舞劇人物的情緒分析

【摘要】情緒是舞蹈藝術表演的靈魂，它可以表現為內在情緒和外在情緒，情感依賴于情緒，人的情感總是表現在各種變化的情緒中。在主體和主體的情感加工過程中，參與者的認知作用最為重要。《大夢敦煌》以莫高和月牙的愛情故事為線索，講述了一段可歌可泣的愛情故事，并且構成了敦煌文化核心和靈魂之一?！洞髩舳鼗汀返某晒﹄x不開演員的完美演繹，而情緒作為舞蹈彰顯靈魂的重要載體，充分證明演員對情緒情感的準確把握和抒發，由此可見情緒的表達直接決定著演出的成功與否。

【關鍵詞】情緒；外在情緒；內在情緒；大夢敦煌；情緒情感

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

引言

情緒是舞蹈藝術表演的靈魂，情緒作為傳遞舞蹈作品情感的窗口，可以直接反映舞者的心理活動，對情緒的正確把握能對舞蹈意境的表達產生很好的助推作用。角色在戲劇中會形成各種各樣的情緒，演員就是要將這些情緒恰如其分地表現出來，這對于角色塑造是否成功具有關鍵的意義。本文就舞蹈表演中情緒的表現形式和作用以及《大夢敦煌》部分重要的劇情梳理，分析演員在舞蹈表演過程中的情緒展現和表達，以說明情緒的掌握對舞劇表演的推動作用。

一、舞劇表演中情緒的表現形式

舞劇表演中的情緒可以表現為內在情緒和外在情緒，也可以概括為外部動作和內心動作兩個方面，是指純粹外部動作、性格化動作、幫助劇情發展和說明劇情的動作、內心動作、靜止動作等。

（一）人物內在情緒的表現

內在情緒是感覺、思想的心理和生理狀態，最普遍有的喜怒哀等內在情緒。情緒常和性情、性格等互相作用，同時也受到其他因素的影響。無論哪種內在情緒，都會引發人們的外在情緒和外部動作。

內在情緒是人們的心理狀態和心理活動過程。心理過程主要是知覺、表現、思維、想象和記憶的認知過程及意志過程的態度體驗過程和心理過程。

內在情緒是一種看不見的內在動作，任何外部動作都以心理活動為前提并且都有內心依據。在表演過程中，演員要根據人物的性格和特點組織有機的心理動作，以保證動作的連續性和連貫性。

（二）人物外在情緒的表現

角色的情緒必須通過外部動作表現出來。表情包括面部表情、身段表情和語言表達。

第一，面部表情。包括快樂、驚訝、憤怒、厭惡、恐懼、悲傷和漠視七種基本表情。

第二，身段表情。主要指人的身體姿態動作變化來表達情緒

第三，語調表情。即通過聲調、節奏變化來表達情緒。

外在情緒以外部動作展現出來，它是促進情節發展的有機組成部分。通過可見的外部動作，觀眾可以看到人物隱藏的內心活動，即反映人物內在的身體動作。

二、情緒在舞劇人物表演中的作用

（一）情緒對情感表達的作用

情緒滲透在整個表演過程的心態中，影響行為的效果。情緒具有極性，正性情緒具有增加力量的作用，消極情緒具有降低力量的作用。

情緒和情感之間有著密切的關系，但兩者之間存在著差異。情緒是一種與人的、身體的或身體的需要相關的態度體驗，而情感更多地與人的精神或社會需要有關。情緒是情境的、激動人心的、暫時的、膚淺的，而情感是穩定的、持久的、深刻的、含蓄的。演員的內容是社會性的，要創造的角色也是社會性的，這些角色一般都帶有某種情感。

