行為藝術與涂鴉藝術的表達關系

孫銳?劉澧沙

摘 要：2018年10月5日蘇富比拍賣行事件是行為藝術的又一代表作，班克斯的名畫《氣球女孩》在落槌瞬間，這副價值千萬的畫作被隱藏在畫框底部的碎紙機碎成條狀，也成功引起了藝術屆的激烈討論。涂鴉藝術雖是外來品，但在中國發展迅猛，問題也隨之顯現。文章以個案研究法與比較分析法，論述行為藝術的表達方式及涂鴉藝術蘊含的反叛精神之間的關系，探討今后中國社會應如何對待涂鴉藝術。

關鍵詞：班克斯;行為藝術;涂鴉藝術

一、班克斯的“破壞”藝術

“行為藝術”是指在特定的時間與地點，由個人或群體行為構成的一門藝術。行為藝術必須包含四個基本元素，除此之外，不受任何其他的限制：時間、地點、行為藝術者的身體以及與觀眾的交流，與傳統的藝術形式相比，公共性是它的本質特征。[1]

“破壞”在百度百科中本意是：摧毀;毀壞;割裂使破碎;擾亂;變亂;毀棄;虐襲等動詞，在藝術實施過程中“破壞”是動詞，但藝術結果及其意義是名詞，寓意為“破壞的藝術”。杜尚可謂是破壞藝術的鼻祖，其代表作《L.H.O.O.Q》就是“破壞”的過程;鏡面之上系列作品是意大利藝術家米開朗基羅·皮斯特萊托的代表作，他手舉“生成性破壞”符號的木槌砸向自己的形象置于鏡前的“鏡子”，傳達出自我與幻象、分裂與重建的思想。[2]與皮斯特萊托現場摧毀作品相比，班克斯此次蘇富比行為在于觀眾被動的預知性，這也是定義此次班克斯畫作損毀一事是否存在炒作的標準。

二、涂鴉藝術的行為性與公共空間的矛盾性

包括涂鴉在內的街頭藝術具有行為藝術的性質。網絡尚不發達時，人們往往通過街頭游行等方式對政治以及社會主見進行宣泄，相對于城市化的主流藝術來說往往充滿著創作者的反叛精神，因此，大部分涂鴉被視為帶有故意破壞或暴力的消極的行為。但涂鴉藝術不失為一種與他人交流的模式、隨意性作者的表達。同時，涂鴉又能以非傳統的方式改變周圍的環境。與傳統的繪畫藝術相比，涂鴉藝術不局限于美術館，而是把展示平臺搬到了街頭，接受大眾的批評并以帶有諷刺的意味和獨特的形式展示給大眾。

涂鴉藝術被視為一種充滿著創作者反叛精神的街頭藝術，誕生之初就帶有創作者和空間公共性之間的矛盾。[3]除了對權威的挑釁和不滿，涂鴉也有另一種感情的宣泄，一些醫學的臨床數據表明涂鴉被認為可能是青少年對創傷性精神刺激后的積極嘗試。例如：以色列總理伊扎克·拉賓于1995年11月4日被暗殺，以色列青年們自發地聚集在特拉維夫城市廣場，舉著紀念蠟燭、唱民歌，并在市政廳的墻上寫涂鴉。[4]

三、班克斯的藝術歷程及其藝術創作理念

班克斯偽裝身份的行為開始于2003年，在之后的17個月里班克斯一直以偽裝的方式將自己的惡作劇表演藝術品帶到了各大博物館，包括盧浮宮。[5]。他還給藝術謀劃了一條不用上大學、不用找投資人、不用出賣自己的肉體與精神新道路——想法和互聯網。班克斯幾乎未拋頭露面，唯一一次是衛報采訪，平時多是在互聯網上與大家互動，他提倡藝術家與所選創作地區有直接的關系，向全新的觀眾銷售個人的作品，說的正是他的涂鴉，并諷刺道：涂鴉藝術是資產階級藝術世界第一次屬于人民。

