劉茜
(景德鎮陶瓷大學,景德鎮市,333000)
在日常生活審美化的今天,人們的精神追求越來越高,不僅通過學習、熏陶來提高自身的藝術水平,還致力于打造充滿藝術情懷的生活環境。隨著物質生產的提高,人們對器具的使用功能和審美功能的關注度越來越高,陶瓷在日常生活中隨處可見,因此大眾對陶瓷鑒賞活動具有濃厚的興趣。但由于精力與知識面的局限性,并不是每個人都知道如何正確地對陶瓷藝術進行鑒賞。鑒賞活動是一項由感知到理解而形成的思考活動,鑒賞者面對陶瓷藝術,首先要對陶瓷進行一系列的感知活動,這是鑒賞主體發揮作用的前提。雖然人的感知器官是與生俱來的,但對特定事物的敏感性是要通過長期不斷地體驗、思考、總結才能形成的。陶瓷鑒賞活動正需要鑒賞者培養對陶瓷藝術的敏銳感知,從中認識陶瓷、了解陶瓷、感受陶瓷。
陶瓷鑒賞是一項感性的藝術鑒賞活動,目前在文藝界,研究藝術鑒賞的隊伍已經十分龐大,但是專門針對陶瓷藝術的鑒賞活動卻還未有所進展。陶瓷不僅作為人類的生活器物,還可作為藝術品來欣賞,其獨特的藝術魅力值得人們細細品味。陶瓷鑒賞同藝術鑒賞活動一樣,有很多共通之處,有很多藝術鑒賞的方法都可以運用到陶瓷鑒賞當中,如比較式鑒賞方法、社會學式鑒賞方法、美學評價式鑒賞方法。但這些方法都要求鑒賞者具備一定的專業能力才可進行,至少需要一定的社會學、藝術學、美學等學術背景。而陶瓷不僅可以作為一門欣賞藝術,還是一門生活的藝術,它不僅可以是陳列在博物館、美術館的藝術品,更多還可以是相伴于我們生活中的使用品,如陶瓷餐具、杯具等日用陶瓷產品,常常與觀者零距離接觸。正因陶瓷在生活中的普遍性,所以陶瓷鑒賞也應根據其特殊性來進行。
藝術鑒賞活動是由鑒賞主體和鑒賞對象共同組成。陶瓷鑒賞的主體從廣義上來說包括所有使用陶瓷和欣賞陶瓷的人,具體來說,就是具備認識能力、審美能力和評價能力的,面對陶瓷作品能產生思考的人。陶瓷鑒賞活動無疑就是對陶瓷的認識和欣賞,所以鑒賞的對象自然就是陶瓷制品,包括純欣賞的陶瓷藝術品、供使用的陶瓷產品和實用與審美皆有的陶瓷工藝品。陶瓷鑒賞的主體范圍很廣,人們在不經意間就有可能成為鑒賞的主體。陶瓷鑒賞活動可以在隨時隨地進行,人們在購買陶瓷、使用陶瓷、欣賞陶瓷時,通過感官體驗和理性思考對其產生一系列感受。這時,人的身體機能發揮著很大的作用,當鑒賞者對陶瓷進行鑒賞時,首先要對鑒賞對象進行一系列的感知活動,方可感受其特殊的韻味。陶瓷鑒賞從這方面入手,也是根據陶瓷的特殊屬性來完成的。然而,盡管感知系統是每個健康人類都有的,但并不是每個人在面對陶瓷時都能運用好自身的感知能力進行鑒賞。通過探究感知力在陶瓷鑒賞中的運用,讓人們更加清楚地認識自己的感受系統,從而激發公眾對陶瓷鑒賞的興趣,提升鑒賞能力。
人的感知覺分為感覺與知覺。感覺是人的感官接收器對外界刺激的反應,它使外部信息轉化為人的意識,從而構成意識與外部世界的直接聯系。感覺是指某一感官對事物個別屬性的反映,這種反應一共有12種,分別是視、聽、觸、味、嗅、運動覺、平衡覺、力覺、溫度覺、濕度覺、痛覺、把握覺。在陶瓷鑒賞活動中最常用的是視覺感知、觸覺感知與聽覺感知,面對一項陶瓷藝術作品,鑒賞者可以從這三種感知方式中產生對陶瓷最直接、最貼切的感官體驗與情感印象,然后調動相應的體驗感受與理論知識,進而激發情感體驗與理性分析,把握陶瓷的審美要素,完成陶瓷鑒賞的審美體驗。
