臨沂市郯城縣“琴友柳琴劇團”現狀調查研究

摘要：2006 年5 月柳琴戲被列入第一批國家級非物質文化遺產。如今隨著現代化社會的發展，人民的文化生活呈現出多樣化的趨勢，柳琴戲和其他地方戲一樣面臨著沖擊。作為一個草根劇團如何存活了 8 年，這個過程值得深究和探討。莊戶劇團是直面基層（農村）的觀眾群體，觀眾群體的更迭未斷層，而且該群體的審美受其他藝術樣式的影響較少，所以其形態的原生程度有較高的保有度，也有較高的研究價值。最后對現階段莊戶劇團所處的生存環境進行了解，結合當下的社會環境、政策，探索民營劇團得以延續的可行性。

關鍵詞：莊戶劇團;柳琴戲;鄉土文化

柳琴戲，地方聲腔劇種，又名“拉魂腔”，流行于魯蘇豫皖四省的接壤的地區，因其優美的曲調，獨特的唱腔，受到人們的熱情追捧。由于主奏樂器是柳琴，于1953年正式定名為柳琴戲，并成為了國家非物質文化遺產。進入新時期以來，隨著經濟社會的不斷發展，人們對于精神文化的需求越來越高，這無疑是對日趨衰落的柳琴戲提出了更大的挑戰。本文通過對琴友柳琴劇團的實地調查，了解莊戶劇團的現狀，發現其中那個問題，并提供相應的解決之策，讓柳琴戲重新煥發往日的生機。

一、臨沂鄉土文化的“主角”——柳琴戲

提起鄉土文化，首先聯想到的是和農村生活有關的各種文化類型，如：秧歌、花燈、皮影、地方戲等等，每一個地方都有屬于自己特定的鄉土文化。而在眾多文化當中，地方的戲曲文化可以說是非常有特色的形式之一。以臨沂地區的柳琴戲為例，因其悠揚的旋律和獨特的唱腔深受當地人們的喜愛，有時三五人成群，帶上自己的樂器，換上富有特色的戲服，唱著熟悉的旋律，別有一番風味。地方戲是流行于特定的地區，具有濃郁的地方色彩的戲曲統稱，是鄉土文化的的重要組成部分，有著悠久的歷史底蘊，對于農村的人情世故、家庭的倫理道德都產生了深刻的影響。

近年來，隨著經濟的快速發展，人們生活的水平的提高，地方戲已經遠遠不能滿足人們精神文化生活，各種的娛樂節目應運而生，不斷沖擊著本就衰敗的戲曲行業。但與此同時，隨著對鄉土文化的認識不斷加深，鄉土文化越來越受到人們的重視，加大了對于地方戲的傳承保護力度。本文以臨沂市莊戶劇團的調查研究為例，為地方戲的傳承保護提供一些研究素材。

二、琴友柳琴劇團的建立與發展

郯城縣是柳琴戲流行地區之一，本地區的戲曲活動非常頻繁，培養了許多著名柳琴戲藝術家。

（一）劇團的建立

在劇團正式成立之前，有幾位老藝人經常在一起交流琴藝，自娛自樂。現在劇團的團長邵長運，是吹嗩吶的琴師，因機緣巧合就和這幾位老藝人相識，每天就在一起彈琴唱曲，于是形成了最初的小團體。

2012 年郯城縣文化局下發通知，以鄉為單位，組織地方有才藝的群眾報名參加比賽。于是由邵團長帶頭，召集了幾個人以及之前的幾位老藝人參加演出。就此，劇團正式成立并取名為“琴友劇團”，是屬于民營性質的莊戶劇團。

（二）劇團的發展

2012 年劇團正式成立之后，劇團就開始承接一些演出，一般是有兩種性質的演出，一種是政府指派的送戲下鄉演出，另一種是個人的商業演出，目前劇團的發展也是處于一種良性循環，自我造血的一種狀態。

2014 年10月，由于劇團內部人員矛盾等原因，邵團長離開了該劇團。后經花園鄉黨委的研究決定成立二團。2015 年初二團成立，還是由邵長運擔任團長并取名為“花園琴友劇團”。后由于一團經營不善，現已解散，團里的演員大部分又都加入了邵團長經營的二團。現該劇團名為“長運琴友劇團”。

三、劇團的人員構成及日常活動

一個劇團的發展的好壞，劇團的每一位成員都發揮著重要的作用。因此，劇團人員的流動也是體現劇團生存現狀的重要組成部分。

（一）演員

演員是一個劇團的的重要組成部分，尤其是比較知名的演員，觀眾來看演出，一部分原因就是因為演員有著較高的知名度，所以說演員在其中起著很大的作用。

在 2012-2014 年的時候，劇團中正式的，會唱柳琴戲并且能登臺演出的演員特別少，分別是胡月英、李艷以及王氏一家，后來又加入的演員分別是曹秀鑾、王士民夫婦。

2015 年在二團成立之后，原來的演員大部分都留在一團，只有個別人員加入了二團，在此基礎上招聘了一些演員。從 2015 年一直到現在，劇團中雖然有一些演員離開了劇團，但同時也招聘了新的演員。

