甘肅麥秸畫發展現狀與傳承策略研究

文/圖：王玉芳 教授 西北師范大學美術學院

我國幅員遼闊，物產豐富，各種竹、藤、棕、草、玉米皮、麥秸等遍地皆是。數千年來，勤勞智慧的勞動人民掌握了精巧的編織技藝，利用各地所產的材料，編制出各種造型優美的生活用品、手工藝品。甘肅人民就運用麥稈剪貼作畫，形成了我國獨有的民間美術形式——麥秸畫。

麥秸畫，又稱麥草畫、麥燙畫、麥稈畫，是以麥稈為材質，以“貼”為制作核心的工藝制品。麥秸畫作品美觀大方，層次分明，形象逼真，上千年不老化、不褪色，有著“中國民間藝術一絕”的美稱，既富有濃重的傳統文化內涵，又極富現代裝飾性。目前，在全國范圍內，河南、山東、天津、陜西、河北、浙江等地都有麥秸畫產業。甘肅是以農業為主的省份，農副業產品有著悠久歷史，東部地區小麥和玉米種植極廣，麥秸畫原材料取之不盡。由于編織工藝品原料的生長地域廣泛，且易得易作，故而編織工藝與麥秸畫在甘肅民間十分普及。

一、歷史沿革

據考古資料證明，“最先出現的小麥并不在中國，而是西亞地區，經由中亞絲綢之路，最終來到了中國如今的西部地區。早在戰國時期的相關著作中就提到，周穆王向西巡游時，我國西部的新疆以及青海地區一些部落就以小麥作為饋贈的食品送給客人。小麥進入黃河中下游地區是在商周時期”[1]。當小麥出現以后，先人們就開始以此為原料來進行創造。“據地方志記載，大約在宋朝的末年，就開始流行利用麥稈貼出的扇子昆蟲造型、小裝飾畫的手工藝品。這大概就是濮陽早期的麥稈畫雛形，到了清朝乾隆年間，濮陽清豐一帶的麥稈畫就漸漸地有了一定的影響，當地的民間藝人已經能夠熟練地掌握麥稈畫的平貼技藝。[2]”由于麥稈畫一直作為貢品，民間很少見到，所以漸漸地這門藝術也就失傳了，“直至秦懷王墓發掘時才出土面世”[3]。在秦懷王墓出土的麥稈畫原作雖經兩千多年腐蝕，仍然色澤鮮明。20 世紀七八十年代，伴隨著全國各地編織工藝品的生產和出口突飛猛進，麥稈畫工藝趨于復蘇，逐漸形成一套完整的制作工藝。

甘肅草編工藝歷史悠久，“一九七四年，在周總理的直接關懷下，甘肅省開始利用地方資源，生產草編，生產逐年發展。到一九八二年，全省草編產值已達200 萬元”[4]。草編工藝主要分布在秦安、通渭、西和、甘谷、莊浪、清水、北道、隴南等地區。20 世紀末，甘肅麥秸畫作為一種凝聚濃郁鄉土氣息的新興手工工藝品，逐漸被人們所關注，目前主要分布于定西通渭、天水甘谷、秦安、平涼等地。這些地區氣候環境適宜種植小麥。麥稈稈粗修長，柔軟圓潤，胎薄皮白，擁有得天獨厚的自然優勢，麥稈畫以其特有的裝飾效果被廣泛用于裝飾家庭居室、賓館、會議室等、會議禮品及各種紀念品之用。

二、麥稈畫的制作工藝

麥稈畫作為一種特殊的民間工藝繪畫，其制作工藝集中體現了麥稈與繪畫藝術的結合，需要經過熏、蒸、漂、刮、推、燙以及剪刻、編繪等多道工序。

麥稈畫的原材料包括麥秸、各色染料、乳膠、魚珠膠、黑絨布或黑卡紙、漿水等。一般會用到的工具有輕便剪刀、裁紙刀、繪畫用品、調色工具、水盆或大鋁鍋、毛巾、電熨斗、各式刻刀、針、鑷子。經過勾勒圖案、選材、熏、蒸、燙、漂、粘貼、組合等十幾道工序精心制作，普通作品需一個熟練工一周的時間，復雜作品需25 天以上才能完成，是典型的技術和勞動密集型產品。其制作分為以下環節：