在人與人的相互作用和社會生產活動中產生了形式感,審美從形式感受著眼,進入形式所呈現的內容體驗。從眼睛觀察、皮膚觸摸、耳朵聆聽中感受陶瓷,將獲取的信息傳入大腦引發思考,這個過程是微妙而迅速的,是從有意的注意到感知心理萌發的過程。這種感知是一種能力,拋開由先天帶來的影響,這種能力是可以通過大量觀察、感受和思考培養出來的。這是一個需要長期積累的過程,每一次觀者對陶瓷的審美過程都是提高感知覺能力的過程,這種體驗活動使鑒賞者對陶瓷的感性體驗變得愈加豐富,愈加有深度。通常在鑒賞過程中,理解能力與審美能力是決定鑒賞完成的關鍵,而感知能力運用只是接觸鑒賞對象的第一步。但對于剛開始接觸陶瓷鑒賞的人來說,了解鑒賞過程的發生,才能有意識、有方向地逐步培養自身感知力,這也是正確參與陶瓷鑒賞活動的第一步。
首先,培養視覺敏感性是陶瓷鑒賞者要具備的基本能力,也是陶瓷鑒賞活動開展的基本條件。鑒賞者面對陶瓷作品,初步觀察它的形態、造型、線條、質地、色彩、紋飾等要素,這些是陶瓷構成因素中的形式要素,是其結構與材料的外在表現。
人的視覺對色彩的感知是作用明顯的,培養陶瓷鑒賞者的視覺感知力可以從感受陶瓷的色出發。色彩具有特定的表現性與情感意蘊,不同的色彩給人產生不同的生理感覺與心理體驗,這或許與人們的生活經驗有一定的聯系。如黑色給人的神秘、深沉、嚴肅、壓抑等情緒,源于黑夜給人帶來的精神體驗;中國人對紅色充滿情懷,正因生活中大部分的喜慶節日都用紅色來表達祝福。泥土的呈色、陶瓷的釉色以及繪畫材料的發色是陶瓷藝術重要的表現形式。制作陶瓷的泥料有很多種,每一種都能呈現不同的色彩感受,陶泥中常見的有白陶泥、黑陶泥、灰陶泥、紅陶泥、紫砂陶等等。而泥料中的礦物質成份不同,呈色也就不同,光紫砂陶就有紫銅、朱砂黃、海棠紅、棕黑、黑綠等顏色,并且同一種泥料也會由于窯溫度的高低和燒成方式的不同而產生相應的顏色變化。現代陶瓷材料中還調配出了化學色劑,加入到泥料中就可以改變泥土的顏色,從而燒出各種各樣的顏色。甚至還可以將兩種或兩種以上不同顏色的瓷土,用特殊的揉泥技法、切片鑲嵌或拉坯成型等方式絞在一起,欣賞這些顏色豐富、各式各樣的精美花紋,給人以千變萬化之感。除了觀察泥土的呈色,觀察陶瓷的釉色是鑒賞陶瓷色彩更直接的方式,中國瓷器從古至今形成的無比豐富的顏色釉文化想必無須多加贅述了。而元代以后瓷繪藝術的興起,到現在為止已經創造了青花、古彩、粉彩、新彩、琺瑯彩、顏色釉等多彩的陶瓷繪畫藝術。這里不僅涉及到人對陶瓷色彩的感知,還有對陶瓷紋飾、圖案的視覺感知,這同樣也是陶瓷鑒賞中的重要內容。但由于陶瓷繪畫藝術的紋飾繁多、形式復雜、種類多樣,并不是通過簡單觀察就能達到鑒賞目地,而是要有相應的背景知識與賞析能力才能對其進行鑒賞。
另外,從陶瓷造型中也可以培養陶瓷鑒賞的視覺感知力,尤其是針對日用陶瓷產品、陶藝作品、陶瓷雕塑等以造型為主要表現形式的陶瓷藝術。造型是最簡單的形式,由物體的輪廓線形成。不同的造型給人不同的感受,方形的物體使人感到凌厲、穩固,圓形的物體使人感到圓潤、和諧。陶瓷造型是陶瓷藝術的重要載體,陶瓷藝術的本質與特性通過一定的造型才得以明確化、具體化、實體化。在一定意義上,陶瓷是作為藝術的造型設計而存在和被感知的,即是一種“形式賦予”的活動。從造型入手,分析陶瓷作品的屬性、功能及藝術性等,以自身感受鑒賞陶瓷。就以形態優美而聞名的梅瓶為例,我們看到的梅瓶基本上是小口、短頸、豐肩、瘦底、圈足的瓶狀形態,從它的形態中我們隨之聯想到其功用,口小、體大適合盛裝液體,容量大、易密封,因此在古代常用作盛酒器。而它豐腴的肩部,優美的線條收至底足,使人聯想到中國古代美女的優美體態。當狹小的瓶口恰好安插一枝梅花,整體造型就更加顯得和諧、端莊、典雅。因此,從視覺造型上對梅瓶進行審美感受,使其產生對梅瓶造型美的審美鑒賞。
