基于民族精神 探尋藝術真諦

隋欣

摘 要：浪漫主義時期重要的波蘭作曲家肖邦，與大多數音樂家的創作不同，他一生的音樂創作幾乎只專注于鋼琴一個領域，被人們譽為“鋼琴詩人”。他的鋼琴作品包括瑪祖卡舞曲、波羅奈茲舞曲、練習曲、圓舞曲等多種鋼琴音樂體裁。僅在鋼琴音樂這一個空間中，將各種鋼琴音樂體裁發展到更高、更完善的階段，是音樂歷史長河中風格獨特且深受人們喜愛的作曲家之一。本文力圖從其音樂作品創作的民族性精神角度出發，探尋肖邦音樂創作的重要價值及意義。

關鍵詞：民族性 鋼琴詩人 精神

肖邦是終生獻身于一種樂器的作曲家，也是浪漫主義時期最具獨創性的藝術家之一。他與許多作曲家不同，一生的創作活動幾乎只專注在鋼琴音樂這一個領域中，其音樂創作內容大都和波蘭這個偉大的民族有關，他對祖國和人民的熱愛是其音樂作品最根本的關鍵。

一、鋼琴瑪祖卡舞曲中民族因素

肖邦熱愛祖國，熱愛祖國的文化，他的音樂和作曲風格特點深刻的體現出他時刻心系祖國的興亡和榮辱。肖邦一生的音樂創作幾乎都投入在鋼琴領域，他的作品多以波蘭民間歌曲為基礎，題材主要來自波蘭人民的生活、歷史，作品內容豐富、曲調激昂奔放、和聲織體豐富多彩、作品結構靈活生動。他給予了包括瑪祖卡舞曲、波羅奈茲舞曲等一系列的音樂藝術體裁以新的思想感情和豐富的音樂文化內涵，并且深入的分析解釋和演繹，大大提高了這些藝術體裁的音樂性和表現力。通過借鑒吸收波蘭鄉村的民間舞曲以及民間的音樂體系，肖邦形成了具有肖邦風格的鋼琴瑪祖卡舞曲，這是其音樂創作中最具有波蘭農民間鄉土氣息的體裁。58首馬祖卡舞曲的創作靈感來自于馬祖卡舞曲、庫卡維亞克舞曲、奧別列克舞曲等三種波蘭民間舞蹈音樂的因素，這三種舞曲都是三拍子的，其中庫卡維亞克舞曲、奧別列克舞曲的旋律與節奏則相對平穩一些，而馬祖卡舞曲是其中最為歡快熱烈的，充滿鄉土氣息。肖邦抓住這些民間音樂的靈魂，進行風格藝術的再創造，而不是一成不變地直接采用民間舞曲原來的曲調。肖邦的瑪祖卡舞曲常表現為力度較強，速度較快，重音大多數都不在第一拍上，舞曲的旋律節奏重音經常落在第三拍上，有時是在兩小節中的第二小節末拍上。肖邦的58首瑪祖卡舞曲作品中情緒多樣，大致上可以分為兩種類型，一類具有濃厚的鄉土氣息的音樂，結構簡單，有一種清新質樸的感覺。另一類是有著城市生活的氣息，具有較多的城市因素融入，帶有著浪漫主義的音樂氣質，情感細膩，旋律和聲處理的都恰到好處，偶爾使用半音進行豐富的調式、調性變化。肖邦被人們稱為“浪漫主義鋼琴詩人”。舒曼對肖邦的評價可謂是直觀又恰到好處。他評價肖邦的音樂是“花叢中的大炮”。我們聽過肖邦的音樂后，就會充分理解這句話的含義。肖邦的作品具有悲壯性、英雄性和史詩性，也有溫情柔和的歌唱性和節奏明顯的律動感。肖邦在自己的創作中把波蘭的民間音樂和鋼琴織體有機結合在一起，在創作中不斷加入民族民間音樂的元素，所創作的音樂更像是一個藏在花叢中的大炮，爆發力極強。

