馬克思主義文藝理論對舞臺演員的重要性

隨著人民生活水平的不斷提高，現場舞臺上的演出成為了越來越熱門的演出形式。但演出為了迎合市場，追求經濟效益，文藝創作的政治、文化素養慢慢弱化。更有出現一些不正當的言論出現在舞臺演出上。馬克思主義文藝理論對舞臺演員的重要性是值得我們今天去討論的。

一、舞臺演員在新時期面臨的困境

近年來隨著生活水平的不斷提高，人們日益增長的文化需求也是越來越高，從而產生多種類型、形式的現場舞臺表演。例如話劇、舞臺劇、脫口秀等等。所以作為舞臺演員自然相應地也要具備較高的文化素養。如果舞臺演員的文化素養不高，自身沒有樹立好榜樣，在言行舉止上就會將缺點展露出來，潛移默化地影響越來越多的觀眾，特別是思想方面沒有完全成熟的青少年觀眾，對他們有著不良的社會影響。

舞臺演員更需要飽讀詩書，將文化積淀融入自身有意識乃至無意識的言行舉止之中，避免隨意的、口語化的口頭禪，還需要明確知曉所說的話真正含義，避免使用不正常的言論。知道什么應該說，什么不應該說，達到真正對觀眾們寓教于樂的良好傳播效果。

其次，隨著話劇等形式越來越受到廣泛關注，演員們成為具有一定影響力和關注度的公眾人物。作為公眾人物的舞臺演員，倘若不具備良好的政治素養，其不得體的言行將會有損其自身甚至其代表的劇團乃至國家的形象。

舞臺演員無論是在臺上還是在臺下是重要一如既往的保持良好的政治觀，發揮良好的示范表率作用，這樣才能成為傳播正能量的演員，也防止其不經意間產生觸碰紅線的言行舉止，以免對社會造成不良的影響。……