2020去歐洲就看這些展覽

本文轉載自公眾號artnet News 譯/Weixin Jin

Lynette Yiadom-Boakye，《把這個妖婦和特洛伊木馬綁在一起》（Tie the Temptress to theTrojan），2018。

圖片：Collection of Michael Bertrand， TorontoCourtesy of Lynette Yiadom-Boakye

2019年我們經歷了威尼斯雙年展（VeniceBiennale）、包豪斯（Bauhaus）成立100周年，同時這一年也是倫勃朗（Rembrandt）和列奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）的百年紀念日。此外，2019年也是柏林墻倒塌30周年。相比之下，2020年將帶來更細致、更深入、令人興奮和多樣化的藝術家陣容。想要計劃你新年的藝術之旅嗎？以下是artnet新聞為你精選的2020年上半年不容錯過的藝術展覽集錦。

達到極限：在卡羅琳·施耐曼之后

Up to and including Limits：After Carolee

Schneemann 蘇施博物館

卡羅琳·施耐曼。

圈片：Courtesy of the Estate of Carolee Schneemann，Galerie Lelong&Co.，Hales Gallery， andP·P·O·W，New York·Carolee Schneemann

展訊：這是繼3月這位先鋒派女權主義行為藝術家去世以來她的首次機構展覽。此次展覽將通過藝術家和新一代其他藝術家的作品，考察施耐曼對藝術史的貢獻。本次展覽包括施耐曼的十件重要作品，包括與展覽同名的作品《她的極限》（Her Limits，1973年至1976年），將被放進與其余60多名藝術家的作品的對話之中，其中包括：Matthew Barney、Chicks on Speed、Katrina Daschner、Andrea Fraser、Ragnar Kjartansson、KrisLemsalu、Sarah Lucas、Paulina o owska和Pipilotti Rist。

地點：Muzeum Susch， Sur Punt 78，7542，Zernez.Switzerland

展期：2019年12月29日-2020年6月28日

愛德華·霍珀

Edward Hopper

貝耶勒基金會美術館

愛德華·霍珀，《科德角之夜》（Cape CodEvening），1939。

圖片：courtesyNational Gallery of Art， Washington， D.C.

展訊：這位美國藝術家也許最出名的是他的城市風景，但他也是一位多產的風景藝術家。此次展覽的主題是愛德華·霍珀的鄉村繪畫。霍珀在紐約州北部的哈德遜河沿岸長大。雖然他的全盛時期是在曼哈頓格林威治村度過，但他經常開車旅行。從上世紀30年代到50年代，幾乎每個夏天他都會去海邊的科德角。電影人維姆·文德斯（Wim Wenders）為這次展覽制作了3D電影《關于霍珀，我了解的二三事》（Two or Three Things I Know AboutHopper）。

地點：Fondation Beyeler，Baselstrasse101， 4125 Riehen， near Basel， Switzerland

展期：1月26日至5月17日

沃爾夫岡·蒂爾曼斯：今天是第一天

Wolfgang Tillmans：Today is the First Day

布魯塞爾WIELS當代藝術中心

沃爾夫岡·蒂爾曼斯，《夜間女王》（NiteQueen），2013。

圈片：Courtesy Galerie Buchholz，Berlin/Cologne，Maureen Paley， London， David Zwirner， New York

展訊：“今天是第一天”（Today Is theFirst Day）將是攝影師沃爾夫岡·蒂爾曼斯（Wolfgang Tillmans）在比利時的酋場個展。從未面世過的照片、視頻裝置和聲音作品將在兩層樓的展廳內展出。這位居住在柏林的藝術家的目標是“創作出能夠表達今天活著的感覺的作品”，不管他帶來的是正在建設中的倫敦大型環城公路的景觀，還是伊朗地下俱樂部的場景。

