論地方特色舞蹈元素與舞蹈作品創(chuàng)作

沈智

摘要：中華名族在五千年文化的熏陶下，蘊含著極其豐富的特色藝術，幾千年來有著非常多的文化精髓留給后代去研究和學習，而且中國疆域廣闊，有著非常多的民族，在加上每個民族代表的文化都各有千秋，涉及的領域和深度之間也都存在著極大的差異，這就造成了民族文化之花四處綻放的形態(tài)，也是中華文化獨有的藝術格局。舞蹈與戲曲作為中國文化自古以來的伴侶，兩者之間撐起了中華傳統(tǒng)文化的一片天地，在兩者結(jié)合之際，才是中華文化之花綻放之時。

關鍵詞：地方舞蹈特色;舞蹈作品;元素;創(chuàng)造

中華名族千年的文化之間，可以通過相互幫扶、相互結(jié)合的方式來提高對方和自身的價值，舞蹈和戲曲之間就可以這樣來比喻。舞蹈與戲曲的結(jié)合就是民間藝術的結(jié)合表現(xiàn)，這樣的方式能夠?qū)⑽幕镊攘Ω映浞值纳l(fā)出來，通俗來講就是對地方特色舞蹈元素和舞蹈作品進行升華，為民間藝術的發(fā)展創(chuàng)造出獨特穩(wěn)固的發(fā)展平臺，讓越來越多的人們主動對中華文化進行繼承和傳播，讓每一位中國人對自己所學習的民俗文化為榮，真正的感受到中華文化帶來的震撼影響和千年文化的魅力，接下來我們就詳細的介紹和分析地方特色舞蹈元素與舞蹈作品的創(chuàng)造。

1 舞蹈動作帶來的視覺效果

戲曲舞蹈在中國這片土地上生長了幾千，留下非常多的傳奇和深厚的影響力，再加上地區(qū)和文化的不同，造成了戲曲舞蹈的百態(tài)，并且多種類型的戲曲舞蹈也沒有偏離藝術傳播的中心，不光沒有對戲曲舞蹈的傳播造成影響，甚至強化了戲曲舞蹈在中國的藝術地位，戲曲舞蹈所呈現(xiàn)出來的千姿百態(tài)，也正是成為藝術表演價值的直觀體現(xiàn)，任何一種戲曲舞蹈的表現(xiàn)形式都能夠在藝術的舞臺上散發(fā)光芒，每一部分都是藝術表現(xiàn)不可缺的重要環(huán)節(jié)。舞蹈所傳達出的藝術表現(xiàn)形式，能夠加強戲曲藝術所表現(xiàn)的生命力，能夠更加直觀的將戲曲舞蹈的精髓呈現(xiàn)在大眾的舞臺之上。而且通過以舞蹈動作為中心開展的藝術形式，使其能夠更加直接的升華傳統(tǒng)戲曲舞蹈的藝術意義，進一步的增強了舞蹈所到來的藝術效果，甚至帶動了整個戲曲藝術過程中所需要的各種情感，似乎再告訴人們，舞蹈動作與戲曲的發(fā)展之間有著與生俱來的違和感，兩者在一塊才能夠真正的將對方的藝術價值發(fā)揮到極致，也可以說，舞蹈藝術通過與戲曲藝術的相互結(jié)合之后，所表現(xiàn)出來的生命活力和發(fā)展跡象，一定不要偏離時代的發(fā)展趨勢。舞蹈表演可以從非常細膩的角度來深度挖掘不同角色所表達出來的藝術特點，例如，戲曲表演者的面部表情，它可以做為表演藝術的點睛之筆，表演者的面部表情能夠直接決定著藝術的影響力。所以，一場合格的戲曲表演最基礎也是最重要的前提就是對舞蹈表演進行細膩的分析，將細微的表演動作呈現(xiàn)出觀眾的面前，甚至是呈現(xiàn)在藝術的舞臺之上，這也可以作為藝術作品發(fā)光的重點，從很大程度上決定這表演者基本功的厚度，同時也是對傳承人的一種考驗。總之，繼承中華文化的大任是需要交給心思細膩的傳承人，也就是抓好舞蹈動作的每一步，深入舞蹈動作江河之中，充分吸收每一滴精華，將舞蹈動作所傳達的情意真正的作為藝術的屏障。

