紀錄片的空間建構手法探討

陳肯 魯雅昭 張楚兒

摘要：文章從根植于“空間轉向”的視角變遷及興起于文學界的空間敘事學理論出發，基于理論討論與案例解構，淺析紀錄片故事空間、形式空間、心理空間及存在空間的影響因素與建構手法，以期為紀錄片的創作各環節提供借鑒和參考。

關鍵詞：紀錄片 空間建構 鏡頭語言 敘事手法

“符號”本質決定理論融通——紀錄片敘事的空間轉向可行性分析

文字語言與圖像語言相通。文字、聲音、圖像對于人類來說，其本質都是承載不同含義的信息，文字簡練深刻，圖像直觀全面，區別在于其使用的載體不同。從符號學角度來說，文字符號與圖像符號（包含鏡頭語言）都是符號的一種，能根據創作者的意圖選擇不同的“能指”將不同的“所指”傳達到接收方一端。

影視作品時間語言與空間語言相通。一部影視作品，無論其題材和類型是什么，都離不開時空線索的鋪墊和發展。紀錄片以謹慎客觀的時空信息為觀眾還原事件原貌。時空信息是不可割裂的，在任何影視作品中都是如此。作為影視語言，我們無法只交代時間而不交代地點。

從“空間”出發追求多元表達——紀錄片空間建構手法探討

“空間敘事”的空間分類。龍迪勇在《空間敘事研究》中將空間分為了故事空間、形式空間、心理空間和存在空間。本文以這種分類方法探討紀錄片的空間建構。

紀錄片的故事空間建構。在不同研究者的“空間敘事”研究中，故事空間往往是首個被討論的空間類別。故事空間是作品情節發生的場所或地點，在各種影視作品的拍攝過程中，它都起著基礎性的、不可或缺的作用。

首先考慮影片內容的類型及其特征。紀錄片內容的類型可根據事件類型分為新聞紀錄片、文教紀錄片、娛樂紀錄片等。不同的類型對紀錄片故事空間建構起著決定性作用。如《新聞調查》欄目播出的《長大未成人》這一節目，該片圍繞少女墮胎現象進行敘事，以采訪為主要表現手段。基于以上特征，它的故事空間主要建構在采訪的房間以及醫院、救助中心等與內容相關的關聯空間中。根據內容類型和表現特征選擇建構場所，是利用故事空間敘事的首要步驟。

其次應考慮拍攝方式及其特征。拍攝方式對故事空間的建構也起著重要作用。同一影片不同拍攝方式的選擇、同一拍攝方式在不同影片的運用都能影響故事空間的建構效果。如《航拍中國》這一紀錄片，主要采取以空中俯拍的方式，結合簡練而全面的說明，形象生動地展示了一幅幅壯美畫面。再如由BBC拍攝的紀錄片《海洋》，有大量海中跟蹤動物的鏡頭，使觀眾仿佛遠隔千里卻隨同拍攝者在海里徜徉。又如一些新聞暗訪的鏡頭，微型攝像機采集畫面的隱秘性、跟蹤時畫面的不穩定性都是由拍攝方式的特殊性造成的，而這一效果無疑會影響故事空間的營造。

還應考慮形式空間、心理空間的建構所需。大部分影片都是以基于畫面傳達主題思想為目的的，其中也包括一些富含“空符號”的影片，所謂“無聲本來就是一種聲音”。影片的創造過程不管是否植入了人的主觀意識，都客觀地承載著一定含義。而這層含義又深受形式空間、心理空間的影響。因此，故事空間的建構應起到源頭活水的作用，為形式空間、心理空間的建構做好鋪墊。

紀錄片的形式空間建構。龍迪勇在《空間敘事研究》中對小說的形式空間進行了分類，其中包括中國套盒、圓圈式、鏈條式、桔瓣式、拼圖式等。形式空間往往是文學作品謀篇布局思路的展現，影視作品中形式空間的設計亦能起到上承故事空間（即具體鏡頭語言），下接心理空間（即影片表現主旨）的作用。

一、紀錄片的形式空間建構首先要具有全局意識，從影片頂層設計出發。形式空間的建構能體現創作者對整部影視作品的宏觀規劃并指導創作的各個環節。紀錄片相較于其他類型的影片可能觀賞性相對遜色，但這不影響其形式空間的精巧構思。為了吸引觀眾注意，我國電視深度報道借用了好萊塢劇本創作中的某些原則，那就是懸念和疑問成為講述事件中的核心載體。新聞題材的影片對事實抽絲剝繭般的展現和梳理往往是其最精彩的地方，而恰當的形式空間構造是使精彩之處得到展現的重要保障。

二、要具有創新意識，從影片可發掘的創新點出發。形式空間的類別和格式不是一成不變的。從時間敘事的角度來說，影片有順敘、倒敘、插敘等類型，而從空間敘事的角度來看，似乎有更多的類別可以討論。原因在于時間歸根結底還是線形的，無論如何布置，時間點可以在一條直線上得到排列。而空間可以是相互獨立、部分重疊、完全包含等非線性關系。基于此，形式空間建構可以有多種選擇模板，從某種程度上來說，它甚至有無限種組合可能。在紀錄片的創作過程中，我們要結合題材的內容和特點大膽嘗試不同的形式空間。

