擔綱《于無聲處》的舞美設計

王大宙

壹

說到話劇《于無聲處》，上了一定年齡的讀者可謂無人不曉。它不但是當代中國話劇的代表作，還是時代風云的極佳見證。因了它的上演，推動了撥亂反正和思想解放的浪潮，其政治意義甚至超過它的藝術價值。這部話劇，當年驚動了多少高層人物，又掀起了怎樣的觀劇高潮？作為該劇的舞美設計，我親歷了一切。于今想來，還恍然如夢。彼時，我只是一個20多歲的懵懂青年，居然有幸參與到這部劃時代的話劇中來，在為它作出貢獻的同時，也蒙受了它的恩典。記得在《于無聲處》首演30年后，劇組的伙伴們又聚集到一起，該劇導演蘇樂慈和劇作家宗福先與我同桌而坐，我們三人面對鏡頭，拍下了一張珍貴照片。

一個中學畢業(yè)不久的年輕工人，或者說一個基層工會干部，最多算是一個業(yè)余畫家，怎么有幸擔綱如此重任呢？說來話長，還得從我父親說起。

父親臨終前，對家里我們三兄弟做了一次“選定接班人”的考試。當時大哥、二哥還有我，都想在繪畫上出人頭地。大哥報名去新疆后，沙漠里根本用不上他的才華，于是將精力轉移到繪畫上。二哥那時在三航局的工會當美工，與我在廠里的地位有得一拼。我們三人都鐘情于繪畫，不知父親為何要來個比賽，只留一顆藝術種子。或許如我們事后猜測，父親認為從事藝術除非有非凡的天分，且必能拔得頭籌，才能下定決心，否則養(yǎng)家糊口都成問題。他不想三個孩子都冒這個險，于是決定“摸底試驗”。

那天，我們哥仨齊齊坐在家里，面對一組靜物，認認真真各畫了一張畫，然后我們帶著各自畫的作品，一起來到華東醫(yī)院。那時探望病人只能在下午的規(guī)定時間，我們準時到達后就開始面對“考官”。說實在的，我是滿心忐忑。看大哥的畫，筆筆細膩，逼真到與照片有得一比。再看二哥的畫，魅得很，漂亮極了，令人賞心悅目。我總感覺自己畫得最差，難入父親的法眼。所以站在父親的床前，我低眉順眼，洗耳恭聽。

父親看著每個人的畫，并沒有馬上排出名次，而是講開了道理。他說，靜物看似是無生命的物體，其實并不是，每個蘋果都有自己的生命，性格也都不一樣，在不同的空間，呈現(xiàn)出的狀態(tài)也不一樣。畫畫的時候，要畫出每個物體獨自的個性和不同的味道，不能像相片照樣記錄。然后他把目光停留在我的畫上，說，這張畫才不像照片，是用藝術的方式、用自己的感受來畫的，只有大宙的畫，是看得出有點藝術性的……也就是說，哥仨中，他肯定了我。

這時我才明白，我暗中喜歡和模仿印象派的畫，以及早些時候父親對我的藝術啟蒙，潛移默化地影響著我。如今，我交上了父親滿意的案卷。這次“考試”后，家里商定，既然我最有天分，父親又定了調，那么就由我來繼承父業(yè)，走美術這條路吧。

這一幕，發(fā)生在父親去世前的那年，也就是1976年。彼時的父親已經(jīng)無力親自輔導我，而將主要精力放在與癌癥搏斗中。他介紹了他的學生呂振環(huán)對我進行指導，呂老師在美術上很有兩把刷子，那時他在市工人文化宮辦班授課，除了教傳統(tǒng)的速寫素描水粉油畫，他還教我們舞美設計，這是少有的“獨門絕技”，只有上戲舞美系的老師才有可能勝任。于是我就跟著呂老師，畫了人生第一張“舞美繪畫”。這個班的周期也就兩三個月，一結束，呂老師就被調回上戲舞美系了。我估摸“市宮”之所以讓呂老師教舞美繪畫，很可能出于實用考慮：“市宮”的劇場里，經(jīng)常有各種演出，舞臺布景就成了一件日常工作。

