謝建華
在往返于藏區(qū)和都市的行旅中,萬(wàn)瑪才旦似乎從未改變:他虬髯盡顯的臉始終平靜如鏡,聲音清淡,語(yǔ)帶遲緩,一身書(shū)卷氣仿佛深埋于連綿不斷的孤寂與憂傷中。咖啡館、電影院、會(huì)議廳、采訪間,聊天空間無(wú)論在哪兒,萬(wàn)瑪總是姿態(tài)如一:他時(shí)常側(cè)身傾聽(tīng),不同意時(shí)靦腆笑笑,再艱深難應(yīng)對(duì)的“大話題”也會(huì)被簡(jiǎn)化成細(xì)微真誠(chéng)的“小感悟”。他偶爾摘下頭頂?shù)陌羟蛎保冻霭氚装l(fā)色,說(shuō)話的語(yǔ)氣漸弱至啞,像是消失在高原的余音。他說(shuō)出的話和隱藏的話一樣多,神秘中有讓人無(wú)法參透的悲喜。朋友們形容他“很像活在神話里”,他說(shuō)這可能與西藏的佛教觀念有關(guān),因?yàn)槲幕锔擦吮^,導(dǎo)致作品中呈現(xiàn)出這種文化氛圍。每當(dāng)回憶起與萬(wàn)瑪才旦見(jiàn)面的情形,眼前總能閃現(xiàn)出這些生動(dòng)的細(xì)節(jié)來(lái)。
萬(wàn)瑪才旦上世紀(jì)90年代初開(kāi)始撰寫小說(shuō),大學(xué)主修藏語(yǔ)言文學(xué)。在西北民族大學(xué)完成本科以及碩士學(xué)業(yè)前后,有過(guò)一段在地方行政單位做公務(wù)員的經(jīng)歷,隨后的一個(gè)機(jī)會(huì)讓他進(jìn)入北京電影學(xué)院學(xué)習(xí),人生從此開(kāi)出另一片天地。至今已出版藏文小說(shuō)集《誘惑》《城市生活》《崗》,中文小說(shuō)集《流浪歌手的夢(mèng)》《嘛呢石,靜靜地敲》《塔洛》《撞死了一只羊》《烏金的牙齒》等,翻譯著作有《西藏:講不完的故事》《人生歌謠——德本加小說(shuō)集》等,最新出版的小說(shuō)集《烏金的牙齒》扉頁(yè)簡(jiǎn)介稱其為“作家、導(dǎo)演和翻譯家”[1]。在布吉蒂·杜贊(Brigitte Duzan)為《萬(wàn)瑪才旦短篇小說(shuō)集》法譯袖珍本撰寫的前言中,他稱萬(wàn)瑪才旦為中國(guó)電影的“先鋒”, “十年內(nèi)一直領(lǐng)導(dǎo)著真正堪稱‘作者電影的藏族電影”[2]。作為當(dāng)今最有影響力的中國(guó)少數(shù)族裔導(dǎo)演,萬(wàn)瑪以自己的兩部小說(shuō)為基礎(chǔ)、自編自導(dǎo)的作品《塔洛》(2015)和《撞死了一只羊》(2018),先后獲得“金馬獎(jiǎng)最佳改編劇本獎(jiǎng)”和“威尼斯電影節(jié)地平線單元最佳劇本獎(jiǎng)”兩大殊榮。在剛剛過(guò)去的2019年夏天,作家萬(wàn)瑪才旦的小說(shuō)《氣球》(2019)斬獲第七屆“花城文學(xué)獎(jiǎng)中短篇小說(shuō)獎(jiǎng)”;導(dǎo)演萬(wàn)瑪才旦的影片《氣球》入選威尼斯電影節(jié)兩大官方競(jìng)賽單元之一的“地平線”競(jìng)賽單元,繼《塔洛》《撞死了一只羊》之后第三次獲得威尼斯電影節(jié)的青睞。在2019年12月8日落幕的第二屆海南島國(guó)際電影節(jié)上,《氣球》斬獲最佳影片和最佳女主角兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。萬(wàn)瑪才旦左手文字,右手影像,在成為大師的路上用力奔跑。
談?wù)撊f(wàn)瑪才旦的小說(shuō)和電影,很容易聯(lián)想到“作家電影”的舊題,但萬(wàn)瑪?shù)膭?chuàng)作之所以不同,是因?yàn)樵凇白骷覍?dǎo)演”電影之外又增加了一重新維度:民族電影以及附載其中的宗教書(shū)寫。一方面,他堅(jiān)持作家創(chuàng)作的獨(dú)立性、純粹性和邊緣特質(zhì),認(rèn)為“拍攝的真義就是要把一般的電影扼殺掉,進(jìn)而樹(shù)立一種以寫作、以言語(yǔ)行動(dòng)為本的電影”(同為作家導(dǎo)演的瑪格麗特·杜拉斯之語(yǔ))[3];另一方面,他深諳民族資源的豐厚、清楚民族影像的魅力,在藏語(yǔ)、中文之間自由游走,以變動(dòng)靈活的手法再現(xiàn)現(xiàn)代化沖擊下藏族社會(huì)關(guān)乎文化遺存的日常問(wèn)題,刻寫藏地、藏人、藏語(yǔ)、藏樂(lè)的生命史,在典故、風(fēng)俗的嫻熟運(yùn)用中為每個(gè)故事帶來(lái)神秘亦流暢的閱讀體驗(yàn)。萬(wàn)瑪才旦的電影因此兼具文學(xué)的理想化和電影的世俗化:他可能想以文字的純粹否定影像的繁雜,也可能想以影像的自由否定文字的克制,在聯(lián)結(jié)電影與文學(xué)的可能性及取消電影與文學(xué)的可能性之間,有萬(wàn)瑪才旦用心著力的神秘地帶。
