寓情於畫悅人生

梁正 鄧麗云

人物簡介

陳真女士，曾從事《中國旅遊》的外派採風工作。2015年，她因緣際會開始習畫，既拜師學習基礎技法和知識，也通過摸索慢慢形成自我風格。其作品用色明快、用筆奔放，集中國畫之意境和西方抽象畫之特色於一體。

陳真女士喜歡用大塊明亮的色彩來突出作品的主體，使之兼具中國潑墨畫和西方抽象畫的特點，風格獨特，構圖巧妙，頗具創意，給觀者帶來逸趣橫生的視覺美感。

她的筆下，洋溢著對生活、對自然的熱愛，更傳達著作者樂觀開朗的性情。正所謂，生命如畫，綺麗多彩；畫繪人生，優美而高雅。

藝術的種子根植於心，厚積薄發

在網絡科技並不發達的年代，媒體要想獲得第一手的資訊，通常要派人外出收集素材，再把收集而來的資料整理、編寫成文字，配合現場拍攝的照片，又經設計、排版、打印等一些列工作後，方製作成讀者手上的報刊，用圖文並茂的方式把內容傳遞給大眾。年輕時的陳真女士，從事著這類的工作，所以當時儘管她沒有學畫的基礎，但也通過攝影和文字，一步一步地打下扎實的美學基礎。

“以前《中國旅遊》的編輯需要報道哪個地方的景點，就會聯繫我或者其他外派員，給兩卷相機的膠卷，帶著去當地採風。”查詢好出遊的路線，為旅行的相關事項做好準備後，陳真女士就帶上行李出門了。“我們通過親身的經歷，寫出詳細的旅遊攻略，包括線路、乘坐車次、景點和特產等等，然後拍許多照片，帶回香港以供編輯挑選6-8張選登在刊物上。”這個階段，為陳真女士留下了許多難忘的回憶，也讓她見識到各地的美景和人文。悄然間，一顆兼有“美”與“創新”的“種子”，已深埋在她的心裏。

當網絡技術普及，媒體行業的發展逐漸延伸到線上，同期陳真女士開始了退休生活。2015年，她在高雄拜訪一位畫家友人，對方曾看過她寫的文章和拍攝的照片，便說拍照是視覺藝術，繪畫也是視覺藝術，而文字也能幫助讀者在腦海中建構相應的畫面，既然陳真女士編寫和拍攝樣樣出色，許在繪畫方面也有天賦。

一語驚醒夢中人，陳真女士心中的“種子”在那一刻破土、萌發新芽。儘管當時的她在繪畫方面等於從零開始，不過在熱情的驅動下，她買來了繪畫的材料，開始大膽地創作起來。同時，她向朋友學習，嘗試著各種技法，邊學習，邊摸索邊形成自己的特色。

“經過一段時間的積累，我意識到其實每個人都可以學會畫畫，因為人人可以通過畫作來傳遞內心的情愫。”把繪畫與心境聯繫到一起，在中國畫領域可概括為“立意為先”，在西洋畫方面，則是“情緒和思想”的表達。陳真女士在此基礎上，對繪畫藝術進行了新的解讀：“我學畫先追尋源頭，然後溯水而下，當個人的藝術修為不斷加強，技法和經驗也積累得越來越豐富之時，自己繪畫的方向也能明朗起來。”

於是，陳真女士向老師學習素描，讓基本功變得扎實；同時她又積極地借鑒不同的畫技和風格，並且從文學典籍、詩詞歌賦、音樂歌曲中獲取靈感，讓自己畫出的作品更有底蘊、更具內涵。經過鍛煉，陳真女士的繪畫天賦被激發了，先天的優勢加上後天的努力，促使她的繪畫能力進步迅速。有時，她和別人一起寫生，對方可能畫了幾次甚至十次才能畫出理想的成果，但她只需一次，便可準確畫出所繪之物。而且，她還能持續享受到繪畫帶給自己源源不斷的快樂，似乎溫暖的陽光一次又一次灑在她的生命之中。