對于陶瓷藝術而言,有時光靠視覺感知不足以達到高度的審美升華,還可以從觸覺感知來獲取更多信息。人類的觸覺感受器通過皮膚接觸刺激獲得,通常情況下,指腹的觸覺是最靈敏的。當觀者用最敏感的指腹觸摸陶瓷表面,觸覺小體的神經細胞感受到由觸摸帶來的一些信息和信號,便將這些傳到大腦,使人體會到這次觸摸帶來的感受。大腦隨著皮膚的觸摸,感受到陶瓷表面的高低起伏的形狀與肌理變化、材料的質感與溫度等信息,調動體驗者的每一處神經,激起藝術鑒賞的心境。觸覺感知帶來的美妙體驗,勢必會給鑒賞者帶來一種親近、直觀、沉迷的獨特美感。
在一般情況下,不施釉燒成的陶瓷自然讓人感覺粗糙、質樸,而施釉燒成的陶瓷表面光滑,但也有較粗糙的磨砂釉、泡泡釉等。而不同質地的泥料產生不同的質感體驗,在沒有上釉的情況下,粗陶、匣缽陶表面摸起來非常粗糙、顆粒感很強,紅陶、灰陶、紫砂陶手感適度,而由高白泥制成的瓷器,相對來說是光滑、細膩的質感。另外,刻、劃、剔、刮都是陶瓷裝飾藝術的處理手法,同樣可以通過觸覺感知來感受其藝術魅力。通過觸摸還能分辨出陶瓷釉下彩和釉上彩,釉下彩的圖案是在釉下面的,所以摸上去只能感受到光滑的釉面,而釉上彩的圖案是在釉的表面,可以觸摸到陶瓷顏料略微的凸起之感。有時這些微妙的細節無法光靠視覺來捕捉,語言表達更沒有觸覺的親自感受來的強烈。這細致入微的變化體驗,值得陶瓷鑒賞者細細品味。
在陶瓷藝術的鑒賞中,除了視覺與觸覺這兩種感知方式外,聽覺感知也可以運用到陶瓷藝術的鑒賞活動中。人的耳朵內部有很多細小的毛細胞,我們能聽到自然界傳播的大部分聲音全都歸功于這些細胞。欣賞音樂藝術就是通過聽覺系統來完成的,而陶瓷藝術中瓷樂也是音樂藝術的一種表現形式。我國戰國時期的原始瓷器就已出現有鐘、淳于等樂器,發展至今相繼出現了瓷編鐘、瓷編磬、瓷方響、瓷管鐘等瓷樂器。景德鎮的陶瓷自古就有“聲如磬”的美譽,瓷樂演奏更是十分受歡迎。如今在景德鎮的古窯、瑤里等景區就能欣賞到精彩的瓷樂表演,聞之其聲令人心馳神往。觀者通過聽覺感知活動來聆聽悅耳的瓷音,感受陶瓷藝術別樣的魅力。另外,根據敲擊陶瓷時產生的音色,可以區別陶器與瓷器,聲音沉悶為陶,聲音清脆為瓷;還分辨陶瓷的厚與薄、實心或空心,聲音低沉的陶瓷較厚或為實心,聲音清脆的陶瓷較薄或為空心。
一般在陶瓷燒制完成之后,在打開窯門的20-40分鐘之內,可以聽到隱約的“叮鈴鐺啷”的聲音,尤其是施裂紋釉的陶瓷更加明顯,這是處于高溫狀態中的陶瓷與空氣接觸的溫度差而產生的。如果你細心聆聽,一定會被這種奇妙的聲音所迷住,就像熱烈的窯火退場時的悲壯樂曲,又像新生的陶瓷誕生時的生命樂章,從這緩緩消逝的“叮當”聲中感受陶瓷藝術獨特的情感體驗。當代陶瓷藝術家李見深一直對陶瓷的聲音有所關注,通過收集陶瓷開窯的聲音、開片的聲音、破碎的聲音,以及集市售賣時哐當作響的瓷器碰撞聲等等,以視頻和聲音的傳播方式呈現陶瓷的藝術魅力。從陶瓷的聲音研究陶瓷藝術,是陶瓷鑒賞與創新的新形式。
總的來說,在面對陶瓷藝術時,鑒賞主體要調動身體各部分的感知系統,通過視覺感知、觸覺感知與聽覺感知來認識與了解陶瓷,同時調動注意、聯想與想象等心理功能,從多方面感受、分析創作者的意圖,對陶瓷藝術展開審美鑒賞與藝術評價。陶瓷鑒賞是陶瓷藝術活動中的重要環節,通過鑒賞不僅使普通大眾更容易欣賞、理解陶瓷藝術,而且使陶瓷創作者們更好地進行創作,促進陶瓷藝術的蓬勃發展。