中國聲樂作品研究文獻研究綜述

□ 李虹佼

中國聲樂作品研究文獻指的是所有研究中國聲樂作品的文獻，本文的研究對象是從宏觀角度對中國聲樂作品區(qū)別于其他國家和地區(qū)聲樂作品的共性特征研究的文獻——即本文中所指的中國聲樂作品研究文獻。

本文以中國聲樂作品研究文獻為主要研究對象，試圖對什么是中國聲樂作品這一概念做出解釋，探索中國聲樂作品研究文獻的現(xiàn)狀，并從客觀分析和主觀評價兩個方面對中國聲樂作品未來的研究進行探討。筆者采用了查詢因特網(wǎng)、中國知網(wǎng)、讀秀、超星以及中國音樂學院圖書館中的文獻考據(jù)方法：以“中國聲樂作品”+“研究”為關鍵詞進行搜索，搜到可應用相關期刊28篇，學位論文1篇，專著2部；而以“中國聲樂作品”+“形態(tài)研究”為關鍵詞進行搜索等為關鍵詞，未搜到任何相關文獻。

一、學術著作

關于中國聲樂作品研究的僅有兩部，分別是《中國古代聲樂藝術》和《當代中國歌曲藝術史綱》。

《中國古代聲樂藝術》一書擷取了中國古代聲樂藝術中最具代表性的幾種歌唱題材，結合音樂文獻及古代唱論研究,較系統(tǒng)地論述中國古代各種歌唱體裁的風格特征及其不同的聲樂技巧和演唱特色，剖析中國古代各種演唱風格與聲樂技巧的文化內(nèi)涵，明晰地反映了古代聲樂藝術不同體裁形成、發(fā)展、演進的歷史面貌，多層面地展現(xiàn)中國古代聲樂藝術的輝煌成就，多視角地觀照古代聲樂體裁的藝術個性和文化品質(zhì)。

《當代中國歌曲藝術史綱》一書作者圍繞中華人民共和國成立60年來產(chǎn)生于各個不同歷史時期的、在群眾中有著較大影響的著名歌曲作品創(chuàng)作概況及歌曲作家，進行了概括論述，通過歌曲真切折射出共和國60年來在政治、經(jīng)濟、文化與人民生活等方面所發(fā)生的巨大變化。

二、學位論文

關于中國聲樂作品研究的僅有一篇，是鄧煜的碩士論文《淺談中國聲樂作品中“散板”之聲樂與鋼琴的合作》。該文從中國聲樂作品演唱與鋼琴伴奏結合的角度具體分析了中國聲樂作品中“散板”的運用及演唱把握，該文抓住了中國聲樂作品獨有的特點——“散板”進行分析研究，有利于讀者更多關注到中國聲樂作品中的“中國節(jié)拍”。

三、期刊論文研究

有關中國聲樂作品研究的文獻主要涉及幾下方面。

1.關于中國聲樂作品定義的研究

姜山發(fā)表于《藝術教育》的《中國聲樂藝術范疇探究》一文，梳理了中國聲樂藝術范疇的概念，論述了厘清中國聲樂藝術范疇的必要性和緣由，并對中國聲樂藝術的范疇及其表征做了較為詳實的論述。文章認為中國聲樂藝術的范疇表征其風格的界定來自兩個方面：一是民族音樂傳統(tǒng)和當下音樂特征相融合而形成的藝術演唱風格；二是民族音樂傳統(tǒng)和當下音樂特征相互影響下的中國聲樂藝術的創(chuàng)作風格。

楊曙光發(fā)表于《歌唱藝術》的《關于中國藝術歌曲的討論》一文，對中國藝術歌曲的概念和中國聲樂作品的分類進行了探討，認為現(xiàn)在中國藝術歌曲概念存在內(nèi)涵與外延上的模糊。

