淺談海南舞劇的創新編創

摘? ? 要：海南舞劇是海南特色文化進行展現和傳播的一種形式，它既融合了海南本土特色文化，也結合了舞臺藝術。隨著藝術呈現的形式越來越多樣化、立體化，海南舞劇的發展受到了威脅。簡單的環境文化、歷史故事已經不能打動現代觀眾，這就需要海南舞劇在編創時要深挖海南民俗文化、歷史文化以及特有的藝術文化，同時深入研究舞劇藝術形態和發展趨勢，不斷尋找兩者的結合點，打破原有舞劇編創思維，結合實際開創海南舞劇的創新編創，勵志打造出有時代價值、社會和經濟價值的文藝精品。

關鍵詞：海南舞劇;創新;編創

引言：

中國是一個有著上下五年歷史底蘊的文化大國，也是盛產舞劇的大國。海南作為我們沿海城市，藝術表現形式多種多樣，其中舞劇就是一種表現形式。但是近些年，觀眾對舞劇的審美疲勞較為嚴重，傳統的舞劇已經逐漸失去“觀眾緣”。絢爛的燈光、華麗的服裝、聲勢浩大的音樂以及一流的技術都不能完全打動觀眾，更不可能給觀眾留下深刻的印象。海南舞劇還是要回歸內容的創作，通過表演者對故事人物、情節、情感等的演繹來改觀舞劇在人們心中的印象。

一、海南舞劇的意義

1.海南舞劇的概述

舞劇通俗點講就是在將有故事的劇情通過表演者的演繹在舞臺上展現的舞蹈藝術。舞劇的表演形式涵蓋戲劇、音樂、舞蹈，具有豐富的內涵。海南舞劇是在舞劇的基礎上增加融合了海南本土特色文化、歷史文化、精神文明等元素進行創作，以展現海南文化歷史、人物史詩、跨越發展等精神文化內容為主，透過舞劇的形式表達海南人民多滋多味、堅定理想信念、熱愛生活、奉獻進取、勤勞質樸的精神世界。最終通過舞劇的藝術表現形式，將海南人民的精神進行代代相傳，同時鼓舞更多人們積極奮進。

海南舞劇的有著自身獨特的藝術特質，也始終保持著舞劇的特點，它沒有臺詞也沒有獨白這種舞臺語言，完全通過表演者形體、姿態、舞蹈、情緒等來向觀眾傳達故事情節中人物的喜怒哀樂。海南舞劇就是要為觀眾呈現形式美、內涵深、有意義、動聽動人動心的效果。

2.海南舞劇的發展歷程

（1）舞劇的發展歷程

20世紀30年代，我們學習西方芭蕾舞劇，吸取經驗結合我國藝術發展的實際情況，逐漸萌發出中國舞劇的形式。從20世紀80年代開始，我國舞劇創作進行了全面的改革和升級，舞劇的整體結構有了新的形式。進入21世紀之后，隨著大眾對于藝術文化的追求也在不斷提升，我國的舞劇迎來了新的發展機遇。1957年新中國的第一部舞劇《寶蓮燈》誕生了，它對我國舞劇的發展起著指導意義。舞劇是一門獨立的藝術，它綜合性強、投舞量大、對舞者和舞團的表演技能都有著較高的要求。

（2）海南舞劇的發展歷程

海南是我國最南端的一座城市，也是一座唯一的熱帶島省份，多年的發展海南擁有別具一格的文化藝術。從海南省1988年建島以來，海南經濟發展迅速，也促進了文化產業的發展，舞劇的發展也變得更加欣欣向榮。

