大鯨魚劇場來了個“不整齊”的合唱團

魏木子

2020年的第一天，我?guī)е龤q的女兒在大鯨魚劇場（上海兒童藝術(shù)劇場）聆聽來自意大利古城博洛尼亞的安東尼亞諾小合唱團音樂會。

這是女兒第一次全神貫注地聽完整場音樂會。當孩子們齊聲喊出“Siamo Noi”時，演出開始了。《金幣就是我們》（Lo Zecchino Siamo Noi）是安東尼亞諾小合唱團固定的開場曲目，簡單的歌詞與充滿韻律的旋律很適合暖場。在指揮塞布瑞娜·西蒙妮（Sabrina Simoni）的指揮下，孩子們演唱了一首首經(jīng)典的意大利兒歌。這些兒歌大多來自意大利著名的兒歌創(chuàng)作比賽——金幣大賽的獲獎作品，而安東尼亞諾小合唱團也正是為了這一兒歌比賽而創(chuàng)立的。

安東尼亞諾合唱團的一首曾經(jīng)刷屏朋友圈的《請不要為我擔心》（又譯作《加油，耶穌》），不知治愈了多少人。那個在維羅納教堂里手拿話筒的小領(lǐng)唱甜美的歌聲和真誠的笑容，讓中國觀眾記住了這個意大利兒童合唱團。國內(nèi)的觀眾最早是在網(wǎng)絡上認識這個意大利著名合唱團的，很多人曾想過將這個合唱團請來中國演出，但都沒有成功。意大利法律規(guī)定未成年人出境演出必須有一名成年人陪同，這無疑增加了演出成本。最后，在上海兒童藝術(shù)劇院梁曉霞老師的不懈努力下，2015年這個兒童合唱團終于來到了上海兒童藝術(shù)劇場，國內(nèi)的觀眾有機會可以近距離欣賞合唱團的歌聲，并在他們的歌聲中感受音樂的神奇力量。

意大利是旋律的故鄉(xiāng)，也是音樂史上的歌劇重鎮(zhèn)，歌聲流淌在意大利人的血液里。與我以前看過的維也納童聲合唱團等童聲合唱團的音樂會不同，現(xiàn)場觀看“安團”的演出，我最直觀的感受是“不整齊”的和諧。他們的不整齊，并不是音樂上的不整齊，而是他們的演唱自由而和諧。

兒童合唱團在西方最早主要是作為教堂唱詩班，在禮拜儀式的時候帶領(lǐng)教徒演唱。唱詩班的音樂需要盡量統(tǒng)一，因此有一種說法是獨唱演員并不適合參加合唱團，因為獨唱演員的聲音過于有個性，無法融入到合唱團的集體共鳴中，而且唱詩班的演唱環(huán)境一般來說較為嚴肅，演唱者需要筆直地站著。這樣一對比，安東尼亞諾合唱團就顯得十分的“不整齊”了。小演員們隨著音樂自由地晃動身體，以自己開心的方式演唱。他們的聲音也是無拘無束的，你可以聽到，他們的音色并不是傳統(tǒng)童聲合唱團那種像是同一種聲音的不同聲部疊加，而是每個孩子都有自己獨特的音色，合在一起便形成了一種別樣的和諧。不同的歌曲會有不同的孩子出來領(lǐng)唱，你可以明確地聽出每個人都有自己獨特的音色，但合在一起時，又形成了一種十分奇特的和諧。

自第一屆金幣兒歌大賽1959年在米蘭舉辦以來（1961年移師博洛尼亞），吸引了世界各地的作曲家參加比賽。這一比賽最為特別的是所有的參賽歌曲都由現(xiàn)場的小朋友們投票，選出他們最喜歡的歌曲。六十多年來，金幣兒歌大賽中的這些歌曲，在安團的演唱下成了伴隨著意大利人的永恒童年記憶。例如安團的常演曲目《鱷魚怎么叫》就是金幣兒歌大賽的優(yōu)勝作品，如今已成了意大利家喻戶曉的兒歌。2020年安團在大鯨魚劇場新年音樂會上演唱的《字母H》和《素食僵尸》則是近年金幣大賽的優(yōu)勝作品。因為是由孩子投票選出自己最喜歡的兒歌，所以兒歌的詞曲作者總是絞盡腦汁地以孩子們的視角創(chuàng)作歌曲。兒歌是孩子認識世界的第一步，安團的每首歌都是一個極佳的繪本故事，這些歌曲幫助孩子們認識了大千世界，養(yǎng)成了健康的生活習慣，培養(yǎng)獨立自信的人格，并讓他們學會愛。