對于一個半正規(guī)半“草臺”的舞臺而言，當時所謂的“舞臺美術”，并不像現(xiàn)在理解的那么正規(guī)，服裝化妝道具燈光，都是“舞美”的份內活。不知是因為我畫得好呢，還是肯吃苦耐勞，或兩者兼而有之，總之我被看中留了下來。他們給我偌大一個空間做工作室，把后臺的一干事務交給我。工作室的對面是舞蹈班，隔壁是繪畫班，我只要有空，就鉆進繪畫班，畫素描、畫水粉，那勁頭就像上了發(fā)條一樣，總也使不完。

當時的“市宮”是上海工人階級的“藝術圣地”，產業(yè)工人中有書畫、舞蹈、曲藝、文學、戲劇等才能的工人，都有機會到這里來拜師學藝，展示其才能。而基層單位也是“樂于輸送人才”，只要“市宮”需要，隨時放人，借多久用多久都行。后來非常出名的“市宮514室”，就是“工人劇作家的搖籃”。當年的學生們至今記得，當時業(yè)余的他們是多么執(zhí)著刻苦：老師曲信先布置一個功課，汪天云一周可以交出三個獨幕劇的構思，宗福先常常一邊噴藥一邊寫劇本。從這個房間里走出很多卓有成效的劇作家，后來擔任各種要職——宗福先調入作家協(xié)會任職，汪天云任上海電影集團副總裁，賀國甫成為知名制片人，賈鴻源是寫出《股瘋》的著名編劇，馬中駿是影視公司董事長……除了這些劇作家，這座“職工的精神殿堂”還是培養(yǎng)其他文學藝術家的搖籃，它培養(yǎng)出了胡萬春、唐克新、費禮文等工人作家，鄭辛遙、沈天呈、丁申陽等工人美術家、書法家、攝影家，以及黃永生、孫明、林錫彪等一批曲藝名角。

“市宮”是一棟著名建筑，前身是有名的“東方飯店”。其七層的主體建筑始建于1929年，是典型的巴洛克風格，外觀大氣。新中國成立后，這座著名建筑改用為工人文化宮，于是“從東方飯店到工人樂園”，見證了無數(shù)人的美好時光。1950年，陳毅市長向上海市工人文化宮贈送親筆題書的橫匾“工人的學校和樂園”，更是讓這座位于市中心的建筑變成一座燈塔，各行各業(yè)的工人來這里休閑、娛樂、學習、表演，“燈塔”回應了他們的激情，甚至徹底改變了他們此后的人生命運。這座曾為旅店的建筑，也像是我們這群青年工人生命中的驛站，在非常時期容下我們歇腳，也讓我們積攢了力量去遠航。

我有一顆“急于遠航”的心靈。彼時，我在“市宮”的繪畫班里瘋狂地畫畫，不但出于熱愛，也出于急迫。我心里想著，以前有父親在藝術上的蔭庇，需要請教或拜師非常容易，但以后就得完全靠自己了。尤其是1977年9月父親離世后，這種緊迫感就愈發(fā)強烈。除了“市宮”，我還在離家很近的長寧區(qū)工人文化宮“蹭畫”，他們那兒也有繪畫班，我不是學員又像是學員，跟著陳老師和張老師畫畫。當時與我形影不離的“繪畫同伴”是稍大于我的蔣曉真，她是著名電影演員白楊的女兒，我們無論外出寫生還是居家作畫，幾乎都在一起。我成了她家“小白樓”的常客，每次去都是白楊開門，然后水果招待，我跟她寒暄幾句，就鉆進蔣曉真的房間里畫畫。白楊的話不多，偶爾會說幾句鼓勵肯定的話，屬于那種“嚴厲而親切”的家長。