（二）情緒對表演張力的作用

在創作主體情緒與對象主體的情緒處理中，演員的認知作用最為關鍵。通過認知的作用，可以把他們的情感轉化為角色情感，這也是表演成功的必要條件。

認知對于情緒的制約不僅表現在一個具體動作上，而且表現在對整個人物性格、氣質的把握上，只有對角色全面深刻的了解，才能在表演中給人以完整的美感。在表演藝術中，為了真切表現自己的感情，演員使用情緒的方式更多是情感記憶。情感記憶效應能喚起演員在某些規定性的情感和激情背景下的相似性，有助于演員體驗角色，也可以補充生活素材、體驗魅力和號召力，使演員的表達更豐富、更完整。

（三）情緒對舞劇劇情發展的作用

情緒可以直接反映舞蹈的主題。舞蹈表演是舞臺舞蹈中最重要、最關鍵的部分。通過演員的表演，舞蹈作品的主題、意象和情感可以直接通過身體傳遞給觀眾。有些舞蹈在情感的簡單表達中提供了一些簡單的情境規則，使舞蹈人物具有某種身份或擬人形象形式，但最終目的是抒情。好的舞蹈敘事簡單快捷，生動細節處理，人物舞蹈有基礎。藝術作品是創作成果的體現，所有的藝術作品都包含一定的情感。

三、《大夢敦煌》部分片段中月牙的情緒分析

（一）劇情概括及重點情節梳理

畫家莫高為了追求藝術的最高境界，獨自去了敦煌。漫天沙塵讓他迷了路，口渴難耐，生命垂危。偶然路過此地的貴族小姐月牙看到奄奄一息的莫高，將身上的水壺遞給莫高。莫高重新恢復精力后想找救他的女子，卻發現沒了蹤影。不久，月牙和母親來到一個洞窟，在洞窟中看見專心作畫的莫高，二人一見鐘情，惺惺相惜，共同作畫。但是月牙父親——大將軍的出現卻打破了這片刻的美好。

月牙被大將軍送回營中，為了斷絕和莫高的情感聯系，大將軍逼迫月牙在王公巨賈中招親。此時戴了面具的莫高來到營中，跳起了羯鼓舞，眾人皆被莫高技壓群雄的舞姿折服，月牙確定就是莫高，二人四目相對，莫高揭下面具，被大將軍發現后將莫高趕出軍營。為了愛，月牙在母親的掩護下趁星夜逃出，與莫高在洞窟相會。大將軍發現后率軍包圍洞窟。大將軍甩開月牙朝莫高刺去，月牙奮力擋在莫高身前，劍不偏不倚刺中月牙，頓時血流成河，月牙救了莫高，自己卻倒在血泊中。大將軍悲憤不已，心力憔悴，一夜之間頭發全白了。莫高緊抱著月牙，彌留之際，月牙拿起莫高的畫，囑咐他一定要完成這驚世之作。

莫高悲痛萬分，他用顫抖的手把月牙留給他的唯一一樣東西——水壺打開，輕輕地把水灑到月牙身上，頃刻間，月牙的身軀化成一泓月牙形的清泉，永不干涸，這就是后來沙漠中神奇的泉水——月牙泉。而莫高以泉潤筆，用畢生的心血，在巨大的悲愴中完成了藝術的絕唱——莫高窟壁畫。莫高窟千年不朽，月牙泉萬代不涸；莫高窟與月牙泉遙遙相望、永世陪伴，訴說著可歌可泣的愛情故事。

（二）一幕月牙初識莫高的情緒分析

一幕中，固定的場景中頻繁的情緒變換，使月牙的人物形象活靈活現地表現出來，并且塑造的人物靈活生動、完整飽滿。情緒的頻繁轉換又重視人類情緒情感的復雜性，不再單純地僅在快樂、驚訝、生氣、害怕等幾種基本表情之間轉換。表演過程中較難把握的懷疑、憐憫等情緒也在月牙的表演中體現出來。