1953年7月1日，海南歌舞團成立，正式成立是在1991年。1964年，以海南“娘子軍”種種故事和人物為原型編創的中國第一部芭蕾舞劇《紅色楊子軍》，為世界芭蕾帶來了一次革命。2001年，結合海南本土文化編創出舞劇《達達瑟》，這是第一部海南舞劇。《達達瑟》一舉成名，不僅被稱為海南黎族歌舞詩還榮獲創作、表演和舞美設計三個金獎。第一部海南舞劇的誕生，不僅向更多人們展現了海南人民辛勤勞作熱愛生活的品質，還多角度多層次的反映了海南民族文化的豐厚。2006年，海南自1988年建島以來第一個大型民族舞劇《黃道婆》在海口首演，并獲得文藝會演的最高獎。2012年，大型原創舞劇《天堂鳥》首次在海南藝術節表演，讓人們眼前一亮的同時還讓觀眾受益頗多，至此海南舞劇語匯再次得以升級。2016年海南省歌舞團根據蘇東坡流放海南的史料記載編排的原創民族舞劇《東坡海南》，角逐第十六屆文華獎。海南舞劇的歷史文化源遠流長，海南舞劇一路走來或許有不足，但勢頭始終積極向上。

3.海南舞劇的現狀

海南舞劇在歷史長河中，跟隨時代的發展不斷變化，不斷適應觀眾同時引導觀眾。一部好的舞劇可以從選材、立意和結構中看出，海南舞劇近年來不斷深挖本土文化特色，融入舞蹈元素，為人們呈現了不少好的作品。但似乎進展的比較慢，隨著觀眾對舞劇的要求越來越高，海南舞劇和觀眾產生共鳴的頻次越來越低。比起海南舞劇，海南的粉絲經濟更加受歡迎和追捧。加之海南舞劇的宣傳較為保守，并未全面開展適應當下的全媒體宣傳，比如抖音、知乎、微博、快閃等。致使海南舞劇的傳播下降，作品不為人知。再者海南舞劇自《東坡海南》后，再無如此轟動的作品，體現出海南舞劇編創團隊人才的匱乏。

4.海南舞劇面臨的問題

科技的發達，文明的進步。這都使得海南舞劇的內容和形式需要越來越豐富，在包容性極強的舞劇創造環境下，海南面臨新的壓力和挑戰。

（1）海南舞劇受重視程度不夠

海南的經濟發展非常的迅速，在給海南人民帶來品質生活的同時還帶來了不一樣的文化體驗。近年來明星演唱會頻繁在海南舉行，粉絲經濟在海南迅速崛起。比較起來，海南舞劇的發展較為遜色，這體現出海南舞劇被重視的程度不夠，在沒有好的政策方針指導下，海南舞劇的發展不僅受到制約還會停滯不前。

（2）海南舞劇編創能力不足

有人說中國舞劇現在有一個通病就是“一流舞美，二流劇本，三流舞蹈”，致使觀眾覺得在舞劇中只是看到了震撼的燈光、優美的服裝、美麗的演員、動聽的音樂，確沒有動人心弦的故事情節，這一點在海南舞劇中也存在。舞劇做到“賞心悅目”才是一件好事，目前只有“悅目”沒有“賞心”。一部好的故事，要用舞劇呈現給觀眾，需要有巧妙合理的結構、奇特的創意、精湛舞蹈語匯、生動而鮮明的人物形象以及符合故事情節發展的音樂，這每一項都需要用心制作。只有海南的舞劇編創人員不斷的學習和深刻的熱愛著舞劇才能為觀眾獻上一場別開生面、意義非凡的舞劇。

（3）海南舞劇的宣傳力度不夠

在搜索網站中輸入“海南舞劇”能看到的結果全是各種媒體報道的《東坡海南》，海南舞劇不僅僅是這一部，還有很多。但是為什么只能檢索出這么一部呢，是別的海南舞劇不夠精彩？其實不全是，這反應出在海南舞劇的宣傳上下的功夫不夠多、不夠深。互聯網如此發達的時代，海南舞劇的點點滴滴是可以大肆流傳的，但是這并沒有做到。所以宣傳力度不夠，也是海南舞劇需要著重解決的問題之一。