那個階段，我的整個生活節(jié)奏是“和時間賽跑”，拼了命的畫，多畫一筆是一筆。然后是到處“趕場子”——就是趕赴各種與美術有關的活動：今天聽說陳逸飛在黃浦區(qū)那邊畫畫，我們就趕過去看;明天聽說普陀區(qū)滬西電影院的電影海報畫得好，也趕過去看。不管是公開場合還是私人場合，只要與繪畫有關，我們都消息特別靈通，觸角特別敏感，不放過任何一個機會，力爭無一遺漏。我的內心充溢著饑餓、熱情和渴望，加上“喪父之痛”后的急迫，于是不停地自我加壓，勤學苦練。我?guī)缀醪环胚^任何一點空閑時間，哪怕面對一棵樹，也會從繪畫角度琢磨，如何才能把它畫得姿態(tài)最美，如果沒有帶顏料，就會拿出鉛筆練練線條，幾乎到了“不瘋魔不成活”的地步。

“在激情中長進”的我，開始積攢本領，一旦機會來臨，或許就能抓住。

貳

那些日子里，我在“市宮”為各種舞臺演出做舞美——除了繪景，還要管服裝、化妝、道具、燈光，有時還要爬到高處去“追光”，把一束束亮光準確無誤地射到“一號人物”身上。

在某個平凡的日子里，《于無聲處》降臨了！

那天我一進宮里，就看到蘇樂慈導演向我走來，她手里拿著一個手寫的劇本，對我說：“小王，你把這個劇本看一看，我們準備排一個大戲。”我有點好奇地接過這個名曰《于無聲處》的劇本，內心有點忐忑：于我而言，將要面臨一場挑戰(zhàn)，以前排的都是小節(jié)目，小品或獨幕戲，還沒有接手過多幕劇。不知這個話劇寫的是什么，我得好好拜讀，并從舞美角度考慮設計方案。我手里的手寫本，就是工人編劇宗福先的手跡，我當時也不知道他是誰，出于職責所需，馬上開始進入閱讀，并很快被劇情所打動。

故事發(fā)生的背景是在“粉碎四人幫”的前夕：梅林和兒子歐陽平途經(jīng)上海，來到老戰(zhàn)友何是非家中。何是非過去曾因誣陷救命恩人梅林而官運亨通，這次又得知歐陽平在天安門廣場悼念周恩來、并因收集“天安門詩抄”而成為被追捕的“反革命分子”，即向“四人幫”分子告密。歐陽平遭逮捕后，何是非的妻子和女兒堅決與何決裂……

在“天安門事件”尚未公開平反的當時，該劇把一個搜集“天安門詩抄”的“反革命分子”當作正面人物描寫，是需要勇氣的。而“市宮”的業(yè)余話劇隊敢于編排話劇《于無聲處》，也是基于當時的普遍民意。彼時，經(jīng)歷“文革”的浩劫，中國百廢待興，而人們的思想觀念仍然受到禁錮，隨著真理標準問題大討論的興起，一場思想解放運動成為中國改革開放的先聲，如何評價“天安門事件”，已然成為全民關心的話題。話劇《于無聲處》猶如一聲驚雷，沖破禁錮，解放思想，先聲奪人地暗示了對“天安門事件”評價的撥亂反正。這樣的劇情和“人民是不會沉默的”（宗福先語）思想主題，加上這樣的歷史背景和時代風云，注定了它將成為中國話劇史上一部里程碑式作品。

對它的評價且按下不表，還是回到我的“當時視角”。作為舞美設計，熟悉劇本是必備功課，此前很少有讓我激動的劇本，這回我?guī)е约旱娜松?jīng)歷去閱讀劇本，感同身受，非?！叭霊颉?。我一方面心情沉重，另一方面還得“走出情緒”，從技術層面進入舞美設計，尋找設計靈感。

