麗塔·達夫詩歌中的空間書寫

基金項目：江蘇師范大學校級研究生立項項目編號2019XKT565“從詩歌的創作主題分析華茲華斯的快樂詩學”階段性成果。

摘 ?要：作為美國現今唯一的非裔美國女桂冠詩人，達夫的詩歌中擁有著豐富的文化意象，其中空間意象的表達也成為達夫詩歌中獨特的創新點。本文從達夫詩歌中的“幾何”空間、“舞蹈”空間這兩種文化空間意象出發，探究達夫詩歌中文化空間創作。

關鍵詞：麗塔·達夫;幾何空間;舞蹈空間;空間創作

作者簡介：樊璇玥（1994-），女，漢族，江蘇宿遷人，江蘇師范大學碩士，研究方向：英美文學。

[中圖分類號]：I106 ?[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-12--02

前言：

麗塔·達夫是美國第一位獲桂冠詩人的黑人女詩人。1952年出生于俄亥俄州阿克倫城，父親是第一位非洲裔輪胎工業化學家。1970年，榮獲“美國100名最優秀的高中畢業生”之稱。1973年，在邁阿密獲學士學位，1989年至今，任教于美國弗吉尼亞大學。

至今，麗塔·達夫的作品有很多：《街角落的黃房子》（1980年），《博物館》（1983年），《托馬斯與比尤拉》（1986年），后者描寫其外祖父母的日常生活，贏得了1987年的普利策詩歌獎，除寫詩歌，達夫還精通散文、小說和戲劇的創作。1996年，她的戲劇《俄勒岡州大地黑暗面》在莎士比亞節首映，一炮而紅，深受觀眾喜愛，也在當時文壇掀起不小的轟動。值得注意的是，達夫2011年出版的《企鵝20世紀美國詩歌選集》，引起了美國著名白人女性評論家海倫·文德勒的注意，海倫·文德勒與達夫就種族、性別、美國20世紀詩歌史等問題上展開了熱烈的探討，因此，也讓人難以忽視她的雙重身份——黑人與女性對她詩歌創作的影響。對達夫作品的學術研究，尤其是她的詩歌，成熟的研究成果少之又少。本文從達夫詩歌中的“幾何”空間、“舞蹈”空間這兩種空間意象出發， 探究達夫詩歌中獨特的空間創作。

一、幾何空間

達夫榮獲桂冠詩人之后，在一次演講中說道：除了一個，我所有詩集的標題都與鮮明的空間有關：街角處的黃色房子充滿了對混凝土朦朧的渴望;盡管托馬斯和比尤拉不是地名，但這兩個名字構造了一個條件，即兩個主角被視為一個單位，這個書名似乎在說，這個單位不可避免地嵌入到一個明確的、也是有限的空間……達夫早期詩歌代表作《幾何》中描寫了：

我證明了一條定理，房子能展開自己

窗子猛地打開懸停在天花板附近

天花板帶著一聲嘆息漂浮而去。

隨著墻體清理了每一件東西

只把透明、康乃馨的味道

留給了它們。我走到晴空下

在空中窗戶裝上鉸鏈成為蝴蝶，

陽光閃爍在它們的交錯之處。

他們向前走了真實的，但未經證實的一點。

（Dove， The Yellow House on The Corner， 17）

這首詩共三節，每一詩節有三行，形式上構成了幾何意義的對稱。展開的房子、打開的窗戶、漂浮的天花板構成神奇、動態的幾何空間。詩中“房子”這個意象應該是一個比喻意義，把“房子”比喻成“腦袋”，或者是腦袋膨脹似一陣強大的沖擊力，把窗戶打開，讓房子展開。當我證明了一條定理后，忽然覺得眼前一亮，豁然開朗，整個世界都光明了起來。所有的食物都處于動態的漂浮之中：我走到陽光下，墻體周邊被整理的煥然一新，窗戶更是在陽光的照耀下變幻成翩翩起舞的“蝴蝶”。運動帶來了空間的位移，我在這種空間中實現了從內向外，從地球到天空的宏大改變，心靈也從有限的拘束走向了無限的自由。

二、舞蹈空間

達夫除了是一位詩人，也是一位出色的舞蹈家，在一次達夫的個人采訪中，被問及舞蹈對其創作的影響。達夫說： “舞蹈賦予我美麗和秩序。當我跳舞的時候，就像在詩歌中穿行作為一個詩人，她現在正在做的是試圖把這些不同形式的藝術更緊密地結合在一起，從而在她的寫作中融入更多的元素。”詩集《美式狐步》有九首詩直接使用一些特定的舞蹈形式為詩題，例如，《狐步星期五》、《踏踏恰恰》、《美式狐步》、《桑巴夏天》、《倫巴》。詩集中最長的一首詩《倫巴》用詩行獨特的運動形式給讀者以新奇。

響起來

在他的觸摸下

音樂

就在三頭肌下

向后靠， 看著我

鎖住你的膝關節

你的腿越直

看，直接

越容易落下

撲向他，他的手擊打

跳下

（Dove， American Smooth， 107）

詩行分成左右邊，形式上就像一對跳舞的舞者，時而分離，時而相擁，他們盡情的 舞蹈，展示倫巴舞的魅力。詩中描寫了兩個主人公：第一個主人公（左側），描寫的是一位女性舞者，她在輕聲低語，像是復述和記憶著什么，盡管使用第二人稱，但顯然她是在對她自己說話，她仿佛在悄悄地復述舞蹈的動作要領，以使自己更牢固地記住。第二個主人公（右側）是一位男性舞者，雖然也使用了第二人稱，但顯然他不是在自說自話，他在對自己的女性舞伴說話，教她怎么跳舞，話語具有明確的指令性和命令性。一對倫巴舞者在一首詩中成為兩個不同的聲音，他們用不同的動作，言語，行為，在詩中塑造不同的兩種聲音。這兩個聲音忽而交融忽而獨立，就像倫巴舞中的兩個舞者忽而分開，忽而肢體交錯。這首詩表明，達夫絕不是是對詩韻舞蹈節奏的簡單模仿和理解，但在詩歌的空間感，動員參與的讀者調動其聽覺和視覺等動態因素，并使舞蹈空間產生意義并滿足讀者對詩歌美感的多重需求。

結語：

達夫的“幾何”空間與“舞蹈”空間從不同的角度構造了一種美好的互動視角，以動靜結合的方式構建了一個多維度的空間創作，使她的詩歌思維逐漸找到一個可以依靠的空間。當代文化批評理論家認為，“空間不是人類活動發生的固定背景，因為它不存在于占據空間的人及其運動之前，但它實際上是為他們構建的。”（卡瓦拉羅，2006：187）作為黑人藝術運動后的一個詩人，一位黑人女性，達夫可貴之處在于構建了自己的生活空間和詩歌空間（斯蒂芬，2001：24）。作為一位詩人，達夫用想象、知識構建空間意象是“多元”、“動態”的，作為一名黑人女性，達夫用經驗的經歷在不同文化碰撞和交融中重組她的詩歌空間。

參考文獻：

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