2 增強人物形象的生動性

舞蹈的表現(xiàn)形式能夠傳達出表演者自身的形象特點，對人物自身的形象建立有著非常有效的作用。任何一部戲劇作品要想判斷其自身的質(zhì)量，就看其表達出來的內(nèi)容與真實性的聯(lián)系，將真實性的戲劇效果作為評判戲劇作品的第一步，能夠非常準確的斷定戲劇作品的層次，對理解戲劇作品的藝術意義有著非常大的影響作用。例如，一部戲劇作品過于依賴單一民族的戲劇表演形式，對人物形象的刻畫極具片面性，不能夠?qū)騽∪宋锼憩F(xiàn)出來的形象實體化，很難使戲劇作品長久的影響下去。總之，舞蹈表演是戲劇中人物形象展現(xiàn)的最佳途徑，也是最有實體效果的一種辦法，并且舞蹈表演不只是一種裝腔作勢，更是一種對戲劇人物形象的一種寄托，舞蹈和戲曲之間是非離不開的，兩者之間相互并存，是藝術舞臺上的最佳搭檔。但是大多數(shù)人只是把舞蹈作為一種觀賞表演，很容易忽略舞蹈對藝術的貢獻，對舞蹈表演的探索程度直接決定了舞蹈創(chuàng)作在藝術舞臺上的狀態(tài)和價值，舞蹈表演與舞蹈作品的藝術效果有著直接的關系。在藝術的層面上考慮，要想升華舞蹈作品的藝術內(nèi)涵，就必須抓住舞蹈表演這方面的工作，穩(wěn)住相關的舞蹈活動。

3 藝術作品的雅俗共賞

任何一門舞蹈戲曲都經(jīng)歷過漫長的歲月更替，可以非常具體化的表現(xiàn)出來，甚至還形成了非常具有現(xiàn)代化的舞蹈體系，能夠更加通俗且不失優(yōu)雅的成分，這種舞蹈戲劇的表現(xiàn)趨勢，能夠最大限度的吸引人們對戲曲舞蹈的興趣，真正的能夠為舞蹈戲曲打下一片藝術舞臺，所呈現(xiàn)出來的藝術形式是非常的具體，能夠?qū)⒎爆嵉奈璧笐蚯硌萃ㄟ^系統(tǒng)化的方式呈現(xiàn)在人們的面前，在不動搖舞蹈戲曲的藝術地位的前提下，簡化舞蹈戲曲表現(xiàn)的形式。并且，舞蹈戲曲的發(fā)展也處在中華文化發(fā)展的洪流之中，深受中華文化藝術文化的影響，能夠非常便利的吸收和學習中華文化的精髓部分，在與舞蹈戲劇相結(jié)合后，最大限度的提高舞蹈戲劇的文化內(nèi)涵，通俗來講就是在對傳統(tǒng)的舞蹈戲劇改動之后，通過多種表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出來。總的來說，舞蹈戲劇的改動就是為了適應多變的社會需求，永葆舞蹈作品的靚麗，增加舞蹈作品的傳播力度和范圍，最大的突破口就是對舞蹈戲劇的表現(xiàn)形式進行調(diào)整，最終目的就是讓更多的群眾去認識和了解舞蹈作品，這一改動并不是停留在對舞蹈作品表面上的認知，真正的目的就是要學會支持舞蹈作品，讓其在中國藝術的舞臺上站穩(wěn)腳步，不要被新事物所代替。如果一個民族失去了傳統(tǒng)文化，也就意味著這個民族的發(fā)展進度很可能不能夠長久保持。總結(jié)的來說，就是在保持舞蹈藝術特色的同時，對舞蹈藝術優(yōu)雅和通俗兩方面的改動，舞蹈相關的藝術作品時刻需要考慮的因素就是對傳統(tǒng)文化的傳承，如何隨著時代的發(fā)展而更好的讓舞蹈藝術更好的傳承，這就與舞蹈藝術的通俗程度有著很大關聯(lián)，但是這些改動最基本也是最重要的前提就是對舞蹈藝術精華的保留，對舞蹈藝術優(yōu)雅的體現(xiàn)。

4 結(jié)語

綜上所述，中華文化的變化歸根結(jié)底還是與時代的發(fā)展趨勢和需求現(xiàn)狀相互聯(lián)系，最大的特點就是圍繞著人們對文化藝術的需求來展開的，如果不能保證舞蹈作品與時代的腳步同行，就會對舞蹈藝術的發(fā)展造成不同程度的影響。中華文化的繼承是不開群眾的支持，人們對舞蹈作品的接受程度決定著藝術的未來發(fā)展狀態(tài)，但是在對舞蹈戲劇的藝術表現(xiàn)形式進行調(diào)整時，一定要時刻關注著是否脫離了舞蹈藝術傳播的根本方向，新時代下的調(diào)整，對舞蹈藝術本身以及人民群眾來說都是一種新的挑戰(zhàn)，這一戰(zhàn)關乎著中華民族文化的偉大復興，關乎著中華文化的深遠長存。

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（作者單位：常州市歌舞劇院）