如果說(shuō)萬(wàn)瑪才旦是最好的藝術(shù)片導(dǎo)演之一,必須要?dú)w功于他的人物使用的語(yǔ)言和其浸染的現(xiàn)實(shí),他的敘事和藏區(qū)故鄉(xiāng)密不可分。他說(shuō),“我們都在尋找文化和故鄉(xiāng)的根,但最終只有荒誕的景象。這在西藏的景觀中是尤其明顯的。變化愈快,荒誕感愈強(qiáng)。”[4]在這里,游牧者在現(xiàn)代性進(jìn)程中的身份危機(jī)和一種必須以“高原狀態(tài)”呈現(xiàn)的美學(xué)產(chǎn)生了交響。萬(wàn)瑪導(dǎo)演試圖證明,一個(gè)缺乏密集行動(dòng)、具有諷喻元素的故事依然可以使人著迷。作為一個(gè)成熟的創(chuàng)作者,想法和形式勢(shì)必要合二為一,主題和修辭必須互相匹配,萬(wàn)瑪才旦電影的可取之處正在于此:他在不言于喻(隱喻)、典(典故)的極簡(jiǎn)語(yǔ)言內(nèi),流暢講述了一個(gè)人、而不僅僅是藏人的故事;輕松變現(xiàn)了一個(gè)具有宗教感、而不僅僅是宗教的主題。在藝術(shù)領(lǐng)域,復(fù)調(diào)的曖昧總讓人陶醉。
在香港《明報(bào)》的一次采訪中,萬(wàn)瑪才旦將《撞死了一只羊》的故事稱為“一場(chǎng)冥冥中的相遇”。他說(shuō),“世界上有很多神秘現(xiàn)象,又使你會(huì)覺(jué)得跟某些人有關(guān)聯(lián),卻說(shuō)不出來(lái)。你不能用方法去解釋。又可能是一個(gè)人有兩面,外在內(nèi)在,分裂的。”“一個(gè)人可能是善的,也可能是惡的,但善惡在某個(gè)條件下可以互相轉(zhuǎn)變。”[5]正如獲得了“身份證”卻失去“好人證”的羊倌塔洛、夢(mèng)里施舍現(xiàn)實(shí)放下的殺手(司機(jī))金巴,受挫的、迷失的、裂解的人物替代緊張情節(jié),成了萬(wàn)瑪才旦作品里最具華彩的焦點(diǎn)。他的電影沒(méi)有關(guān)鍵時(shí)刻,沒(méi)有情節(jié)因果準(zhǔn)則,沒(méi)有人物關(guān)系演進(jìn)鏈,更沒(méi)有劇情頂峰,構(gòu)成了對(duì)類型電影典范最徹底的質(zhì)疑。確保創(chuàng)作者和觀眾之間親密關(guān)系的,正是這些處于分裂狀態(tài)的“迷途”人物,他們的精神危機(jī)不經(jīng)意間喚醒了今天這個(gè)“液態(tài)現(xiàn)代性”社會(huì)里異常矛盾、脆弱的觀影個(gè)體。
導(dǎo)演萬(wàn)瑪?shù)挠跋袢缱骷胰f(wàn)瑪?shù)奈淖郑瑯闼囟匀耍@很容易讓人聯(lián)想到端坐面前的本尊,以安全距離建立閱讀自由。他對(duì)調(diào)度控制的偏執(zhí)使形式超級(jí)簡(jiǎn)化,蒙太奇近乎消失了,故事分割成數(shù)個(gè)意味上無(wú)始無(wú)終的時(shí)空連續(xù)體。他既不靠高質(zhì)感的“漂亮影像”吸睛,也不靠人造的“隱喻影像”引人。人物總能憑借恰當(dāng)?shù)牧咙c(diǎn)得分,萬(wàn)瑪總有合適的語(yǔ)言過(guò)濾掉多余的、突出想要的,在無(wú)盡荒涼的山野、風(fēng)雪漫天的高原公路、被推至理發(fā)店邊框的人物、色彩分層的夢(mèng)與現(xiàn)實(shí)中,萬(wàn)瑪才旦展現(xiàn)了影像修養(yǎng)的自覺(jué)和語(yǔ)言創(chuàng)造的天賦。
侯孝賢曾以喜歡的日本導(dǎo)演小津安二郎為對(duì)象,發(fā)出過(guò)自省式的詰問(wèn):“一個(gè)導(dǎo)演如何能以反復(fù)出現(xiàn)在其每一部電影中極其平凡的單一主題來(lái)凝結(jié)張力甚至使情感結(jié)晶化?一位導(dǎo)演如何能使自己拍攝的每一部電影的相加總和建構(gòu)成一個(gè)獨(dú)一無(wú)二的作品?一位導(dǎo)演又如何自處于不斷由現(xiàn)在式時(shí)間所制約的歷史規(guī)律的當(dāng)下?”[6]這些問(wèn)題同樣適合拋給萬(wàn)瑪才旦。他未來(lái)如何以創(chuàng)作回答這些問(wèn)題,將決定他在作者電影、少數(shù)族裔電影和藝術(shù)電影疊加的道路上能走多遠(yuǎn)。