河北省石家莊市友誼大街小學(xué) 陳映荷
線又被人們稱為線條,它通過一種簡潔、樸實(shí)又極具豐富的形態(tài)展現(xiàn)在人們的面前。線是人們最初對大自然奇妙景象最簡單的記錄方式,是美術(shù)繪畫的基本語言之一。但受不同地域文化的影響,中西方美術(shù)文化的表現(xiàn)形式不盡相同。中國美術(shù)作品對于線的掌握,講究線條簡潔,就是用很多的線條表達(dá)盡可能多的藝術(shù)氣息。而西方美術(shù)作品大都被社會政治等影響了審美,它們主要以光影、形體等方式表現(xiàn)。分析線條在美術(shù)作品中的價(jià)值,有利于提高學(xué)生的創(chuàng)作水平。
在美術(shù)作品中,線是點(diǎn)與面之間的階梯。中國傳統(tǒng)的繪畫作品特別注重線的畫法與處理,尤其是畫家創(chuàng)造一些高難度的意象時(shí)很容易體現(xiàn)出來,這個過程不僅強(qiáng)調(diào)了美術(shù)繪畫作品中的視覺美感與藝術(shù)體系,還特別講究表現(xiàn)技法的氣韻。它作為一種形象化的表現(xiàn)形式,根據(jù)創(chuàng)作者的藝術(shù)特點(diǎn)可以呈現(xiàn)出諸多風(fēng)格來。中國的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)之所以重視線條,是因?yàn)樵谥袊囆g(shù)家心目中,線條作為一種抽象的藝術(shù),不僅僅是一種技法手段,而且還與整個大千世界以及人作為主體的精神和境界具有一種內(nèi)在而深刻的聯(lián)系。畫章中每一個線條的勾勒都能突出其中的藝術(shù)美感,進(jìn)而使美術(shù)作品具有豐富的表現(xiàn)力。線以一種簡潔的方式表達(dá)出來不同的意象與情趣,不同的線條勾勒出了不同的視覺效果,進(jìn)而對人們的心理產(chǎn)生了非比尋常的影響。比如,波浪線給人一種歡快、心馳神往的感覺,停頓線給人一種難以言表的苦澀,斜線給人一種飄逸的感覺,而直線給人一種歸于平靜、流連忘返的復(fù)雜心境。美術(shù)作品中不同類型的線條會帶給人們在視覺上與內(nèi)心世界不同感受的沖擊,由此可見,線條藝術(shù)是一種表現(xiàn)人們內(nèi)心真實(shí)世界的特殊表現(xiàn)手法。
陽剛與陰柔之美,用現(xiàn)代美學(xué)的概念來說即優(yōu)美與壯美。盡管中西方美術(shù)差異對線的思維理解方式有很大的不同,但是我們對于線條本身的藝術(shù)魅力與審美感受卻是一樣的。無論是我國早期的繪畫作品還是以前的工藝制品,甚至是現(xiàn)代的,線條都承擔(dān)著主要的思維骨架與造型藝術(shù)的作用。
線條本身簡單明了主要是歸功于力量美的表現(xiàn)不同。東西方線條美的差異大,這個領(lǐng)域的工作者普遍認(rèn)為是由于中西方在繪畫工具上的不同。的確,西方習(xí)慣用刀刻畫,這樣更有利于表現(xiàn)出作品中的立體感和光影效果,導(dǎo)致力量美和線條美容易被掩蓋,不容易表現(xiàn)出來。而中國人物畫對于線條的運(yùn)用卻十分的講究,無論是人物的外貌還是衣飾的刻畫,直接影響了人們的審美,把線作為人物的表現(xiàn)藝術(shù),客觀地突出了畫中人物的神韻和精神面貌。不同的畫家運(yùn)用的技法形式各不相同。陰柔與陽剛作為中國畫線條的主要表現(xiàn)形式,中國的畫師在自己的藝術(shù)作品中采用陰中帶柔、陽中有剛的表現(xiàn)形式,他們一方面詮釋了自己本身對作品的理解,使其線條獨(dú)具自己的魅力,另一方面結(jié)合了中國傳統(tǒng)文化思想的理解,尤其是對儒、道、禪學(xué)三種思想的交融表達(dá),融入自己的作品之中,使其極具內(nèi)涵。
