淺談日本文學中物哀的美學意義

摘 要： 日本傳統美學中的三大基本特征是“物哀”“幽玄”和“侘寂”，在日本文化的長期發展過程中，這些特征已經逐漸滲透進日本的文學領域，并成為日本審美文化的重要代表。本文首先對“物哀”的文化內涵進行了全面闡釋；其次對日本文學中“物哀”的起源展開探究，明確指出日本自然地理環境的影響、中國傳統文化的深刻影響是其出現的重要因素；再次以川端康成的《雪國》和樋口一葉的《青梅竹馬》為例，深入挖掘日本文學中物哀的美學意義。

關鍵詞 ： 日本 物哀 《雪國》 《青梅竹馬》

“物哀”一向都是日本文學創作的傳統，只有深刻了解并把握日本文學中滲透的物哀之美，才能有效掌握日本文學的創作理念和寫作精髓。從《源氏物語》和《平家物語》中的描述來看，日本文學中的物哀之美主要是對歲月易逝和生命無常的深刻感嘆，是人的一種憂郁情緒和悲憫情緒的重要體現。本文通過深入挖掘日本傳統文化、人文背景和民族主義等，著重剖析日本文學中的“物哀之美”。

一、“物哀”的文化內涵

“物哀”一詞是江戶時代日本的國學大家本居宣長提出的文學觀念，本居于1758年在《安波禮辯》中首次提出“物哀”一詞的概念，以此描述日本文學中存在的某種特質。簡單來講，“物哀”就是有感而發、真情流露，人在接觸外界的客觀事物時往往心有感觸、觸景生情、有感而發，或喜，或怒，或悲，或憂，或思，或驚，或恐，這七種情感簡稱為人的“七情”，發出以上情感的人都是懂得“物哀”的人。

日本典籍中，“物哀”一詞并沒有與之相對應的中國漢字，“安波禮”，其意義就相當于漢字中的“哀”字，根據日本《古語辭典》中的相關釋義，“あはれ”的真實含義就是，人在受到情感刺激時所發出的聲音，這種聲音就相當于現代漢語中的語氣詞“啊”，這種感嘆是通過對人和自然再到對人生對現實的感觸。日本《古語拾遺》中將“哀”解釋為一種感嘆詞，這種感嘆詞能用來表達人的任何情感，從日本的《源氏物語》中可以找尋“物哀”一詞的足跡，書中通過講述“一夫多妻”制對女性的不公平，從而引發讀者內心對女性的憐憫之情，從中可以深刻體會“物哀”一詞的真實內涵。

從日本文學層面探究“物哀”一詞的深刻意義，主要是由日本傳統文學觀念孕育演變而來。“哀”是一種悲傷的情感，是人對一切易逝生命、短暫存在事物的感嘆，這種情感是主體對外在客觀事物的真實感受和情緒體驗，而“物”是真真切切、實實在在存在的客觀事物，將“物”和“哀”兩個詞語合而為一，于是，“哀”就不再是空洞無物、毫無依托的哀，而是對物的哀傷，“物”也不再是冷冰冰的物，而是附帶人的情感的物，“物哀”一詞就成為除表達人的悲傷情感以外，還包含憐憫、委婉等含義的通用詞語。

二、日本文學中“物哀”的起源探究

任何文學的產生都基于它所在國家特定的文化背景和文學理念，探究日本文學中的“物哀”之美，就要立足日本特定的文化背景和治國理念，將其放在特定的語境中進行深入剖析，從而全面挖掘日本文學中“物哀”的起源。

（一）日本自然地理環境的影響 日本文學中“物哀”思想的大范圍普及離不開日本獨特的自然地理環境因素，日本位于亞歐大陸的東部位置，是一個四面臨海的島嶼國家，島國自古以來多霧霾天氣，時常處于朦朦朧朧的狀態。日本屬于溫帶海洋性季風氣候，終年溫和多雨，這種氣候條件特別適合植物的生長發育，再加上地形多樣、地勢多為山川，使得日本的自然地理風光特別迷人，海灣、山川、溫泉、峽谷應有盡有。日本地處太平洋西岸的火山地震帶的位置，境內有兩百多座火山，火山災害爆發頻繁，加之臺風等自然災害的影響又會使美好景象瞬間化為烏有。在多重因素的作用下，日本文學領域逐漸形成了含蓄的“物哀美”，同時日本的文壇也出現了很多感嘆自然、感悟生命的文學作品，比如從文學作家川端康成的《雪國》《伊豆的舞女》等作品中，讀者可以深切體會日本文學的“物哀”之美。

（二）中國傳統文化對日本文學的深刻影響 在日本文學發展的早期階段，或多或少受到了中國傳統文化的影響，比如公元前3世紀日本文化和中華文化就有歷史淵源，日本國民在華學習中國的水稻種植和器皿制造就是一個很好的例證。大約在公元6世紀，佛學開始傳入日本本土，日本那時正處于政權更迭、政府官員奢靡無度的艱難時期，在政權統治的黑暗時期日本國民深感精神空虛，因此佛教的“輪回轉世”“緣起緣滅”等思想逐漸深入民眾的內心，這使得日本民眾找到了精神依托，在此形勢下日本出現了大量關于“哀”的文學作品。在日本江戶政府的統治時期，我國的儒學曾一度流傳于日本，在儒學思想的引導下，日本出現各種文學團體，并掀起了“國學”活動。在唐朝的繁盛時期，日本經常派學者、僧人來往我國學習借鑒，以后以莊子為代表的道家的“無為而治”思想逐漸深入日本文學領域。“物哀”一詞的出現就是日本文學與中國傳統文化共通之處的真實寫照。

