傳統造園手法在現代建筑中的轉譯

馬曉婷

摘要：要創造出有東方地域特色的現代建筑空間，必須從東方傳統文化中汲取養分。分析研究古典園林設計手法與傳承形式。以中國美術學院象山校區、中國美院民藝博物館為例，梳理分析了王澍、隈研吾兩位東方建筑師的建筑設計思想和方法。論述了東方傳統造園手法與現代建筑設計之間的淵源和聯系。解讀傳統造園手法在現代建筑設計中的轉譯。

關鍵詞：傳統造園理法 現代建筑手段 轉譯 地域特色 東方傳統文化

中圖分類號：TU-86

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2020）05-0149-03

Abstract： To create a modern architectural space with Oriental regionalcharacteristics ， we must draw nutrients from the traditional Oriental culture. Analyzeand study the design techniques and inheritance formS of classical gardens. TakeXiang Shan Central Campusd China Academy of Art and The Crafts Museum forexample， this paper analyzes the architectural design ideas and methods of twoOriental architects， Wang Shu and Kengo Kuma. This paper discusses the originand connection between Oriental traditional gardening technique and modernarchitectural design. Interpretation of the translation of traditional gardening techniquesin modern architectural design.

Keywords： Traditional gardening Modern architectural means translation Localcharacteristics Traditional eastern culture

引言

現代建筑思想來源于西方建筑設計思潮，東方建筑師缺失了對本民族文化的認同感，促使當今建筑設計大多與東方傳統文化脫節，缺失東方本土文化語言。傳統造園手法通過轉譯能夠為現代建筑設計本土化提供一定的理論支撐和參考價值。王澍與隈研吾同為東方建筑師的代表，著力于研究本土文化在現代建筑設計中的再現。在象山這一空間內兩位建筑大師，通過建筑對話，在現代建筑景觀室內空間上最大限度地保留傳統文化特征、傳遞本土設計內涵。

一、王澍與隈研吾的設計理念與方法

理念先行，王澍在建筑設計研究過程中，與當代大多數崇尚西方建筑流派的設計師不同，選擇了一條根植于東方傳統文化、著眼于中國本土特色的鄉土建筑營造哲學之路。他認為現代建筑學正在經歷從傳統意識到現代景觀觀念的變遷[1]，因此要振興中國鄉土建筑設計的觀念與方法，需要對建筑的場所和所處的歷史環境、建筑自身的歸屬和文化特性進行思考。

日本建筑大師隈研吾同樣研究建筑與自然關系，除此之為他還考慮到“人”的視角，提出“消解建筑”的設計理念，使人直觀感受到的不再是“建筑”，而是其包圍所形成的空間本身。實現了建筑與生活融為一體的設計目標[2]，使建筑成為人與自然對話、人與生活溝通的橋梁與媒介[3]。并且關注細節，通過發掘自然材料的特性，結合材料自身的地方性與文化性，通過“粒子化”的設計手法來達到建筑與環境之間的延續。

對兩位大師的設計理念與方法進行整理如圖1所示，可以歸納出二者的共通之處。他們都關注建筑與自然的共生關系，通過建筑拉近人與自然的關系。同時挖掘東方文化的地域特色與現代需求，通過建筑傳遞精神文脈。更加創新建筑形制，通過轉譯設計手法弘揚建筑師的社會使命。

二、傳統園林造園手段與現代建筑

東方古典園林蘊含著空間的藝術表達，也傳達著傳統的理法內涵，承載連接著人、事、物、場、境。基于傳統理法的造園手法嫻熟，為適應現代社會發展需求，傳統造園手段在繼承發展階段也有所創新。傳統造園手段就其傳承的形式可以分為兩種。一種是重外在實體，重裝飾與圖樣，如傳統園林的曲折自然、疊山理水、雕龍畫壁等物質形式，作為一個形象符號被稱為傳統園林的特征;另一種是重內在抽象，重觀念與理論，如園林空間所反映的傳統價值觀念、內在哲理觀、普世生活方式等觀念合集，是造園手段的深層內涵。這種內在抽象的價值觀是東方傳統文化的價值所在，這樣的傳承形式更是一種因地制宜的繼承傳統、面向現代的轉譯手段。