在主要場景的設計上，“熊佛西家的客廳”讓我如獲至寶地找到了創(chuàng)作靈感。這是一個我極為熟悉的場景，那座位于上戲和華東醫(yī)院中間的洋房里，就是熊佛西院長的家，那個氣派的客廳，是我和家人經(jīng)常光顧的地方，熟悉極了。命運還開了一個玩笑，這個客廳，后來居然成了我們的家，我們家人與熊佛西的遺孀鄭綺園朝夕相處親如一家。后來我家雖然搬走了，但在我的腦海里，客廳的布置和擺設恍如眼前。我?guī)缀跤X得，《于無聲處》的主場景只要“照搬熊佛西家的客廳”，再略做微調，就非常搭調和到位了。至于背景色，我考慮到當時壓抑的時代氛圍，就用黑色來襯托人民的心情。

當時“舞美”這塊主要有四個人參與：鄭家勇組織，章向雄負責木工道具，我負責舞美設計和繪景，還有周貝貝也幫忙繪景。章向雄是個非常地道的木匠，他可以飛快地按照我的設計，將道具完美地做出來。當時“市宮”的舞臺不是很理想，還矗著兩根柱子，搭景只能在兩根柱子中間;整個舞臺比較小，又很淺，布景只有搭到底，才能留出足夠的表演空間。我用因地制宜的思路給出最佳設計方案，我們幾個只用了一個星期，就將舞美完成了。至于道具，就得充分發(fā)揮想象力了：除了借用其他劇組的現(xiàn)成物品，不夠部分還得親自制作，有些道具就用紙糊，遠觀拆不穿;還設計了“竹篾搖黃豆法”的聲效，模擬雨聲，非常逼真。還別說，看著舞臺上的“成品”，還真是有模有樣，我的心里稍稍泛上一絲成就感。

也許可以驕傲地說，當時的“市宮”，各路藝術英豪都是“業(yè)余”的，但我們的作品，卻是頗有“專業(yè)范”的。這一方面得益于專業(yè)名師的指點，另一方面又得益于這座文化底蘊深厚的大都市的人才礦藏。在當時的情景下，多少懷著“天生我材必有用”的工人才子，集聚到“市宮”這座“職工的精神殿堂”，要將自己噴薄的才情盡情揮灑。我們不亦樂乎地干著事關藝術的一切活兒，卻都是毫無報酬的“義務勞動”。坐車，吃飯，外出聯(lián)系工作，沒有一分錢的補貼，大伙全都自覺自愿。我當時拿的是36元的工資，光是花在畫具上的開支就捉襟見肘，所以去“市宮”上班，我常常是提早出門，多走一站路才坐車，一角錢就變成7分錢了，節(jié)約了3分錢車資。我想，當時像我這樣的“市宮業(yè)余藝術家”，都有大致的經(jīng)歷。

現(xiàn)在說到那個令我難忘的日子：1978年9月22日，《于無聲處》正式演出前一天的彩排。所謂彩排，就是按照正式演出的要求演一遍，看看哪個環(huán)節(jié)還有問題，以便完善。所以彩排當日，一般都是“內部觀眾”來蹭看，以烘托氣氛，讓演員有一種正式演出的正規(guī)感。記得那天，我姐姐和二哥也前來先睹為快，三四百人的場子，印象中尚未坐滿。然而出乎意料的是，當全劇演完，底下的掌聲居然經(jīng)久不息，遲遲不肯停下。這種場面太陌生了，一般演出，最多是禮節(jié)性鼓掌，像這樣發(fā)自內心的長時間鼓掌，反應如此強烈，簡直是絕無僅有。我和劇組的伙伴們都開心極了，望著臺下觀眾熱情的面孔，心里甜滋滋的。不過我那時年輕，又是物質匱乏時期，那天晚上給我印象最深的，居然是“營養(yǎng)晚餐”大排面，那才是實實在在的犒勞！