據以上圖表可知，劇團內的在職成員中有就為已經是 50 多歲了，最年輕的也有 48 歲了，而年輕的演員一個也沒有，這體現出劇團年齡構成比例失衡，老齡化非常嚴重。“現在學戲的人已經沒有我們當年那么多了”邵團長語重心長的說。

（二）樂隊成員

樂隊成員同樣也是劇團的重要組成部分，為演員提供伴奏，同時還起到烘托現場氣氛的作用。

在這些琴師中，都是來自郯城縣周邊，基本上都沒有接受過系統的學習，都是跟隨老藝人學習，慢慢練成的，有的樂器也是他們自己摸索著學會的，在長年累月的演出中，對于常用的樂器，可以說每個人或多或少會一些，以便應對現場的突發情況。有時演員的人手不夠，有會唱的琴師也會臨時的客串一把，扮演一個小的角色，稍加配合就完全可以完成演出任務。

（三）劇團人員關系構成

劇團的人員關系構成是多種多樣的，而莊戶劇團一般是以家庭關系為紐帶，由家庭的內部成員組成，父母、兒女是劇團的核心成員，然后向外擴散至叔伯姑侄這些親朋好友，最后集合在一起成立劇團，同時還有一些個體加入到其中。共同組成一個頗具規模的劇團。

劇團的團長，身為一個團的大家長，能夠管理劇團所有成員，平衡好演員之間的關系，處理好演出時的突發狀況，并且保持良好的人際關系是必須的。邵團長從小就從事柳琴戲這一行業，對于柳琴戲可以說是非常的熱愛，在這樣一個復雜的網絡環境下，依舊堅持著對于這份事業的熱愛，一直堅持著自己的事業，值得我們所有人敬佩。

四、劇團的演出活動

演出對于劇團來說可以說是最重要的事情了，劇團演出的場次、質量不僅僅關乎劇團的名譽，更關乎著每一個人演出報酬。

（一）演出形式

該劇團的演出基本上是以組臺演出為主要的形式。一場演出九十分鐘，歌曲、舞蹈、小品等節目的總時長大約在二十到三十分鐘左右，剩下的一個小時以柳琴戲為主。由上圖可知，即便是柳琴戲現在不景氣，但柳琴戲在演出中占比最大66%，歌舞等其他形式也只占了34%，可見觀眾還是對柳琴戲表演買賬的。

該劇團平時也會有一些公益演出，如到敬老院慰問老人。不過這一類的演出很少，一年平均在兩三場左右。

（二）演出范圍

由于劇團的水平以及各種因素的影響下，劇團的演出一般是政府指派的送戲下鄉，主要是在郯城縣及周邊的各個鄉鎮、社區進行演出.而商業演出一般就是店鋪開業，婚禮慶典等。在當地有一個風俗，類似唱堂會，就是誰家結婚都會請戲班到現場給唱上一段，給大家助興。

（三）演出場次

從調查中了解到，演出時間集中在二月、四五月份。長運琴友劇團每年演出的時間一般都是在農歷四月份以后，這一時期，政府的送戲下鄉的任務發布下來，于是就把演員都召集起來，大體上說一下具體的情況，之后準備準備就開始要演出。長運琴友劇團一年基本上差不多可以分到 20 場戲左右，但是，每年的具體場次也是不固定的。

而商業演出則就不同，基本上一年到頭都會有，過年這一段時間可能會比較多，同時獲得的報酬也會比較高。因此縣里的送戲下鄉和商業演出一年下來有六十場左右。

（四）演出場所

隨著時代的不斷發展，演出的變化，因此劇團進行演出的活動場所有以下幾種類型。

首先是流動演出車。流動演出車就是為了適應演出活動而專門進行特制的車，既可以當做演出的舞臺，也可以當做道具車。一般到達演出場地之后，會有專門 的人員操作演出車，把舞臺搭好，確保演出順利進行。

其次就是百姓舞臺，為了豐富人們的精神文化生活，現在基本上每個地區都有百姓舞臺，平時供人們娛樂休閑，有時也可以當做臨時的舞臺進行演出，從側面推動了戲曲的發展。

（五）演出劇目

柳琴戲劇目繁多，各種題材的都有，一般的傳統戲都是懲惡揚善、忠奸分明的歷史故事，亦或是宣揚傳統美德的美好故事。《鞭打紅橋》、《張郎休丁香》、《三擊掌》、《和面葉》這幾出戲時常演的劇目，據邵團長說：”因為這些劇目歌詞通俗易通，旋律朗朗上口，因此人們都喜歡聽，所以演出的次數就多。”