1.挑選麥稈

宜選粗壯、圓挺、有光澤、厚度適中的麥稈。選好的麥秸去掉頂梢和根節部，只取中間部分泡在漿水里（漿水泡后不會變色）。將泡好的麥稈用小刀從中間劃開，壓成條片狀，刮去附在麥稈上的毛絨薄膜，以防蟲蛀。

2.制麥秸紙

經晾干的麥秸，逐條用白乳膠貼在紙片上，要求麥秸之間沒有空隙，也不要重疊。粘貼時，刷膠要均勻，用膠量要適宜。在調研中，筆者了解到經過挑選的麥秸一般要用漂白粉溶液漂洗，使其潤白、潔凈。如果設計要求只用原色，應精選色澤一致、無臟污的麥秸。凡需染色的麥秸要經水煮脫脂，也有用米湯浸泡的，之后才能放入顏料液中染色。

3.制作底稿

制作時，小圖案不用作底稿，較大幅或復雜的圖案需要底稿。先將圖案畫在拷貝紙上，然后將拷貝紙平鋪在麥稈紙上，找一根空心的筆芯，把圖案畫在麥稈紙上。

4.上色和剪貼

將畫好在麥稈紙上的圖案，根據畫面需求用電熨斗熨出深淺不同的赭、棕、黃等顏色，深色部分多熨幾遍。這一步驟尤為難掌握的是熨斗的溫度。緊接著將上好色的圖案剪下來。最后用魚珠膠粘貼在黑色的絨布或卡紙底板相應位置上，即成一幅畫。

麥秸畫的設計與繪畫大致相同，設計時要充分考慮麥秸上的自然絲紋，使麥秸的色調和光澤自然和諧，利用它剪貼后呈現出的橫、平、豎、斜的光亮，表現畫的色彩和光澤，做到主體形象明確、突出，不可雜亂無章。制作者根據畫面的題材需要，需要運用多種剪貼的技法。如平貼法，主要用線或面來表現物體的形狀、色彩和透視、解剖關系等。拼堆法，運用兩片以上的麥秸紙部件拼貼而成，適宜表現人物的佩飾、器皿上的紋飾和古建筑上的彩畫等。層遞法是運用麥秸染色加工后色澤深淺、濃淡的不同，層層粘貼，以表現物像的遠近、虛實等關系。排列法是根據物像的形狀，有次序、有規律地排列粘貼，如表現魚鱗、鳥羽及房屋上的琉璃瓦等。

粘貼是麥稈畫制作的關鍵工序。較大的麥秸紙部件容易貼，但如“天女散花”里的花，直徑不足0.5 厘米，而花瓣、花心均要表現，且形態各異，非細心認真不可；再如鳥禽羽毛，需先將麥稈皮剪成細絲狀，再一絲一絲地將“毛根”粘貼，做到排列有序而密集；花卉的莖、葉、瓣、蕊等也需層層粘貼，一絲不茍，粘得過緊則顯呆滯，貼得稍松則易變形，全憑藝人經驗把握。

香賦 郭百花

果實累累 冉藝飛

前程似錦 冉藝飛

敦煌文旅 郭百花

5.裝框包裝

剪貼完成后，需要對照原稿反復檢查，再經裱糊后，裝入玻璃畫框中即完成。麥稈畫的裱糊不同于宣紙書畫的裝裱，麥稈材質經熨帖、烙烤，稍有不慎，易損壞畫面。裱糊時須保證底色板的平展，以免陪襯受到破壞，影響畫面效果。

三、麥秸畫文化藝術特征

麥秸畫用料環保、形象逼真，作為洋溢著濃厚鄉土氣息的民間藝術，具有獨特的藝術特征。

1.題材廣泛，寓意吉祥

麥秸畫內容豐富，形式多樣。題材多是人民大眾喜聞樂見的、寄托吉祥如意的花鳥蟲魚、花卉植物、家禽走獸等，以及人們喜愛的民間傳說故事人物形象、風景圖像。常用的植物花草主要有牡丹、荷花、梅、蘭、竹、菊等；祥禽瑞獸類也是麥稈畫中的重要內容，民間傳說被賦予了特殊的內涵和期盼，它們或單獨存在，或以不同組合的搭配形成不同的造型；在人物類的畫面中通常以神仙人物和歷史名人為主，如四美圖等；風景類多表現為亭臺樓閣、山石草木、民居廟宇、小橋流水等。