對于中國聲樂作品的分類音樂界一直沒有相對的標準答案和理論支撐，《本土為主 借鑒為輔——探討中國民族聲樂的幾個觀點和兩個話題》一文中把中國聲樂定義為“中國的民族聲樂，既包括漢族聲樂，也包括少數(shù)民族聲樂，涵括漢族和少數(shù)民族的民歌、說唱、戲曲，以及近現(xiàn)代新民歌等不同的演唱形式和不同的演唱方法。可分為民間歌唱、民間說唱、戲曲演唱和民族新唱法四大類，是一個多元共融的統(tǒng)一體”［蕭萍.《中國樂派高精尖創(chuàng)新中心“中國聲樂藝術理論建設學術研討會”綜述》 ［J］，中國音樂，2017 （01） .］。

到底什么是中國聲樂作品，筆者認為廣義的中國聲樂作品包括古往今來中國音樂史上所產(chǎn)生的所有以人聲演唱為主的所有音樂作品。宏觀來說，中國聲樂作品包括中國古代音樂史上，從宮廷音樂到文人音樂到宗教音樂再到民間音樂產(chǎn)生了許多以人聲為主的、內(nèi)容豐富、形式多樣的聲樂作品；中華民國至今,國外音樂的引入、音樂家的大量創(chuàng)作等更是產(chǎn)生了大量的聲樂作品[卿澤.《中國聲樂作品的力度形態(tài)與風格之聯(lián)系初探》 ［J］，音樂創(chuàng)作，2013(06）.]，其中包括民歌、革命歌曲、藝術歌曲、歌劇選段、流行歌曲等各種形式的聲樂作品。但從狹義上講，“中國”是1949年中國人民共和國成立以來的稱謂，所以筆者認為中國聲樂作品的定義是1949年新中國成立以后的創(chuàng)作作品。

2.關于中國聲樂作品發(fā)展歷史、現(xiàn)狀的研究

蘇星月發(fā)表于《北方音樂》的《中國聲樂作品在二十世紀的發(fā)展》一文，按照中國藝術歌曲、中國群眾歌曲、中國合唱歌曲中國歌劇的分類對二十世紀中國聲樂作品的發(fā)展進行了分析，使讀者對二十世紀中國聲樂作品整體發(fā)展情況和主要代表作品有一定了解。

張宇恒發(fā)表于《廈門大學學報(哲學社會科學版)》的《中國聲樂藝術民族化的多元內(nèi)涵探析》一文，對中國聲樂藝術“民族化”在不同歷史時期歷史意義的追問和文化分析，提出了世界音樂文化格局下中國聲樂“民族化”的未來走向的問題。

李珺發(fā)表于《藝術評論》的《傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融——中國聲樂的發(fā)展道路》一文，認為中國聲樂所包含的藝術體裁形式包括“中國古典藝術歌曲”、“中國民歌及改變民歌”、“中國歌劇”、“中國近現(xiàn)代藝術歌曲”和“現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲”五類，本文主要圍繞新時期以來中國聲樂藝術的發(fā)展，從審美變化、技術變化、作品變化、形態(tài)變化四個方面對中國聲樂發(fā)展過程中的變化進行梳理，提出中國聲樂只有在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合中發(fā)展前行，立足傳統(tǒng)文化走民族化道路才能屹立世界之林。

王占文發(fā)表于《經(jīng)貿(mào)實踐》的《“中國聲樂”發(fā)展現(xiàn)狀及發(fā)展導向探究》一文，從作品風格戲曲化、演唱方法流行化的角度說明了中國聲樂多元化發(fā)展是必然，提出了傳統(tǒng)音樂文化傳承與保護是中國聲樂多元化發(fā)展的基礎、技術與社會時代變化相結合是中國聲樂可持續(xù)發(fā)展的保障。