三、還應具有現實意識，從影片自身限制出發。當然，紀錄片的題材特點既是可開采的創新源泉，亦是必須遵守的創作界限。我們要具有一定的現實意識，充分考慮影片自身的限制條件。如大型反腐系列紀錄片《永遠在路上》，在第一集《人心向背》中，落馬高級官員周永康、薄熙來、徐才厚等悉數在列。此類題材的紀錄片不宜有太復雜的形式空間建構，相反，平鋪直敘的呈現更能表現其嚴肅性，從而更好地發揮輿論引導和警示提醒作用。

紀錄片的心理空間建構。本文將心理空間主要定義為脫離于文字或圖像語言本身，傳播雙方皆能感知且感知內容隨個體差異不盡相同的抽象共鳴空間。

紀錄片的心理空間建構首先要考慮影片立意。沒有毫無目的的創作，我們拍攝紀錄片的設計之初應該充分考慮通過此片想傳達什么，這是影片存在的價值和受到歡迎的根本。我們在創作過程中的心理空間建構應從片子的立意出發。如近兩年較為成功的醫療紀錄片《人間世》，伴隨著事件主角病情的惡化或恢復，有不少鏡頭語言超脫于事物本身（如病床頭放置一顆柚子，求一個“保佑”意頭;再如瀕臨死亡的金魚的鏡頭，隱喻女主角病情危重），給了觀者聯想和共情空間。透過這些鏡頭，觀者能感知人的渺小與生命的脆弱，從而搭建起了要熱愛生活、敬畏生命、珍惜當下的心理空間。

其次要考慮觀眾平均認知。心理空間的建構需要綜合考慮觀影者的認知水平。紀錄片所使用的心理空間的敘事手法和相關圖像語言不宜超過潛在受眾的認知水平。同樣以醫療紀錄片為例，通過心電圖、血壓指數等圖像為觀眾展示病人的生命體征狀態并以此鋪墊后續發展是可行的。若用到如ECMO（體外膜肺氧合：extracorporeal membrane oxygenation的英文簡稱）等專業設備的運行狀態呈現病患情況便需要相應的旁白解釋，不能將其當作心理空間的建構鏡頭完全交給觀眾自己去理解。

第三還應考慮傳播效果。影視作品的傳播效果有時與預期目標會有出入。正如傳播學中“槍彈論”逐漸被主流摒棄一樣，影視作品的目標心理空間建設和影響與實際產生的效果可能會有偏差。考慮到這一點，我們在建構心理空間時應設想和預估影片的傳播效果，并根據傳播模型對影片設計作出調整。如美劇《紙牌屋》是基于用戶調查拍攝的，《地球百子》采取邊拍邊播的生產模式。紀錄片受其事件真實性等特點影響，在情節上無法更改，但對于傳播效果的考量仍是必要的。

紀錄片的存在空間建構。按照如前所述的定義，存在空間即作品與大眾接觸的現實空間。根據不同影片類型傳播渠道，存在空間包括觀賞空間（如電影院、劇院等）、銷售空間（如影像光盤租售廳等）等。

首先要貼合作品類型。如電影大多在電影院播放，戲劇大多在歌舞劇院演出，影片類型是考慮其存在空間的首要因素。當下紀錄片主要以電視及在線視頻平臺播出為主，存在空間相應地便以手機電腦、客廳臥室為主。

其次要關照目標傳播渠道及可能傳播渠道。當然，視作品內容不同，其存在空間也可適當變化。不同的內容主要針對的傳播群體及其相應的活動空間也有差異。如藝術類紀錄片可存在于琴行、藝術培訓學校，文化科教類紀錄片可存在于書店等，紀錄片可探索在一些合理場合的出現。

還應考慮存在空間對觀眾的附加作用。怎樣的空間會給觀者形成良好的附加作用也是我們應考慮的話題。如在廉政干部作風建設會上播放反腐倡廉紀錄片會更好地為官員敲響警鐘，在拘留所為青少年播放未成年人監獄的紀錄片會讓他們認清不良行為的危害性，在醫院為因抽煙出現身體問題的吸煙者播放吸煙導致肺癌的案例會讓他們加強戒煙念頭等。存在空間的建構是影視作品面世的最后一道工序，正確認識存在空間的必要性，發揮存在空間對受眾的積極作用能為紀錄片的社會效果起到有力的促進。

結語

本文從空間敘事的角度膚淺地分析了拍好紀錄片的建構手法，但紀錄片的生產過程是復雜的，與大多影視作品一樣，它需要巧妙的構思、過硬的拍攝能力、完善的宣傳推廣等。不同的是，它肩負著文藝本身的特殊使命，即要正確引導輿論、推動社會發展。由此，對于紀錄片的創作還應繼續推陳出新，保持貼近實際、貼近群眾、貼近生活，為起到積極的傳播效果努力。（作者單位：東北師范大學）欄目責編：楊 剛