三、以《雪國》為例探究日本文學的“物哀”美

《雪國》是日本作家川端康成的一部中篇小說，小說主要描寫的故事情節是京東的一位舞蹈藝術研究家島村，他多次前往雪國的溫泉旅館，并與一名藝伎駒子和一名少女葉子之間發生了的情感糾葛，因而葉子、島村和駒子三者之間便構成了一種微妙的關系。

（一）小說中的男女哀情 以男女之間的戀情為出發點表現悲哀情感，是日本文學創作的傳統之一，《雪國》這部小說是川端康成抱著對愛情的感謝之心寫就的，小說中的故事情節是藝伎駒子真心愛上島村而不能自持，她深知她和島村之間身份地位懸殊，但還是渴望得到島村的愛情，而由于得不到心上人的回應而讓她愛得卑微。島村清楚地知道駒子愛慕他，但他認為駒子的愛情追求本身就是徒勞的和可悲的，駒子徒勞而卑微的愛情注定得不到很好的結果，其中苦澀參半的情緒不僅讓人嘆息。島村對葉子一見傾心，但這種傾心又是渴望而不可即的。

（二）自然物的冷寂情緒 日本文學家有一雙在自然物中發現美的眼睛，他們通常通過與自然為友進而體現文學之美。在小說《雪國》中有這樣一段描述：“山頭上罩滿了月色，這是原野盡頭唯一的景色，月色雖已淡淡消去，但余韻無窮，不禁使人產生冬夜寥峭的感覺”；“盈盈皓月，深深地射了進來，照亮得連駒子的耳朵的凹凸線條都清晰地浮現出來”，從這兩段描寫中可以深刻體會島村內心的孤寂和哀愁，這種哀愁情緒依托雪國的景物烘托更加明顯，這一點上與“物哀”是相通的。在《雪國》中作者大量描寫了山頭、冬景、白花、杉樹等自然物，以此給讀者帶來強烈的視覺沖擊，最大程度展現自然物頹敗、悲傷的美感。

四、以《青梅竹馬》為例探究日本文學的“物哀”審美

《青梅竹馬》是日本文學作家樋口一葉的小說作品，該作品主要描寫日本明治維新發生之前，東京著名的風俗地吉原花街發生的一系列故事，該作品中作者通過對悲劇戀情的深刻描寫，運用抒情表意等多種方式表達了物哀審美的基本觀念。

（一）以悲傷的愛情故事為主線 日本文學家經常用悲傷、苦澀的語調對故事的結局進行收尾，《青梅竹馬》的故事描寫也是如此，該部小說以悲為美，從悲傷的故事中挖掘美感，其中描寫的大量愛情故事就是很好的例證。小說中出身于花柳巷的主人公美登利一直都對寺院繼承人信如抱有好感，但是信如的屢屢無視讓美登利心生涼意。女主人公美登利沒有雜念的純粹愛慕之情讓讀者感到憐憫，故事中這段青澀的愛戀還沒有開始便戛然而止，這種描寫正符合物哀美的特點，在物哀審美觀念的映射下，日本文學更加注重表達愛情在命運面前的無奈和悲傷。

（二）把握自然物的象征含義 日本文學家偏愛用殘缺、淡雅的自然物表達學者內心的悲傷情懷，因此花瓣、落葉、月牙等都是被賦予悲傷情感基調的自然物。在《青梅竹馬》的故事描寫中，作者多次對自然物進行描寫，以此讓讀者更加深刻地體會其中蘊含的情緒，比如，“信如看也不看美登利丟給他的紅友禪的綢條，美登利黯然離去，信如腳旁落下的紅友禪綢條就像一片美麗的紅葉”。這條紅友禪綢條寄托了女主人公對信如的愛慕、哀怨以及悲傷之情，小說中將紅友禪綢條比作一片紅葉，紅葉向來就是秋天的象征，紅友禪綢條落在地上讓讀者更加感到凄涼和憂傷，紅友禪綢條在小說中的運用更增添了一絲悲傷情調。

五、結語

在日本人的傳統觀念中，越是美好的事物就越容易消逝，這可以用“瞬間美”或者“美之短暫”進行概述，“物哀”就是一種只可意會、不可言傳的至純、至美、至善的悲泣感，悲與美具有很多的共通之處。“物哀”可以稱得上日本美的源流，基于此探究日本國民的性格特征，發現日本人更喜歡傍晚的殘月和深秋散落的花瓣，這主要源于孤獨的殘月和散落的花瓣中隱藏著令人為之感嘆和惋惜的哀愁，同時也會帶來一絲美感，由此，“哀感”和“美感”就共同體現了“物哀美”的精髓。

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作 者： 孫玉婷，碩士，銅仁學院助教，研究方向：日語教學。

編 輯： 康慧 E-mail： kanghuixx@sina.com