淺析車爾尼與鈴木在鋼琴教學上的不同形式與理念

[摘 要]定義一名鋼琴教師是否為一名好的或合格的鋼琴教師通常要取決于他的教學理念。一名教師的教學理念能夠體現出他的教學能力、知識含量，以及個人的教學經驗或教學背景。而這些都能夠解釋出為什么好的鋼琴教師能夠教出的學生更有機會成功，而缺少相關素養的教師卻不能成功。通過這篇文章，作者將主要分析車爾尼與鈴木在教學理念和教學形式上的特點。

[關鍵詞]教學理念;教學方式;鋼琴教學

一、鋼琴教學的基本理念

車爾尼和鈴木都是在不同時期非常有影響力的音樂家、教師。[1]而他們也是因為他們的成就所以才能夠影響到其他音樂人，如：車爾尼的得意門生李斯特;鈴木在20世紀80年代研發出的學習方法等都讓在處于基礎鋼琴學習的學生所了解。車爾尼在鋼琴音樂發展史上作為一個非常重要的作曲家及鋼琴家，對現代及當代鋼琴教學素材及方法上都提供了大量的可用的信息，他所創作的練習曲到現在還是最常用的技巧練習教材之一。日本小提琴家鈴木鎮一在20世紀開展的鈴木教學法，雖然一開始是只針對小提琴教學，但在后期也推廣到其他樂器的教學當中，也包括鋼琴。

首先，人們要清楚了解，鋼琴教師所必須思考的一些問題，如學生的學習目標、如何根據學生的具體情況來提供學習指導等課前準備。一名有經驗的、專業的鋼琴教師需要有耐心、組織和開發能力。教師在教授課程的過程中能夠幫助學生提高他們的鋼琴技巧，如背譜能力、即興演奏能力、識譜能力。但有相同授課等級的教師也有不同的授課方法，就算這些教師是從相同的途徑獲得的經驗，他們仍然會有不同的特點。

記憶力在鋼琴演奏技巧中占很重要的地位，完整的鋼琴演奏必然需要背記能力，能夠準確地在沒有樂譜的情況下演奏可使整體演奏效果更加順暢、完整。但是在18世紀，人們認為演奏者是傲慢自大的，所以肖邦不允許他的學生背譜演奏，但是李斯特卻鼓勵學生背譜。從這中間就能看出不同的時期、不同的教課方法都有非常強的個人理念。

記譜不僅僅是18世紀與現代教學理念唯一的區別，在即興演奏技巧上也有區別，在學習鋼琴的初期階段，很多學生都喜歡即興演奏一些音樂片段而不是固定的演奏或學習傳統音樂。鋼琴教師可以利用他們自身的優勢來幫助學生提升他們的即興演奏能力。即興演奏有時不只是隨便的彈奏，這項技巧也可以幫助學生提高他們對音樂旋律發展的想法和表現技巧的提升，所以這項能力就需要學生具備一定的音樂創作能力、表現力以及和聲基礎。

識譜能力也是鋼琴學生在學習過程中必備的能力之一，雖然識譜能力不是一些考試的內容，但是這項能力本身能夠幫助學生提高自身能力，如當需要在短時間內準備一首曲目時，識譜能力就能很好地起到作用，能夠使學生快速地完成演奏。[2]

除了一些必備的能力之外，在教學方法上，一對一授課和小組授課在授課方法上就有不同，一對一授課的形式讓教師更能夠針對一個學生的具體問題進行具體分析，如演奏上的技巧、情感的表達、樂句的呼吸劃分等問題;而小組課由于人數和時間的問題，每個學生的情況不同所以可能出現的問題也就不同，難以同時照顧到所有人，所以很難具體講解。

當然這并不代表一對一的授課方法沒有任何問題，這種授課方式由于具有針對性，所以那些缺少耐性的學生就難以控制，因為對于這些學生來說鋼琴的練習過程是較為枯燥的。

二、車爾尼的教學理念

車爾尼的練習曲系列是他所有作品中最為人熟知的作品結構，而這之中最為著名的分別為599、849、299、740練習曲集，這些練習曲在國內基本上每一位鋼琴學生在學琴的初期都會使用這些來進行手指技巧的基礎練習。而當人們提起李斯特時，除了他的音樂表現力本身，也會注意到其作品的技巧性，這也可能是由于他深受車爾尼的影響，將技巧與音樂通話并展示。

針對作品本身，每一首練習曲都有不同的練習目標，這就是為什么很多教師使用車爾尼的練習曲作為教材，教師可以根據書名來了解其所代表的練習內容如前文提到的599等曲集名稱除了數字名稱外，封面通常會有文字標題如《車爾尼鋼琴初步教程》《車爾尼鋼琴流暢練習曲》《鋼琴快速練習曲》及《車爾尼手指靈巧練習曲》，人們通常用作品號也就是數字名稱來作為簡稱。通過這些不同的名稱了解到不同的作品集代表了不同程度的練習難度，這也就是為什么車爾尼能夠成為一名好的鋼琴教師，就是他可以就不同的目的來進行針對性的解決。

