民間美學對中國動畫發展的價值解析

陳鵬　鄧慧芹

【摘 要】中國動畫產業發展迅速，近年來產量大幅度上升，題材和表現形式也越來越豐富。中國動畫自誕生以來就與傳統美術息息相關，2019年7月26日上映的動畫電影《哪吒之魔童降世》，在題材及美術形式上都融合了傳統美學元素。本文認為包括民間美學在內的傳統美學是中國動畫發展的根基，應該對其不斷地探索并進行有效的運用。

【關鍵詞】中國動畫;民間美學;鳳翔木版年畫

中圖分類號：J5 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）16-0098-02

動畫發展的關鍵問題在于它能否在中國本土扎下深根。在認真研究產量、產值、技術、風格的同時，必須精心研究人本、文化、內容和精神，關注和占據中國動畫文化的上游高地。[1]中國動畫在創作時要添加中國傳統的東西才能真正立住腳跟，從影片的題材、美術、精神中均可以體現。

一、中國動畫的美學現狀分析

近幾年國產動畫的產量及質量均穩步提高。影院動畫《哪吒之魔童降世》、《白蛇：緣起》、《西游記之大圣歸來》等在題材上均選擇了中國神話故事。這幾部動畫在國內外均取得了良好的口碑，國人心目中也非常認可這種類型的影片成為國產動畫的代表。在題材上影片選取了哪吒、大圣、白素貞這樣具有普遍性、代表性的神話故事人物，在美術設計上均大量借鑒傳統美術，在動畫風格及表現手法上多借鑒歐美動畫，主要體現在人物設定及表現方面。

《哪吒之魔童降世》在一組海報中充分運用了中國畫的藝術表現手法，也表明了劇組在進行美術創作時對于傳統美學的重視。為了了解大家心中對動畫傳統和創新的看法，做了一個簡單的問卷調查，問卷問題為：“《哪吒鬧海》和《哪吒之魔童降世》兩部影片中主人公哪吒的角色設計你更喜歡哪一個？”歷年來動畫片中哪吒的角色形象有很多，之所以將這兩個影片挑出來進行對比，是因為一個具有豐富的傳統美學風格，一個是當下最受追捧的動畫片角色，這樣比較更具代表性。調查結果如圖1、圖2所示：

本次參與問卷調查的人員主要分為三個年齡段：15-19歲、20-25歲、26歲以上，調查結果顯示：更喜歡《哪吒之魔童降世》中哪吒的角色設計的人占大部分，在這一部分人中近五成人是因為沒有看過《哪吒鬧海》，另一部分人認為，“新哪吒”的設計更加大膽、創新，符合時代潮流。而選擇《哪吒鬧海》的人則表示“老哪吒”形象經典，富含中國傳統美學，韻味十足，更具有吸引力。由此可見，當前中國動畫觀眾能夠很大程度上地接受大膽的創新，但仍有很多人認為傳統更加經典、耐人尋味。

二、民間美學的特征分析

任何藝術都離不開培植它的土壤，否則這種藝術就不是長出來的，而是造出來的，就很難茁壯成長，生機盎然。[2]中國傳統文化博大精深，傳統美學內容繁雜，但都要求內容與形式的統一。民間美術作為傳統文化中的重要內容，由人民群眾創作，用于美化環境、豐富社會生活，例如剪紙、皮影、年畫、泥塑等等，表達了人民群眾的心理、愿望、信仰。

（一）藝術性強

在民間美學中，剪紙絕對是藝術性頗強的一個種類，其藝術性最大程度上體現在材質以及剪紙工具上。

中國民間剪紙藝術是勞動人民生活的伴侶，更是研究民族文化與民間美術的“活化石”。[3]剪紙題材多元化，有著豐富的藝術表現形式和多樣的風格。其特質之一是將立體化的事物轉化成平面化的事物，將物體造型進行簡化;二是正負形，整個畫面由正負形組成，受限于材質本身，正形和負形同時作用于整個作品;三是剪刀本身使得剪紙造型具有連續性。動畫片《豬八戒吃西瓜》是一部著名的剪紙動畫，風格獨特，畫面生動別致，剪紙的藝術特征在這部影片中體現得淋漓盡致，不僅使影片質感醇厚更增加其藝術性和趣味性。

（二）簡化造型

不同于剪紙，皮影戲在表演中要求造型必須簡化以便于操作和攜帶。

皮影戲融合音樂美術、雕刻、戲曲、光影、動作、表演等多種藝術形式，是一種古老的綜合藝術，被譽為“電影、動畫鼻祖”。[4]皮影動畫《孫悟空三打白骨精》比剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》畫面流暢，效果豐富。皮影戲人物的四肢和身體是分開刻制的，這點與剪紙截然不同，將人物造型簡化，分開制好后用線將四肢與身體串聯起來，表演時一個皮影由五根竹棍操縱，這樣便可以讓人物靈活地舞動四肢、扭動身體，使表演效果更加生動活潑。

這兩種本身帶有二維動畫特征的美術形式應用到動畫片中，既可以降低影片制作成本又可以增強藝術性。

（三）造型夸張，色彩濃烈

木版年畫輪廓線填色與二維動畫有極大的相似之處。在造型方面，線條簡練并將人物、物體進行一定程度的簡化，角色頭身比例適當夸張達到簡潔易懂的效果。在用色方面，尤其是鳳翔木版年畫用色大膽，常采用純度高的互補色來表現人物身份和性格，如此用色體現了人民群眾內心的熱烈。