彩排加上后幾天的演出，雖然加起來的觀眾不算很多，但是他們傳播消息的能力和速度卻是驚人！忽然間，好像全社會都知道了有這么一臺好戲，紛紛打探何時賣票。原定10月1日到15日的賣票演出，票價一角，呼啦啦一下子全部售罄。市總工會臨時決定，10月1日的這場演出，作為珍貴的禮物，用來招待全上海的勞動模范和先進工作者。這就讓不多的演出更加奇貨可居，爭相買票者絡繹不絕，常常乘興而來敗興而歸，真的是一票難求啊。

作為該劇的工作人員，演出中給我留下深刻印象的是：爬到屋子頂端“追光”。所謂追光，就是將其他的燈全部黑掉，只留下一束光，射在角色的身上。該劇第三場就有一場需要“追光何是非”的戲，我記得爬上去的時候，被炙烤得非常熱，那么多的演出燈具，散發(fā)著熱量，時不時還會“冒煙”，此前我多次被燙傷。這次因為演出重要，我更是不敢有絲毫懈怠，務必保證那束光準確無誤地射在主角身上。好在我對“市宮”劇場的屋頂結構了如指掌，爬上爬下熟門熟路，圓滿地完成了任務。

接下來的事就“搞大了”?！段膮R報》的名記者周玉明觀劇之后，寫了長篇報道《于無聲處聽驚雷》，以整版的篇幅發(fā)在《文匯報》上，一下子讓這部話劇變成了“話題”與“事件”。先是市里的領導特地前來觀看，接著又傳來消息，說有中央首長要趕到上?？磩　＿@就必須興師動眾大動干戈了——因為“市宮”這個小場子，對付市民觀眾還馬馬虎虎，一旦要上升到正規(guī)演出，它就顯得太局促了。市里決定把這臺戲搬到中蘇友好大廈的友誼電影院里，那里場面大，舞臺也大。也許領導和導演生恐我們這些“業(yè)余舞美”拿不下來，就去求助上戲的舞美專家，后來周本義老師出馬，對我先前的舞美設計做了改動，比如把背景黑色調換成了灰色調，同時根據(jù)舞臺的寬深尺寸，將舞美做得比較舒展，不再像“市宮”那樣捉襟見肘。

10月28日晚，中央首長在市委領導的陪同下，興致勃勃地觀看了演出，又上臺與演員合影留念，肯定了這臺戲。這之后，就“好戲連臺”了。第一場“好戲”就是：文化部副部長來到上海，對劇組人員說，我?guī)Ыo你們一個大驚喜！我代表文化部部長黃鎮(zhèn)，邀請劇組赴京演出。聽罷這個好消息，大家一下子歡騰起來，個個喜上眉梢。

11月7日，上海電視臺根據(jù)中央電視臺的要求，要搞一場“實況轉播《于無聲處》”。這在當年是非常罕見的，不像現(xiàn)在的技術條件，實況轉播已成家常便飯。我作為舞美，在前一天就忙開了，我在電視臺演播廳里所搭的舞臺上，與電視臺的美工一起，畫了整整一天，才算將繪景工作做完。記得那天晚上，市委的一干主要領導，齊刷刷來到演播大廳，和我們一起觀看了演出。整個觀劇過程，真的是鴉雀無聲，大家似乎都屏聲靜氣，生怕漏聽一句臺詞。望著這一場面，我頓時覺得，所有的付出都太值得了。

叁

真正的“好戲連臺”，是在“赴京演出”的那些日子里。我清晰地記得，赴京的火車是11月13日下午，那天上午，我的廠領導（我當時的工作關系還是在廠里，借調到“市宮”）書記廠長等，專程來到我家，為我“送行”。他們說了一大堆贊揚和勉勵的話，我只是傻傻地站著，一下子不知說什么好，內心有一種受到尊重的微妙感覺在翻動。到了下午，市總工會的領導也像我的廠領導一樣，專程到火車站送我們劇組，握手，囑咐，一臉的喜氣，讓我們倍感光榮。