班克斯的涂鴉藝術作品大都是剪影模板印刷，很具有識別性，他選擇這種創作方式有一定原因。18歲的班克斯與同伴一起畫火車，警察的出現使沒來得及逃脫的班克斯獨自藏在一輛發動機油泄漏的翻斗車下[6]，這次經歷使他意識到創作時間必須縮短或完全放棄，于是制作了第一個鋼板模板。他說傳統的涂鴉都是低級異議，但是模具則可以保存并且有額外的歷史。班克斯無意之中發現可以讓畫作高產的創作方式和獨特的創作理念吸引力投資者目光，而班克斯身為涂鴉藝術者的創作初衷與哄抬價格的投資者之間的矛盾日益激化，也為此次事件埋下了動機。

四、中國涂鴉藝術的本土化發展及展望

涂鴉藝術作為一種街頭藝術，在西方多數情況下仍被定義為非法性行為，所以一直被拒為城市化中藝術圈的主流之外。自21世紀以來，藝術家對涂鴉藝術的獨特詮釋，及創作者以博學的審美情趣對涂鴉進行研究和設計，使得涂鴉藝術相較于其藝術形式在中國以北京和上海為中心傳播的更為廣泛[7]。按照《中華人民共和國集會游行示威法》的規定，涂鴉藝術需獲申請后方可實施，使得涂鴉藝術便捷性和隨意性降低，促使創作者較早轉向互聯網，即保留了涂鴉本身的意義和精神，又擴大了作品的影響力和傳播范圍。

看到了班克斯樹立的教科書一般的榜樣，創作者還應反思藝術推動社會進步的作用、照亮社會前進的道路，怎樣傳達有意義、有思想的主題內容，從而經得起人民及時間的考驗。除創作者對自我標準的嚴格要求外，公共空間維護者與涂鴉者之間的矛盾也是影響作品質量的因素，所以藝術的灌輸也應該面向這一群體，可向當地執法機構提供由藝術家領導的研討會，例如，關于非法街頭藝術與適當制裁的探討等，目的不是將執法人員變成美術鑒賞家，而是提高區分破壞行為和涂鴉藝術的細微差別感受力[8]。

五、結語

《氣球女孩》作品被毀事件的主策劃人是自身有著不羈靈魂的班克斯，經過收藏者與贊助者的二次發酵擴大了事件本身的影響，而 “破壞”藝術這一理念歷史悠久，被當地民眾廣泛接受。街頭藝術是中國城市文化的一部分，其中涂鴉藝術是城市視覺元素的主要方面之一[9]，中國的涂鴉藝術由于藝術觀念和受眾群體的習見審美等原因，發展相對平緩，除了藝術空間缺少合理的規劃和恰當的維護。另外缺少值得再三回味的作品，而班克斯藝術背后的思想價值力量和線上公共空間的創作理念值得公共藝術創作者借鑒，總的來說，中國涂鴉藝術市場仍待挖掘。

參考文獻：

[1] 魏偉.街頭·行為·藝術 性別權利倡導和抗爭行動形式庫的創新[J].社會，2014，34（02）：94-117.

[2] 嵇心.米開朗基羅·皮斯特萊托的“貧乏”與豐饒[J].藝術當代，2018，17（06）：14-19.

[3] 陳晨.涂鴉藝術與公共空間研究[D].河南師范大學，2016.

[4] Klinegman A，Shalev R，Pearlman A，et al.涂鴉：青年應對集體創傷的創造性手段[J].心理治療藝術，2000，27（5）：299-307.

[5] Will Ellsworth-Jones.Banksy背后的故事[N].史密森尼雜志藝術與文化，2013-02.

[6]劉昌玉.特別的藝術土壤造就班克斯[N].美術報，2018-10-27（005）.

[7] M.賈斯汀·麥克格雷爾，吳晶瑩.涂鴉與城市：關于街頭藝術、城市青年與藝術療愈的新思考[J].世界美術，2020（03）：16-19.

[8] Ross JI，Wright B.“我有更好的事情要擔心”：警察對大西洋中部城市涂鴉和街頭藝術的看法[J].警察季刊，2014年，17（02）：176-200.

[9] 趙真.街頭藝術現象研究[D].南京藝術學院，2016.

作者簡介：

劉澧沙（1994.11.20—）女，河南，漢，碩士研究生，美術學，天津大學王學仲藝術研究所。

通訊作者：孫? 銳（1978—），女，副教授，碩士研究生導師。