綜上，角色造型的夸張可以表達明確的人物特征，色彩提煉和簡化配色皆與動畫片畫面中顏色不能過多的要求不謀而合。

（四）符號化

泥塑藝人往往采用或借助象征手法表達對生命和幸福的向往，需要通過具體直觀的泥塑造型來實現。泥塑的直觀性決定了泥塑藝術重在傳情而非寫形，重在寫意而非寫實。藝人運用簡潔的造型手法傳達象征意義，人們能一目了然。這一特點在動畫角色設計中非常重要，造型既要簡潔又要準確表達內涵。除了造型特征之外，中國的泥塑色彩簡潔，其裝飾主要運用紋飾，這些紋飾是對于生活的抽象化，抽象符號與泥塑主體有意義地結合，從而表達內涵。不同紋飾代表的意義不同，每種不同的紋飾就是一種不同的“符號”。

在動畫影片元素設計中，符號化的服裝配飾尤為重要，往往能交代人物身份、時代背景等重要信息。

總的來說，民間美學與動畫有著諸多的相似之處，還能給動畫帶來藝術上、造型上、色彩上以及符號化的借鑒。綜合民間美術自身的特征，提高影片的創造性和藝術性，結合民間美學中特有的色彩運用方式，有效地將其運用到動畫影片中，對動畫創作具有很大的借鑒意義。

三、民間美學在動畫創作中的運用方式

聞一多先生評價詩歌創作是“戴著鐐銬跳舞”，藝術也是如此。對于藝術而言，其特質是需要有限制，動畫作為一門藝術其本身在美術上制約較少，需要通過傳統文化中的美學特征對其限制，以便獲得獨特視覺效果。民間美術中的美學特征通過繼承和積累達到一定的高度，找尋將其運用到動畫創作中使動畫有更強藝術感染力的方式尤為重要，以此突顯民間美學在動畫中的價值。

（一）美術風格的借鑒

不管是剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》還是皮影動畫《孫悟空三打白骨精》都帶有強烈的藝術風格，它們直接采用剪紙和皮影的創作方式制作動畫，整體美學風格突出。直接借鑒民間美術風格，用古樸甚至原始的方式來制作動畫是一種有效的方式。

（二）創作語言特征的借鑒

動畫作為一門包容性強的藝術，應該做到“不看皮相看骨相”。中國動畫的發展應該牢牢地抓住像剪紙、皮影、木版年畫等傳統民族特色文化，要讓中國民間美學中審美上的特征來影響動畫，選擇內涵豐富的文化題材以及與新時代相結合的藝術形象，以此研究、調整、發展現代動畫，給中國動畫注入民族的血液，建立強大的根基。借鑒民間美術中人物造型夸張的方式，使用鮮艷的色彩產生強烈的民族風格，根據不同美學特征制作不同視效的動畫。

（三）技術模仿

在電腦技術發達的今天，想要制作任何風格的動畫都不是一個難題。學習掌握制作動畫的技能，運用電腦模仿剪紙、皮影、木版年畫等民間美術的藝術效果，也是一種不錯的方式。

四、以鳳翔木版年畫為例的創作實踐

木版年畫題材豐富多樣，內容包羅萬象，藝術風格更因為各地文化差異而呈現出不同的面貌。其中鳳翔木版年畫的創作過程中，輪廓線填色與二維動畫有極大的相似之處。鳳翔木版年畫在制作過程中的刻版、分色印刷，用色的大膽淳樸，構圖的豐滿對稱，與動畫皆有相似之處。本次實踐主要采用了創作語言特征的借鑒方法進行創作設計。

挑選一張鳳翔木版年畫中的《騎馬敬德》（如圖3所示），最初的嘗試為怎樣使原本的圖形更好地適應三維建模的特征，在此將敬德的服飾進行簡化、幾何化（如圖4所示）。

在簡化過程中，首先將人物的身體分為大塊面，如此做法加強了在三維軟件中建模的便利性;其次吸取鳳翔木版年畫用色濃烈淳樸的特征，直接對畫面進行大色塊的分割，為角色設計搭配色彩;最后將角色的頭身比例進行了一定程度上的夸張，將原圖中不規則的圖形盡可能的規則化、簡化，意在尋求一種更適合的幾何化方式。之后在軟件中建立模型，繪制貼圖，渲染模型如圖5所示。

如此創作出的三維版本《騎馬敬德》造型更加簡潔，大膽的用色較原本的圖形更加符合動畫的特性，更適用于動畫創作。

五、結論

通過對觀眾對待傳統與創新的選擇、傳統美學中民間美學特征的分析，以及結合民間美學與動畫創作結合方式的分類、以鳳翔木版年畫中人物為例的動畫角色創作，得出以下結論：

首先，中國動畫不論是題材、美學還是精神上都需立足于傳統，才能更加有中國特色。

其次，傳統美學中的民間美學于中國動畫不管是在創作藝術性、造型設計、色彩搭配上都具有極大的借鑒價值。

再者，美術風格的借鑒、創作語言特征的借鑒亦或技術模仿，都不失為動畫創作中可以采用的創作方式。

最后，哪一種或幾種結合的方式更能合適地展現出中國動畫的特色，只需繼續不斷在實踐創作中探索和證明。

參考文獻：

[1]王寧宇.從文化生態看中國現代動畫的發展契機[J].美術觀察，2004（06）：12.

[2]李三強，常麗芳.中國動畫：呼喚新的“中國學派”[J].動漫世界，2008（04）：21-24.

[3]白晗夏.論中國民間剪紙藝術的風格特征及成因[D].北京：中央美術學院民間美術研究中心，2003.

[4]王英，宋偉.淺析傳統皮影藝術的美學特征[J].陶瓷研究與職業教育，2007，5（3）：25-29.