翟社泉發(fā)表于《民族音樂》的《我國專業(yè)民族聲樂發(fā)展現(xiàn)狀之問題與對策》一文中對中國聲樂作品的發(fā)展方向提出了四點建議：第一,我們的作曲家、聲樂專家以高尚的職業(yè)操守，良好的社會正能量引領，創(chuàng)作出文質(zhì)兼美的民族聲樂優(yōu)秀作品，創(chuàng)作出老百姓所思所想所期盼的時代精品；第二，加強從我國民歌寶庫中的經(jīng)典中吸取營養(yǎng)，并不斷創(chuàng)新提高；第三，歌唱家、聲樂教育家等深入研究探索總結歷史中成功的歌唱家和優(yōu)秀聲樂作品，尤其是吸取并借鑒近年來通俗演唱方法成功的范例，來提升中國民族聲樂的繼續(xù)走向輝煌的時代新元素；第四,緊跟時代潮流，運用媒體傳播、電影、電視、電臺以及互聯(lián)網(wǎng)絡、音像出版等，充分傳播宣傳中國民族聲樂的演唱音樂會、優(yōu)秀的聲樂作品。這四點從創(chuàng)作者、演唱者和傳播者的角度分別進行了思考，有利于中國聲樂作品在未來更好的發(fā)展。

楊少昆發(fā)表于《藝術科技》的《拓展中國聲樂作品形式的研究》一文，對中國聲樂作品的獨創(chuàng)性、豐富多樣性、相對穩(wěn)定性和相對穩(wěn)定中的可變性四方面進行了介紹與分析。

王曉燕發(fā)表于《四川戲劇》的《中國聲樂作品與當代社會》一文，提出了文化大融合的趨勢催生中國聲樂新作品的觀點，并對中國傳統(tǒng)音樂在當代社會的延續(xù)、傳承進行了探討。

張珂發(fā)表于《黃河之聲》的《20世紀中國聲樂藝術的發(fā)展》一文，將20世紀的中國聲樂藝術分為起步、發(fā)展、繁榮三個階段，列舉了每個階段的主要代表作品，分析了聲樂作品是如何表現(xiàn)出中國的時代、政治和歷史。

朱亞潔發(fā)表于《廣東蠶業(yè)》的《淺談中國聲樂的發(fā)展》一文認為，中國聲樂未來的發(fā)展方向必然是多元化的,既要對傳統(tǒng)聲樂文化的精華得以傳承還要對外來聲樂文化以及新興聲樂文化加以學習創(chuàng)造融入到中國聲樂體系當中,讓中國聲樂更加完善、更多元化和個性化。

關于中國聲樂作品的發(fā)展是較多學者關注的一個領域，目前已經(jīng)發(fā)表的文章中可以看到從老一代作曲家到當代作曲家為中國聲樂作品做出的貢獻，還有我國的音樂家們潛心向西方學習，將諸多先進思想介紹到我國，并尋求與我國的民族特點結合起來的道路。但筆者認為對于中國聲樂作品的研究應當是在新中國這一歷史時空下進行探討，故關于1949年新中國成立以來中國聲樂作品的發(fā)展是該領域研究的重點。

3.關于中國聲樂作品本體的研究

（1） 創(chuàng)作特征

于海萍發(fā)表于《音樂時空》的《民歌改編對中國聲樂藝術發(fā)展的引領與推動》一文，認為民歌的改編既要保留原有特點——“民歌為媒”，又要進行與時俱進的革新——“西樂東漸”，指出了在當代文化發(fā)展中推廣民歌改編的重要文化意義。

楊佳蓉發(fā)表于《湛江師范學院學報》的《中國聲樂作品的民族性及其演唱問題》一文，從方言、襯詞、韻律對中國聲樂作品中具有民族特點的語言進行了分析，從旋律、節(jié)奏、五聲調(diào)式的使用對中國聲樂作品中具有民族特點的音樂進行了研究，并提出在中國聲樂作品的演唱中需要注意這幾方面的把握才能夠更好地表現(xiàn)中國優(yōu)秀聲樂作品的藝術特色、抒發(fā)民族情感、展現(xiàn)民族精神。

鄒瓊新發(fā)表于《藝海》的《中國聲樂創(chuàng)作中花腔技法的民族化體現(xiàn)》一文，從節(jié)奏、旋律和音色的微觀視角分析了民資音樂元素在花腔技法中的體現(xiàn)，從即興音樂思維和中華文化“寫意”審美情趣的宏觀視角對傳統(tǒng)音樂文化思維在花腔技法中的體現(xiàn)進行了研究，為中國聲樂作品中的花腔歌曲演唱及創(chuàng)作提供了理論借鑒。

