淺析徐悲鴻題材的敘事潛力

牛蕾

【摘 要】徐悲鴻是江蘇文化名人，是中國現代著名美術家、美術教育家。徐悲鴻不但藝術成就斐然，其個性、情感經歷、藝術追求都充滿了戲劇性。2013年王好為導演的電視劇《徐悲鴻》在央視首播，是徐悲鴻題材較為代表性的作品。在戲劇舞臺上，徐悲鴻題材的藝術作品幾乎沒有。本文意在分析徐悲鴻題材的敘事潛力，希冀為徐悲鴻題材的原創戲劇創作提供些許可能。對文化名人的劇目創作也是文化名人文化產業開發的新方式。

【關鍵詞】徐悲鴻;江蘇文化名人;敘事潛力

中圖分類號：J8文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）16-0007-03

徐悲鴻是中國現代著名的美術家、美術教育家，中國現代美術教育的奠基者。徐悲鴻生于江蘇宜興，與南京淵源很深，在其短暫的一生中，有10年留在了南京。徐悲鴻曾任教于中央大學藝術系，為南京畫壇做出了極為重要的貢獻。現在的南京市玄武區傅后崗4號仍保留為徐悲鴻先生的故居。江蘇作為文化大省，積淀深厚，從古至今，很多文人墨客在此停留，創造出很多文化作品，充盈著江蘇的文化內涵。弘揚江蘇的文化，可以從江蘇的文化名人入手，這些文化名人身上負載著江蘇文化的濡染和力量，希望加大對于文化名人作品的創作力度。文化名人的相關戲劇創作能在其人生際遇的呈現中相應地傳達其藝術追求和文化品格。徐悲鴻對于藝術的執著追求，對于改良中國美術教育的使命感，在民族危亡中熱情奔赴的愛國情操到現在仍激勵著我們。然以徐悲鴻為原型的藝術作品的創作相對較少。我們希望能在江蘇戲劇舞臺上看到徐悲鴻題材的作品。本文擬從敘事潛力層面探析徐悲鴻題材呈現為戲劇的多種可能。

凡故事，離不開主題、人物、情節、結構等。徐悲鴻題材，真人真事，人物已定，其個性、情感、品格都應尊重真實的人物。情節大體也根據史料記載，只不過情節的取舍要根據主題的限定，而關于徐悲鴻先生題材的作品主題選擇，不但豐富，且具有正能量，這樣的藝術人生，兼具文化價值和藝術價值。

一、主題選擇

徐悲鴻先生在中國現代美術史上的成績舉足輕重。他從一個畫匠成長為一個美術大家，離不開他對藝術的不懈追求，離不開其高尚的品格和高瞻的視野。徐悲鴻題材的創作主題可以有多種選擇。

（一）對藝術的執著追求及藝術思想

徐悲鴻年少有志，到上海尋求更大的發展空間，四處碰壁，得遇康有為的賞識，得以領略康有為大量的書畫收藏并受康有為美術改革思想的影響。后來，得益于康有為的推薦，徐悲鴻有機會去歐洲學習美術。徐悲鴻師從法國學院派大師達仰，求學過程中，凸顯了一個天才畫家對藝術的執著追求。徐悲鴻以改革中國美術為己任，在求學期間雖經濟拮據，常常食不果腹，甚至因此得了胃病，仍刻苦學習。學成歸來的徐悲鴻，適逢中國現代社會變革，他堅定地選擇了寫實主義的思想踐行中國美術教育的改革。徐悲鴻以歷史的眼光和世界的視野把握住歷史的選擇和社會的需求，為中國的現代美術教育奠定堅實的基礎。在當時，仍有不同的藝術思想與徐悲鴻為代表的寫實派思想有多次交鋒。如，頗具趣味性的“二徐之爭”，是一次寫實主義與現代主義的交鋒。還有著名的“三教授罷課事件”。這些事件一方面顯示了不同藝術思想的交鋒;另一方面，也呈現了徐悲鴻“獨持己見，一意孤行”的執著的藝術追求和人格力量。