地點：Centre Av.Van Volxemlaan 354，1190， Brussels

展期：2月1日至5月24日

揚·凡·艾克：光學革命

Van Eyck：An Optical Revolution

根特美術館

正在修復《根特祭壇》的文物修復師

展訊：這次展覽將“僅僅”展出北方文藝復興巨匠揚·凡·艾克（Jan van Eyck）的10幅作品，這是這位佛蘭德斯畫家現存已知作品的一半。他的杰作《根特祭壇》，也被稱作《神秘羔羊的崇拜》（Ghent Altarpiece或theAdoration of the Mystic Lamb，1432）最近被重新修復，將成為展覽的一大亮點。這次展覽將凡·艾克的成就放在一個更廣闊的語境之下，涵蓋了來自德國、法國、意大利和西班牙的大約80幅在他之后的中世紀后期藝術家的作品。策展人同時試圖通過他的油畫技巧、科學知識和無與倫比的觀察技巧，呈現凡·艾克是如何改變了西方藝術的進程。為了應對預期的擁擠人潮，根特美術館將在展覽期間每周七天開放。

地點：Fernand Scribedreef 1， 9000 Ghent，Belgium

展期：2月1日至4月30日

Peter Lindbergh：不為人知的故事

Peter Lindbergh：Untold

杜塞多夫藝術宮物館

《White Shirts： Estelle L e febure， KarenAlexander， Rachel Williams， Linda Evangelista，Tatjana Patitz & Christy Turlington， Malibu》1988 。

圖片： Peter Lindbergh. Courtesy of Peter Lindbergh ，Paris/Gagosian Gallery

展訊：《不為人知的故事》（Untold Stori-es）是自這位深受喜愛的攝影師于9月去世后，首場專門舉行的個人大型回顧展。令人驚訝的是，這次回顧展是由Lindbergh自己策劃的。他將生命的最后兩年時間投入到了準備這場展覽中來。展覽包括了140張20世紀80年代至2019年的照片，其中包括《Vogue》、《時尚芭莎》和《Interview》等雜志的時裝委任作品。這場展覽將巡回至漢堡工藝美術館（ Museum fur Kunst und Gewerbe），達姆施塔特黑森州立博物館（HessischesLandesmuseum Darmstadt）和那不勒斯的馬德雷博物館（MADRE）展出。地點：Ehrenhof 4-5， 40479 D u sseldorf，Germany

展期：2月5日至6月6日

奧拉維爾·埃利亞松：真實生活

OlafUr Eliasson：In ReaI Life

畢爾巴鄂古根海姆美術館

埃利亞松，《美》（Beauty），1993。

圖片：Courtesy of the artist; neugerriemschneider，Berlin; Tanya Bonakdar Gallery，New York/LosAngeles@ 1993 Olafur Eliasson

展訊：由丹麥一冰島藝術家埃利亞松（OlafurEliasson）創作的30幅藝術作品將把觀眾帶入他充滿創造性以及沉浸感的藝術實踐當中。在“奧拉維爾·埃利亞松：真實生活”中，埃利亞松的各種雕塑、照片、繪畫和裝置將廣泛運用一系列非常規材料，其中包括苔蘚、水、冰川冰和霧。

地點：Abandoibarra Etorb.，2.48009Bilbao.Spain

展期：2月14日至6月21日

Fomas Saraceno

斯特羅齊宮

圖片：Photography by Studio Tomas Saraceno ，2016

展訊：這座意大利宮殿將舉辦阿根廷藝術家迄今為止在意大利最大的展覽。Saraceno將展示他的精選重要作品，并在宮殿的庭院中展示一個全新的特定場域裝置。該展覽承諾創造“一種人類和非人類共同居住的生活系統，一種所有實體都參與其中的、存在與存在之間的共鳴網絡的共享現實”。

