飛來生花筆 灑落見風神

靳新

沈鴻根，1943年生，上海人。筆名江鳥，齋號松竹軒。現為中國書法家協會會員、中國硬筆書法協會顧問兼學術主任、上海市書法家協會硬筆書法家聯誼會會長、洛陽外語學院客座教授、濟南大學兼職教授、無錫書法藝專導師。有近七十種數百萬字的專著公開出版。曾榮獲全國首屆“金鑰匙”圖書獎和華東地區優秀教育圖書獎。所作《千古絕唱蘭亭序》被編入上海初三《語文》下冊。曾應邀赴日本北海道和美國紐約州立大學講學傳藝;在央視和江蘇電視臺作書法講座;曾多次擔任全國書畫大展賽評委主任;名列《中國美術年鑒》《中國古今書法家》。書法作品被勒石于五臺山，展示于聯合國，收藏于外交部，立碑于韓國碑林。

上海的沈鴻根先生乃全國書家之重鎮，集書法家、理論家、教育家、詩人于一身稱雄藝壇，以“獨標風骨藝壇上，濯古來新成一家”的書風和出版近70種數百萬字的專著與字帖蜚聲四海。

沈先生成名于上世紀八十年代初，為我國硬筆書法的普及和提高有篳路藍縷之功，影響極其深遠。我有幸自1995年識荊，至今與沈先生已有20多年的師生情誼。他充溢的才情、驕人的藝術成就、獎掖后學的師表風范令人感佩不已。

沈師書法諸體皆工，軟硬兼擅，最具代表性的還是世人稱為“江鳥體”的行草書，其用筆以中鋒為主，間以側鋒，爽健而流利，書風雄放而清麗，墨色變化豐富，姿態大小由之，顯得力健而味辣，筆勢連貫、結體自然，于灑落中見風神，令人襟抱舒展。觀之、賞之、嗅之，筆情墨韻亦油然而生。觀作品全貌，有種氣勢酣暢、筆力遒勁、鏗鏘有力、壯人情懷的力量;字形大小參差相間，錯落有致，筆意顧盼，若斷還連，出人意料，給人以亦方亦圓、亦正亦奇、亦躁亦妍、亦剛亦柔、亦雄亦秀、亦放亦收、亦動亦靜、亦遒亦雅的審美感受。可以說，有學養而無想象或有想象而無學養者是難以企及的。沈師早期書法作品勁健清麗，似行云流水，妙不可言;如渴驥奔泉，矯健俊逸。幾十年一路寫來，現在的書風多了些清雅淳厚氣息，更多的追求了“韻”和“雅”。作品通篇富有韻律，用筆提按有方，縱擒得當，氣足神定，筆筆意不斷，字字脈相承，奔放處不失法度，細微處彰顯韻味，觀賞后平添無限快意。顯然，沈師是成功的，這是一種高度，也是一種境界。

沈師是我所見到的握筆姿勢最為規范的書家，可以想象手握兼毫筆的沈師，在其四壁圖書的松竹軒晴窗下墨雨紛飛、馳騁紙上的情景，其情、神、力、韻一寓于書，以簡潔、明快、流利、細勁的線條，傳達著自己對古代與現代時空的理解與感悟，表現著深沉豐厚的傳統積淀，構建著一種屬于自己鮮明個性的藝術形式。經典的書法作品都與其人品修養、文化積淀融為一體的，書法藝術本身含納天、地、人的精、氣、神以及人文意向和人格旨趣。故而，沈師無論是詩文還是書法，均有自家風貌，正如他的詩句：“詩文懶得與人同，楚調自歌冷月中。”沈師行草書法之所以顯現出強烈的個性風貌，從其結體用筆中可探得消息，沈師書法上溯漢隸秦篆，專攻二王，旁及顛張醉素宋四家，滲入智永，又深研漢簡魏碑，是數十年尋求古雅意趣和現代審美契合點的功力體現。沈師用筆極富彈性，力度、韻味皆備;字體結構內緊外松，含筋抱骨，勢圓力遒，行氣相通相順，呈現搖曳、律動之態;論墨色，可謂“將濃遂枯虛實蒼秀，帶燥方潤藏露參差”;線條豐且實、靈且樸，勁健而豪邁，其方圓正側因形生發、疾緩滑澀隨勢而生，中鋒沉勁入骨，側鋒研美挺勁，藏則內蘊古樸之風，露則外顯精神意氣。作為詩人，他所追求的是“氣韻”，注重的是“精神”。綜觀欣賞沈師書法作品，具有直觀的形態美、深邃的意境美、浩然的氣勢美，充溢著瀟灑俊逸、雅韻風流的氣息，這無疑與他“書畫從來求氣韻，人文自古重精神”的詩句意境是高度契合的。