“一只不愛洗澡討厭肥皂的‘臭貓，牙齒像金絲雀一樣黃，貓爪黑得像穿了長筒靴，這只貓你實在是太臭啦！我們叫它‘臭貓，但它曾經(jīng)也是一只好貓。其實這只貓還是很友好的，就是要多講衛(wèi)生勤洗澡。”（《臭貓》），“一個愛吃蔬菜的僵尸，一個開口只會說‘呃的僵尸，一個想找人一起吃蔬菜的僵尸。”（《素食僵尸》），“吵鬧的家里，媽媽發(fā)起了‘安靜大挑戰(zhàn)的游戲，在安靜中大家發(fā)現(xiàn)了一個神奇的世界。”（《安靜》），這些都是不愛洗澡、不愛吃蔬菜和吵鬧的小朋友們生活中經(jīng)常會碰到的問題。嚴肅的說教未必有用，但一首好聽的歌也許會讓他們乖乖聽話。除了生活上的問題以外，小動物也是安團歌聲中的主角，《蝌蚪大合唱》《鱷魚怎么叫》都是安團的經(jīng)典曲目，大自然的聲音在他們的歌聲中變成了美好的音樂。

《ACCAH》是關(guān)于意大利語中字母H讀音的一首歌曲，也是第六十二屆金幣大賽冠軍曲目。“有人說用不上我，因為字母H不發(fā)音”，但字母H并不這么想，“我知道自己有價值，最不起眼的最有用處。我是H呀，字母里最少被寫到的那個！長著兩條大長腿的我一聲不吭，跟別人形容得一字不差。但是如果我呆在所有其他字母當中，你瞧！我會說話的，我很特別！要是人們偶爾忘記我了，就會出錯。想要‘桃子（pesche）的時候，來的卻是‘魚（pesce）。我們每個人都是不可或缺的，輪流發(fā)揮作用；我們每個人都有那么一點重要，最起碼有那么一點點；我們?nèi)币徊豢桑總€人都是。”——當孩子覺得自己不夠特別、被人忽視時，字母H的故事也許可以讓他們重新發(fā)現(xiàn)自己的價值。同樣培養(yǎng)獨立自信的歌曲還有《黑黑》，一首以黑色為主角的歌曲，從被人嫌棄，到發(fā)現(xiàn)自己不可替代。

這些有趣的故事，被安東尼亞諾小合唱團用一種充滿戲劇性的方式演繹了出來。領(lǐng)唱與合唱團各飾一角，他們用歌聲和面部表情完成了一場戲劇表演。例如《素食僵尸》里領(lǐng)唱扮演愛吃蔬菜的僵尸，合唱團則是被僵尸嚇到的街坊鄰居。愛吃蔬菜的僵尸并不兇惡，他只是想有人陪他一起吃蔬菜。最后一個小男孩勇敢地靠近了僵尸，與他一起吃起了西紅柿，人們這才發(fā)現(xiàn)僵尸并不可怕，紛紛走向僵尸。扮演行人的合唱團用夸張詼諧的音色以及與之相配合的面部表情，表現(xiàn)出了他們對僵尸的恐懼，而最后當他們決定接納僵尸時，他們的歌聲和表演又表現(xiàn)出了一種充滿自信的愛。

這樣的表演在安東尼亞諾的演唱中有很多，例如《給你拍張照》《嚇死我了》《黑黑》《鱷魚怎么叫》《兒歌與童謠》等歌曲中，合唱團與小領(lǐng)唱都有著不同的角色定位，他們用歌聲完成角色間的對話、對抗與和解，用歌聲與音樂將有趣的故事變得更加生動。有些歌曲還會以押韻的念白進行敘述，說唱在安團的演唱中占有相當一部分的比例，儼然歌劇中宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)的結(jié)合。除了歌聲，他們還需要靠面部表情和一定肢體動作來加強戲劇效果，與他們的歌聲一樣，他們的表演也不是整齊劃一的，每個人都可以按照自己的方式演繹歌曲中的角色與歌詞。要實現(xiàn)這樣的戲劇性表達，演唱并不簡單，有些歌曲在角色轉(zhuǎn)換間會使用離調(diào)來增加戲劇沖突。安團多變的曲風，也對演唱提出了更高的要求。這些小音樂家們都是意大利百里挑一的天才兒童，他們的演唱絲毫不遜色于真正的音樂家。

“不整齊”的安團給了我關(guān)于合唱的新體驗，但同時我又覺得這體驗似曾相識。安團的表演讓我想起了歌劇表演中的合唱團，作為群眾演員，他們承擔了歌劇中諸多戲劇動作，他們無法像教堂里的唱詩班那樣整齊劃一，因為每一個群演都應該是一個獨立的個體，與此同時他們又有著共同的群體特性。這與安團的演唱是類似的，他們的歌曲就像一幕幕情景劇，孩子們在劇中自由歌唱、自在表演，這樣的自由與自在讓演唱變得真摯熱切，深深打動著臺下的我們。