最出乎意料的一幕是發(fā)生在北京火車站。當14日中午12點火車停靠北京站后，我一眼望過去，橫幅標語獵獵飄揚，站臺上是人山人海，人們居然用“夾道歡迎”的方式歡迎我們！那個場面簡直嗨得不行，北京人像見了親人一樣與我們擁抱、握手，好多次我的手被握得生疼生疼，他們激動得太用力了。以前聽到一個形容詞叫“英雄凱旋”，我想也就是這樣的場面吧。

15日上午，我早早地從領館區(qū)的賓館房間里醒來，走到樓頂上，看著小雪如飛絮飄下，瞬時化成白皚皚的一片。這是我第一次來到北方，第一次見到這北國風光，心情美極了，看出去的景致也特別美。我按捺不住，連忙拿出畫筆，畫了一張雪景畫，以傾瀉此時的心情。

然后到了北京首演的日子。16日的首場演出是在紅坊橋的工人文化宮，北京的場面很大，不像我們的“市宮”舞臺。我早早來到現(xiàn)場布景，力求完美。雖然還是在演出前，但劇場里已有不少人在走動。突然間，我看到有一個人跳上舞臺，他長得又高又瘦，手里揮舞著一張《人民日報》。聽到有人高呼“他就是反四人幫的英雄！”但見這位英雄一邊揮舞報紙，一邊大聲歡呼：“中央宣布，對四五事件徹底平反！”一時間，所有在場的人都歡呼起來，然后互相抱著如瘋了似的歡跳，根本停不下來。我也受到了感染，放下畫筆跟著一起歡叫。年輕的我尚不知道，我親手參與的《于無聲處》，也是促成平反的催化劑，甚至起了非常重要的推動作用。“天安門英雄”選擇到《于無聲處》現(xiàn)場來宣布和歡呼，自有其因。

那天晚上的演出，來了好多領導，那些“天安門英雄”也都來了。演出完畢后又是掌聲如雷，首長們魚貫而上，與謝幕的演員握手合影。這樣的情形持續(xù)了好多天，首長們的名字都是如雷貫耳的，平時只在廣播和電視上聽到看到，現(xiàn)在是天天近距離接觸，漸成家常便飯。我們的演出不斷地換場地，黨校、文化部、煤炭部……最難忘的是在團中央的那次，演出結束，還來不及謝幕，好多“天安門英雄”就忍不住跳上舞臺，他們嘴里說著“你們是英雄”，與我們緊緊抱在了一起。臺下也是亂成一團，人們瘋狂地蹦跳歡叫，簡直有點“場面失控”的感覺。那真是激情燃燒的年代?。?/p>

而“最高級別的演出”則是在19日晚上的京西賓館。事先沒有人告知究竟是什么樣的首長會來觀看，但我在搭臺時，看到方毅副總理和上海市委書記彭沖前來檢查督戰(zhàn)，就猜想晚上觀劇的首長們一定級別極高。當然直到現(xiàn)在，我也說不出具體是哪些“最高領導”，但是因為我的“職責之便”——“拉幕”加上“追光”，讓我成了少數(shù)幾個“可以隨便走動的人”，于是我就偷偷地趁拉幕之便，往臺下瞅了一眼。遺憾的是，這時恰好是暗場之時，我只是在若明若暗中認準一個人：陳永貴！乃因他的白頭巾比較醒目，讓我一下子認出來。我心想，當時的永貴大叔乃副總理級別，尚坐在比較邊上的座位，那坐在正當中的，一定是排名頭幾位的大人物吧。

寫到這里，我要停下來解釋幾句。我之所以巨細靡遺地描述某些場景，私心是想為研究當代戲劇史的人們留下一些“親歷者軼事”。因為在我看到的對《于無聲處》的報道中，較多的是提及它的轟動和它在戲劇史上的地位，缺乏有血有肉的具體描述，也許我的個人視角有助于拾遺補缺，聽到涓涓細流的生動聲音。