“我是用一種感恩的心情來學習繪畫，因為這個愛好讓我發現了生活中蘊藏著無數美好。繪畫的表達能力比詩歌、文字更加豐富，而且創作的過程輕鬆愉悅，沒有負擔，所以我認為自己能學畫是幸運的。”同時，陳真女士還使用奔放的筆觸、微妙的光影、有趣的構圖，向外界傳遞更豐富的信息，這讓更多的觀眾知道她並愛上了她的畫作。

從此，陳真女士的名字開始在香港畫壇中傳播開來，而且，眾所周知：“陳真”二字不僅是一位歷史上出名的武術家，更是一位優雅而真摯、個性與知性兼顧的女性畫家。

以畫傳神 畫作藝趣結合

2017年，陳真女士在60歲生日當天揮筆畫下一幅有趣的作品：白色為底的紙上，用黑色畫出一截樹木的枝幹，圍繞在四周的是黃、綠、紅相間的鸚鵡，它們有的連排棲息、有的振翅欲飛、有的剛立枝頭……雖然陳真女士並沒有明確畫出它們的五官、羽毛和肢體，但眾鳥仿佛在紙上躁動著、啼叫著，“嘰嘰喳喳”的聲音似乎都傳出來了。

“這張畫我命名為《鳥是好鳥，就是話多》，因為上面的鸚鵡就跟我本人一樣，說話停不下來。”陳真女士笑著說，自己也想不到，這幅即興之作竟在日後的韓國展覽中榮獲金獎，證明大家認同了自己的藝術表法方式，心裏因此感到欣慰。往後的創作中，她更堅定了這種抽象的風格，對自己鍾愛的、奔放的色彩亦勤加運用。

例如《水邊的紫苑》雖然是以藍色為主的冷色調作品，不過陳真女士用漸變的筆法表現出平靜的水面，再點綴著黑色、紫色、白色的叢花輪廓，交織的筆劃營造斑駁的場景，如夢似幻，令人觀之心靜。在《巖石畫》中，陳真女士用藍色、綠色、黑色、灰色描繪出巖石的質感和紋理，恰似山嶺一座，巍峨而滄桑；另外在左下角和右上方各有一處橙色，像是楓林，又似紅巖，即使排除了意象之外，該畫也有獨特的藝術價值。

“教我作畫的胡恩成老師說，能畫抽象畫的人是幸運的，因為他們所有的美感是萬里挑一的，所以我很珍惜這種天賦，也希望用它繼續創作下去。”今天，陳真女士在藝術中已有一定收穫，但她還是本著學無止境的精神，繼續深究繪畫的世界。例如在荷蘭旅行時，她抱著敬仰的心情，到阿姆斯特丹國立博物館參觀各種名畫，一待就是6個小時，即使閉關之後仍覺得意猶未盡，第二天繼續前去參觀。在那裏，她看到了自己喜愛的畫作《夜巡》，為該畫作者倫勃朗用精湛的畫法所營造出來的強烈明暗對比敬佩不已，從而在日後的創作時也有借鑒。

觀賞陳真女士的作品，會發現無論是佈局還是色彩，她喜歡用熱情奔放的畫技表現出來，給人以歡快的節奏感，既有視覺之美，亦有內涵之趣。陳真女士說，這與自己喜歡舞蹈有關，她希望自己繪畫時不迎合他人的審美，而是像在畫紙上舞蹈一般，自由而快樂。因此，她的作品也帶有一種動感，並且能給人以愉悅。

“藝術讓我產生了很強大的動力，去追求繪畫的高度，它還讓我看到更廣闊的世界，就連個人的性格也有所改變。”如今，在繪畫的影響下，陳真女士的身上充滿快樂，踴躍地向周邊人傳遞著正能量；而處世方面，她變得更加謙卑，喜愛真實。而畫作，正是記錄她不斷變化的媒介，是表現其內心世界的載體。至此，人生與繪畫，合而為一，陳真女士的人生，因此獲得加倍的快樂。