羅平冠發(fā)表于《藝術教育》的《略論中國聲樂作品中的“留白”》一文，從休止、引子、歌詞幾方面對中國聲樂作品中的“留白”技術手段進行了舉例分析，文中這樣評價中國聲樂作品中的留白“休止：簡單明了的‘留白’；引子：給歌唱者與欣賞者醞釀情緒的‘留白’；歌詞：意蘊的‘留白’”。

梁珊發(fā)表于《大舞臺》的《淺論中國聲樂作品的寫意風格》一文，從中國聲樂作品旋律的寫意性、中國聲樂作品歌詞的寫意性和中國聲樂作品舞臺表演的寫意性三方面列舉了具體作品，對中國聲樂作品的寫意風格進行了分析。

陳荔發(fā)表于《音樂創(chuàng)作》的《當代聲樂創(chuàng)作中女性意識的彰顯及思考》一文，從中國聲樂創(chuàng)作中女性意識的發(fā)展談起，認為聲樂創(chuàng)作中對女性意識新的思考和表現(xiàn)，不但是對之前優(yōu)秀創(chuàng)作傳統(tǒng)的繼承，更體現(xiàn)出了當代創(chuàng)作者特有的歷史和社會責任感。

卿澤發(fā)表于《音樂創(chuàng)作》的《中國聲樂作品的力度形態(tài)與風格之聯(lián)系初探》一文，提到旋律優(yōu)美流暢、節(jié)奏自由靈活、結構規(guī)律講究等各種音樂要素所構成的獨特的結合方式構成了中國聲樂作品的獨特風格，并用“虛”“生”“意”“韻”四個字總結中國聲樂作品的深刻內(nèi)涵。

羅曼麗發(fā)表于《音樂探索》的《20世紀40年代中國聲樂作品創(chuàng)作敘事》一文，對抗戰(zhàn)后期的聲樂創(chuàng)作、解放戰(zhàn)爭時期的聲樂創(chuàng)作、40年代的流行歌曲創(chuàng)作、40年代的藝術歌曲創(chuàng)作進行宏觀闡釋，在回顧歷史的同時總結其創(chuàng)作追求及為當下聲樂創(chuàng)作帶來啟示。

毛亞雄發(fā)表于《重慶文理學院學報（社會科學版）》的《80年代中國聲樂作品創(chuàng)作技法初探》一文，從題材選擇、旋律類型及風格和音樂創(chuàng)作中的新技法探索三方面對上世紀80年代中國聲樂作品創(chuàng)作情況進行了分析。

張維佳發(fā)表于《北方音樂》的《中西聲樂藝術文化內(nèi)涵差異的比較研究》一文，從旋律線條、節(jié)奏、音的傾向性關系、織體、結構和字正關系等方面對中西聲樂作品進行了具體分析研究。

關于聲樂作品本體的研究多集中于其民族性特點的角度展開，對作品的創(chuàng)作內(nèi)容（主要是旋律和歌詞兩方面）進行相關理論分析研究，同時還有縱向上一定歷史時期內(nèi)中國聲樂作品創(chuàng)作的歸納分析和橫向上對同一時空下中西方聲樂藝術文化內(nèi)涵的比較，此類研究對推動中國音樂文化的發(fā)展有非常積極的作用。

（2） 鋼琴伴奏

劉雪穎發(fā)表于《藝海》的《中國聲樂作品五種常用伴奏類型的運用——以<我的愛與你相伴終身>為例》一文，對中國聲樂作品中常用的五種伴奏類型進行了介紹，并對其在中國聲樂作品中的應用進行了具體分析。

楊楠發(fā)表于《藝術教育》的《中國音樂作品的鋼琴伴奏研究綜述》一文，經(jīng)過對以往相關文獻的分析得出中國音樂作品鋼琴伴奏的研究主要集中在審美特征、演奏技法、民族性等方面，研究方式涉及到歷史、宏觀與個案，相較于國外的研究，需要改進的是將一些現(xiàn)代的研究方法運用其中，比如立足社會學、心理學的視角，為該領域的研究提供了合理而有效的思考和方法。