2.主觀意象，構圖嚴謹

在麥秸畫的畫面構圖布局上，藝人們吸取了中國畫虛實相間、疏密有致等手法，大膽取舍，使畫面布局安排得體。主體放置于中心突出位置，次要物體則比例縮小，襯托主題，達到主次分明、節奏明快的大效果，注重主觀感受和精神情感的表達。麥秸畫通過大膽吸收了國畫、版畫、剪紙、浮雕等眾多藝術品的表現手法，通過豐富準確的外形來進行藝術創造，把各種祥禽瑞獸、花草植物、神仙故事、民間傳說等吉祥圖案完整地組織在同一畫面空間里。

3.色彩豐富，古樸典雅

麥秸畫有原色系和彩色系之分。原色系是麥稈固有的顏色，不添加任何顏料，只依靠麥稈自然光澤和細膩紋理的獨特效果，運用熨燙過的麥稈和黑色絨布來襯托出天然麥稈的本色之美。彩色系麥秸畫按照自然物的真實形象將麥稈漂染后來表現，顏色大多豐富亮麗，具有光澤透亮、裝飾效果好、藝術感染力強等優點，制作出的人物、花鳥、動物栩栩如生，富有立體感、層次感，散發出自然光澤。

4.審美與實用結合，適應現代室內裝飾需求

隨著現代社會的不斷發展，特別是人們居住環境的改變，麥秸畫已成為不可缺少的室內裝飾品。麥秸畫作品既具有深厚的傳統文化內涵，又極富現代裝飾性和欣賞性，且用料安全環保，質地不易老化褪色，可用于普通家庭家居裝飾，也適用于裝飾賓館、酒店、會議室等，具有極高的觀賞性和收藏價值。

四、甘肅麥秸畫傳承現狀及存在的問題

目前，定西通渭縣、天水秦安縣、平涼莊浪縣等地，出現了一批致力于麥秸畫制作的傳承人。

錦上添花 胡遂民

通渭縣地處甘肅中部干旱地區，是遠近聞名的“草編之鄉”。據縣志記載，作為一種古老的漢族傳統手工藝，通渭草編藝術已有上千年歷史，相傳在17 世紀就已遠銷日本、俄羅斯等國。通渭草編藝術由于起源早，先后出現了何治中、盧潤生、姚新意、冉藝飛、馬潤芳、張經奮、郭百花等麥秸畫傳承人。其中，冉藝飛自幼受父親的熏陶喜愛繪畫藝術，在通渭草編廠工藝車間任職期間拜姚新意為師，學習設計、繪圖。1993 年，下崗后刻苦鉆研，不斷探索，把繪畫技巧和草編制作技藝進行融合，創立了以小麥秸稈為原材料的工藝制品————麥稈貼畫，代表性作品有《前程似錦》《恬》等。

秦安縣位于甘肅省東南部，素有“羲里媧鄉”之稱，是中華文明的發源地之一，歷史悠久，文化底蘊深厚。麥稈畫傳承人胡遂民自2007 年從傳統技藝民間麥稈編織藝術中得到啟發，嘗試使用麥稈作畫。他克服了麥稈色彩單調的限制，作品利用麥稈的自然本色，融入現代科學的制作方法，制作出工藝別致、光澤透亮、形式多樣的書畫作品。其作品既有名人書法、地方文化遺址，還有地方特色的花鳥動物等，具有立體感強、藝術感染力強等特點。代表性作品有《蘭亭序》《大展宏圖》《大地灣遺址》等。

恬 冉藝飛

柳塘情趣 冉藝飛

莊浪縣麥稈燙畫的主要傳承人之一唐彩萍受家庭熏陶，自幼酷愛繪畫藝術和刺繡等民間工藝。2002 年，她開始學習麥秸燙畫，其作品構思精妙，技法細膩，古樸端莊，其突出的特征是“烙鐵為筆，熨燙代墨”，利用麥稈的自然光澤和紋理,形成豐富的層次和色變，層次明晰。主要作品有《鴛鴦荷花》《黃鸝玉蘭》《松鶴牡丹》《喜鵲采蓮》等。

