淺析賈科梅蒂繪畫用線中的非預(yù)設(shè)性

黃藝峰

摘 要：阿爾貝托·賈科梅蒂被譽(yù)為戰(zhàn)后歐洲最富有表現(xiàn)力的藝術(shù)家，個(gè)性強(qiáng)烈的表現(xiàn)手法使他從所有同時(shí)代的藝術(shù)派別和團(tuán)體中跳脫出來獨(dú)樹一幟。本文意圖以賈科梅蒂脫離超現(xiàn)實(shí)主義之后的三張不同時(shí)期的作品《餐柜上的蘋果》、《畫室里的蘋果1953》、《Caroline》為例簡單闡述線條對(duì)于賈科梅蒂繪畫藝術(shù)的重要性并著重分析其用線如何具備非預(yù)設(shè)性這一特點(diǎn)，同時(shí)對(duì)這種線條的特點(diǎn)所具體呈現(xiàn)的重疊感、破壞感以及結(jié)構(gòu)感進(jìn)行討論并發(fā)掘其中的意義。

關(guān)鍵詞：賈科梅蒂;線;繪畫語言;絕對(duì)精神

1937年，在阿爾伯特·賈科梅蒂（Alberto Giacometti，1901-1966） 脫離了超現(xiàn)實(shí)主義之后的第二年，“中斷”繪畫十幾年的賈科梅蒂創(chuàng)作了其風(fēng)格轉(zhuǎn)型后的第一張大幅油畫《餐柜上的蘋果》，就是在這張只有一個(gè)蘋果和柜子的靜物畫之中，我們看到了賈科梅蒂回歸真實(shí)的決心，看到了現(xiàn)在的我們所熟悉的“被剪去脂肪的空間”，賈科梅蒂線性表達(dá)的各種特點(diǎn)也逐漸展現(xiàn)出來。中年的賈科梅蒂找到了最適合他的語言媒介，自此之后他便堅(jiān)持不懈的通過線條來描畫他眼中的真實(shí)。

一 、不可為而為之的精神意志——重疊感

在《餐柜上的蘋果》這幅作品中，蘋果在無數(shù)的長短不一的直線切割下被不斷的削減（畫面上的蘋果就像他手中不斷被捏拿雕刻的雕塑），一直到它隱匿到柜子的表面，然后又與柜子一起消退融入到整個(gè)暗紅色的大空間之中…然而當(dāng)你的視線觸碰到畫面的邊界它又從渾沌的大空間之中浮現(xiàn)，最后給你最深刻的印象。賈科梅蒂通過反復(fù)的觀察和修改，使畫面中的蘋果不斷接近了他眼中的蘋果（一個(gè)每時(shí)每刻都在變化的“此在”狀態(tài)），留下了大量沒有來的及擦掉或是流變中的模糊重疊的線條，通過這些藝術(shù)家在面對(duì)不同的場景不同的心境下作出的各種應(yīng)變痕跡，我們對(duì)他創(chuàng)作時(shí)的狀態(tài)感同身受，這些線條也因此成為了賈科梅蒂繪畫中最基本最獨(dú)特的繪畫語言。且不談畫面最終的美學(xué)效果和繪畫的“完成性”，這個(gè)用線的行為過程本身已然成為了他繪畫藝術(shù)的重要部分，充分展現(xiàn)了藝術(shù)家不可為而為之的精神意志。

