西方歌劇合唱的藝術特色分析

洪展展

【摘 要】西方音樂的不斷發展，出現了歌劇和合唱相結合的藝術形式，同時歌劇合唱也給西方音樂的發展帶來了顯著影響。合唱主要由多個聲部構成，屬于聲樂藝術的高級形式。通常認為合唱產生在人們的集體勞動中，是人們在進行勞動時的藝術表現形式。而歌劇是西方音樂特有的形式，該藝術形式在形象塑造和思想刻畫上將歌劇和合唱融合在一起，有著獨特的藝術特點，在西方音樂中具有重要的藝術價值和地位。文章從西方歌劇合唱的發展概況出發，分析歌劇合唱的類型以及藝術特點。

【關鍵詞】西方歌劇;合唱;藝術特色

中圖分類號：J6 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）16-0040-02

西方歌劇的發源地是古希臘，古希臘的歌劇主要以合唱的形式來展現，因此歌劇也就具備合唱的藝術形式。換言之，歌劇中有各種類型的合唱。古希臘歌劇合唱有女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱以及混聲合唱等，不同類型的歌劇合唱形式所具備的藝術特點是不同的，因此分析西方歌劇合唱的藝術特點需要關注歌劇合唱的類型。

一、西方歌劇合唱的發展概況

（一）古希臘悲劇合唱

古希臘是西方歌劇合唱的發源地，可以說古希臘生活中到處都是歌劇合唱素材，如希臘人在敬神儀式上采用合唱的形式來歌頌太陽神、酒神。據資料顯示，在公元前6世紀的一個酒神節上就出現了戲劇表演，并且還將戲劇與詩歌、音樂、舞蹈等形式相融合，共同演繹古希臘的悲劇。這些都可以從亞里士多德的多部著作中發現，以及古希臘的悲劇《俄瑞斯忒斯》中發現[1]。

（二）早期巴洛克歌劇合唱

古希臘、古羅馬之后的中世紀是西方歌劇合唱發展的第二個階段，此時教會音樂成為主要的藝術形式。9世紀時，在儀式圣詠的基礎上增加了復調音樂的形式，此后復調音樂一直發展到14世紀，戲劇和合唱相結合產生眾多的宗教戲劇，其目的主要以傳道、講道為主。文藝復興時期出現了世俗內容的田園劇和幕間劇。巴洛克時代，這種以音樂表演為主的戲劇被認為是歌劇。

（三）早期古典主義歌劇合唱

古典主義早期是西方歌劇合唱發展的第三個階段，同時也是西方歌劇發展最為黑暗的階段，此時的意大利歌劇影響力正在下降，歌劇表演者基本都是脫離戲劇本身在表演，合唱和重唱的內容不斷減少。在此背景下，德國作曲家格魯克改革了歌劇，要求音樂要符合戲劇情節，減弱詠嘆調和花腔，要求宣敘調、詠嘆調與合唱相結合，因此，這項改革使得歌劇合唱的重要性被凸顯出來[2]。

（四）和解和終曲合唱

這一階段發展背景主要為歐洲中產階級的出現，帶來了思想的和解，思想中的樸素以及自然內容進入到文藝創作中，平面化的歌劇發展為立體化的歌劇，歌劇發展的形式也更加復雜。如莫扎特的《費加羅的婚禮》在終場表演上，人物的歡快落幕正好與戲劇形成矛盾，進而結局以和解的方式解決，悲劇成為喜劇，此后歌劇多以喜劇的形式結尾。盡管和解觀念的出現帶來終場的變化，但不是所有的歌劇都適合以喜劇的形式來結尾，由此帶來了一種不協調的感覺。

（五）歌劇合唱巔峰

歌劇合唱發展到巔峰時代是在法國革命之后，西方音樂在這一時期也進入到浪漫階段，因此，歌劇藝術中出現了浪漫主義。德國的瓦格納就是典型的歌劇藝術浪漫主義作曲家，他在創作的過程中打破了傳統的歌劇分曲結構，表現為在每一幕結束后依舊延續使用音樂，融合獨唱、合唱以及重唱，三者處于相互協調的關系中，樂隊的重要性得以顯現。格魯克的歌劇改革給瓦格納帶來了深刻的影響，使得其在繼承莫扎特、韋伯等人歌劇傳統的基礎上，繼續創作歌劇合唱，在創作理念和作用形式上不拘一格，歌劇合唱由此發展到巔峰時期。

