天賦之才

莫卡

約翰·辛格·薩金特，1856年生于佛羅倫薩，不錯的家境讓薩金特從小便擁有了游歷歐洲的經歷，在一座座充滿藝術氣息的城市，他感受到了藝術的魅力和召喚。薩金特的一生繪制了不少人物的肖像畫，而且主角大多是社會名流顯貴，故而，人們常以“上流社會的畫家”來稱呼他。

年少時期，天賦異稟

薩金特10歲時，便對繪畫產生了濃厚的興趣。他的母親發現兒子的天賦，在旅行中常常鼓勵兒子把見到的風景和人物畫下來。1868年，母親把他的幾幅習作拿給了幾位藝術家朋友看，朋友們對小小年紀的薩金特的畫技驚嘆不已，得知他是無師自通后，更是嘆服這個孩子的超凡天賦。1870年，薩金特進入了佛羅倫薩美術學院接受系統的教育。

1874年，18歲的薩金特隨全家到巴黎定居，并進入杜朗的畫室學習。在和藹而有才華的老師指導下，他的進步飛速。

1877年，他到布列塔尼旅行時，法國的美麗激發了他的創作熱情，為此他創作了油畫《拾牡蠣者》，并在巴黎沙龍展中獲獎。22歲的薩金特描繪了一幅動人的畫面，人物走在海邊，空中彌漫的光與色斑斕輝映，豐富的色彩折射出了他對印象主義的激情共鳴。

青年時期，批判轉輝煌

1879年的西班牙之行讓他對肖像畫產生了興趣，他開始創作《四姐妹》《亨利·懷特夫人》等多幅肖像畫。敏銳的觀察力和高超的油畫技巧讓他在法國的上流社會大受歡迎。

這時，如日中天的薩金特遭受了一生中最令他沮喪的事，那是在1884年的沙龍展中，他的肖像畫《葛托夫人》遭到了人們的批評。有人說葛托夫人的晚禮服過于暴露，眼睛也充滿了誘惑，她的家人由此還大鬧沙龍展。薩金特第一次受到公眾對他作品的抨擊，他為躲避風波，決定離開。

回到家鄉，家鄉的藝術界對他張開了熱情的雙臂，歡迎這位大師的到來。1888年，他的首次個人畫展在波士頓大獲成功，其中的《哈馬斯麗夫人》更是得到了空前的贊譽。倫敦皇家藝術學院還就此推選他為學院準會員。薩金特步入了他藝術生涯的輝煌時刻，他愜意地奔忙在倫敦、巴黎、紐約和波士頓之間，享受著藝術和生活帶給他的快慰。

肖像畫在當時已無人可與他分庭抗禮，無敵手的創作讓薩金特不免有些寂寞。于1907年起，他全力投入風景畫和裝飾壁畫中。令人羨慕的是，他的裝飾壁畫同樣贏得了人們一致的贊譽。

薩金特的晚年被無上的榮譽所簇擁，劍橋、牛津、耶魯等大學分別授予他榮譽學位。1925年，69歲的薩金特在倫敦去世。

畫作《百合與玫瑰》

《百合與玫瑰》是一幅充滿詩意的作品，作者把兩個女孩在鮮花叢中嬉戲的畫面渲染出了田園詩的光輝。

畫面中間的小女孩在燈籠的照映下，雪白的肌膚透出了一絲紅潤，在花叢中與鮮花一般嬌嫩可愛。燈籠與花朵顯現出了東方的情趣，并為畫面平添了裝飾的魅力，黃色與粉紅告訴觀者燈籠已經點燃，在濃郁的背景下，燈籠具有了與人物同樣的光輝。庭院的地面上是一片蔥蘢，百合點綴其間，優美而恬靜，每一支草莖，每一片綠葉都是那么清晰逼真。白色成了畫面最富于情惑的色彩，白色的花朵和小女孩白的衣裙，不僅令作品具有視覺沖擊力，而且也飽含了作者對純真的禮贊和童年的回味。

薩金特是以畫肖像畫而一舉成名的，在其創作的大量肖像畫中，達官顯貴及其夫人的形象被他描繪得栩栩如生。在這幅《百合與玫瑰》中，兩個小女孩的形象同樣顯現了作者對肖像畫的駕馭才華。在人物與風景交相輝映的同時，作者還把純潔的童趣帶入了一個充滿詩意與夢幻境界，這是許多畫家難以企及的地方，而這幅作品也由這種非凡的“詩意的光彩”得以永恒。

這幅作品是他的傳世之作，畫面變化萬千的豐富色彩令人賞心悅目，100多年來一直散發著無盡的魅力。