舞蹈表演中的情、神融合研究

（福建藝術職業學院 福建·福州 350100）

0 引言

舞蹈表演核心是情感，唯有在舞蹈表演過程中完美融入并自然流露真摯的情感，才會更具表現力與感染獲得觀眾的認可。對于舞蹈表演而言，一方面為觀眾帶去視覺享受，另一方面也表現了舞者的內心世界，借助舞者的肢體語言和觀眾進行交流。舞者在具體表演中借助相應的姿勢、動作、技巧與神態表情塑造或是創造藝術形象，彰顯藝術情感。

1 簡析舞蹈表演中情、神融合的必要性

舞蹈演員在舞臺上表演，同一個劇目不同的人表演給觀眾的視覺經常是大相徑庭，為什么會有這樣的效果呢？我認為主要的原因就是演員對劇目的情感理解存在著很大的差異。舞蹈藝術是運用人體動作的舞動來傳情達意的，只有將情感融入到每個動作中才能賦予舞蹈以生命；在進行必要分析前，我們應清楚何為“情”何為“意”。所謂“情”是賦予舞蹈作品以勃勃生機的魂；“意”則是心之本，舞蹈意識是舞者經歷過或者是切身感受的生活及豐富積累，是通過聯想而借助舞蹈將情緒表達需要，是內心深處的神態動作思維過程，二者之間的關系是相輔相成。評價一個舞蹈作品是否成功并不是完整出色地跳完全部舞蹈動作，更重要的是通過“情”“意”呈現舞蹈深刻內涵。我們以維吾爾族舞蹈為例，舞者只有將自身充分投入舞蹈表演中，對動作線條相關要領清楚掌握，合理把握整體舞蹈風格，詳細揣摩舞蹈角色特征，才會將舞蹈藝術作品更加精準地表現出來。舞者一方面應力求表演中高難動作技巧的呈現與形體美，還應該關注“神態”的變化。通過眼睛神態可以展現多種心理活動：期盼、渴望、思考、眉目傳情等。而上述神態主要取決于眼睛的變化體現在收合、聚放，同樣在舞者內心與情感支配下才會呈現這些變化，并不是僅依靠眼睛運動。正如所說的“眼睛是內心思想傳達的直接通到更是心靈的窗戶”。其實在舞蹈中涵蓋著十分豐富的思想情感，不僅是肢體表現和肌肉控制，而且通過“眼神”的變化可以對內心感受更好地詮釋。舞蹈藝術作品的進行過程，是背景音樂道具和舞者技巧動作有效融合的一種藝術。對于維吾爾族舞蹈而言，舞者是作品信息傳遞的重要主體，在舞蹈整個表演過程中均需要舞者面部表情的貫穿，眼神則屬于舞蹈表演中的主干靈魂。例如在《葡萄園里》這支獨舞中，舞者的眼神表現十分生動真實。一片豐收景象的葡萄園中走進來一位維吾爾族姑娘，在累累碩果的葡萄園中彌漫著誘人的葡萄芳香，維吾爾族姑娘因為通過自己勞動而收獲大豐收，感到十分喜悅與無比激動。小姑娘的眼睛靈巧動人，首先眼神視線會稍微遠一些、高一些投放，充滿笑意的環顧四周；由此借助眼神將維吾爾族姑娘那份豐收的喜悅清楚地傳授給觀眾。之后是葡萄采摘部分，在這段舞蹈表演中舞者眼神會更加突出。首先通過眼神呈現數葡萄的模樣，在某一方向點眼神短時停留然后馬轉至上另一個方向點，反復幾次后緩緩向較遠方向似乎是見到更圓更飽滿的葡萄，舞者眼神閃爍不定由慢到快，觀眾似乎和她一起來到葡萄園，共同沉醉于葡萄的香氣中。加之巧妙變換的音樂節奏，表演在碩果累累的葡萄園中一個姑娘數葡萄的細節。懷著喜悅激動的心情穿梭于葡萄架間，仿佛真正見到晶瑩剔透散發芳香的葡萄，一串串地安靜地懸掛于葡萄架下，這份喜悅之情的流露如同真正呈現在臺下觀眾面前。看到這滿樹的果實，維吾爾族姑娘慢慢摘下一粒飽滿晶瑩葡萄，心急的放進嘴中仔細品嘗，葡萄的甘甜在嘴中繃縫，這樣的感覺可以在姑娘的眼神中充分體現出來，進而使《葡萄園里》的思想內涵直擊人們的內心。