作為一個非常年輕的業(yè)余舞美工作者，我記住的情形很可能不是“主流場景”，而是“支流場景”。比如我印象深刻的是，在京西賓館的演出結束后，那餐飯，簡直是“宮廷菜”的級別，除了大菜，就連小花卷都做得很高級，那小巧玲瓏的模樣和香香的味道，令我沒齒難忘。那些日子里，我們輪流在各單位演出，接受各種招待，天天像在過年，動輒就是幾十桌圓臺面擺開來，我們劇組一二十個人都“分配”不過來——東道主希望每桌都有劇組的人作為“圓心”，于是我們就分插在各桌中。就餐時，人們會提出各種各樣的問題，但我畢竟只是個舞美，對劇作的政治意義思想意義所知不深，也就只好勉強應付，滿心想的是一桌子的美味佳肴。

回想當年的奢侈饕餮，不禁讓我聯(lián)想到弗洛伊德在他的著作中描繪的“教父講經(jīng)”的一幕：當教父在向教徒們講經(jīng)時，教徒們卻心不在焉地看著邊上的小門，因為屆時將有食物從小門里拿出來。在本該虔誠的時刻，這些信徒們對食物的盼望超過了對信仰的渴求，人性就是這樣真實。我當時被圍在“圓心”的時候，其實是應該慷慨陳詞的，可是一則我說不來豪言壯語，二則真心擋不住食物誘惑，于是除了幾句“場面話”，也就顧不得那么多了，滿足食欲才是首要之選。那是憑票供應的年代啊，物質極其匱乏，而我正是長身體的時期，自從父母落難后，家里也是窮得難得吃肉，我就是“盼望食物的教徒”啊。

《于無聲處》赴京演出是件大事，當時很多上海的主流媒體都有記者跟著報道，劇組人員經(jīng)常需要出席各種各樣的座談會，同時還要參加許多活動，包括瞻仰毛澤東紀念堂，在人民英雄紀念碑前朗誦天安門詩抄等。令我心儀的“精神食糧”是看“內部電影”，在人民劇場、八一劇場、文化部劇場，我看了《羅賓漢》《羅密歐與朱麗葉》《葉塞尼亞》《阿里巴巴與四十大盜》《佐羅》等，我最愛的是《007在東京》，至今記憶猶新。

值得一提的是，在12月的某一天，文化部和全國總工會召開頒獎大會，為《于無聲處》頒獎，好幾位政治局委員親臨現(xiàn)場。據(jù)說這是1949年以來的第二次，上一次是頒給“一出戲救了一個劇種”的昆劇《十五貫》。而且令我們喜出望外的是，這一次還有獎金，編劇演員舞美人人有份，從一千到一百不等，這是我們意想不到的。

其實那時劇組里的“不協(xié)和音”也不少，時隔多年往事如煙，寫一點作為“軼事史料”也無妨，可做花絮佐料。比如同去的劇組有A組B組，好大一陣子，完全輪不到B組的演員上戲，這就難怪他們要“發(fā)威”了，要求領導“一碗水端平”。于是后來領導作出調整，讓B組演員也有戲可演。還有聽到《于無聲處》要拍成電影，話劇演員當然都想做電影演員，于是又一場爭奪戰(zhàn)。包括“從一千到一百”的獎金發(fā)放，誰多誰少，也是好一番爭吵。于今想來，這些一地雞毛的瑣事，別開生面，豐富了我的人生回憶。