地點：Palazzo Strozzi，Piazza degliStrozzi， 50123 Florence， ltaly

展期：2月22日至7月19日

Abel ROdriguez

波羅的海當代藝術中心

Abel Rodr i guez ，《 Terraza Alta Ⅲ》， 2018。

圖片：Courtesy by the artist and Instituto de Vision

展訊：這次展覽將是第一次以諾努亞族老年藝術家Abel Rodriguez為主角的個展。Rodriguez出生在哥倫比亞的亞馬遜河流域。20世紀90年代，由于哥倫比亞的武裝沖突和熱帶雨林自然資源被過度開發，他和家人被迫遷移到波哥大。他的實踐植根于他祖先對亞馬遜土著植物的知識，這些知識是他叔叔傳給他的。通過繪畫和素描，Rodriguez描繪了雨林的生態系統，以此來保存自己對該地區的知識和記憶。

地點：BALTIC Center for ContemporaryArt， S Shore Rd， GatesheadNE8 3BA， UK

展期：3月14日至6月28日

Lygia Clark：繪畫的試驗田

Lygia Clark：Painting as an

畢爾巴鄂古根海姆美術館

圖片： Courtesy of “The World of Lygia Clark”Cultural Association

展訊：藝術家Lygia Clark是巴西前衛藝術的領軍人物，但人們對她早期的作品知之甚少，直到她轉向實驗雕塑，并最終轉向更接近我們今天所說的社會實踐藝術。這次展覽卻選擇集中展示了她在1948年到1958年間的創新作品。她在具象藝術和幾何抽象之間徘徊的實驗，為她后來在繪畫、雕塑、電影和版畫以及互動表演方面的創作奠定了基礎。地點：Avenida Abandoibarra，2，48009，Bilbao，Spain

展期：3月6日至5月31日

克里斯托和珍妮-克勞德于巴黎

Christo and Jeanne-Claude In Paris

蓬皮杜藝術中心

克里斯托，《凱旋門，環繞》（L' Arc deTriomphe， Wrapped（Project for Paris-PlacedeI' Etoile-Charles de Gaulle））。

圖片：2019 Christo. Photo： Andre Grossmann

展訊：如果沒有巴黎，克里斯托就不再是克里斯托了。這位年輕的保加利亞藝術家在這里遇到了他的妻子和藝術伙伴珍妮-克勞德，并在1958年至1964年間在此生活。正是在巴黎，他從繪畫轉向包裝日常用品。在三年內，這對夫婦也實現了他們的第一次公共行為藝術。盡管最初規模很小，但他們一直想做大規模的動作。他們在1962年首次設想包裹凱旋門的項目。五十多年以后，這項作品——由于筑巢的鳥類而遭延遲——終于將同展覽一齊亮相，探索這對搭檔在這座城市中創作的，以及關于這座城市的作品。

地點：Place Georges-Pompidou， 75004Paris，France

展期：3月18日至6月15日

Artemisia

倫敦國家美術館

Ariemisia Gentileschi，《亞歷山大的圣凱瑟琳的自畫像》（Self-Portrait as Saint Catherine ofAlexandria），約1615-17。

圖片：courtesy of the National Gallery， London

展訊：藝術史學家（主要是男性）忽視了這位藝術家，是女權主義學者首度發掘了17世紀最著名的女性藝術家Artemisia Gentileschi的作品。2018年，國家美術館購買了一幅最近被重新發現的畫作，催化了這場個人展覽。這也是該博物館首次為女性巴洛克藝術家舉辦個展。展覽將呈現35件作品，追溯她在羅馬接受父親Orazio Gentileschi訓練的過程，以及她如何從強奸和一場痛苦的審判后堅強幸存，成為佛羅倫薩及那不勒斯地區的一名獨立藝術家的。

地點：Trafalgar Square， London， WC2N5DN，UK

展期：4月6日至7月26日

煙霧與鏡子：繁榮的二十年代

Smoke and Mirrors ：The Roaring Marianne Twenties

蘇黎世美術館

Marianne（My）Ullmann，《適度》（Modest），1925。

圖片： Estate of Marianne（My） Ullmann

展訊：第一次世界大戰后，隨著柏林、巴黎、維也納和達達主義的誕生地蘇黎世等城市的社會習俗被顛覆，藝術也隨之蓬勃發展。這場展覽將不太知名的女性藝術家放在了聚光燈下，并加入了當代藝術家的作品。這些作品受到了上世紀20年代藝術、設計和建筑創新的啟發。該展覽將于秋季在畢爾巴鄂的古根海姆博物館展出。

