時尚即我們

“在我剛開始寫那本書的時候，Facebook剛剛上線，Twitter只是個擬聲詞，Cloud還僅僅指空中飄著的云，4G只是個停車的地方，LinkedIn是監獄的意思。還有對于大多數人來說，application指你寄到大學的申請信，Skype是個錯別字，Big Data是說唱明星，就連iPhone也只是喬布斯的秘密項目。”《世界是平的》（The World IsFlat） 的作者這樣描述2004年。從那時起，世界已經越來越平，相互聯系也越來越多了。

“我要與貝塞斯達（在華盛頓邊上的一個區）的任何一個人保持六英尺距離。”

在這個草長鶯飛的美好春天里，他發現世界又變啦。

于是，在這個處于新冠前和新冠后兩個重要時間節點的時期，大家似乎特別熱衷于討論一切有關方向和可能的話題。有時尚圈的知識分子美譽的Prada就在Instagram上開展了一場“可能的對話”（Possible Conversation）線上項目，邀請世界各地的思考者、文化學者與時尚界人士展開一系列線上對談，試圖匯聚個體與想法，探討文化、時尚與生活。

首期以“危機時期的時尚”為主題，品牌邀請了作家、策展人、Jacquard x Google Arts & Culture Residency藝術總監 Pamela Golbin，與《AnOther Magazine》時裝專題總監、英國《金融時報》評論家 Alexander Fury進行對談。

在對談中，Golbin認為，當時尚界在危機時期時如果要想突破困境就意味著必須需要創新。時尚界曾經歷過一戰、二戰、海灣戰爭以及2008年的金融危機，但每一次都能夠化險為夷，并煥發出新的活力，從這一系列的歷史背景中就足以證明了時尚體系其具有一定的彈性和包容度，而創造這種環境得益于不輕言放棄的業內人士的積極自救。

Fury將危機時刻視為是“時尚的催化劑”，尤其對業內人士而言，它考量的是后者是否能夠擁有足夠臨機應變的能力，因為不同的時期所呈現的社會現象往往也預示著文化的變革方向。在就這一觀點進行作證時，他以上世紀20 年代 Gabrielle Chanel崛起的故事進行了舉例，“（她的設計）很大程度上是對當時女性的需求所做出的反饋。這些衣服呈現的是可以自由行動的身體，是關于身體和衣服的自由和輕松的運動感。這類與時代需求相呼應的設計都會令我感覺到戰爭是一個巨大的催化劑，它讓社會各階層都能受到巨大的影響。”

“簡直舉雙手贊成，與時俱進從來不都是這樣嗎？”我說。

當然，一定會有不少人質疑危機時期討論時尚的必要性，甚至認為這是一種不合時宜的表現。但是，時尚遠非人類想象的那樣無聊，這是一個價值3萬億美元的產業，全世界有數百萬人就業。今天的時尚產業是一個令人難以置信的全球性產業，幾乎每個國家都會受到波動影響。盡管，時尚常會讓人覺得這是一個關于創意的行業，但它在經濟上也扮演著非常重要的角色。

憋了這么多天，突然有一天發現漂亮姐姐們都出門野餐了。打開任一社交平臺，只要輕輕敲出 “野餐” 兩個字：餐布竹籃、鮮花洋酒、報紙書刊、膠片音響、躺椅吊床……刷滿整個頁面。所有能想到的、想不到的，都伴著一頓野餐，夾著這個季節不燥的微風，撲面而來。甚至最近大家生日送禮物最受歡迎的就是野餐用品系列，而閨蜜們相約最容易達成一致的理由也是，不如我們組織一場野餐picnic吧。

短暫的歡愉是出外野餐，但是新常態應該是宅時尚成為所有人的時尚。

這次漫長的居家辦公，就催化了宅時尚必然成為未來的主導，居家休閑時尚的流行看起來似乎是暫時的疫情危機需求，但其實在世界各地的動蕩中，人們越來越渴望一種舒適感。許多人發現他們重新找回了居家的快樂。長達幾個月的隔離讓習慣了逛購物中心和外出聚餐的千禧一代養成了居家的習慣。雖然這對大多數奢侈品和時尚品牌來說并不是好消息，但卻給了居家休閑裝一個進入闊綽的年輕人衣柜中的機會。

對于奢侈時尚品牌來說，是時候重新考慮策略，適應消費者的新現實了。

時尚不僅能夠反映時代精神，還能為許多社會性問題帶來創造性的解決方案。所以，我們在全世界遇到如此大的變化時談論時尚，顯得特別嚴肅。

董慧擁有一顆KOL的心《寫給你的信》是國內最早以時尚內容為話題的專欄，也是最早一批具有KOL 特質的寫作嘗試。而且，還是國內堅持不間斷刊出時間最久的編者信，更是同類寫作中最具自我更新能力的實踐。