二、西方歌劇合唱的藝術特點分析

（一）從歌劇合唱的形式上分析

西方歌劇中存在四種合唱形式，童聲合唱、男聲合唱、女聲合唱以及混聲合唱，不同的合唱形式所帶來的藝術特點是不同的，下面以童聲合唱、男聲合唱以及女聲合唱為例，進行藝術特點上的分析，從而更好地認識西方歌劇的合唱。

1.童聲合唱的藝術特點

西方歌劇合唱中占據較大比重的就是童聲合唱，可以說，童聲合唱在西方歌劇合唱中占據重要地位。從當前西方歌劇的童聲合唱的劃分來看，主要分為童聲低音和童聲高音兩種形式。綜觀西方歌劇合唱中童聲合唱的作品，可以發現，《卡門》是最能體現童聲合唱的作品，其中的《街頭少年的合唱》在分節歌上變化較多，節奏上也不斷轉換，進而表現出兒童的天真無邪，所以《卡門》的第一幕表演呈現出歡快的氣氛，同時在第四幕的斗牛士場景表演中，對于群眾的形象多采用合唱的形式來表現，童聲合唱在這一場景中將事態風俗展現得淋漓盡致[3]。

除了《卡門》外，還有一部作品也能表現童聲合唱，即《托斯卡》。在第一幕的表演中，童聲合唱主要用于演繹故事情節，充分展現出波拿馬特被捕入獄的歡快場景，同時童聲襯托出塞卡皮爾亞人的陰險。所以西方歌劇合唱中運用童聲的積極意義是塑造場景和刻畫人物，盡管如此，童聲要想很好地展現出歌劇的內涵，就需要合唱隊員進入到歌劇角色之中，這樣呈現出的藝術才能更具有魅力。

2.男聲合唱的藝術特點

在西方歌劇合唱中，除了童聲合唱使用較多外，男聲合唱也使用較多。西方歌劇在男聲合唱的劃分上主要有兩種，即男低音和男高音。男低音又可劃分為兩種：一是響亮、飽滿有力量的男低音，這種男低音主要以主旋律的形式出現在歌劇的表演中;二是鏗鏘有力、厚重的男低音，這種男低音在歌劇合唱中為高音奠定基礎。同樣，男高音也可再分為兩種：一是堅定不移、輕巧且變化較多的男高音，此類男高音在歌劇合唱中以抒情的方式出現[4];二是充沛、厚重的男高音，此類男高音的特點是具有戰斗力。因此，根據對男聲合唱所進行的分類來看，西方歌劇合唱中的男聲合唱收縮性較大，氣勢展現也十分強大。在西方歌劇合唱中運用男聲合唱的形式，其作用是展現不同人物的情感特點，尤其在人物形象塑造方面，男聲合唱具有優勢。并且在特殊人物的塑造上男聲合唱也具有較大的優勢，這些特殊人物包括獵人、工人以及囚犯等。男聲合唱能較好地展示出這些人物鮮明的性格特點，如歌劇《湯豪舍》中的《巡禮者合唱》，就采用男聲合唱的形式，鮮明地塑造了朝圣者的特征。

3.女聲合唱的藝術特點

西方歌劇合唱中也有較多的女聲合唱形式，女聲合唱形式的劃分也有兩種：女高音和女低音。在女低音上還能劃分兩種：一是溫柔、飽滿以及熱情的女低音;二是醇厚、柔和的女低音。可以說，第二種女低音的作用主要是輔助補充，尤其是對男聲合唱進行補充。從西方歌劇合唱的現實來看，由于女聲容易受到力度上的約束，從而在具體的合唱中存在表達限制，盡管如此，女聲相較于男聲還是有其自身的優勢和氣質，使得其在西方歌劇中散發著獨特的魅力，被廣泛運用在西方歌劇合唱中。