在對戲的過程中，表演雙方依靠對方的情緒來反襯和調整。莫高撞到月牙時，表情從驚慌轉為恐懼，其中莫高被月牙兩次用鞭輕挑，饑餓和恐懼交加，在這里表現得淋漓盡致。大將軍因為外人闖入軍中要殺莫高，莫高在死亡的邊緣不想做沒用的掙扎，只求抱著繪畫工具赴死。這一段情緒的變化和情感的演藝中，莫高表現了對繪畫的無限熱愛，對生命的無上崇敬和品格的堅韌。該幕結尾，莫高發現繪畫工具丟失，突然又變得驚慌失措，情緒突變，面部表情隨著情緒忽而高興、忽而驚慌、忽而失落，不僅和月牙形成強烈的互動，在場景的側面繪制和情節的表演中也起到了很好的作用。

（三）二幕再次相逢片段中月牙的情緒分析

二幕中后段，月牙完美地表現了公主高傲又善良的性格特征。月牙看到莫高還保留著自己的水壺時，再也難以抑制心中的喜悅，情緒通過外部動作更得以展現。該片段中莫高的情緒表達也很好地襯托月牙的情緒情感。莫高在得知月牙對自己的喜愛之情時也陷入對月牙的美好追求中，二人在舞臺的身段表情使整個舞臺變成了感情的訴求，二人惺惺相惜，喜悅的情緒充分且飽滿，同時結合舞蹈語言表達了對愛情的美好向往。該幕尾聲階段，隨著音樂和燈光的突變，大將軍突然出現在洞窟，月牙知道父親到來，情緒從愛情的溫暖氣氛中突然跳出來，變得驚恐不安。父親和母親不同的眼神表情和身段表情都襯托著月牙的情緒變化，也對舞臺氣氛起著重要的烘托作用。

（四）三幕搶親片段中月牙的情緒分析

第三幕重在表現少數民族的獨特舞蹈，意在突出古代西北地區特有的文化氛圍。從開場凝重的舞臺氣氛到中間歡快的舞蹈，烘托了月牙從生氣到情緒稍緩的轉變。再到后來莫高的突然出現促使月牙的情緒出現明顯的波動，可見舞臺氣氛對情緒的渲染有著非常重要的作用，不僅起到促進演員、表演和觀眾互動的作用，又可以使觀眾可以身臨其境，融入故事本身。

月牙回到營中，和父親賭氣，坐在地上，任憑父親怎么哄勸也不理，從父親幾次發怒的表情可以襯托出月牙倔強的性格和對莫高感情的依戀。母親的出場緩解了凝重的氣氛，月牙的獨舞又放大了情緒的表達，最終月牙難耐心中的苦楚向父親表白，卻再一次遭到殘忍的拒絕。這一段表演張弛有度、一張一合，將情緒外現化，用身段表演和舞臺語言充分展現出來。

隨著招親的氣氛越發濃厚，氣氛也變得華麗輝煌，月牙著紅色披風和少數民族互動，表現了服裝道具對情緒的渲染作用，通過不同的方式來描繪人物的心理變化，明確地給觀眾傳遞舞臺信息。該幕后期，舞臺運用了定格的表現手法，二人獨舞的一段正是內心情緒情感的外現表達。舞臺中所有的內部情緒都要通過外部動作表現出來，并且不是獨立完成的，也需要舞臺、服裝和道具的襯托，并且需要夸張的演藝。下一段獨舞中二人再次跳了在洞窟中的舞蹈，其一是二人惺惺相惜，一起回憶在洞窟里的美好時光，此時只能借舞蹈來表達心中的苦悶以此道別；其二，展現了二人對敦煌藝術的追求，為最終的結局埋下伏筆。到最后月牙借母親的掩護逃出，騎馬穿過漫天塵埃的沙漠前往洞窟與莫高相會，這一幕是情緒的內部表現和外部表現完美結合的代表作。舞臺到觀眾的距離又使得情緒的表達還得借助身段的表演、服裝和燈光的配合來傳遞，這一段情緒的傳遞緊湊準確，讓觀眾能隨著人物的情緒波動起伏的同時又被故事的發展深深吸引。此幕的結束使月牙的形象完整飽滿地展現出來，性格的刻畫令觀眾對月牙充滿喜愛之情，又為第四幕悲劇埋下了伏筆，令人感嘆。