同時他不僅僅是針對自己的作品進行編注和解析，也在為其他作曲家的作品進行了編注。有時，演奏者可以對不同的出版社、編輯在節奏和演奏法等編注上有不同的見解。但當一名鋼琴教師準備講授一首貝多芬的作品時，他可能首先考慮使用的版本是車爾尼進行編注的，因為車爾尼與貝多芬相識，同時更了解貝多芬的音樂風格及演奏風格。

不過最重要的是如果學生想要提高他們的基礎演奏技巧還需要更多的練習，如車爾尼練習曲集等提供基礎練習的內容進行提升，如果基礎練習不夠就會導致在演奏更高難度的、更復雜的曲目時由于基礎技巧不足而出現問題。而指法也是基礎內容的一部分，現在并不是所有的曲譜都有指法標記，其中有一些是由專人進行編注。車爾尼的教學理念中，他非常注重指法，觸鍵方式及對樂句的處理方式方法，而這些也是學生需要學習的最基礎的演奏技巧。這就基本奠定了車爾尼作為一名優秀的鋼琴家、教育家的基礎。

三、鈴木鎮一的教學理念

鈴木鎮一實際上并不是一名鋼琴家，而是小提琴家。但是在這里作者想要表述的是鈴木對鋼琴教學理念做出了很大的貢獻，就像他對其他樂器一樣。鈴木開發出了很多不同的鋼琴作品集，適用于處于初級階段但不同級別的鋼琴學生。這些作品多為莫扎特、肖邦、貝多芬、巴赫以及亨德爾的作品，而鈴木在開發了這種針對不同作曲家的作品進行整合的作品集的同時還制作了很多與之相對應的視頻，這些視頻可以幫助一些想要自學或在課后進行一些輔助練習的學生提供了可以參考的方法，雖然在近些年也開始在學生之間流行各種不同的視頻教學方式，如使用一些手機或電腦程序進行的教學，但鈴木在這方面是較早使用的一位音樂家。

教學生并不僅限于關注他們對于作品的演奏技巧是否熟練是否正確，同時也要提高他們的閱讀能力。鈴木認為一些低齡學生不能順暢地讀譜可能因為他們的閱讀能力并沒有完全開發或開發得較晚，所以他們才不能夠順利地讀譜或識譜演奏。所以必要的閱讀練習也是一種能幫助學生更快提高識譜能力的方法。

針對表演鈴木也提供了一些建議，他認為父母可以和孩子在表演前一起登臺，這樣可以幫助孩子更自信地在人們面前進行演奏。孩子們的自信通常來源于他們的生活環境、父母和朋友等，而擁有自信不僅可以幫助這些學生能夠在人前或舞臺上自信地表演，同時能夠幫助他們在平時在學校的學習中能夠很好地完成一些課堂展示，或在小組討論中積極表達自己的觀點。只有他們足夠自信才能夠幫助他們在交朋友、學習、表演等環境中得到很好的發揮。

然而，最重要的是學生是否演奏得好最終取決于他們是否有一個好的教師。好的教師擁有充足的知識儲備并且知道如何指導學生學習，這些教師通常會有一份提前準備好的授課計劃，幫助他在講課時的順序內容和應該布置什么樣的作業等輔助信息，而這些信息必須要教師在上課之前就要做足準備。這就是為什么一個好的教師能夠幫助學生快速地明了學習方向。

在國內，教師們經常會讓學生練習一些著名作曲家如莫扎特、肖邦、貝多芬等的作品，而有時教師選擇一首“好的”作品非常重要。很多現代人喜歡個性的事物，所以對于一些學生和家長來說他們更喜歡接觸新鮮的事物。但什么是“好的”作品，真正好的作品能夠幫助學生提高他們的觸鍵或樂曲表現的技巧。而有經驗的好的教師應該幫助學生挑選一些適合他對個性的要求，同時能夠提高技巧的作品，而不是只關注某一個時期的音樂作品。畢竟有巴洛克、古典、浪漫以及現代等不同時期，這些時期的作品風格都各不相同。總之，鈴木教學理念強調的是幫助學生解決他們的困難及改進弱點，以及幫助教師提高授課經驗及效率。

結 語

以現代教學法的方式來觀察早期教學法的使用時，不僅僅是在不同作品上的不同見解，也可能是社會環境上所導致的教學方式上的改變都有各自的特點，但在很多時候，鋼琴教學的方式和方法是可以相互融合的關系。用以具有早期時代特點的教學方式與現代對早期作品的新的見解相加，同時在輔以良好的教師資質以及教學經驗，對于未來學生在鋼琴技術水平上的提高將會產生積極的影響。

注釋：

[1]李 洋.鈴木教學法對我國社會音樂教育的啟示[J].藝術科技，2016（11）：397.

[2]劉 南.試論車爾尼練習曲在現代鋼琴教學中的應用[J].當代音樂，2018（10）：42—43.

[收稿日期]2019-10-09

[作者簡介]唐春圓（1990— ），女，廣東海洋大學中歌藝術學院教師。（湛江 524088）

（責任編輯：崔曉光）