二、戰(zhàn)爭的侵蝕——破壞感

在1937年之后的十多年間，賈科梅蒂完成了他的風(fēng)格轉(zhuǎn)型，徹底與虛幻的意識(shí)流或純粹形式主義劃清了界限，不遺余力的追求“絕對(duì)真實(shí)”這使他放棄了除了線以外幾乎所有的造型手法來尋找比繪畫更有價(jià)值的真實(shí)。油畫作品《畫室里的蘋果》（1953，72.5*60cm）幾乎拋棄掉了色彩，體積等等美學(xué)的諸多要素，把一切用純粹的線條展現(xiàn)在畫布上。左上角的樓梯斜線，上方門窗和下面的桌腿形成的豎線以及畫板、墻面的斜線等，所有的一切似刻意安排又像在不經(jīng)意間生成了一個(gè)由中間的靜物向四周輸送能量的能量場，通過不可描述的線條組織發(fā)出一種神秘未知的信號(hào)。我們很難用現(xiàn)有的符號(hào)或語言對(duì)其進(jìn)行描述，因?yàn)檫@些線條已經(jīng)不符合傳統(tǒng)的約定和習(xí)慣，是作者撇開了一切先見在非預(yù)設(shè)的情境下與對(duì)象物交流所得，是在作者之后才有了這樣的“畫室”和“蘋果”。和1937年的《餐柜上的蘋果》相比，除了“空間的脂肪”被進(jìn)一步削弱以及畫面的用線顯得更加純粹之外，在經(jīng)歷了第二次世界大戰(zhàn)之后畫面中明顯增加了幾分空洞和破壞的感覺，這份破壞感不僅體現(xiàn)在單個(gè)物體形廓的殘缺還體現(xiàn)在物體與物體之間的相互“侵入”、空間的交錯(cuò)、畫面構(gòu)成的不穩(wěn)定性等等，畫面的破壞影射了戰(zhàn)爭給人類社會(huì)帶來的破壞，更暴露了賈科梅蒂在經(jīng)歷了戰(zhàn)爭之后凌亂壓抑的心理傷口。

三、并行不悖的秩序——結(jié)構(gòu)感

司徒立在介紹當(dāng)代藝術(shù)危機(jī)與具象表現(xiàn)繪畫的《具象表現(xiàn)繪畫基礎(chǔ)》一文中曾提到過的“中軸形象”給本文所述的非預(yù)設(shè)性的線條特征中的重疊感和結(jié)構(gòu)感提供了另一層意義， 即無數(shù)形象的交疊重合而成的新的形象，在它的周圍形成了一個(gè)隱約可見比任何堅(jiān)硬粗壯的實(shí)線結(jié)構(gòu)都要穩(wěn)定的模糊結(jié)構(gòu)，使捕捉不斷變化之物像的真相得以實(shí)現(xiàn)。這一性質(zhì)清晰的體現(xiàn)在賈科梅蒂畫的人物肖像中，由于無數(shù)的痕跡圍繞著人物的中軸形象疊加，使變化中的人物神態(tài)呈現(xiàn)出最被人熟悉的那一面，我們只需要掃一眼便能分辨出這個(gè)畫的是馬蒂斯，那個(gè)畫的是熱內(nèi)。

關(guān)于“結(jié)構(gòu)感”我們還可以通過賈科梅蒂曾說過的這樣一段話“輪廓對(duì)于我來說從來都不是嚴(yán)密的實(shí)體，而是透明的結(jié)構(gòu)”來加以理解。首先它有別于傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)，它代表的不只是單個(gè)物體走向或者明暗的交界，每一層結(jié)構(gòu)線所對(duì)應(yīng)的是整個(gè)畫面的空間，包括賈科梅蒂用線條自制的“邊框”也是為了營造整個(gè)空間的秩序。其次，賈科梅蒂的模糊結(jié)構(gòu)并不是對(duì)對(duì)象的照搬，而是將對(duì)象原有的結(jié)構(gòu)懸置，含道映物，用自身的感受重建結(jié)構(gòu)。

四、結(jié)語

《Caroline》是賈科梅蒂去世前一年的一幅人物作品，畫面大面積留空幾乎看不到實(shí)體，他極力排除了一切文學(xué)或記憶所能給予的聯(lián)想和暗示，僅僅通過頭部那一塊猶如鋼精從水泥墻中裸露出來的線條語言建構(gòu)了一個(gè)凝固的人與空間，仿佛在向世人宣示他終于捕捉到了絕對(duì)的真實(shí)。從脫離超現(xiàn)實(shí)主義一直到生命的最后，這種非預(yù)設(shè)性的線條通過賈科梅蒂對(duì)各類事物的直觀感知生成在他所有的繪畫之中，同時(shí)，這樣的連綿不斷的感知過程也啟發(fā)著當(dāng)今的架上繪畫何以生生不息。

“對(duì)我來說，真實(shí)比繪畫更有價(jià)值”。賈科梅蒂的一生都在借雕塑和繪畫去尋找真相，而非預(yù)設(shè)生成的線條便是他的答案。