近年來，沈師獨創的簡隸書體愈發成熟，不僅贏得書法業內人士高度評價，而且已為世人所重。沈師近幾年佳作不斷，所書五臺山《李月詩》之碑、所題甘肅高臺中醫館館名與柱聯，均堪稱精品！沈師的簡隸書體，亦隸亦楷，亦行亦簡，以《張黑女墓志》為底，熔智永、鐘繇、王寵于一爐，筆短、勢展、意長，又巧妙摻入篆書圓拓之筆法，使整體效果鮮活起來。展現出來的是不同凡響的高貴和優雅，不染塵埃的空靈、清麗之禪境，還有一種曼妙、婉約、朦朧、浪漫之美韻，讓人感受到一種別具一格、耳目一新、過目不忘的古雅氣息。尤其是他將禪意與現代審美意趣進行完美融合，獨有的禪境韻味，恰如詩人王維所喜歡描寫的蕭散清寒之畫境。就格調和氣息而言，沈師的簡隸書應不在行草書之下。

當今書家都在追求個性，往往會失之于偏，或是失之于薄，是因為沒有足夠的涵養積累，心浮氣躁。而沈師在書法、詩文、書法理論和教育諸方面各有建樹，50歲時就“年過半百著作等身”。所著《中國鋼筆書法藝術》，獲全國首屆“金鑰匙”圖書獎和華東地區優秀教育圖書獎;《書法章法》從美學角度探討書法作品的格式、幅式、形式，以及相關的創作方法，其中“謀篇布白”一章，曾應邀到江蘇電視臺作書法電視講座，由中央電視臺轉播;《行書概論》，系統闡述行書的成因、流變、特點、價值，并簡潔介紹了歷代名家與名跡，其中作于1979年的藝術賞析《千古絕唱蘭亭序》一文，先后發表于《書法》雜志，收入其專著《行書概論》，并于2005年作為范文收入上海初三《語文》下冊。沈師總是一支筆、一卷書、一杯茶，求問道之氣，取風騷之意。“平生無所好，余事作詩人”，沈師雅好文史，醉心吟事，數十年來從未中輟傳統格律詩歌的創作實踐，書法與寫詩成為了他的精神年輪，人生與詩情相生相伴，這些年，寫了幾百首詩。詩人張青云先生的詩評文章《凌云健筆賦新篇 ——江鳥詩淺說》中給予了“空靈含蓄、神韻天成;天機妙悟、富于禪味”的高度評價。婁晶舜先生曾在《詩意的書法旅程——鏈接沈鴻根的書法藝術世界》一文中寫道：他的書法藝術的雅氣、雅致、雅韻始終追隨著他的詩情、畫意、哲理引領書法藝術的美學腳步，清雅的詩書作為他藝術追求的經典美學意象，成就了他的書法藝術和醇雅人生。藝術的發展，無非是不停的超越，而藝術家就是不斷超越昨天的“自己”，從沈師身上能夠強烈地感受到這一點。沈師揮毫之余，常將自己的一些感悟記錄下來成為“硯邊獨語”，與學生、朋友分享后受到廣泛盛贊，目前這些“獨語”已由中西書局出版。《硯邊獨語》立意高遠而又極富新意，涉獵文史哲藝，并涵蓋國事、家事、情感、修養、藝術、感悟等，文辭簡練明雋、對仗工整、內涵豐富、言簡意賅，極具哲理，有明清小品文之雅逸，亦有《菜根譚》之儒道智慧，寓書卷之雅韻，合古人之文心，顯示出一位學者和書家通達的才識，亦源自沈師的哲學、歷史、美學、評論、鑒賞、詩詞、楹聯、文字等豐厚學養。這些彼此關聯、相互助益的領域構成了他胸涵千古思，腕具縱橫勢的學術格局。

藝術需要在傳承的同時，大膽探索，提升藝術家自身的文化修養，賦予藝術形式以全新的內涵。沈師的書法、詩文、書論如一溪清泉，滌蕩內心的浮躁、心靈的塵埃，又如一盞清香四溢的佳茗，讓人唇齒留香、回味悠長。

清代沈祥龍在《論詞隨筆》中言：“清者，不染塵埃之謂;空者，不著色相之謂。清則麗，空則靈，如月之曙，如氣之秋。”或許，這也是沈師所追求的藝術境界吧。

己亥臘月于逸韻齋燈下