二、波羅奈茲舞曲中的民族特性

波羅奈茲舞曲是肖邦音樂創作中最能強烈地表達和體現民族意識和濃郁民族氣質的音樂體裁。波羅涅茲舞曲的歷史悠久，最初是來自波蘭歷史上的貴族沙龍中用于伴舞的音樂，也被稱作波蘭舞曲。16世紀中期至17世紀的器樂舞曲。由波蘭皇宮逐漸普及發展到市民各階層。18世紀又逐漸成為了獨立的器樂曲目。波羅涅茲舞曲在肖邦的手中被賦予了更高的思想性和藝術價值，是一種風格莊重的器樂舞曲， 密集和弦為特征的和聲，音樂舒緩而莊重，通常是中等或偏向緩慢速度的三拍子舞曲。肖邦的母親非常喜愛奧金斯基創作的舞曲，所以肖邦受其影響，對這種題材的音樂非常喜愛，也激發了肖邦對這種音樂體裁的創作力和靈感，他所創作的波羅奈茲舞曲已不再是那種僅僅具有宮廷音樂風格的鋼琴舞曲表現形式，他將波蘭的民族音樂和騎士音樂風格的英勇性質也完全融入進了創作中，旋律充滿活力，已經超過了這種舞曲體裁原有要表達的內容。一般多為三段式的演奏曲式或回旋曲式。肖邦賦予了波羅奈茲舞曲更高的精神內涵以及最充沛的情感，具有宏偉、雄壯的氣質，充滿了英雄氣概，有著強烈革命斗爭精神和愛國主義情懷，從不同的側面抒發了一位祖國被異族奴役的愛國者的情懷。肖邦通過其創作的作品將這種舞曲體裁推向了世界。

例如肖邦的《軍隊波羅奈茲舞曲》，這是浪漫主義時期非常有影響力的有一部作品，肖邦使這部作品充滿了斗爭性和英雄主義。他將波蘭民間音樂的元素進一步加工，描繪了一個波蘭民族英勇抗戰的英雄形象。全曲由三個部分構成。第一部分第一主題是在A大調的旋律中開始，這是全曲的主體部分，節奏緊密，采用進行曲的旋律，強勁有力。肖邦充分利用色彩性變調，生動地刻畫了威武勇敢的波蘭戰士的形象。通過四小節雙手八度和左手在主音A上的節奏變化反復，表現出軍隊作戰前戰士們時刻準備著的激動情緒。節奏上看，肖邦巧妙地運用波蘭民間舞曲的節奏，形象的模仿軍號的音響效果和小軍鼓的敲擊，節奏密集，短促有力，既有波羅乃茲傳統舞曲的節奏特征又有軍隊進行曲的節奏。作品中采用大量的波蘭民族民間特色的前八后十六接二八的節奏型，使用附點音符和三連音，給人一種推進、向前的感覺，使得樂曲剛開始就具有顯著的軍樂特征，刻畫出波蘭人民英勇抗敵的頑強拼搏精神。這一樂段在具有波羅奈茲舞曲的特色節奏感的伴奏下，襯托出一種勃勃生機的景象。第二主題在保留了第一主題音樂動力的基礎上發展了新的音調，第二主題為第一主題的延續，采用上行三度模進的方式，雖沒有第一主題那樣的剛勁，但是更多的描繪舞蹈場景讓作品擁有了新的色彩，并且通過豐富的八度和弦的進行以及旋律的快速上行、同一八度和弦的連續演奏的技術手法等，使得軍隊的性格特征更加明顯，從而展現出軍隊的勇猛威武。最后的八小節讓音樂調性從熱鬧的舞蹈場面返回到第一主題部分，兩個主題逐漸發展，使得音樂主題的形象更加突出。第二部分音域寬廣，肖邦認為旋律是音樂的靈魂，作品中優美的旋律是在自然音階和民間調式的基礎上演繹出來的，這是波蘭民歌的特點。從D大調轉至降B大調再到C大調的頻繁轉調，通過多變的調性和旋律的對比，刻畫出波蘭人民心中的憤恨。D大調上的旋律，右手用簡單、寬廣的旋律模仿圓號的輝煌音色，在第36小節到第38小節調式開始轉向B大調，節奏型和樂曲的情緒繼續保持。接著就出現了本段具有斬釘截鐵的果斷和堅毅性格的主題。調式由B大調轉入C大調，富有特色的節奏是二分音符的顫音加三十二分音符，模仿了軍樂隊中的樂鼓的鼓點。低音部分在強度表現上的由強漸弱和高音和弦的由弱漸強，產生的音響效果給人以緊張、壓迫之感，好似大敵當前的情景，給聽眾營造了一種戰場上令人緊張、窒息的氛圍，仿佛戰士們心中出現了不穩定的情緒和內心的掙扎。上下兩聲部的顫音級進下行，結束新的材料，緊接著重復把音樂推回D大調上，接著的大量三十二分音符的運用似乎是戰士們的內心變得更加堅定，平定了戰士們之前內心的猶豫和緊張，堅定了戰勝這次戰役的決心，情緒也變得更加激昂。第三部分為第一部分的再現，全曲的風格沒有偏離“軍隊”這一主題，是典型的西方音樂帶三聲中部的復三部曲式ABA中的最后一段。全曲采用了波羅奈茲舞曲中常見的3/4拍子。呈示部是帶再現的復三部曲式。主體部分充分反映了軍隊的特點，用令人振奮的情緒結束全曲，節奏特點鮮明，營造出人民群眾在英雄勝利歸來時熱情迎接的場面，給人以豪壯之感，在“軍隊”的氣勢中結束全曲。