在這場舞蹈表演中一方面形體動作方面舞者很成功，更一流的則是眼神與情感之間的融合表演，讓臺下觀眾在眼神中“品嘗”葡萄的甘甜，而葡萄的甜不只是停留在維吾爾族姑娘的口中，更滲透到姑娘的心里，由此便達到在視覺感知中獲得味覺感知。舞者若想更好地讓觀眾感受表演內容，走進舞蹈表演構建的情境，則需要以現實生活情況為依據，應用細膩多變的眼神、豐富的動作表情，將其于舞臺上充分展示。在《葡萄園里》品嘗葡萄之后的場景就是采摘葡萄，是一個勞動場景，那么在表演看、找、托、摘、吹以及裝葡萄這一系列動作時，舞者眼神需要真實到位，讓觀眾感受葡萄豐收后姑娘的欣喜與甜美。通過分析，可以清楚出來情、神融入的重要性以及應用眼神表達的必要性。總而言之，只有實現情神和肢體語言之間的高度配合，才會真正升華作品情感。

2 在舞蹈表演中實現情、神融合的建議分析

2.1 眼神融于意境

身韻與韻律在舞蹈表演中的作用尤為重要，針對“身韻”，其主要是指“韻律”與“身法”之間的有機結合。形與神之間的關系在體現舞蹈意境中起到十分關鍵的促進作用。尤其是中國舞其真正獨特之處則是對于意境方面的追求，正如錢寶琛曾提出在全部的舞蹈動作中，占有三分的是“形”，占有六分的是“勁”而“心意”則是八分。針對舞者而言，所謂“形三”即舞者身段，即使其來自現實生活，但和自然形態之間存在較大差異。只有真正掌握上述舞蹈程式，舞者才會到達“夠樣”的目的，雖然停留于“形”這一階段可僅為三分；至于“勁六”，在對舞蹈動作全部熟練后，舞者應該了解怎樣用勁，由此才能進一步提高其自身專業水平，不僅舞者身段更為緊湊而且也作用在精神上，這就達到六分；內勁是“心意八”的具體紙箱，只有舞者能做到“心意”和外“形”之間的結合，才會由內而外真正表達舞蹈作品的意境。舞者在具體舞蹈表演過程中，通過集合面部表情神態和情感匯聚成一種神韻，營造出強大的視覺感受由此便能實現十分。文章雖然著重闡述舞蹈表演中神情的重要性，可并非認為外形可有可無，外形自身屬于舞蹈基礎，將外形節奏與分寸拿捏好則能更好地掌握“勁”，唯有如此才能創作更精致的舞蹈作品。我國民族民間舞蹈種類繁多，而最具風情與激情的當屬于維吾爾族舞蹈。該民族民間舞蹈動作的主要特征就是多姿花哨，并且在舞蹈表演中對神態的應用更是淋漓盡致。我們以《掀起你的蓋頭來》這一舞蹈作品為例，維吾爾族姑娘在剛出場時，走出來的姿勢十分高傲，在眼睛中流露與展現的是對小伙子們的輕視與不屑。可是維吾爾族小伙子們出于吸引姑娘們的注意力，大家聚集在一起似乎在商量，幾個小伙子一同扮鬼臉，另外還有幾個直接竄到姑娘們面前嘗試做怪相吸引她們的注意力。關于這一段舞蹈表演中，舞蹈演員借助神態彰顯了人物的竊喜、不屑、高傲與焦急等復雜情緒，通過結合肢體語言將情緒傳遞給觀眾。