為了響應國家的號召，緊跟時代的步伐，劇團還創作了一些現代戲，如：《丈夫記》、《修路風波》、《除惡打黑》。由于劇團的收入有限，自我造血能力比較差，沒有多余的經費來請專業的人員，因此這些劇目的創作基本上都是由劇團的人員一起合作完成。由此可以反映出當前的戲曲行業對于專業的人員的需求是非常大的，但現實的情況卻是越來越少的人愿意進入這一行業。因而面臨著后繼無人的局面。

五、劇團的經濟運作

現在長運琴友劇團的演出的定價有兩種形式，第一是送戲下鄉，價格由政府確定，是2000 元一場，演出結束后除了扣除設備損耗的費用，剩下的由演員平分;另外一種就是劇團的商演。劇團商演一般是最低 4000 元依次往上有 5000、8000、10000 元不等的標準，價錢越高，演出的效果就越好。根據客戶的需求，我們制定相應的演出節目。演出結束之后扣除設備損耗之外，其余的大家平分。自劇團成立以來，一直保持著這樣的分配方式。除此之外，劇團的成員還有一項重要的收入來源，那就是農村的紅白喜事。當家里有大事發生，就會請他們去演出，演出后給予他們相應的報酬。

六、劇團發展中存在的問題及解決方案

（一）存在的問題

不同的時期存在不同的問題，當下劇團存在的問題，我認為有以下幾點：首先，是人員的流動問題。現在劇團的演員，基本都是 50 歲以上的老演員，由于年齡、身體等一些原因，基本上處于半退休狀態，而中年人群和青年人群，這兩個群體的人少之又少，這很有可能會發生斷層，阻礙劇團以后的發展，

其次，劇團的人員工資普遍偏低，所得到的報酬，僅僅就只能解決溫飽問題， 無法滿足演員的正常消費，長此以往會損傷演員的積極性，最終可能會另謀出路

然后，由于缺乏資金，劇團的演出設備不足，戲服、道具、音響設備的購買需要大量的資金，損壞的設備也得不到及時維修和更新，這也從中阻礙了劇團的發展。

最后，由于缺乏專業人才，劇團在新劇目的創作上非常吃力，會的戲就那么幾處，反復地演，久而久之會造成審美疲勞，造成觀眾的大量流失，從而失去市場。

（二）解決對策

首先，我認為莊戶劇團應找好定位，自己的所要面對的受眾群體是農村百姓，他們的文化水平相對較低，對于過于高雅的藝術形式接受能力有限，所要多創作符合農村大眾口味、喜聞樂見的劇目，能夠引起大家的共鳴，得到人民的認可。

其次，要培養新的演員群體，加強與高校之間的合作，青年人是以后社會的中流砥柱，只有讓他們學習、了解柳琴戲，才能把柳琴戲事業繼續傳承下去。目前，就筆者所了解，李艷及邵團長已經從事柳琴戲的教育工作，每周都會到小學、中學教授學生柳琴戲的相關知識，為柳琴戲的傳承發展培養接班人。

政府部門要加大扶持力度。加大資金的投入，讓劇團有足夠的資金來維持日常的消費開支。

最后，劇團本身也要努力發展不斷提高自身的業務水平，多進行市場調研，根據調研的結果和觀眾的反饋有針對性的進行創作新的作品，重新引起大家的興趣。

結論

通過本次實地調研，筆者對長運琴友劇團的建立與發展、人員構成、劇團活動以及經濟運作情況作了詳盡的分析。并指出郯城縣的柳琴戲活動是非常活躍的，現在還存在的劇團有十幾個。這些良好的氛圍，為柳琴戲的蓬勃發展奠定了堅實的基礎。同時也反映出一些問題：人員青黃不接、資金匱乏、劇目老化等諸多問題需要解決。希望通過筆者的調查研究，可以讓大家注意到莊戶劇團的生存現狀，從各方面出發幫助他們脫離現在的生存狀況，使戲曲藝術得到充分的傳承和發展。

參考文獻：

[1]高宏菊.江蘇柳琴戲傳承模式的考察與文化研究[D].新疆師范大學，2009.

[2]劉金松，季穎，潘莉.徐州柳琴戲現代傳承的調查與研究[J].農家參謀，2019（15）;161-162.

[3]崔長永.淺析柳琴戲的唱腔特點[J].棗莊師專學報，2000（03）：37-39.

[4]王秀庭.地方戲要當好鄉土文化表達者[N].光明日報，2018-03-27（16）.

[5]盧崢.鄉土生活中的民間小戲對民眾的意義[D].遼寧大學，2014.

[6]孔培培.從拉魂腔到柳琴戲[D].中國藝術研究院，2007.

作者簡介：

鮑連春，山東省文化廳重點實驗室“山東戲曲數字化集成與應用”專業文秘。

基金：2017年度山東省社科規劃一般項目《柳琴戲劇目創作生產機制研究》;2018年省文化廳“山東地方戲曲資源數字化集成與應用”重點實驗室，階段性成果。