（二）美術教育與人才培養

徐悲鴻一生，除了在藝術創作上的成績外，美術教育更是其執著一生的事業。他曾說過：“一個畫家，他畫得再好，成就再大，只不過是他一個人的成就，如果把美術教育發展起來，能培養出一批畫家，那就是國家的成就。”①留學歸來的徐悲鴻，中西方美術技法融會貫通，他對中國畫的改良提出自己的主張：“古法之佳者守之，垂絕者，繼之，不佳者，改之，未足者，增之，西方畫之可采入者，融之。”認為“中國畫不能盡其狀，此為最遜歐畫處”。在當時中國社會啟蒙的大背景下，在美術教育的道路選擇上，堅定地主張寫實主義。徐悲鴻在改良中國畫時堅持的一貫準則是：“借助他山，必須自有根基，否則必成為兩片破瓦，合之適資人笑柄而已。” 在這種自信從容的美術改革中，徐悲鴻積極推進美術課程體系的改革。此外，徐悲鴻在國外求學期間，雖拮據仍節衣縮食購買了大量的藏畫。據統計，徐悲鴻收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名書畫家的作品有一千二百余件，圖書、畫冊、碑帖等一萬余件，為中國的美術教育提供了很多資料。除了學校教育，徐悲鴻還幫助了很多美術青年。他識才、愛才，有“畫壇伯樂”之稱。受其影響的畫家有傅抱石、吳作人、馮法祀等。

（三）愛國情懷

徐悲鴻是個入世的人，主張藝術服務于社會，藝術家是有社會使命的。國家危難之際，徐悲鴻同魯迅 、瞿秋白一樣在現實的黑暗和苦難中鐵肩大義般介入了革命。在求民族獨立與民族解放的斗爭中，像一個奔走呼號的斗士，他提出“藝術家是革命家”“一定要從本行實干”。此外，徐悲鴻將自己的情感與國家命運聯系在一起，創作出大量的現實主義畫作，針砭時弊，激揚斗志，這里存著一份人文知識分子的激情、冷靜、高貴和素樸。在抗戰時期，物資匱乏，為了支援抗戰，徐悲鴻奔走各地賣畫為抗戰籌資。1939年，徐悲鴻在《半年來的工作之感》中說：“我自度微末，僅敢比于職分不重要之一兵卒，盡我所能，以期有所裨補于我們極度掙扎中之國家，我誠自知，無論流去我無量數的汗，總敵不得我們戰士流的一滴血。”②

（四）藝術作品的精神價值

徐悲鴻以畫馬聞名，事實上，他的作品題材廣泛，山水、花鳥、人物，還有很多原創的現實主義的與時世緊密結合的著名作品。如《放下你的鞭子》《九方皋》《愚公移山》《田橫五百士》《徯我后》《會師東京》等。徐悲鴻的藝術作品連貫并集中地體現了徐悲鴻的藝術追求和社會使命感。

綜上，徐悲鴻題材的主題可以有多種選擇，可以單選一個主題集中挖掘，也可以進行多主題的嘗試，敘事線可以拓展。也可以進行多義性主題的嘗試，在一條主線上附著更多的主題思考。此外，徐悲鴻題材的主題表達基本上屬于正能量兼具主旋律，較容易獲取政府及觀眾的支持和認同。

二、人物情感

徐悲鴻，一生之中，與三個女人有情感故事。蔣碧薇、孫多慈、廖靖文。蔣碧薇是一個傳奇女子，既傳統又現代，一生情感際遇頗受關注。其中徐悲鴻與蔣碧薇之間的情感故事最具戲劇性，與孫多慈的感情最具浪漫性，最后，溫柔的廖靖文陪伴徐悲鴻走完生命最后一程。

在徐悲鴻生活的年代，時局動蕩，風云變幻，瞬間的一個決定可能會影響一生的境遇。而激烈的情感與生命的抉擇交織在一起，加強了戲劇性。徐悲鴻的第一段愛情，青春憧憬，轟轟烈烈。在康有為的鼓勵下，與蔣碧薇一起私奔。現在看來，一生傳統的徐悲鴻，這是唯一一次僭越禮數的行為，而蔣碧薇一生的情感傳奇經歷，這一次的反叛和自我選擇只是一個開始。從蔣碧薇和廖靖文關于徐悲鴻的傳記中都可以看出，蔣碧薇和徐悲鴻之間的婚姻在經歷了前期的浪漫之后，彼此有太多的折磨。而徐悲鴻關于藝術的志趣和追求與蔣碧薇的小資情調處于互不理解的狀態。一個為國家為藝術，一個沉溺在女子的個人情調里，在特殊的時代里，徐悲鴻的情感矛盾與時局境遇相互交織。徐悲鴻的情感是苦悶的，相比而言，任性而自我的蔣碧薇在婚姻中的情感失落后，又尋找到自己的情感寄托，蔣碧薇與張道藩之間的愛情故事，雖有非議，但仍能滋養出幸福。徐悲鴻的情感則長期處于苦悶之中，才華橫溢的學生孫多慈出現在徐悲鴻的身邊，開始了“慈悲之戀”。

