
圖:未知
出版社:蘇文工作室(自出版)
《線》的設計初衷并非是一處靜止的影像陳列所,而是一件具有生命力的東西,是流動記憶的理想集成體。精神病患者、賣弄風情的女子、喜形于色的游客們輪番充當黑白抑或彩色照片的主角。張三李四的蝴蝶形狀肖像照與雜技演員黃淑英或是“毛孩”于震寰等奇人異士的寫真平起平坐,鮮花書法與考古遺跡并置。這些影像如同健忘特效藥一般喚醒著中國人對現當代社會的集體記憶。

作者:星球研究所
出版社:中信出版集團
這本書集結星球研究所近3年來中國主題文章的精華,按照中國地勢三級階梯順序,呈現出從荒原到人間的神秘變化,全書共收錄300余張精致攝影作品,涵蓋詩詞、動植物、人文等豐富內容,以廣闊的地理視角和宏大的時間尺度,重新解讀中國故事。以18個關于中國的獨特話題,365張具有地域代表性的高清攝影作品,串聯起屬于我們每一位中國人自己的地理科普和人文故事。

圖:蒂姆:弗拉克;
文:[英]喬納森貝利,[英]薩姆威爾斯
出版社:天津人民出版社
對弗拉克來說,理解照片及照片中的主角似乎比完成這些照片所需要的技術更重要:這些珍稀野生動物,因人類活動而陷入生存困境,保護它們“生于斯,長于斯,死于斯”的棲息地才是關鍵所在。他再三疾呼:為了人類自身的幸福,我們必須像先輩一樣對環境具有敏感性,必須積極行動起來,重建人與自然、野生動物的密切關系。

作者:威廉克萊因
出版社:La Fabrica
90歲的攝影傳奇人物William Klein回顧并選擇那些他認為是他整個職業生涯中最好的作品,來表達對攝影的敬意。這本《慶祝》并非偶然,而是克萊因最具象征意義的作品之旅:在紐約、羅馬、莫斯科和巴黎捕捉到的獨特瞬間,以強烈的黑白或醒目的色彩呈現,是一本真正的攝影慶典,通過閱讀我們可以清楚地知道為什么克萊因是當代攝影的高峰之一。
Tips
不可錯過的兩本非常規攝影雜志

Ordlinary
官網:http://ordinary-magazine.com
不平凡和趣味性強是該雜志的特色。每期雜志都會邀請世界各地的藝術家進行集體創作,通過各種藝術表現形式,例如“襪子”“海綿”等日常普通物品,令人腦洞大開。

Feelings
官網:www.feelings.cool
這是一本每期只研究一種事物的特別雜志,比如其中一期主題為“CARS”,整本雜志沒有一句文字,只有和車相關的攝影及繪畫,用純圖像來呈現整個研究項目。

出版人:羅伯特·戴樂比爾
出版方:Thames&Hudson
《黑皮書》不是某個人的攝影作品集,而是由被譽為“攝影界的上帝”的羅貝爾·戴樂比爾編纂的一系列攝影圖書。《蓋·伯丁》中收錄了約60張法國VOGUE時尚攝影師蓋·伯丁的攝影作品,濃縮著從20世紀50到80年代時尚攝影歷史的縮影。我相信蓋·伯丁對大家來說并不陌生,“那些在不同色彩的沙發上,一雙因為超短裙而遮蓋不住的玉腿”,便是蓋伯丁最著名的影像標志。

作者:星球研究所
出版社:中信出版集團
索斯的最新著作取自史蒂文斯的詩作《灰色房間》中的一句話,是對攝影表現的局限性的抒情探索。這些大幅面彩色照片遍布世界各地,但它們與特定地點或人口無關。通過親密且經常的接觸過程,索斯的肖像和對周圍環境的圖像涉及了對攝影肖像的描繪程度,而不是個人外表面的探究,甚至還可以探究未知事物的深度。

作者:深瀨昌久
出版社:MACK
在1971年至1989年間,深瀨昌久多次回到家中,在自家照相館中以大畫幅Anthony view相機同不斷變化的家庭成員作為創作主軸,創作《家族》系列。《家族延續其一貫的風格,拍攝途中他加入親人以外的模特和種種幽默元素,讓它們與因時間流逝不斷減少的家庭群體——此一不可避免的現實并置。即便在1987年深瀨父親去世后,他仍持續著這一系列的主題拍攝。

作者:秋山亮二
出版社:青草堂
翻開這本攝影集,孩子們天真純潔樸實的面容接連不斷地闖入我們的視野,裹挾著無法言喻的鄉愁。那是中國改革開放初期,整個社會向著新希望前行的特殊氛圍彌漫著整本攝影集。建筑、衣服、使用的包或者餐具、街邊的垃圾桶,特別對于經歷了那個年代的70后、80后看來,這些物品無疑讓他們倍感懷念。然而,比起這些,更打動人心的是孩子們臉上那種無所憂慮的神情。