張彧發(fā)表于《歌海》的《中國聲樂作品的鋼琴伴奏發(fā)展軌跡》一文，對中國聲樂作品鋼琴伴奏的發(fā)展進行了回顧，介紹了中國聲樂作品鋼琴伴奏對西方的主要伴奏技法的借鑒與創(chuàng)新，并提出中國聲樂作品鋼琴伴奏的未來之路將是世界性與民族性的融合。

黃蘭發(fā)表于《大舞臺》的《試談中國聲樂作品中的鋼琴伴奏》一文，從鋼琴演奏的角度分析了中國聲樂作品鋼琴伴奏的調(diào)式、織體、節(jié)奏和各種伴奏音型的要點，認為不論是伴奏者還是演唱者都應該對中國聲樂作品所表達的內(nèi)容和主題有一定了解，才能夠有更好地演繹。

鋼琴伴奏作為中國聲樂作品的重要組成部分之一，已經(jīng)引起了諸多學者的關注，以上關于中國聲樂作品鋼琴伴奏的研究涉及歷史、宏觀與個案，也對未來相關研究領域的改進提出了參考意見。

（3） 演唱和技巧

陳燕發(fā)表于《中國音樂》的《女中音中國聲樂作品研究探討》一文，對適宜女中音演唱的中國聲樂作品進行了列舉和分析，是唯一一篇從演唱音域角度對中國聲樂作品進行探討的文章。

該類文章關于某一作曲家或某一作品的個案研究頗多，但宏觀角度進行研究的僅有一篇。中國聲樂作品有以中國音樂風格為代表的某些共性特征，相關學者還應當從宏觀角度出發(fā)，對中國聲樂作品的共性特征演繹進行研究。

通過對以上文獻的梳理我們不難發(fā)現(xiàn)，在搜索到的31篇文章中對中國聲樂作品研究文獻的介紹如下：第一，關于中國聲樂作品定義的研究文獻僅有2篇，約占文章比重的6%，其研究存在“中國聲樂作品”這一概念上模糊的問題，筆者認為對其研究的界定應該是1949年新中國成立以后的、由作曲家創(chuàng)作的作品。第二，關于中國聲樂作品發(fā)展歷史、現(xiàn)狀的研究的文章有9篇，約占文章比重的29%，中國聲樂作品不是一個孤立的存在，它還應當在特定的歷史時空中結合東西文化元素、與歌手和唱法的互文性建構、與歌唱審美的相互影響及相互制約等方面展開敘述。第三，關于中國聲樂作品本體的研究的文章有15篇，占中國聲樂作品研究文獻總數(shù)的48%，但對于其研究內(nèi)容多為點到為止，研究視域較為雷同、切入點較單一，關于中國聲樂作品形態(tài)特征的專項研究更是空白。中國聲樂作品由節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、調(diào)式、歌詞等多種元素構成，關于中國聲樂作品的研究應當以作品本身為出發(fā)點，對其旋律與節(jié)奏形態(tài)特征、和聲與復調(diào)形態(tài)特征、伴奏與織體形態(tài)特征、歌詞與曲式結構形態(tài)特征等從歷史發(fā)展變化和同類作品素材借鑒的縱橫兩方面進行宏觀和個案研究。

新中國成立以來，以中國聲樂作品為代表的中國音樂文化蓬勃發(fā)展，中國聲樂作品的形態(tài)特征是構成中國聲樂藝術風格的主要緣由，亦為建構中國聲樂學派作品、乃至中國樂派作品特質(zhì)的重要學理依據(jù)等內(nèi)容。綜上所述，關于中國聲樂作品的研究應運用民族音樂學的方法對中國聲樂作品形態(tài)特征從宏觀到個案加以學術關照，為中國聲樂藝術佳作提供可資參考倚鑒的方案。

李虹佼 吉首大學音樂舞蹈學院碩士研究生。