（二）從西方歌劇合唱本身分析藝術特點

1.群體角色的塑造

歌劇合唱與其他藝術合唱的差別主要體現在肢體與演唱的結合方面。角色扮演并非只有歌劇中才有，巴洛克時期的合唱就有了角色扮演，盡管當時的表演不需要結合肢體，只有在歌劇中才要求二者結合，因此歌劇具備塑造角色的藝術特點。如在音樂氣質上，男聲合唱中農夫的角色就要比皇家侍衛的角色更為柔和，女聲合唱中的吉普賽女郎就要更熱辣些。從宏觀層面上說，對任何舞臺藝術的發展而言，表演是其本質。而就戲劇表演而言，角色塑造是表演的核心，歌劇合唱同樣如此，所以對歌劇表演者來說，要認識到歌劇合唱是群體角色的塑造，要求在表演的過程中充分運用肢體語言 [5]。

2.樂隊伴奏合唱

巴洛克時期的歌劇與器樂音樂有關，巴洛克時期的器樂音樂是對文藝復興時期音樂的繼承;而后隨著科技的發展，促進了樂器的發展，器樂音樂由此也不斷得到完善，使得歌劇合唱有了伴奏樂隊，也就拓寬了歌劇表演的形式。伴隨著歌劇伴奏樂隊規模的不斷擴大，其在表現合唱、描繪場景以及展現人物內心世界上作用突出。此外，樂隊伴奏還能烘托文化內涵和情感，如柴可夫斯基的《葉普蓋尼奧涅金》，其合唱借助圓號、長號等樂器將作品中的歡快情緒展現出來。

3.群體性藝術功能

歌劇在群體性功能塑造方面是其他藝術所不能比擬的，尤其是群體形象的合唱，更為特殊。如《納布科》的第一幕《節日的禮服滿是褶皺》，就以合唱的形式表現出公元前巴比倫的戰爭場面。在群體情感的抒發上，《鄉村騎士》的合唱以節拍和音調將意大利鄉村村民所贊美的清晨描繪出來，同時還營造了戲劇的沖突，兩個不同形象借助合唱的形式來塑造矛盾，成為西方歌劇合唱的典型特征[6]。歌劇中的戲劇功能也很好地呈現出來，具備塑造群體性形象的藝術功能。

三、結語

西方歌劇來源于古希臘儀式歌頌，借助音樂的形式將合唱與戲劇很好地結合在一起，從而使得西方歌劇合唱具有較強的藝術魅力。所以分析西方歌劇合唱的藝術特點十分重要，尤其在提升對歌劇理解上意義重大。因此，從歌劇合唱的形式和歌劇合唱本身出發，分析西方歌劇合唱的藝術特點，幫助人們更好地認識西方歌劇。對西方歌劇中童聲合唱、男聲合唱以及女聲合唱等三種形式的藝術特點進行了分析。歌劇合唱本身的藝術特點是群體角色塑造、樂隊伴奏以及群體性功能的體現。所以歌劇與合唱的結合成為西方歌劇發展的重要趨勢，也為西方歌劇藝術魅力的展現提供了重要渠道。

參考文獻：

[1]梁艷藝.淺談合唱與歌劇的聯系——以中國歌劇《傷逝》為例[J].北極光，2019，（07）：82-83.

[2]查璐璐.論西方歌劇中合唱的特點及作用[J].大眾文藝，2018，（15）：113-114.

[3]郝伊云.簡析西方歌劇中合唱的特點及作用[J].教育教學論壇，2016，（39）：73-74.

[4]趙去非，劉長明.威爾第歌劇中戲劇內涵的衍變[J].戲劇文學，2015，（05）：112-115.

[5]李虹.探究西方歌劇中合唱的藝術功能[J].北方音樂，2014，（06）：27-28.

[6]朱正華.淺析西方歌劇和中國戲曲之共性[J].戲劇之家，2019，（21）：18-19.