肖邦在他的《軍隊波羅奈茲舞曲》中傾訴了對祖國的熱愛，贊揚了偉大的波蘭人民奮力抗戰的精神，表達了肖邦對祖國命運的擔憂和支持波蘭民族繼續為民族自由和民族獨立而斗爭、真誠地期待勝利的信心，這部作品對波蘭音樂乃至世界音樂的創作產生了深遠的影響。

三、鋼琴奏鳴曲中的民族因素

肖邦的一生中創作了三部鋼琴奏鳴曲，最著名的《降b小調第二奏鳴曲》，是其成熟時期的作品，同時也是浪漫主義時期代表作。

當時肖邦雖然離開祖國，但他卻無日無刻不在關心著祖國的命運，這種愛國主義情懷在音樂創作中便轉化為作品的民族性因素。肖邦在他的創作中努力反映波蘭的歷史和波蘭人民的生活現狀，抒發波蘭人不甘屈服于外族統治的信念，表達他本人對祖國命運的關切和對祖國人民遭遇的同情。祖國波蘭的命運、苦難時刻縈繞在他的心頭，《降b小調第二奏鳴曲》正是在這樣的情感下而創作的，肖邦的音樂作品大部分都是從他對他的祖國的熱愛里生長出來的。

肖邦在吸收歐洲古典音樂創作經驗的同時不斷創新，他在狹窄的創作空間里把鋼琴音樂提高到一種前所未有的高度;他的“前奏曲”“練習曲”“夜曲”等一系列音樂體裁都被賦予了新的思想感情。肖邦的鋼琴音樂里面有著獨樹一幟的魅力，不僅僅是在音樂領域形成了獨特的肖邦風格，也為19世紀西方的藝術進步做出了巨大的貢獻，為后來的民族樂派的形成起到了一定作用。

結語

只有基于民族精神，發揚光大民族藝術的真諦，才能將民族的走向世界。“生于華沙，靈魂屬于波蘭，才華屬于世界”這句話是對肖邦最高度的評價，肖邦以他的音樂，證明了他不僅是早期浪漫主義的杰出代表，是真正的“鋼琴詩人”，還是19世紀中葉繁榮起來的民族樂派的先驅，是一位真正的波蘭民族音樂家。

參考文獻：

[1]肖邦練習曲：鋼琴藝術史上的一座里程碑.廣東新華網.

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[3]帕斯哈洛夫.肖邦與波蘭音樂[M].人民音樂出版社.

[4]索洛甫磋夫.肖邦的創作[M].人民音樂出版社，2003（1）.

注：本文系黑龍江省哲學社會科學研究規劃項目，項目名稱：基于本地生活圈的龍江特色文旅融合產業發展研究，編號：20YSD222。