小學(xué)美術(shù)的學(xué)習(xí)可以增加學(xué)生的想象力、藝術(shù)的底蘊(yùn)等,對學(xué)生來說是非常有意義的。因此,任課教師要在具體的美術(shù)課堂之中發(fā)揮美術(shù)藝術(shù)的內(nèi)涵,把它自身的優(yōu)點(diǎn)都教給本班的學(xué)生,使其得到發(fā)展,從而使他們的美術(shù)語言創(chuàng)新能力得到提升。
例如,在冀教版小學(xué)美術(shù)繪畫教學(xué)時(shí),教師可以讓學(xué)生展開想象,用基本線條勾勒出自己認(rèn)為最美麗的生活風(fēng)景。這時(shí),學(xué)生的想象力就會被激發(fā),進(jìn)而創(chuàng)新思維,發(fā)散創(chuàng)新意識,展開想象,描繪各種生活人物場景(如校園嬉戲打鬧的場景、吃糖葫蘆人的情景等)。小學(xué)生用心去畫出自己想到的畫面是對美術(shù)繪畫最佳的詮釋,也是自身對豐富的美術(shù)語言文化掌握的基準(zhǔn),這可以使他們對于畫畫的自信心更加地強(qiáng)盛,從而受到激勵,能夠?qū)γ佬g(shù)生活學(xué)習(xí)更加地關(guān)注。
中國繪畫的線條運(yùn)用技術(shù)歷史悠久,可以追溯到仰韶時(shí)代的彩陶、周帛畫、楚漆畫和漢唐壁畫。彩陶紋樣是我國最早的線的作品,它的特點(diǎn)生動、形象,運(yùn)用線條的熟練程度體現(xiàn)出了原始藝術(shù)古樸、稚拙的美。顧愷之運(yùn)用線條技法的傳奇由來已久,他在《女史箴圖》中的人物線條的勾勒簡直是巧奪天工,那些花紋與線條行如流水,簡直妙不可言。因此在之后的隋唐時(shí)期中國繪畫線條的運(yùn)用達(dá)到了一個高潮,這一時(shí)期孕育了很多名師大家,其中吳道子就是當(dāng)時(shí)最具代表性的人物之一,人稱“吳帶當(dāng)風(fēng)”,他畫作中的線條衣袖飄動,惟妙惟肖,充分發(fā)揮了線描的藝術(shù)特點(diǎn)。在這之后,中國繪畫的線條融入書法之中,使其更加地蓬勃發(fā)展了。從這契機(jī)開始,中國繪畫的線條有了一個嶄新的發(fā)展,豐富了其表現(xiàn)的感知語言。在后來李公鱗等人的發(fā)展下,使其文化有了新的改變。到了當(dāng)代,我們在吸收外來文化的同時(shí)還立足本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng),從此出現(xiàn)了一系列的國畫大師,如齊白石等。
隨著中西方文化藝術(shù)的不斷碰撞,我國線條藝術(shù)文化發(fā)展到當(dāng)前也得到了巨大的改變與進(jìn)步,特別是這幾年受到了外國色彩線條豐富感的影響,中國有部分畫作也融入了夸張抽象表現(xiàn)的藝術(shù)形式,它們既有中國傳統(tǒng)繪畫的特色,又具備了國外大師對于線條理性的表現(xiàn),得到了兩全其美的效果,具備了濃厚的抒情意味和鮮明的時(shí)代感。
隋唐兩朝是中國繪畫歷史上最具代表的時(shí)期,這一時(shí)期孕育出來很多的名家之作,也讓不少精通繪畫之人名聲大噪,推動了中國美術(shù)繪畫藝術(shù)史上的車輪。尤其是唐朝,出現(xiàn)了許多為后世贊揚(yáng)的名人佳作,推動了線條技藝在中國繪畫中的應(yīng)用。
在小學(xué)美術(shù)的教學(xué)之中,任課教師要向本班的學(xué)生講解,初唐的繪畫名家,線條的運(yùn)用已達(dá)到了巔峰的狀態(tài),畫面用線沉著,脫離了高古游絲的手法,線條渾健挺拔、凝重堅(jiān)實(shí),被后人稱為“鐵線描”。在這一時(shí)期,每一個名家都有著響當(dāng)當(dāng)?shù)拿枺绕涫悄菚r(shí)最著名的畫匠吳道子,繪畫藝術(shù)高超,線條的運(yùn)用爐火純青,能體現(xiàn)出那時(shí)繪畫藝術(shù)的高峰期的藝術(shù)成就,被后世尊稱為“畫圣”。