論紫砂壺“蝶戀花”的藝術魅力和自然雅韻

應盧風

愛壺之人皆為紫砂神奇而要一探究竟，可是為什么紫砂偏偏會蘊藏在宜興大地之下呢？這得益于其紫砂的主要原產地和集散地宜興丁蜀鎮所在的獨特地理位置和地形地貌。丁蜀鎮位于宜興南部丘陵山區和太湖水域的交界地帶，在經年累月的地殼運動和水力侵蝕的作用之下，紫砂泥礦之中含有大量的云母、石英和鐵質等等元素，所以在高溫燒制的過程之中，形成了獨特的雙氣孔結構，利于泡茶。在民間傳說之中，宜興人都相信是朱陶公范蠡在功成名就之后，帶著美女西施泛舟于太湖之上，定居于丁蜀蠡墅，他還發現宜興陶土具有非常好的可塑性，于是帶領人們制陶興業，改進工藝，所以被后人稱為“興陶祖師”。現在，范蠡和西施的雕塑還屹立在丁蜀，讓人們永遠的記住這段歷史的傳奇。正是有著這樣的制陶史，所以一脈相承而來的紫砂藝術在宜興有著深厚的基礎和肥沃的土壤，從而借著茶文化的不斷推廣和宣傳，得到了突飛猛進的發展，形成了今日之繁盛氣象。

在一般的分類之中，我們把紫砂分為光素器、花器、筋紋器等三個類型。所謂的“光器”，顧名思義就是表面光滑，線條流暢，沒有多余的裝飾，用紫砂本來的肌理表現獨特的純樸特征。“筋紋器”則是集中于表現花卉果蔬的自然紋理，通過局部放大的藝術表現手法來呈現出秩序感和韻律感，給人以美的享受。“紫砂花器”則是把自然萬物、花鳥魚蟲等等都通過紫砂的捏塑來惟妙惟肖地表現出來，把松柏竹梅、瓜果梨桃等都用紫砂良好的可塑性捏制而成，或直接以此類題材為壺型，或者用來裝飾其上，通過不同的工藝手法和裝飾手段來實現紫砂花器的藝術魅力。

我的這件紫砂作品《蝶戀花》是一件造型比較傳統的花器，主要通過細節的把控來凸顯整體的魅力。此壺壺身脫胎于經典器型西施，飽滿渾圓，端莊穩重，但是腹部寬廣，特別實用大氣。壺嘴、壺鈕、壺把皆采用了樹枝的造型設計，上面的樹結樹癭清晰明了，細節到位，把老樹遒枝的形態捏塑得入木三分。壺嘴小巧精致，出水特別的流暢有力，上面的樹癭流露出歲月的痕跡，讓人觀之心生感慨。壺把旋曲有度，和壺身的結合之處自然微妙，上端微粗而多節，下端收緊于壺底，端握特別合適，和壺嘴在一張一弛之間兩相對望。微微鼓起的壺蓋和壺身融為一體，和壺口如雙唇輕抿一般貼切壓合，轉動起來也沒有絲毫的阻滯之感，上面的壺鈕也是一截微微上揚的樹枝造型，構思奇特又拿捏舒適。此壺最為精妙之處就在于壺身和壺蓋的彩色泥繪裝飾，暗紅色的花朵綻放盛開，中間的花蕊用點點黃色的段泥點綴，特別的傳神和貼切，枝葉的顏色和壺身融為一體，突出了花朵的美麗炫目，層次感十足，壺身的花朵也吸引了旁邊一只翩翩起舞的蝴蝶飛來，蝴蝶的顏色搭配也是一絲不茍，小小的造型上面顏色分布層次清晰，運用到位，把活靈活現的蝴蝶捏塑得更加的形象逼真。通觀此壺《蝶戀花》，我們可以從中領略到紫砂花器的工藝之美和藝術魅力，同時也能深深的感受到其中蘊含的自然雅韻。

“蝶戀花”不僅僅是我們尋常所見的自然景致，也是我國古代著名的詞牌名，以此為旋律音調的著名詩詞不勝枚舉，我們耳熟能祥的“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”、“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”、“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”等等都是引申而來的愛情和情感體驗，讓我們在欣賞美景的同時感受到其中的種種情愫。我的這件作品《蝶戀花》就是把蝴蝶對于花朵的依戀通過紫砂藝術的形式表達出來，我們在把玩喝茶的過程之中也能夠體會到中國傳統文化之中蘊含的自然雅韻和人文情懷。

結 語

宜興是紫砂的故鄉，也是發源地，“中國陶都、陶醉天下”的美名傳遍了神州大地，也吸引了世界矚目的目光。隨著紫砂藝術的繁榮與發展，宜興紫砂陶藝也入選了“國家級第一批非物質文化遺產保護名錄”，從而得到了有效的保護和傳承。作為宜興的紫砂藝人，在今后的紫砂藝術之路上，我將不忘初心，繼往開來，創作出更多更好的作品來回饋壺友，回報社會。