徐悲鴻與孫多慈的愛情故事，太過浪漫朦朧，就像是中年徐悲鴻苦悶婚姻中一個虛幻的夢，為之魂牽夢繞，終究是在水一方，遺憾悵惘。與孫多慈的愛情故事發生的時候，徐悲鴻與蔣碧薇仍有婚姻關系，且徐悲鴻與孫多慈又是師生關系。徐悲鴻曾登報聲明與蔣碧薇結束婚姻關系，這對年少時曾經與他私奔而結合在一起的蔣碧薇而言就是羞辱。蔣碧薇在情感和尊嚴上都不會輕易成全這段感情，借著輿論和師母的身份給孫多慈制造了很多困擾，孫多慈的逃離與逃避，使得這段感情很快就結束了。

徐悲鴻與蔣碧薇之間的情感矛盾中夾雜著兩個人的個人選擇和境界的沖突，比如徐悲鴻為藏畫、為教育而作的無私努力，在蔣碧薇眼中缺失現實價值而加以反對。比如，徐悲鴻應田漢邀請任南國藝術學院的美術系主任，徐悲鴻低薪甚至無私地拿出自己的藏品供當時的美術教學所需，而蔣碧薇在徐悲鴻不在之時將徐悲鴻的畫具從學校私自搬回，以終止她眼中的無價值的行為，品德境界差異立現。當然，徐悲鴻在艱難時世致力于他認同的知識分子的使命，到處奔波講學、教育、交流訪問及賣畫捐資。在某種程度上，與家庭的疏離在所難免。在徐悲鴻一生的事業中一直夾雜著情感的矛盾，這些戲份添加了作品的血肉，讓作品更生動。

婚姻的不幸福，愛人的逃避，徐悲鴻差不多一個人生活了十多年，之后遇見了最后的愛人廖靖文，一個為徐悲鴻而生的普通女子，讓徐悲鴻真正體會到婚姻的依托和溫暖。兩個人于1945年領證結婚。不幸的是，徐悲鴻于1953年突發腦溢血去世，而廖靖文在徐悲鴻死后，其一生的事業就是在用自己的方式紀念徐悲鴻，整理并捐獻徐悲鴻的藏品并出版了《徐悲鴻傳》。

徐悲鴻一生，求學、教育、創作、交流、情感等經歷豐富，任選一個階段或者一個領域都可以創作成戲，即便單純從徐悲鴻的情感入手，亦可寫一出“紅玫瑰和白玫瑰”。

三、結構選擇

（一）以人為線，串聯事件的經典傳記式結構

這種傳記式結構，基本上以人物為主線，串聯人生中的重要事件。2013年王好為導演的電視劇《徐悲鴻》就是選擇這種結構，跨越時間比較長，能較為完整地梳理人物的成長經歷。放在戲劇舞臺上，因為時間的限制，事件選擇就要適當取舍，有些場面就要作為暗場處理，甚至在時空順序上也可進行適當調整，所有的意圖旨歸就是要立起徐悲鴻的人物形象。徐悲鴻年少有志，得遇貴人，為愛私奔，求學藏畫，歸國后致力于美術教育、美術思想藝術爭鳴，戰時賣畫捐資，國際交流，等等。徐悲鴻的經歷豐富，舞臺上如果如此呈現，場景太多，舞美就是一個考驗。所以這種結構的選擇，雖然可以相對完整地呈現人物，但是情節相對比較松散，且需要相當的投資。

（二）以事件為線索的戲劇式結構

這是戲劇作品最經典的結構形式，以事件的開端、發展、高潮和結局為結構，從高潮爆發前切入，在激烈的矛盾中凸顯人物的選擇，在情感和靈魂的掙扎中呈現人物的道德品質。在徐悲鴻的生命中，因為特殊的時代背景，因為徐悲鴻本人在美術界及美術教育界的影響力，很多選擇都有重大意義。截取其人生中的一個重要段落或者高光時刻，需要相對豐富細致地深入到事件及人物的內在精神中，過往信息或者矛盾亦可以在此間充實，以加強矛盾。目前，徐悲鴻本人的著述基本上回避自己的個人問題，只有私人書信能窺視其感情一二，而相關的蔣碧薇與廖靖文的兩本書《我與悲鴻》和《徐悲鴻傳》，在核心事件的記敘上還不夠充實，留出了很大的創作空間。且如上文所言，徐悲鴻的生活中一直存在激烈的情感沖突。行動線和情感線交織，足以呈現一出鼓舞又生動的戲劇作品。