不過，除了那些赴京演出的“輝煌閃現(xiàn)”，我還要補充說明的是：聚光燈并不是那么容易射過來的，該劇編劇宗福先回憶說：那時，他真的很害怕，他覺得世界上所有暴發(fā)戶和類似暴發(fā)戶的東西都不會有好下場。他一遍一遍告訴別人，這部戲還是一部稚嫩的業(yè)余的創(chuàng)作。事實上，在排練這部戲時，因為摸不清政治風向，主創(chuàng)人員還互相囑托將來“萬一誰進去了，在外面的要來送牢飯”。他們做夢也未曾想到，這部戲在京演出和開幕式當天，中共北京市委會正式宣布四五事件“完全是革命行動”，更沒料到在黨的十一屆三中全會開幕前一天，文化部和全國總工會還為《于無聲處》頒獎。一部話劇，成為一樁文化事件和政治事件，這是我們大家始料未及的。作為舞美，我是借了它的光。

肆

這里說一件與《于無聲處》有關也無關的“戲外事”。

我的大哥是個少年才子，17歲就考入了北大物理系。然而很快發(fā)生了一件蹊蹺的事：在他進入地球物理系兩個月之后，居然被莫名其妙地開除回家了，致使他后來遠赴新疆，一事無成。原因是，有人寫了他的黑材料！

怎么回事呢？直到兩年后的有一天，因為特殊年代的混亂局面，一些檔案材料被無意間曝光，有人發(fā)現(xiàn)了兩年前一封寫我父親的“黑材料”。這封“黑材料”主要是寫，作為“美國特務”的我父親，如何用他的理念培養(yǎng)“黑苗子”，也就是說，我大哥是父親用“黑理念”培養(yǎng)出來的“黑苗子”。正是這封“黑材料”送到北大，而當時的北大恰恰是全國高教系統(tǒng)的社教試點，北大社教工作組正在大批開除“政治不合格”的新生，因此他們得到“黑材料”后，就把大哥一腳踢回了家。

此次來京，我有一個任務：為大哥的“冤案”去北大交涉申冤。那天我穿了一件劇團發(fā)的軍大衣，直沖北大校黨委。那時是下午一點左右，校領導正在開黨委會，一位副書記接待了我。我向他大致講了“冤情”的原委，他讓我立刻到物理系直接去找某位系領導。到了系里，也許校領導已有關照，系領導們與其他人都很熱情，聽了我說的“大哥的故事”，承諾盡快調查解決。我心里的一塊石頭終于落了下來——原本以為這是一場沒有勝算的“持久戰(zhàn)”。

在去北大的路途中，我看到馬路上游蕩著很多上訪者，他們睡在馬路上，有的舉著有關冤案的文字和照片，在向路人訴說冤情?？粗敲炊唷巴对V無門”的申冤者，我對“北大之行”一開始比較悲觀。但是沒想到，我的“單刀赴會”和“單刀直入”居然順風順水，不知是得益于我的那身軍裝呢，還是得益于我“《于無聲處》劇組人員”的光環(huán)，或是得益于全國上下“撥亂反正”的思想浪潮？記得我后來給北大的“好人們”送去了20多張票子，把他們感動得語無倫次。那是《于無聲處》風靡京城的時光，人人知道奇貨可居的票子早就一票難求，他們一下子能拿到20多張，自然是驚喜不已。

接下來的幾個月里，北大物理系的有關人員一次次來到上海戲劇學院，比對材料，了解冤情。在北大人“追究真相”的執(zhí)著下，終于出了那封與北大當年收到的一模一樣的“黑舉報信”，讓“源頭”得以曝光。第二年，也就是1979年，北大向我大哥宣布了“平反冤案”的決定，還破例讓他插入77級，從新疆回到北大……

這是一段讓我“很有成就感”的經(jīng)歷，一個二十出頭的毛頭小伙子，居然能以一己之力，申冤交涉，還我大哥一個燦爛的前程！這不但是拜“撥亂反正、思想解放”所賜，也有《于無聲處》的一份功勞。因了我與該劇的這份關系，才有可能更加順暢地“得手”。所以當我回憶“《于無聲處》赴京演出”時，不想漏掉對我來說難以忘懷的這段經(jīng)歷。我和大哥都非常感謝《于無聲處》！