（五）四幕月牙將死之時的情緒分析

四幕作為《大夢敦煌》的尾聲篇章，也是全劇的最高潮，最能表現整個《大夢敦煌》的中心思想。作為該劇的主角，月牙在該幕中的表現也決定了《大夢敦煌》的成功與否。第四幕在情緒情感的把握較其他幕簡單一些，但作為畫龍點睛之處，月牙和莫高對外在情緒表現的把握要更加準確、完整。

月牙在洞窟與莫高相會，整個過程中出現6次擁抱，同時月牙的面部表情一直在高興和難過之間變換，充分體現了此時月牙矛盾的情緒和深切的不安。這段心理情緒不斷變換，需要演員徹底融入劇情當中才能完美演繹。這一段燈光一直聚集在二人身上，觀眾的聚焦點被牢牢吸引，月牙和莫高的情緒情感糾葛被無限放大，需要演員的表情表演和身段表演要非常準確和恰當，這就需要演員如上文所述，徹底融入情節當中，將角色的感情作為自己的情感。本段同時也預示著尾聲的悲劇結局，襯托了沉重又凄涼的舞臺氣氛。

結尾部分，大將軍失手刺傷月牙，自己陷入極度內疚當中瞬間白發滿頭，暗淡離場，氣氛烘托非常到位，為點睛之筆。莫高對月牙的離世表現出巨大的痛苦，再次利用道具來展現痛苦和憤怒的情緒，用月牙水壺里的水灑在地上，形成了月牙泉，而莫高懷著對月牙的思念和許下的承諾完成了曠世之作莫高窟，月牙泉和莫高窟依依相望，永世陪伴。尾聲將整部《大夢敦煌》推向高潮，符合“賦比興”的藝術創作，是一部集藝術創作和舞蹈演繹的集大成者，是中國舞蹈表演創作的巔峰之作。

四、結束語

大夢敦煌的成功離不開演員的完美演藝，而情緒作為舞蹈彰顯靈魂的重要載體，充分證明演員對情緒情感的準確把握和抒發，由此可見情緒的表達直接決定著演出的成功與否。舞蹈表演中，演員對不同情緒的恰當拿捏和外現，不僅可以行之有效地傳遞作品蘊含的核心價值，同時也能彰顯豐富的藝術內涵，體現心神合一的“神韻”效果。只有平常的演出中多訓練，在運用中多思考、多發展、多實踐，情感主動性的確立和角色轉化為演員的自我需要，成為真正的創作體驗，激發真正的情感創造，才能不斷詮釋自身的價值，才能創造出有性格、有特色的“莫高”和“月牙”來。

參考文獻：

[1]王穎.淺談維族舞蹈表演中眼神的重要性[J].新課程學習，2011（1）：43-53.

[2]陳琳琳.中國民族民間舞蹈[M].2011（1）：35-68.

[3]易麗清.舞蹈創作理論與表演藝術[M].北京：中國古籍出版社，2016，11（1）：36-42.

[4]楊鷗.舞蹈訓練學[M].上海音樂出版社，2009，3（1）：32-48.

[5]隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海：上海音樂出版社，1997，4（1）：72-84。

[6]潘志濤.中國民族民間舞教學法[M].上海：上海音樂出版社，2004，9（1）：33-41.

[7]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學法[M].上上海：海音樂出版社，2004，9（1）：22-43.

[8]琳恩·安妮·布洛姆，L·塔林·卓別林.趙知博，譯.北京：北京日報出版社，2016，12（1）：33-51.

作者簡介：薛雅（1996-），女，漢族，甘肅張掖，本科，蘭州歌舞劇院，中級職稱，專業舞蹈表演。