米開朗基羅：會畫畫的雕塑家

在文藝復興時期，姑娘們通常會在頭上戴個金花環或金花冠，就像如今的女孩子在手腕上戴鐲子一樣。有一位金匠因制作金花環非常有名，人稱“吉蘭達約”，意思是“花環制造者”。后來吉蘭達約放棄了制作花環，改行畫畫，他創作了許多精美的繪畫作品，但他最有價值的作品是一位藝術家——米開朗基羅。米開朗基羅跟著吉蘭達約當了3年學徒，師父非但沒管徒弟要學費，反而付給他工錢。

雖然吉蘭達約算得上是個優秀的繪畫老師，但比起繪畫，年輕的米開朗基羅更喜歡雕塑。于是，他離開了吉蘭達約的工作間，開始學習雕塑。

作為一個雕塑家，米開朗基羅很快就名揚天下。他從佛羅倫薩城移居羅馬，在那里為教皇工作。教皇非常喜愛米開朗基羅的作品，以至于不希望他為其他人做雕像。

西斯廷是梵蒂岡教皇宮殿里的一座小教堂，有一個很高的曲面天花板。教皇想請米開朗基羅在天花板上畫些畫，但米開朗基羅說自己是個雕塑家，壓根就不想畫畫。于是，他的一些死對頭就到處散布謠言，說米開朗基羅之所以不畫，是因為他繪畫的手藝不精，因此不敢嘗試。米開朗基羅聽了很生氣，于是他下定決心露一手，讓人們看看，他的畫可以跟世界上任何一位畫家一樣好。

首先，米開朗基羅在教堂里搭建了一個腳手架。腳手架是一個木質的框架，木架靠近天花板的頂端鋪著木板，這樣他就可以爬到木板上去畫畫。

如果你仔細想一想就能理解，在天花板上畫畫有多困難。畫家不得不仰面朝天地躺在腳手架上，他與天花板之間不得不挨得很近，以至于他如果不從梯子上爬下來向上看，就只能看到正上方的那一小塊地方。西斯廷教堂的天花板非常大，上面的畫也就不得不畫得很大，這樣人們才能從地面上看清楚畫面。畫這樣的天花板畫，就算是優秀的畫家，也很費勁。還有，如果畫畫的時候畫筆蘸顏料蘸得太飽，顏料就會滴落下來，弄得畫家渾身都是。所以，米開朗基羅不想接這份活也就沒什么可奇怪的了。

但一旦下定決心，就沒有什么事情能讓米開朗基羅停下來。起初還有另外幾位畫家幫忙，但他發現這些助手并不能按照自己的想法去做，于是把他們都打發了，獨自一人繼續接著干。

在畫這幅畫期間，教皇不斷地催促米開朗基羅，為此，米開朗基羅甚至把自己的床都搬到了教堂里，這樣他就能拿出更多的時間來畫畫。

可教皇除了催促，還不斷告訴他應該如何如何畫。這就讓米開朗基羅不高興了，他不喜歡被指揮，因為在畫畫這件事上，他比教皇懂得更多。于是，有一天，當教皇站在地面上對正在腳手架上作畫的米開朗基羅指手畫腳時，米開朗基羅故意弄掉一把錘子。他小心翼翼地讓錘子掉在離教皇非常近的地方——近得足以讓教皇嚇出一身冷汗。打那之后，在米開朗基羅畫畫的時候，教皇就躲得遠遠的了。

終于，4年后，天花板畫差不多完成了。最后米開朗基羅還想用金色顏料添上幾筆，但教皇急著要向公眾開放教堂，因此，這幾筆終究沒來得及添上。

得到消息的人們從羅馬各地蜂擁而至，想看看這位大名鼎鼎的雕塑家作為一個畫家都干了些什么。他們所看到的，是一幅描繪《圣經》內容的巨作。環繞在天花板邊緣的，是那些預言基督降臨的先知們的巨幅畫像。天花板中央，畫的是《舊約》中的故事——創世紀、諾亞方舟、大洪水……諸如此類的內容。這些畫都畫得非常好，觀畫的人們大吃一驚，贊不絕口。

畫在天花板上的那些男人、女人都顯得那么強壯、結實，他們看上去就像雕塑一樣立體，而不只是平面的畫。因此，大家都把米開朗基羅的畫作稱為“雕刻般的繪畫”。

在畫完天花板畫將近30年之后，有人請米開朗基羅在西斯廷教堂一端的祭壇墻壁上再畫一幅畫。這幅畫名為《最后的審判》，畫面上擠滿了在世界末日起死回生的男男女女。這是史上最著名的繪畫之一，雖然它并沒有之前的天花板畫那么偉大。

《最后的審判》這幅畫，初看上去似有紛繁雜亂之感，但細看則人物組合有序。米開朗基羅塑造了200多個真人大小的、力士般的人物。全畫以耶穌為視覺中心，形成一個左右對稱，章法均衡和諧，人物的組合構成漩渦狀。從畫中的人物形象看，米開朗基羅描繪的人物和情節完全是他所處的時代、所經歷過的社會生活中的人和事、善和惡、真和美。

米開朗基羅創作的繪畫非常少。我們能夠確知出自他之手的唯一一幅的小作品，是表現神圣家庭的圓形畫（如下圖）。你看，在畫面上，圣母跪坐著，把圣子放在自己的肩膀上，好讓約瑟能看到他。從這幅畫中我們可以看出：這位畫家畫人多么喜歡古怪的姿勢。

米開朗基羅非常高壽。隨著年齡越來越大，他的脾氣似乎越來越暴躁，越來越難以相處。不過，盡管米開朗基羅是個壞脾氣的家伙，但每個人都尊重他、敬佩他。下一次講雕塑部分，棉花糖會告訴你更多米開朗基羅的故事和他的絕世佳作。