二、海南舞劇創新編劇

1.結合海南歷史文化民族精神，創作海南舞劇

北宋著名文學家蘇東坡62歲時被流放海南，在他即將離開海南北上時寫下了《別海南黎民表》。蘇東坡在海南的生活如今已經成為海南獨有的文化特色，海南省歌舞團用7年時間詳細研究了蘇東坡流放海南時的事件，于2017年編創完成了舞劇《東坡海南》。該舞劇分別從歷史性，民族性、精神性，文學性，藝術性五方面書展示了蘇東坡謫居海南時的大家風范以及同海南人民之間的深厚情誼。在《東坡海南》舞劇中，流膾人口的蘇東坡經典詩句作為字幕在臺上出現，成為舞者情緒表演的點綴，燈光、黎族服裝無一不驚艷觀眾。

《東坡海南》舞劇的成功，再次說明深挖海南歷史文化民族精神，融入現代舞蹈以及流行元素進行用心編創，定會為觀眾帶來不一樣有文化有內涵的海南舞劇。

2.結合海南地方文化特色，創作海南舞劇，形成地方“文化名片”

海南是我國最大的經濟特區，也是我國最“年少”的省份。從漢武帝遵從儒術開始，海南就開始流通中原文化，且深受中原文化和儒家思想的影響。頗具兼容性的海南文化逐漸走向全國走向世界，形成多樣性、開放性、立體化、多元化的特色海南文化。

（1）獨特的民俗風情。海南省有漢、黎、苗、回、藏、彝、壯、滿、侗、瑤、白、泰、佤、畬、水、京、土、蒙古、布依、朝鮮、土家、哈尼、僳僳、高山、錫伯、門巴、納西、仫佬、哈薩克、鄂倫春等30多個民族。其中最有特色的是黎族和苗族，黎族是海南土著民族。海南舞劇《黎族故事》，就是典型的地方文化融合到舞劇中，形成了鮮明的黎族文化名片。

（2）豐富的民間節慶活動。有海南島換花節、冼夫人文化節（原稱軍坡節）、歡度“三月三”、國際椰子節、儋州民間歌節、海南島歡樂節、萬寧文燈節、南山長壽文化節、海南熱帶雨林節、三亞國際啤酒節、天涯海角國際婚慶節、保亭七仙溫泉嬉水節等等。每個節慶都有每個地方的民俗文化，提煉加精融合入海南舞劇，不僅可以將這些新節慶、舊節慶進行推廣宣傳，還可以進行傳承，因為這也是舞劇的獨有的功能之一。

（3）富饒的農副產品。有椰子糕、椰子糖果、椰絲、椰花、椰子醬、椰子糖角等椰子系列產品。還有鹿制品、海產干品、特色茶、芭蕉、菠蘿蜜、紅毛丹、黃皮、荔枝、青椰、糖棕、紅椰、榴蓮、龍眼、芒果、人參果、木瓜、香蕉、橄欖、檳榔等等，海南物產豐富，這些也是很好的創作素材和“文化名片”。

（4）吃不膩的美食佳肴。著名的四大名菜有文昌雞、加積鴨、和樂蟹以及東山羊地方風味萊，每一道菜的背后都是一段歷史、一段故事，這是身邊的舞劇素材，海南舞劇來源生活又要高于生活，但是首先的融入海南生活，了解這些地方特色。

（5）海南舞劇在編創中應詳細研究海南的成長經歷，了解海南“性格”、解析海南“情緒”、觀察海南“樣貌”，全面深入的分析和感受海南的地方文化特色，針對每個地方的文化特別編創舞劇，透過海南地方舞劇形成地方“文化名片”。

3.結合海南的現代文化發展，創作海南特色的“現實題材”舞劇

創作繁榮似乎是近幾年來比較流傳的詞匯，華麗的舞臺和演員，卻不能完全支撐海南舞劇的品質。這就需要有稀缺的現實主義題材，拉近和觀眾的距離，讓藝術穿透生活。現實題材在舞劇中一般被統稱為是新中國成立后中國當代史中的選題和素材。通過舞劇“講好中國故事”“講好海南故事”，這就需要舞劇編創不斷的深挖歷史厘清關系，分析歷史人物，既要尊重歷史也要有新的創意，最終透過舞劇進行展現。