傳統造園手段中的內在原則能夠在現代建筑設計中得以延續應用[4]。筆者認為，內在抽象原則決定了外在實體造型，內在原則是傳統理法的內涵，傳統理法是外在造型的方法論。傳統造園手段中以自然美為本、東方理法為式、內向表達為法的環境布局，以重視空間關系、運用對比手法、組織空間次序的營建策略對現代建筑設計有一定的啟發。需將傳統造園手段、內在原則歸納凝練，結合時代需求，繼承轉譯之后運用于設計實踐之中，如圖2所示。

三、傳統造園手段的現代化轉譯

以需求目標考量設計方法，以現代建筑空間的設計內容去研究與凝練傳統造園手段，可以發現從建筑選址布局，到空間組織方式、流線形式的排布，再到建筑材質的選用，以及裝飾元素的重構都可以從傳統造園手段汲取思路，——對應。在空間布局中講究風水定位，崇尚道法自然;在空間劃分中運用對比手法，創造虛實相生的空間;在空間形態中綜合考慮水平、垂直界面，營造整體而賦變化的空間;在材料運用中創新置換材質表達方式;在元素重構中凝練嫁接、抽象提取傳統建筑裝飾語言。本文主要結合象山校區建筑群、中國民藝館實際案例，側重分析象山校區之上一—大尺度的空間規劃、景觀設計策略以及民藝館之中一一小尺度的空間室內裝飾手法，比較結合，將傳統造園手段的現代化轉譯手段主要分為以下五種，如圖3所示。

（一）基于道法自然的空間布局：在東方，內在哲學思想是以自然為美，表現在傳統園林的特征則是把人工美與自然美巧妙結合。美院校區以象山為中心，環抱自然，敬畏自然的內在情懷表露無遺。在建筑布局中主次關系明確，建筑一分為二進行布局，南北兩邊依次分開。和而不同的山北建筑自東向西扭轉分布[5]，合院式的建筑布局呼應傳統院落形制，開敞式的山南建筑圍繞河流錯落分布。民藝博物館建筑低矮，沿等高線構筑，隨象山起伏綿延。建筑外觀消隱，表皮通透，色調樸實與山色一體。

基于道法自然的設計手法是將建筑與自然景觀空間視為一體，協調整合建筑與自然的關系。建筑可以作為主體，亦可以作為景觀空間的“遠山”背景，建筑是景觀空間的再現，景觀是建筑空間的衍生表達。依據基地環境進行設計，關注建筑自帶的寫意性與連貫性，同時促使建筑與自然環境進行對話，實現了建筑與環境的有機結合。

（二）基于對比手段的空間劃分：建筑群體序列的虛實、疏密變化實現了建筑之間的對話。從校區整體規劃上看，象山疏，校園建筑群密，自然空間開敞，人工環境緊密[6];從校區建筑分布上看，山北疏，山南密;疏密對比存在于各級尺度之中。從景觀空間上看，山北一側是以合院組團分布的庭園式，具有內向布局特點;山南一側是面對自然風光的象山采取開敞的外向布局的庭樹式[7]。這是因為山北建筑深入地底下，庭院環境較為陰暗潮濕，遇夏則陰涼多風，置園避暑;山南建筑在地面之上，圍合合院皆溫暖干燥，植木遮陽。民藝館則通過菱形圖塊衍生，順應山地拾級而上，內部空間開闊流暢，但展廳空間、公共區域空間難以劃分。運用廊道空間分割一覽無余的區域，通過狹長的空間引導人群流線。同時“廊”在傳統造園手段中意味連接，是連接構筑物的“灰空間”，錯落設置廊道灰空間，來暗喻空間的轉變。

依靠對比的手法可以使得空間產生韻律以及節奏感。考慮基地的冷暖陰陽調和，因地制宜的劃分布置空間功能，突出空間尺度大與小、疏與密、內向與外向、冷與暖之間的對比。在參觀流線上，利用狹小、開敞空間的尺度對比突出展覽空間的趣味變化。

（三）基于滲透處理的空間形態：傳統造園方法注重空間關系的虛實掩映，在空間營造上多運用對景、框景、借景等布局裝飾要素。象山校區布置了類型豐富的景框，以綜合設計樓為例，建筑外立面上的窗洞以方形景框推演，按其形式大致可分為3類，窗體徑深、尺度種類多變。而對于室內空間，民藝館在不同展廳間用廊道、幕布等分隔視線，給予展廳相對獨立封閉的空間。同時又通過圓形開窗使得空間之間得以滲透，給以空間復雜多變的通透感以暗示引導人群。