（三）從作品創作為線索

徐悲鴻是個入世的畫家，提倡藝術家及藝術作品的使命，所以，在徐悲鴻的很多作品中都有現實的隱喻或影射可尋。如果劇作以一副作品入手，結合時代背景，融入個人情愫也不失是一個好的選擇。以作品創作為線索，從作品中探尋徐悲鴻的精神境界。相關的作品可以從他一生中比較鐘情的物像入手，比如奔馬、獅子、鐘馗、雄雞等。一個物象所承載的意義，可以令觀眾“目擊道存”，直觀有效地領會主題，當然，物象的精神意義的成長和鑄就需要在劇情的演進中不斷豐富和確立。

（四）套層結構

同樣是以作品為線索，放棄上文的線性結構，采用套層結構來敘述故事。作品可以作為里面的一個套層，人物可以在作品時空和現實時空跳進跳出。適用套層結構的作品有《放下你的鞭子》《田橫五百士》《九方皋》《愚公移山》《徯我后》《會師東京》等，作品本身具有敘事性，且作品和現實境遇的主題表達可以形成和鳴。

（五）思辨類

抽離出故事的載體，劇情可以在思想層面或者在精神層面展開。這種敘事方式相對比較自由，打破時空的限制，以思想或靈魂探索的邏輯組織情節。可以讓思辨兩方的當事人脫離現實時空，單純進行思想交鋒或者情感靈魂的拷問，也許拋開具體時世，才能有更為清楚的反思和追問。邁克爾·弗雷恩的《哥本哈根》《民主》可參考。與徐悲鴻有不同藝術思想交鋒的人很多，如劉海粟、林風眠、徐志摩等。徐悲鴻意念中的“一意孤行”是否有些許動搖？關于情感可有遺憾？于自我而言，與靈魂可否和平相處？

徐悲鴻曾在《新藝術運動之回顧與前瞻》中言道：“夫人之追求真理，廣博知識，此不必藝術家為然也。唯藝術家為必需如此，故古今中外高貴之藝術家，或窮造化之奇，或探人生究竟，別有會心，便產杰作。”這話也可以看作是徐悲鴻“夫子自道”。徐悲鴻品格高貴，視野廣大，求真務實，勤奮好學，又熱忱執著，是一個深具使命感的創作型人物，在時世多變的近代，徐悲鴻以歷史的眼光和世界的視野變革中國美術教育，推崇現實主義繪畫。一生中留下了大量的書畫作品及藏品，在抗戰時期又不余遺力為抗戰籌資。其人其事，素材、主題都具有相當的戲劇性，但目前，與徐悲鴻相關的藝術創作較少，在舞臺方面更是空白，希望此文能引發對徐悲鴻題材舞臺劇創作的興趣，乃至其他相關藝術形式的創作，進而推進對于江蘇文化名人相關藝術創作的重視。

總體而言，文化名人的文化具有唯一性、傳承性、民族性。古人云：山不在高，有仙則名，水不在深，有龍則靈。文化名人的文化是一個蘊含著巨大寶貴資源的寶庫，區域文化有了名人文化就是有了內在的精氣神。名人文化帶來的文化價值、審美價值、經濟價值（品牌價值）、政治價值、社會文化的整合價值難以估量。

然而社會對名人文化的重視大都局限在對文物、陵墓、故居的保護方面，修復以及興建紀念館，文化名人的精神文化不該被文物物化，它應該像一束光，照進我們的心中，在時代的洪流之中，仍然是一種堅定的精神導引。而如何復活這一束精神之光，需要文化作品的產出，這是名人文化發揚的根本。

注釋：

①裔萼.徐悲鴻畫論[M].鄭州：河南人民出版社，1999，69.

②張眠溪.流亡與賑濟——中國書局藏徐悲鴻書信所見即南洋、印度之行[J].中國書法，2016（9）.