地點：Heimplatz 1，8001 Zu rich，Switzerland

展期：4月24日至7月19日

Otodong Nkanga

馬丁一格羅皮烏斯博物館Otobong Nkanga，《遇見了我的一部分》（TheEncounter That Took a Part of Me），2016。

圖片：Stuart Whipps

展訊：這位尼日利亞出生的藝術家將展示其在2019年格羅皮烏斯堡為期一年的駐留期間進行廣泛研究后創作的新作品。展覽將呈現繪畫、裝置和表演等媒介，探索Nkanga作品中的常見主題：追蹤礦物、資源和人類的遷移。在博物館駐留期間，Nkanga在其備受贊譽的第14屆卡塞爾文獻展項目基礎之上進行研究——當時她在雅典制造了黑色大理石花紋的肥皂，原料來自地中海、中東和非洲。

地點：Niederkirchnerstraβe 7，10963 Berlin，Germany

展期：4月30日至8月2日

凱瑟琳娜·格羅斯：不是我們

Katharina Grosse：It Wasn't Us

漢堡車站美術館

Katharina Grosse，《這讓我媽媽暴跳如雷》（ThisDrove my Mother up the Wall）， 2017。

圖片：Andy Keate，courtesy South London Gallery

展訊：德國裝置藝術家兼畫家凱瑟琳娜·格羅斯（Katharina Grosse）的個展名為“不是我們”，將展出一系列壯觀的特定場域大型繪畫。格羅斯的氣槍和充滿活力的丙烯顏料爬滿了墻壁和地板，看起來似乎沒有什么是安全的。它們將用強烈的色彩和對比度占領博物館歷史悠久的主廳（以及外面的公共場地）。這件作品注定將在Instagram上引起轟動。

地點：Invalidenstraβe 50-51，10557 Berlin，Germany

展期：4月24日至10月4日

翠西·艾敏/愛德華·蒙克：靈魂的孤獨

Tracey Emin/Edvard Munch：The Lonelinessof the Soul

蒙克物館

翠西·艾敏，《它——它沒有停下來——我沒有停下來》（It-didnt stop-I didnt stop），2019。

圖片：courtesy Royal Academy of Arts

展訊：作為即將開放的蒙克博物館（MunchMuseum）的首發展覽之一，這場展覽呈現了翠西·艾敏（Tracey Emin）對表現主義先驅愛德華·蒙克（Edvard Munch）長久以來的迷戀。艾敏一次又一次地被這位挪威藝術家的表現主義和對人類心靈的興趣所吸引，她說：“我從侶歲起就愛上了這個男人。”艾敏的新老作品將與蒙克的作品一同展出，還有這位英國藝術家的新作青銅雕塑“母親”（TheMother），將作為一件永久的特定場域作品在奧斯陸博物館島（Museum lsland）展出，就在蒙克博物館隔壁。該展覽將于11月巡展至倫敦皇家藝術學院。

地點：Munch Museet，Edvard Munchsplass 1. 0194 Oslo，Norway

展期：5月（具體日期待定）

亨利·馬蒂斯

Henri Matisse

蓬皮杜藝術中心

亨利·馬蒂斯，《兩名舞者》（Deux danseurs（TwoDancers）），1937-38。

圖片：@Succession H. Matisse

展訊：為了紀念這位法國藝術家誕辰150周年，蓬皮杜藝術中心將展出馬蒂斯長年創作的作品。這場展覽被稱為自1970年巴黎大皇宮（Grand Palais）大展以來，巴黎最大型的馬蒂斯作品展。此外，蓬皮杜還將從馬蒂斯在國家現代藝術博物館（National Museumof Modern Art）、卡多-布利爾馬蒂斯博物館（Musee Matisse in Cateau-Cambresis）和尼斯馬蒂斯博物館（MatisseMuseum in Nice）借來作品展出。整個展覽分為九個章節，如同馬蒂斯職業生涯是一部偉大的小說。展覽還將引用藝術家自己的寫作來配合展示其繪畫、拼貼及彩繪玻璃作品。