他對于線條的描繪可謂是前無古人后無來者,有著“吳道子筆勝于象,骨氣自高”的說法,其用筆如神,后人稱其用線宛如莼菜條,其筆法將衣褶的美感表現(xiàn)得精美絕倫,又賦之以強(qiáng)烈的動勢,讓后人望塵莫及。隨著中國繪畫的蓬勃發(fā)展,到了宋代時(shí)期,市井文化占據(jù)了審美的主導(dǎo),主要的線描作品是大家耳熟能詳?shù)膹垞穸嗣鑼懗鞘猩畹摹肚迕魃虾訄D》,其中對于線條勾勒、上色等的運(yùn)用鬼斧神工,使得當(dāng)代一干人等深入研究。再者,中國的繪畫藝術(shù)處于持續(xù)發(fā)展中,元代著名的青花大罐,對于線條的勾勒注重于制作燒制中了,使一些不懂行的人以為那些豐富的圖案是燒出來的,它其實(shí)是在燒制的過程中一點(diǎn)一點(diǎn)地勾勒出來的,可見當(dāng)時(shí)人們技藝多么高超,如元青花大罐《鬼谷子下山圖》。到了清朝,宣揚(yáng)封建的綱常倫理的畫面開始減少,但不乏出現(xiàn)一些優(yōu)秀的繪畫藝人,例如《西廂記》《水滸葉子》的作者陳洪綬。歷史悠久的線描藝術(shù),在茫茫“車輪”的推動下呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展,讓小學(xué)生對于這些進(jìn)行充分的了解,并讓學(xué)生對其產(chǎn)生思考,從而更深刻地理解如今傳統(tǒng)文化蕭條的原因,通過學(xué)生對美術(shù)知識的認(rèn)知,讓他們增加對傳統(tǒng)文化了解的欲望,讓學(xué)生全身心地投入美術(shù)文化知識的學(xué)習(xí)當(dāng)中,從而進(jìn)一步拓展小學(xué)生對于傳統(tǒng)文化美術(shù)知識的理解。
線條不僅僅是中國畫的專利。在西方人們的眼中,線條文化又是另外一種詮釋美的內(nèi)涵的藝術(shù)。
就像我們大家所熟知的藝術(shù)家梵·高,其一生之中創(chuàng)下無數(shù)的作品,如他的作品《柏樹林》,從這幅作品中就可以看出,他運(yùn)用線的美妙,并列、起伏、扭曲的線,他的線仿佛有了生命的聲音,或者我們可以認(rèn)為就是會出聲的,它帶給人一種難以言表的感覺,尤其是他對于顏色與線的把控程度非常高,使其形成了一幅有深度、有層次的柏樹圖。他所呈現(xiàn)的線條沒有明顯的直線與拐角的線,但是他運(yùn)用得十分高超,像藤蔓植物一般生長,可以說是毫無違和感,但似乎其中透露出一點(diǎn)堅(jiān)忍不拔與狂傲不羈的野性,對于線的掌握技藝與眾不同,對于小學(xué)生的理解有很大的幫助。此外,就其美術(shù)作品而言,也都有著自己獨(dú)特的見解,這就不得不使我們的學(xué)生產(chǎn)生極高的興趣,因此,我們的小學(xué)生會在學(xué)習(xí)中形成一系列的美術(shù)素養(yǎng),從而使學(xué)生獲得相應(yīng)的小學(xué)美術(shù)學(xué)科的核心素養(yǎng)。
總而言之,線不僅是藝術(shù)載體,也是創(chuàng)作者的心靈的源泉,教師在開展小學(xué)美術(shù)教學(xué)的時(shí)候,需要注重將其與線藝術(shù)有效結(jié)合,通過培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美的眼光、注重加強(qiáng)學(xué)生線文化的體驗(yàn)以及注重貫穿美育探究教學(xué),針對當(dāng)前小學(xué)美術(shù)教學(xué)中藝術(shù)教育在課堂中的表現(xiàn),全面引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)對線的價(jià)值的認(rèn)識,使線的藝術(shù)生命力得到更好的發(fā)展,同時(shí)促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。