寫作詩詞的動機。我們還沒有讀全詩，就掌握了不少從形式到思想內容上的東西，為鑒賞全詩奠定了一定基礎。

不僅如此，古代詩詞的題目，有的還概括了詩詞的內容，如曹操的《觀滄海》，宋代唐庚的《醉眠》等；有的則點明了詩詞的意象，如柳宗元的《江雪》，王冕的《墨梅》等；還有的表明詩人作詩的目的，如李白的《贈汪倫》，李商隱的《夜雨寄北》等。

三、分冷熱(悲喜)。古人寫詩詞，常常借景抒情，融情于景，很多詩詞，其景色“冷”“熱”往往是作家情感的晴雨表。如李白的《早發白帝城》：

朝辭白帝彩云間，

千里江陵一日還。

兩岸猿聲啼不住，

輕舟已過萬重山。

我們通過“彩云”“輕舟”“千里”“一日”等就可以看出作者暢快的心情，快船快意，豪爽駿利。

四、抓形象。所謂“形象”，就是文學作品中展示的生活畫面，一般可分為：

1.詩詞中的詩人形象：在自述胸懷抱負的詩詞中，總有一個“我”的形象。如杜甫《登高》，塑造了一位年老多病，世事艱難，襟袍難開的潦倒詩人形象，令人仰慕和心酸。鑒賞詩人自身的形象，可以看出作者的人格內涵與詩詞的社會意義。

2.詩詞中的象征形象：在托物言志(或寫景抒情)的詩詞中，所詠之物(景)就是一個象征形象。如明代于謙的《石灰吟》：

千錘萬鑿出深山，

烈火焚燒若等閑。

粉骨碎身渾不怕，

要留清白在人間。

詩中的石灰形象，不怕考驗、勇于犧牲、氣節清白，象征了具有石灰精神的偉大人格。鑒賞時抓住這類形象，很快就可以看出詩詞所要反映的精神風貌和象征意義。

3.詩詞中的人物形象：如白居易的《秋雨夜眠》：

涼冷三秋夜，安閑一老翁。

臥遲燈滅后，睡美雨聲中。

灰宿溫瓶火，香添暖被籠。

曉晴寒未起，霜葉滿階紅。

這首詩刻畫了一個閑適老翁的形象。窗外秋雨淅瀝，老翁安然美睡。夜已過去，卻還要“香添暖被籠”，打算繼續躺著。紅于二月花的美麗霜葉，一夜間被秋風秋雨掃蕩，對此豈能毫無感觸?然而老翁卻“曉晴寒未起”，對它漫不經心。我們抓住這些事物，就能較快總結出一個知足淡定，恬靜自在的老人，明白了詩詞要說的意思。

4.詩詞中的景物形象：詩詞中的景物是情中景，抒情詩往往借助客觀形象(山川草本)來表現主觀情感形象，也就是我們常說的意象。詩人一般借意象來表現自我，詩人作為主體，往往與意象這個客體合而為一。如唐代韓的《酬程延秋夜即事見贈》：

長簟迎風早，空城澹月華。

星河秋一雁，砧杵夜千家。

節候看應晚，心期臥亦賒。

向來吟秀句，不覺已鳴鴉。

詩中頷聯就是六個意象的組合。上句是視覺畫面，秋夜、星空、一只孤飛的雁，下句是聽覺意象，即千家萬戶的砧杵之聲。上下句串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征，而且很快就把握住了詩詞的幽遠凄清的意境。

五、較短長。古人作詩填詞，往往有借鑒有創新，把類似的詩詞作比較，它們的高下優劣便會清楚地顯示在我們的面前，這是深化古代詩詞鑒賞的重要方法。如柳永《雨霖鈴》中“楊柳岸，曉風殘月”一句，之所以能獨擅千古，關鍵之點是它在字詞的些微變化中，創作出嶄新的意境。他的前人魏承班的《漁歌子》上片云:“柳如眉，云似發，鮫綃霧籠香雪。夢魂驚，鐘漏歇，窗外曉鶯殘月。”可見魏詩中的“曉鶯”是圍繞秀樓之鶯，“殘月”是窗中窺見之月，其意境狹窄，未脫香艷濃重的胭脂氣，所以難以動人。而柳永的“曉風”，則在“千里煙波”的南方“楊柳岸”邊，“殘月”則掛在十分遼闊的楚天之際，不但意象十分開闊，而且融入了柳永的無限離愁和深情。柳永把魏承班的“窗外曉鶯殘月”只改了二字，增加一字，構成了攝人心魄的抒情意象，成了流傳千古的名句。柳永此詞一出，北宋京師中便流傳出“曉風殘月柳三變，滴粉搓酥左輿言”的對子，宋人俞文豹更把“楊柳岸，曉風殘月”當作柳詞藝術成就和藝術風格的代表性詞句寫進了《吹劍錄》。

六、看《詩話》。《詩話》是評論詩詞、詩人、詩派以及記錄詩人議論、行事的著述。詩話之作，始于宋代歐陽修的《六一詩話》，由北宋至南宋，遂蔚成風氣，如司馬光、張戒、楊萬里、劉克莊、嚴羽等所作。存世者不下數十家。歷金、元、明不衰，至清代而極盛，今存有一千多種。輯集詩話的叢書有《歷代詩話及續篇》、《清詩話》、《清詩話續篇》等。詞話亦是如此，始于宋·楊湜《古今詞話》。宋元以來作者甚眾，匯集較多的如唐圭璋所輯的《詞話叢編》，宋·王灼《碧雞漫志》及近代潘飛聲(蘭史)《粵詞雅》，凡六十種，等等。

我國古代的詩人與詩詞論家是十分重視古代詩詞藝術鑒賞的，從南北朝以來，歷代的詩話、詞話以及在其他一些著作中，都包含著大量具有真知灼見和十分貼切的評析文字，對于我們今天鑒賞古代詩詞，無疑會帶來不少有益的啟示和幫助。