鋼琴曲《梅花三弄》對中國傳統音樂風格的繼承和發展

[摘 要]中國自古以來音樂文化博大精深，在音樂領域中，古琴曲是音樂領域的重要組成部分，并具有其自身獨特的藝術價值。把傳統古琴曲的藝術風格融入到現代鋼琴曲的演奏中是對音樂藝術跨地域、跨文化的巨大挑戰，不僅傳承了原有的古琴音樂獨到的魅力和價值，同時通過立體化的多音色的方式將我國傳統音樂文化以全新的形式呈現出來。如鋼琴改編曲《梅花三弄》便是經典之作。

[關鍵詞]鋼琴曲;梅花三弄;繼承;發展

音樂文化是我國傳統文化中的精華所在，當代音樂領域的作曲家的作曲靈感和創作源泉離不開我國傳統音樂文化的影響。[1]我國傳統音樂中便有部分音樂著作以現代鋼琴的演奏方式進行改變并演奏，代表作品有王建中先生改編的《梅花三弄》。《梅花三弄》又名《玉妃引》或《梅花引》，在我國傳統音樂領域中具有非常高的價值和地位，與《陽春白雪》《胡笳十八拍》《廣陵散》等被譽為十大古曲。在我國十年“文革”期間，王建中先生基于毛澤東《詠梅》一詞的基礎上創作了《梅花三弄》的鋼琴曲。

一、鋼琴曲《梅花三弄》對傳統音樂風格的繼承

（一）對創作技法的繼承

鋼琴曲改編曲《梅花三弄》是基于中國古琴曲的基礎上，融入了鋼琴語言的立體化、多聲化，并結合了古琴樂曲傳統的創作技法，凸顯了我國傳統民族音樂文化的藝術特色，更為直觀地彰顯出我國民族文化的重要價值。改編曲《梅花三弄》雖然在循環體曲式、雙主題、四插部等段式結構采用了古琴曲原作的各項特征，但是在樂器演奏力方面，由于鋼琴音色音域較廣的原因，因此在原曲的基礎上進行了較大的改動。創造了新的鋼琴華織體，保留了古琴曲原有的獨特韻味和文化精神，同時以新型的藝術手法突顯了曲目的兼容性和藝術性，王建中的創作手法和思維通過該曲能夠充分地呈現出來。[2]

（二）對審美意境的繼承

我國傳統樂曲的創作手法注重氣韻和意境，在我國傳統音樂文化領域中，“氣韻”是音樂審美的重要指標，“氣”是指中國文化中獨有的氣脈、氣感，可以理解為具有生命力，生動活躍的體現;“韻”是指余音繞梁，回味無窮。[3]鋼琴曲改編的《梅花三弄》所呈現而出的音樂內容與我國傳統音樂文化相呼應，合理地融入了中國傳統文化特色，并通過鋼琴演奏的方式巧妙地呈現出中國的古琴曲獨有的“氣韻”。

雖然改變的鋼琴曲《梅花三弄》無法完整地呈現出原有曲風特色和面貌，但是，它基于原有的基礎上融入了鋼琴曲風的多樣性，并進行風格的轉型，增添了新的審美角度。改編并非對原曲進行簡單的移植，它是由作曲家根據自身的靈感創作出的具有新型文化魅力和審美價值的音樂作品，通過多方面的角度上賦予了全新的審美感官，為人們呈現全新的音樂體驗。

二、鋼琴曲《梅花三弄》傳統音樂風格的發展

（一）節拍速度的發展

鋼琴曲《梅花三弄》運用2/3、3/4牌子的交替來體現樂曲節拍上的變化，就《梅花三弄》的音樂節奏而言，樂曲更加側重于演奏速度的變化，運用演奏速度的變化直觀地襯托出樂曲旋律的多邊和發展。該曲的整體節奏在初始階段節奏緩慢，一個音占據一拍，同時融入了低音高音的不停轉換，營造出梅花傲骨，迎冬盛開的動人畫面。

（二）調性上的發展

改編曲《梅花三弄》建立在古琴原作多段體結構的基礎上進行了創造，相比較重原作于改變的作品而言，二者之間存在一定的差別，改編曲在調性上產生了一定的改變。第一主題“梅花”主題的三次出現分別在 F 宮、E 宮、#F 宮上進行，過程中包括了一個引子和兩個插部。第二主題“斗雪”主題的兩次出現分別在#F 宮和 F 宮上，包括兩個插部和一個尾聲。尾聲部分節奏由快轉慢，呈現出一種梅花戰勝寒冬依然綻放的，花香四溢的景象。全曲最后落在徵音上劇終，為聽者形成了一種余音繞梁、回味無盡的感覺。

（三）民族化和聲的發展

鋼琴曲《梅花三弄》旋律創作中，融入了中國傳統音樂的單線條旋律和歐洲古典時期縱向和聲的兩種旋律模式，并結合和聲、復調、對位等方式進行旋律創作。較為完整地通過鋼琴演奏的方式呈現了中國傳統音樂的文化風格。[4]