基于滲透處理的空間表達不僅形成了曲折反復的空間形態，而且延伸了展覽游線、豐富了視覺觀感。采用豐富的開窗形制，不僅實現建筑主體與外部環境的物質性滲透，更在于吸引人群視線，從心理層面上促使建筑內外部人群視線對望。結合建筑交通流線，空間滲透的手法使得建筑內外空間虛實掩映，外部人群活動成為景觀，內部人群活動成為建筑外立面造型。至此，開窗形制發生轉譯，人在畫中游，公眾參與以及人群活動成為了建筑外形的要素。

（四）基于材料置換的立面處理：磚、瓦材質常見于傳統園林空間，是質樸、也是精致的代表。在傳統園林中多用于屋頂界面，或被用于建筑裝飾上，拼接成地面鋪裝或者景墻花磚，運用于小部分面積的地面或墻面。象山校區與民藝館不僅在橫向的建筑屋頂界面上，而且在縱向的建筑外立面處理上都采用了大面積的磚、瓦材料。王澍充分利用舊磚瓦，純手工打造的磚瓦表皮凸顯鄉土建筑質樸無華和鄉野趣味的風貌雜陳;隈研吾則利用不銹鋼索鉚固著瓦片，形成“粒子化”的建筑外墻表皮。被打碎的界面不僅打破建筑內外空間的界限，更形成了時移景異、景隨時易的動態光影效果，使建筑空間蒙上了一層模糊百變的色彩。兩者建造方式的不同，產生了不同的立面效果，但都利用磚瓦材質增強了建筑的鄉土屬性，喚起了建筑文化的回歸。

不論是通過手工堆疊、拼錯方式的回溯傳統手工藝，還是啟用新材料、組合搭配的展望新型技術，都著眼于傳統材料的復興。基于材料置換的立面處理是在不同界面上對材料進行構成、組合、拼貼，通過空間位置置換、材質創新運用轉譯傳統園林的材質要素，凸顯磚、瓦極致的質樸與精致。

（五）基于元素嫁接的意向傳達：對于意境的追求，在古典園林中由來已久。園林，山水畫和田園繪畫相互促進、協調發展，它們從一開始就十分注重神思和韻味[8]。造園也符合詩畫創作的要求，追求詩情畫意的藝術境界。象山校區建筑屋頂起伏波動變化，“山形”整體意象躍然紙上。游客接待中心“瓦山”更是直接采用了從傳統演變而來的木構架承載大型瓦面屋頂，屋頂置廊橋供人通行，人群便穿行瓦山之間，實屬于靜觀、凝固的藝術范疇。民藝館在入口的地方設立水口空間，水口是傳統江南村落入村時休憩、梳洗的裝置空間。通過簡單的廊架造型傳達出進入鄉村空間的儀式感，凸顯出展覽空間的鄉土情懷。以畫入境，依照宋徽宗趙佶所作《瑞鶴圖》的飛鳥布局，在巨大的透明玻璃上貼上了白鷺。既防止游客沖撞，起到提示的功能，又寓意崇敬自然迎白鷺回歸，致敬生態之意。

意境的追求，使得建筑在精神上與園林、琴棋書畫等文人藝術沒有什么不同，可以進行某種程度的抽象化表達。這樣一種表達與真正的自然有別，卻是抽象的、現代的，可以連接上現代生活環境的創造[9]。所以廣義來看，一切園景都是心境，現代建筑設計也可以借由東方傳統園林心境的表現，在建筑設計觀念上關注傳統、內省的，重于心性修養的內核。意向的傳達反映到現代建筑的設計上可以從細節、從元素嫁接上出發，著眼于傳統形式的提取、轉化。將本身具有內涵價值的裝飾符號、元素運用到建筑裝飾上，以完成空間意向的傳達。

結語

現代建筑設計是一個不斷發展的過程，傳統園林設計也會隨著時代的發展而進一步被人挖掘、凝練價值。在這個不斷推陳出新的過程中，我們總能從現代空間設計中看見傳統的影子。從象山校區的建筑群設計到民藝館的單獨建筑設計，從宏觀的布局到微觀的裝飾，從物質形象到抽象意向，我們都可以一窺傳統園林設計手法在現代建筑的轉譯。“建筑師的工作不是發明創造，而是通過建筑對社會文化進行詮釋、延續和發展”，在今后的設計中，我們應當從傳統內涵出發，有機結合時代精神以及現代需求，尋找共性與平衡點，從而推動中國環境設計不斷向前發展，實現我們這代人承接歷史的社會責任。

參考文獻

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