國家大劇院在改革開放40周年與青藏鐵路通車12周年之際創作的現實主義題材民族舞劇《天路》，大獲成功。不僅選題用心架構獨特，一經演出受到觀眾的追捧。

4.結合海南文化的非遺傳承，創作海南特色非遺文化舞劇

海南的非遺文化有黎族原始制陶技藝、黎族傳統紡染織繡技藝、黎族樹皮布制作技藝、 黎族鉆木取火技藝、椰雕（海南椰雕）、黎族船型屋營造技藝、木雕·花瑰藝術、曬鹽技藝·海鹽曬制技藝、陶器燒制技藝·黎族泥片制陶技藝、海南瓊劇以及臨高木偶戲等，海南的非遺文化不僅豐富還很有特色，這其中黎族原始制陶技藝就很有影響力。還有海南瓊劇，有著深厚的歷史文化積淀，它記載了海南歷史文化發展的脈絡，是一部活態歷史，既有繼承，又有創新和發展，也是研究地方劇種歷史發展規律的活標本。

隨著社會的進步和科技的發展，非遺傳承面臨嚴峻考驗。很多年輕人不知道本土非遺文化是什么，為什么要傳承非遺文化？假如將非遺文化元素融合在舞劇中，用年輕人喜歡的情節，配合燈光、服飾、音樂等，將非遺文化搬舞臺，這不僅僅是海南舞劇的創新編創，還是非遺傳承的路徑。

5.提升劇編導綜合素質

海南舞劇編導身負重任，他不僅需要有對舞劇的熱愛，還需要有堅定的信念，這樣才能將海南舞劇發揚光大。

（1）選材能力

海南舞劇編創不僅要會選材，還需要選對材。始終跟隨祖國步伐，圍繞海南文化，想國家大劇院作品看齊，積極主動選材，這十分考驗編創的學識和對舞劇題材的敏感度。

（2）創新結構能力

海南舞劇已有《東坡海南》這樣較為成功舞劇，接下來的作品要大膽創新，不能讓觀眾覺得表現形式相近。所以要在結構上下功夫，不僅要遵循舞劇的基本結構，還要做到結構清晰，做好創新。

（3）舞蹈語匯創新能力

舞蹈語言材料的總稱及是舞蹈語匯，這其中包含優美傳情的舞蹈動作、體現故事情節的舞蹈場景等等。海南舞劇中《黎族故事》《東坡海南》等，都是多元化舞蹈語匯的表現形式。在舞蹈語匯的基礎理論知識上，海南舞蹈語匯的衍化要做到更加清晰和明了，通過在前期舞蹈中的沉淀和應用，不斷結合海南實際文化內容進行創作，既要保留傳統舞蹈的精髓又要持續提煉和升華獨立的舞蹈語匯。

6.加大海南舞劇的宣傳力度，打破人們對海南舞劇的刻板印象

精準、有力、生動的宣傳是傳播海南舞劇的重要手段。海南在粉絲經濟帶動下，應該加大借勢宣傳海南舞劇，通過多種途徑進行宣傳。在傳統海報、手冊、單頁等宣傳手段上要不斷增加當代觀眾喜歡的宣傳方式，比如邀請明星加入、抖音短視頻、建立直播間等等方式。海南舞劇的宣傳不僅僅是政府的事兒，也是每位海南公民的義務，調動群眾宣傳也是宣傳的一種方式。有效的宣傳必當為海南舞劇帶來新的生機。

三、結論

海南舞劇是海南文化的體現，具有展現海南人民生活、海南城市發展、海南歷史文明等的作用，做好海南舞劇就是發展海南文化建設的重要工作之一。在政府的大力支持和引導下，海南舞劇不斷結合本土文化、人文歷史等進行創造創新，譜寫出最適合海南發展的海南舞劇。

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作者簡介：莊靜雯（1982.3.13），女，黑龍江伊春人，現在單位：海口經濟學院，副教授，研究方向舞蹈學。