1.三度結構性和聲

通過基于歐洲功能和聲的原有條件上，結合了具有中國民族特色的和聲，提高了符合民族審美價值的和聲旋律，并使用了省略音、代替音等到方式“弱化”三度疊置和弦中的調式偏音，形成省略音和弦、替代音和弦。《梅花三弄》中使用了附加二度的三和弦。

2.五聲性和聲

五聲旋律的各音，都能相互結合成為各種音程以及各種三音和弦、四音和弦、五音和弦。《梅花三弄》中多用五聲性琵音經過句，起到作用是色彩性而非功能性。

三、鋼琴改編曲《梅花三弄》的演奏分析

（一）音色的處理

鋼琴改編曲《梅花三弄》整首曲目在演奏方面近似于古琴演奏的音色。通過對王建中先生創作的曲目分析得出，其借鑒古琴演奏風格的方面有以下幾點：整首曲目的主題上多次對古琴音色泛音進行了模仿，通過音色為聽者描繪了梅花的高尚品格;引子開始時的八度倚音是模仿古琴中勾弦奏法，呈現了幽深安靜的美感;引子部分連音線則是模仿古琴中的抹弦奏法;樂曲中大量的翻滾的快速上下行分解和弦，模仿了古琴中的掃弦、刮奏，呈現出梅花傲立寒冬的堅韌不屈。

（二）節奏的處理

節奏是音樂的重要組成部分，通過識別音樂的節奏，我們能夠分析出音樂的種類和音樂的風格。筆者認為在鋼琴曲《梅花三弄》中運用到伸縮民族化節奏（見譜例1），在最后一次主題出現的過門，是運用了自由節拍的節奏，筆者認為通過放松的演奏手法處理自由節奏的演奏過程，能夠有效凸顯民族音樂的曲風，同時為最后一次的高音區奠定了基礎，合理引導高音區的呈現。

譜例1：

（三）踏板的運用

《梅花三弄》旋律抑揚頓挫，意境深遠，通過踏板的運用多方面地展現了梅花的高尚節操。鋼琴彈奏技法踏板有多重使用方式，如：直踏板（踏板的踩下與音的下鍵同時）、切分踏板（踏板踩在音后）、預備踏板（踏板踩在音開始下鍵之前）、顫音踏板（快速連續的更換踏板）等，并在使用的過程中配合主旋律和聲的變化，為整首曲賦予了生命色彩。

1.長踏板的運用

長踏板的使用是在長階段音中持續使用，不更換使用其他踏板，在《梅花三弄》最后一次主題出現后，形象生動地刻畫了梅花抗爭寒冬傲雪的場景，作者寫作了12連音和20連音，并在該小節中出現較多的數量，筆者認為通過運用一個踏板進行演奏更能突顯梅花的屹立寒冬的堅定品格。（見譜例2）

譜例2：

2.弱音踏板的運用

弱音踏板即鋼琴的左踏板，認為弱音踏板和延音踏板（右踏板）混合使用與鋼琴曲改編《梅花三弄》的演奏過程中，直觀地呈現出弱中的連貫，該曲要突出曲徑通幽處的曠達、幽深等特征離不開運用弱音踏板。通過全曲的開始階段（譜例3），這一階段重點刻畫了朦朧、幽靜的意境，并高度模仿了古琴“散音”的風格。

譜例3：

結 語

鋼琴改編曲《梅花三弄》在創作過程中，以我國傳統音樂的特征為音樂的主體，并結合西方鋼琴的特殊音色和音樂，以罕見且特殊的創作手法對傳統的音樂嘗試了大膽的轉變。改變了人們對傳統音樂的理解，通過鋼琴的演奏手法，提高了人們對傳統音樂的鑒賞能力，同時提高了人們對鋼琴音樂的欣賞能力，促進了我國傳統文化的跨國度跨領域的發展，成就了我國鋼琴音樂長足的發展。[5]王建中先生的鋼琴改編曲《梅花三弄》為西洋樂器鋼琴開辟了更為廣闊的創作領域，促進了中西音樂的交融和溝通。

注釋：

[1]林夢雨.淺析鋼琴曲《梅花三弄》中的古琴“影子”[J].北方音樂，2017（37）：98.

[2]李 虻.鋼琴曲《梅花三弄》賞析[J].琴童，2017（09）：44—45.

[3]夏 毅.從《梅花三弄》主題材料的使用論中國當代音樂創作的延伸[J].四川戲劇，2017（07）：56.

[4]林鑫程.淺析鋼琴作品《梅花三弄》的演奏技巧[J].北方音樂，2017（37）：74.

[5]王曉娜.《梅花三弄》民族藝術風格特征研究[J].戲劇之家，2017（02）：77.

[收稿日期]2019-10-25

[作者簡介]王怡旭（1994— ），女，河南師范大學碩士研究生。（新鄉 453007）

（責任編輯：崔曉光）