趙 旭

陶瓷藝術品是中國古典文化藝術中的重要組成部分,象征著中國古典藝術審美取向與深厚的歷史文化底蘊。陶瓷其實是由陶器與瓷器共同構成的,人們通常對瓷器了解更多,尤其是享譽海內外的青花瓷,使人們更加具體地感受到瓷器的精致脫俗之美。與剔透華美的瓷器相比,陶器則更接“地氣”,充滿著泥土質樸清爽的氣息。在陶器之中,也有較好地將質樸與精致結合起來的,這就是本文所要介紹的紫砂壺。
紫砂壺屬于陶制茶壺的一種。中國人喜愛飲茶,自唐朝后更是有茶道文化流傳開來,人們在飲茶器具的選擇上也頗有講究,紫砂壺正是在這樣深厚的歷史文化基礎上誕生的。自明朝正德年間后,紫砂壺制作流行開來,造型裝飾及制作手法上都取得了巨大的成就,直至五百余年后的今天,紫砂壺仍是人們心中最好的茶壺,具有極高的實用價值與收藏價值。
此件“聞鼓壺”是一件將圓器與四方器特點結合起來呈現的作品。方與圓是紫砂壺中的兩種基本造型,手工藝人運用藝術手段將二者結合就會有獨特的藝術效果。此壺壺身十分端正,有十分明顯的四方效果,由四個長方形的面構成標準的正方形壺體,線與面之間的結構清晰自然,既有四方壺典型的利落硬朗之美,又有包含圓器的圓潤大方。這種方圓合一,曲直兼得的特征使此壺具有飽滿立體的藝術效果,賦予小小的壺身以強健、博大的精神。
要想更為細致地感受此壺特點,還要從其制作工藝說起。制作四方壺所用的是一種“鑲身筒”的技法,手工藝人要先打出泥片,再將泥片裁成所需的形狀,之后要將泥片鑲嵌起來成立體造型,最后用工具強化細節,四方壺的壺身部分也就基本完成了。此壺的特點在于手工藝人將面與面之間結合的棱線弱化了,變為一種圓潤的轉折,使面與面之間的過渡更加流暢,將圓器特征加入進去,最終構成此壺在造型上的特點。除此之外,紫砂泥在高溫烘烤后會產生收縮,因此在制作時手工藝人要有充分且精準的預設,這樣燒制成的壺才不會出現裂紋,使壺的氣韻與重心都穩定地處于壺中,是壺結構美的內在組成。
與壺身造型相配合的是同樣為正方形的壺蓋。壺蓋有一定厚度,表面與邊緣有著圓潤飽滿的美感,其與壺口處十分貼合,可調換任意方向均能完全配合。壺蓋中央是經過改良的橋形壺鈕,為了與壺的整體氣質相配合,壺鈕的線條筆直清晰,與壺蓋、壺身比例配合得當。
此壺底部也較為獨特,從壺身最下部開始分離,自然向下聚合,最后形成大小與壺蓋均等的方形壺底,托起整個壺身,使壺身與桌面之間形成一個小空間,使壺產生虛實相生的空間效果。壺身兩側線條清晰的直嘴與環形把手同樣采取了四方策略,同時又考慮到實用性能,使壺兼具藝術美感與實用美感。
從顏色上看,此壺所用泥料也是十分獨特的。壺身整體為黃色,近似于梨皮的色彩。在質感上,壺的表面十分細膩光滑,觸之有玉的質感。仔細觀察會發現泥料的自然紋理在其中也有完美呈現,使壺古樸氣息更加濃厚,可從中欣賞到紫砂壺的精湛之美與紫砂泥的純粹之美。
除了造型結構與泥料的獨特外,此壺還運用了陶刻裝飾。在壺身正面可見清晰細膩的山水畫作,使壺的藝術個性與意境美感更為突出。“鼓”是一種人們熟悉的樂器,通常為圓形,此壺所呈現的是一個“方鼓”,著重于表現的是鼓聲的鏗鏘有力與氣勢恢宏,手工藝人沒有將表現重點置于外形上,重在表現一種氣質,塑造起一件方圓融合的“聞鼓”,表現出紫砂壺藝術極強的表現力。
此件“聞鼓壺”包含視覺美與聽覺美。僅從造型上看人們僅能感受到紫砂壺藝術線面結構與制作技法的精巧細膩。細細地品味才能感受到其氣質與真正的內涵,在一種逐漸深入和探索中完成對此壺外在與內涵的理解。手工藝人通過結合傳統工藝,不僅完成了此壺的制作,也是對于紫砂壺藝術的一種發展。
此件“聞鼓壺”仍是較為傳統的紫砂壺類型,主要呈現的是一種藝術構造的獨特與手工藝人對細節的打磨。本文通過對其造型結構、制作技法、泥料及裝飾等的分析了解到紫砂壺制作技法與主題的多樣性。傳統文化與技法仍是紫砂壺藝術發展的重要依托,作為中國傳統陶制茶壺中的精品,手工藝人除了要重視壺的工藝細節,更要注重內涵氣質的表達,一件能給人帶來美的享受又能給予人豐富思考的紫砂壺才是真正的精品。