在當前經濟全球化的進程中，民族傳統文化受到了極大的沖擊，愈來愈多的民間工藝美術在以市場需求為價值導向的商品社會中喪失了原本的質樸和純真，在功利主義的驅使下，它們原有的文化、藝術價值正在流失，甘肅麥秸畫也不例外。隨著草編原材料的缺失和外出務工人員的增多，受原料上漲、草編制作費工費時等原因的影響，各地草編廠改企轉換，停止了草編生產，原有從業人員紛紛改行，草編的角色也從以前的主要收入來源退居次要位置，現從事經營者甚少，麥秸畫工藝也瀕臨失傳，亟待挖掘、保護和傳承，面臨諸多問題。

首先，由于甘肅省麥秸畫從業者大多為自學技藝，其創作處于個體零散的狀態，尚未形成一個集創意設計、制作加工和作品展示展銷為一體的綜合性培訓機構，從業者藝術修養欠缺，作品制作粗糙、取材相互模仿的現象比比皆是。其次，在題材內容方面，與省外其他地區麥秸畫產業相比，甘肅麥秸畫品種單一，多停留于表現寄托吉祥如意的植物花草、祥禽瑞獸、歷史人物等，對當前社會生活少有關注。此外，麥秸畫多在地方市場中零散銷售，價格低廉，尚未產生較大的社會影響。

五、甘肅麥稈畫傳承發展的改進措施

2018 年習近平總書記在全國宣傳思想工作會議上的講話強調，中華優秀傳統文化是中華民族的文化根脈，其蘊含的思想觀念、人文精神、道德規范，不僅是我們中國人思想和精神的內核，對解決人類問題也有重要價值。要把優秀傳統文化的精神標識提煉出來、展示出來，把優秀傳統文化中具有當代價值、世界意義的文化精髓提煉出來、展示出來。如何發掘甘肅麥秸畫所蘊含的民族傳統藝術精神，提升麥秸畫工藝品位，拓寬甘肅草編文化產品，開發旅游產品市場是當前一個突出的現實問題。

首先，當地政府、文化部門應加強民間藝人培訓、管理工作，鼓勵民間企業構建麥秸畫研發、培訓中心，增強從業者自身的“造血”功能。組織縣內外畫家、民間藝人挖掘草編藝術資源，開辟麥秸畫培訓基地，以展會銷售為主，積極將產品推向國內外市場。從本土特色民間資源入手，構建地方文化品牌，體現深厚的地域文化底蘊。民間工藝除了與人們的生活方式、審美習慣以及社會生產力發展相關之外，更重要的是其自身旺盛的創新和適應能力。麥秸畫的制作方式是手工，在當前先進的技術條件之下，民間工藝美術的持續發展必然要挖掘新技術、新工藝，以傳承獨特的工藝水平、文化品質，使其避免市場經濟沖擊所出現的式樣的重復、品質的低劣、品種的單一，做到不僅“原汁原味”，還應精益求精、精雕細刻，與時俱進，不斷提升藝術品的藝術價值、收藏價值。

其次，依托高校的教學資源和高素質人才，將民間工藝美術融入本土高校設計專業教學，有助于實現雙向促進效果。一方面，鼓勵高校藝術設計專業師生參與地方民間工藝的傳承與保護，建立民間藝術研發中心、實習基地，通過現代設計理念的規劃，使民間工藝資源得以充分推廣與開發；另一方面，有助于為麥秸畫的人才培養、產品創意以及市場開發提供支持，加強麥秸畫產業的活力和競爭力。只有這樣，才能使得甘肅麥秸畫在傳統的基礎上推陳出新，通過傳承促進文化產業發展，進而由文化產業開發延展文化遺產的生命力，從而使甘肅麥秸畫走出一條特色鮮明的可持續發展道路。

注釋

[1]王曉玲.新鄉麥稈畫的保護與傳承問題研究[J].鴨綠江,2014,(4):80.

[2]李英.論濮陽麥稈畫的價值表現及傳承發展[J].前沿,2012,(8):143.

[3]呼志強.中國手工藝文化[M].北京:時事出版社,2007:305-306.

[4]鄧力群,馬洪,武衡.當代中國的工藝美術[M].北京中國社會科學出版社，1984:188-189.