淺析紫砂壺藝造型不變之下的變化

唐朝軍

紫砂壺的壺身、壺嘴、壺把、壺蓋、壺鈕，是一把壺結構的五要素，缺哪一部分都不可使用。不可缺少也不可變動位置，壺把和壺嘴能在一側嗎？壺鈕和壺蓋能分開嗎？答案當然是不可以。如果為了一味的追求新意，博眼球，不遵守結構規則，它就失去了紫砂壺的實用功能，失去了紫砂壺存在的本質意義，那么它就是失敗的作品。所以紫砂壺造型設計首要遵循結構固定特征，這是紫砂壺造型上的不變。紫砂藝人在此基礎上再尋求突破，在這種局限性下去力求變化，紫砂壺藝就是在這種不變的代代傳承中變化發展壯大，形成獨特的紫砂壺藝造型藝術體系。

一、結構組成變化

壺身、壺嘴、壺把、壺蓋、壺鈕這結構五要素在組成位置不變的基礎上，每個結構組合之間的變化，首先我們來看壺身，有圓器造型，比如仿古、掇球、西施等；有方器造型，比如四方、六方、八方等；有混方造型，比如包袱壺、德鐘壺；有異形，比如石瓢、曼生卻月壺等。壺嘴，有直流嘴，比如西施；二彎流，比如仿古；三彎流，比如梨形壺。壺把，有端把、提梁兩大類，細分之下，端把有正把，有倒把，大多數的壺基本都是正把，倒把常見于西施，正把中有一部分或是上有飛扣，或是下有耳垂；提梁，按照材質來分，有硬提梁和軟提梁，硬提梁很常見，軟提梁一般見于洋桶壺。其中，硬提梁按照造型來分，有單提梁，比如曼生提梁；有三叉提梁，比如東坡提梁。壺蓋，有壓蓋、比如石瓢；有截蓋，比如西施；有嵌蓋，比如井欄。壺鈕，有球形鈕，比如一粒珠；有橋梁鈕，比如上新橋壺；有動植物仿生鈕，比如南瓜壺等。以上只是構壺五要素的基本變化和對應的經典茗壺案例，當然還有很多其他的創新和突破。雖然在不變的位置安放，卻根據整體的造型需要各自組合變化搭配，扁而胖的壺身一般搭配使用直流，比如西施，比例比較高的壺身可能就搭配使用到三彎流，這樣的變化組合，視覺效果更加的自然協調具有美感。

二、結構器型變化

五要素自身的造型設計多變，可以引起器型的變化。器型，是造型設計的主體，器型的確立，決定了造型設計的其他細節。紫砂器型一般分為光器、花器、筋紋器三大類，結構五要素有整體器型化，比如仿古，是整體光器造型；蔣蓉的荸薺壺，是整體花器造型；王寅春的菊球，是整體筋紋器造型。有混合器型變化造型，比如陳鳴遠的南瓜壺是花器與筋紋器的融合；顧景舟的松鼠葡萄十頭套組茶具，是花器與光器的組合。以紫砂“七老之一”的朱可心大師的報春壺系列為例，這一系列的前身是朱老自制的竹節咖啡壺，此壺是素身的壺身和壺蓋，配上以竹節為形制的壺把、壺嘴、壺鈕，在此基礎上，朱老進行了改制創新，壺嘴、壺把、壺鈕改成梅元素，這就是后來名震紫砂界的“梅報春壺”； 壺嘴、壺把、壺鈕改成桃元素，因此成為“桃報春壺”；同理換成松元素而成為“勁松報春壺”。可見，這結構五要素的自身形式的改動，決定了器型的歸屬和主題的主旨。

三、結構裝飾變化

裝飾是造型后期的點綴工作，合適的裝飾可以起到錦上添花的妙效，反之就是畫蛇添足。紫砂壺的裝飾藝術的種類多樣，按技法可分為陶刻、泥繪、貼花、包金銀等。不同的裝飾技法的應用，所呈現的藝術效果是不一樣的，清代著名女紫砂手藝人楊鳳年所制“風卷葵”，是在扁壺的基礎上，運用貼花、浮雕等裝飾技藝完善造型，成就了這把“花器圣品”，經典茗壺“魚化龍”造型制作原理和方式同上。“曼生卻月壺”，是泥繪裝飾技法的代表作之一，同一把壺，泥繪內容不容，所呈現的視覺效果和風格特點是不一樣的。比如，泥繪山海呈現的一種遼闊，泥繪清供圖就是一種閑情雅致。可見，在保證結構五要點固定特征的前提下，裝飾技法的多樣性，也給紫砂壺的造型變化提供了更多的可能性。

總結，紫砂泥的可塑性為紫砂的創作提供了先天的優越性，而紫砂藝人的努力，將這種優越性發揮到極致。在保證紫砂實用功能的基礎上，在紫砂結構五要素的固定性特征的約束下，紫砂藝人挖掘各種可能進行探索實踐，促進了紫砂壺藝的造型多變化、多元化發展。