地點：Place Georges-Pompidou，75004 Paris.France

展期：5月13日至8月31日

卡拉·沃克：黑洞是恒星所渴望的一切：1993-2020年的繪畫

Kara Walker：A Black Hole is Everything a Star Longs To Be：Drawings 1993-2020

巴塞爾藝術物館Kara Walker，《一個令人震驚的《獨立宣言》》（A Shocking Declaration of Independence），2018。

圖片：courtesy of the artist

展訊：在瑞士舉辦的卡拉·沃克（KaraWalker）首次大型個展中，她邀請博物館的參觀者們進入她嚴密保護的個人繪畫檔案。這位美國藝術家將展示來自工作室她過去27年內創作的數百幅素描和紙上作品，還有一些全新的作品。在沃克充滿挑釁意味的作品中，紙一直是中心媒介，以毫不畏縮的態度審視美國歷史。

地點：Kunstmuseum Basel，St. Alban-Graben 16， 4051 Basel， Switzerland

展期：5月16日至8月23日

Lynette Yiadom-Boakye

英國倫敦泰特不列顛美術館

Lynette Yiadom-Boakye，《禿鷹和鼴鼠》（Condorand the Mole），2011。

圖片：Arts Council Collection，Southbank Centre，London.@Courtesy of Lynette Yiadom-Boakye

展訊：這位英國畫家兼作家曾于2013年入圍特納獎，她最出名的作品是虛構的黑人當代肖像，這些肖像經常援引歐洲藝術史，從戈雅（Goya）、約翰·辛格·薩金特（JohnSinger Sargent）到愛德華·馬奈（EdouardManet）。這次展覽將展出自2003年到最近創作的80多幅紙上繪畫作品，這是迄今為止Yiadom-Boakye最全面的博物館級別回顧展。

地點：Tate Britain，Millbank，Westminster，London SW1P 4RG，UK

展期：5月19日至8月31日

Magdalena Abakanowicz

英國倫敦泰特現代美術館

Magdalena Abakanowicz，《Abakan Red》，1969。

圖片：Tate@Maddalena Abakanowcz Foundation

展訊：波蘭雕塑家Magdalena Abakanowicz最出名的是她所謂的“Abakans”，這是她在上世紀六七十年代用劍麻纖維制成的高聳懸掛雕塑。現在，泰特美術館將在一個209英尺長的開放空間里展出這一系列中最重要的作品，它們極少同時展出。本次展覽的重要作品包括早期紡織品、“戰爭游戲”系列雕塑，以及用木塊和鐵塊圍繞被砍樹樁制作的雕塑作品。

地點：Tate Modern，Bankside，LondonSE1 9TG.UK

展期：6月17日至9月13日

Hito Steyerl

蓬皮杜藝術中心

一名觀眾在紐約新擴建的現代藝術博物館欣賞HitoSteyerl的作品。

圖片：by Kena Betancur/VIEWpress

展訊：巴黎蓬皮杜藝術中心和杜塞爾多夫的K21藝術中心將合作舉辦一場大型回顧展，以紀念這位煽動人心、毫不妥協的德國藝術家。他的作品通過晦澀的視頻和裝置探索技術、體系和歷史。該展覽將包括許多重要作品、一件新作，以及兩件出版物。在她的新作中，Steyerl用蓬皮杜中心的建筑作為她的出發點之一。在巴黎的展覽結束后，該展覽將于9月26日在杜塞爾多夫的K21開幕。

地點：Place Georges-Pompidou， 75004Paris.France

展期：6月24日至8月24日