2.2 五官傳情

在日常生活中，通常將人表現情感與情緒的動作統稱為表情動作，比如在難過時眼睛會下垂，在憤怒時則是怒目而視等，借助多樣的面部表情能夠清晰表現人的真實情感。而舞蹈演員通過眼神進行藝術傳達，然后在通過舞蹈形體語言讓觀眾感受其神韻，感悟舞蹈所傳遞的各種情感。而若想實現該效果的呈現，最為直接的路徑則是舞蹈演員的面部表情。我們以《牽手》這一雙人舞為例，舞者為殘疾人，在觀眾觀看表演后能夠看到，主人公和無情命運不斷抗爭的形象，即使這種抗爭并非十分雄壯，可在舉手投足間卻能體現人物內心復雜的情感。通過舞者的面部表情把觀眾領入情境，進而讓觀眾感受舞蹈藝術自身的強大魅力。之所以舞蹈能夠形成這種效果，不僅是舞蹈自身的內容美與形式美，其中最為重要的是舞者可以用心去領悟音樂，而且和故事主人公形神合一展現主人公的人生，唯有實現神形統一才會呈現出舞蹈表演的最佳境界。在具體表演中，面部表情與舞蹈動作均是借助音樂節奏和節奏展現舞蹈所要表達的思想，由于音樂類型不同舞蹈呈現的風格特點也存在差異，所形成的情緒、情感與思想也是針對性的。將演員神情和舞蹈有機結合借助音樂帶動，才會通過面部表情的豐富性吸引觀。比如在舞蹈表演中，舞蹈演員的眉毛、鼻子、眼睛等變化均會呈現出不一樣的意境和情緒。

2.3 神情彰顯內涵

針對剛接觸舞蹈表演的舞蹈演員，通常教師會向其傳授借助手指移動對視線移動進行鍛煉，以音樂對舞蹈演員自身情緒加以帶動，由此便或產生以下幾種情緒例如哀、樂、喜、怒等。舞蹈演員在具體表演中最為關鍵的是眼神，如同“眼睛是心靈的門戶”所認為的，眼神能夠表達真實的內心世界，一位合格的舞者是可以通過眼神將心理狀態清楚傳達。從某種角度來講，舞者自身的專業道德修養與其內在氣質可以借助眼神、面部表情而體現。在進行舞蹈表演時，對舞蹈演員肢體語言和面部感官間的協調度提出十分嚴苛的要求，這是因為演員面部表情并非只有面部感官體這一個體現渠道，要僅僅是眼部動作忽視身體部位與其他面部器官之間的協調搭配，是難以將舞者內心感情充分表達的。

3 結束語

作為表演藝術之一的舞蹈，表演能力與豐富的神情表現技巧是舞蹈演員不能缺少的，演員借助神態的相關表現實現藝術升華，讓舞蹈可以深入人們心中。對于舞蹈演員而言，應以已有文化素養作為此基礎，通過神態加工與表現舞蹈藝術，展現舞蹈主人公真實的內心世界以這門藝術體現的內涵。要是面部神態相對空洞，既沒有內容也沒有變化，那么就算是再流暢的舞蹈動作也無法吸引到臺下觀眾，如同一張白紙在舞臺上表演。文章認為，眼神不只是人們認識外部世界的重要媒介，而且是人們內心世界的集中展現。在表演舞蹈作品時，應將舞蹈動作充滿情感地演繹，這樣舞蹈作品的整體表現力則能體現，而且觀眾觀賞的不只是單純的舞蹈動作或是技巧，是可以感知其能表達的情感思想與深刻內涵。由此會引起舞者和觀眾之間的情感共鳴，激發人們內心的美感，舞蹈表演才會更獲得人們的喜愛與欣賞。