高波
摘要:21世紀以來,隨著我國經濟與科技的發(fā)展,文化與藝術也是百家爭鳴、百花齊放。尤其是繪畫界的發(fā)展更是迎來了春天,各種題材、風格的畫作隨著生活水平的提高與精神文明的豐富爭相涌現。其中云南重彩畫作為云南省獨有的繪畫藝術,由云南本地的農民畫家結合當地風土人情以及民族特色所作,具有濃烈的民族風與地域色彩。云南重彩畫著色艷麗,構圖抽象而夸張、生動又有趣,與兒童畫有許多神似的地方。因此,現代兒童畫的創(chuàng)作深受云南重彩畫創(chuàng)作風格的影響。本文以兒童畫創(chuàng)作為研究對象,深入地剖析了云南重彩畫對兒童畫創(chuàng)作的影響。
關鍵詞:云南重彩畫;兒童畫;色彩應用
一、云南重彩畫的特點
云南重彩畫起源于20世紀80年代,是云南畫家丁紹光、區(qū)欣文等人以中國畫的線條為造型,結合西方現代繪畫獨有的豐富色彩進行創(chuàng)作的。畫作內容大多呈現的是云南省的秀麗山水、民族特色以及風土人情。畫作風格大膽熱烈、繽紛張揚,極具當地特色卻又不失現代畫的風格。云南重彩畫迅速在美術界站穩(wěn)腳跟的根本原因,是因為它自身有許多特點。云南重彩畫源于中國畫作卻打破了中國畫作原有的創(chuàng)作特點,將西方現代畫作的重彩與中國畫作的點、線、面雜糅起來,使畫作本身富有節(jié)奏感。丁紹光的《搖籃曲》顏色絢麗、構圖和諧,是云南重彩畫的代表作之一,至今許多后輩畫家在看到此幅畫作時仍是驚嘆不已。云南重彩畫創(chuàng)作風格大膽而夸張,創(chuàng)作內容抽象與具象相互交織,視覺沖擊感強烈。蔣鐵鋒的《叢林之最》展現出平面繪畫中空間的層次感,將傳統(tǒng)具象和抽象繪畫的優(yōu)點集合于一幅畫作之上,是云南重彩畫的杰出作品。云南重彩畫以其自身獨特的魅力,至今仍對中國畫界有著深遠的影響,甚至對中國繪畫創(chuàng)作史有著歷史性的見證與劃時代的影響力。
二、兒童畫的特點
兒童畫是指兒童創(chuàng)作的畫作或是具有兒童畫特點的由成年人所創(chuàng)作的畫作。而本文主要就云南重彩畫對成年兒童畫家的影響展開討論,對于兒童所作的兒童畫只是簡略講述其特點。兒童心性尚未成熟,所畫內容大多天真爛漫,極具想象力。兒童畫中的形象與現實中真正的實物往往有著很大的差別,以一種夸張而富有想象力的形式呈現出來。創(chuàng)作的靈感也都來自兒童對未知生活的想象或是成年人從動畫、動漫、影視作品或者童話中的收獲。
藝術源自想象力。兒童畫雖然看起來天馬行空、毫無章法,卻將原始繪畫、傳統(tǒng)繪畫、現代繪畫多種特點進行綜合,從而形成了風格獨特的一種繪畫形式。特別是孩子們在語言系統(tǒng)尚未完善而進行創(chuàng)作時,總是采用大量的色彩來表達自己內心的感情。不同的色彩所展現出的情感也不盡相同,通常來講,藍色代表著憂郁的情感、黑色象征對未知的恐懼、紅色則具有熱情的象征等。同時,兒童具有敏銳的觀察力,他們總是以純真的眼光去看待世界與所有事物,包括顏色、比例、形態(tài)等,然后通過兒童獨有的方式將其表達、呈現出來。而成年人在進行兒童畫創(chuàng)作時,為符合兒童的審美觀,也會采取夸張而大膽的創(chuàng)作形式以及色彩布局,以活潑天真的繪畫風格將所要表達的內容躍然于紙上,以此來提高孩子們對兒童畫的喜愛程度,培養(yǎng)兒童獨自作畫的興趣。成年人所創(chuàng)作的兒童畫筆觸更加成熟,是在成熟地畫出童真,他們往往采用現代畫的繪畫方式、獨具特色的色彩應用,創(chuàng)作出新穎、別具一格的兒童畫來吸引孩子們的目光。
三、云南重彩畫對兒童畫創(chuàng)作的影響
歲月變遷,云南重彩畫昔年的輝煌時刻雖已不復存在,但它獨特的繪畫風格與夸張的表達形式依然對后世的繪畫創(chuàng)作起著領導性的作用與深遠影響。其中,最為突出的便是兒童畫。作為與云南重彩畫的創(chuàng)作有著諸多相似之處的兒童畫,通過對云南重彩畫的深入學習與研究得到了很大的進步。
(一)色彩
傳統(tǒng)工筆重彩以“雅致”“淡泊”為主題,所呈現的畫作大多清新素雅,大多都采用灰、黑、白三種顏色進行作畫,畫風頗顯大家風骨。云南重彩畫則打破了世人對重彩畫的傳統(tǒng)觀念,憑借著日新月異不斷發(fā)展的科學技術,實現了畫作色彩的多元化。由于畫作多表現民族風情,所以著色大膽而熱烈,表達了云南少數民族純粹真摯的情感。兒童畫的發(fā)展歷程中,大量借鑒了云南重彩畫的用色方法。由于兒童獨特的審美與跳躍的思維,傳統(tǒng)繪畫色彩應用缺乏創(chuàng)新與想象力,對于兒童畫而言,色彩足夠鮮艷、豐富才能夠吸引兒童的注意力。云南重彩畫色彩艷麗,為兒童畫的創(chuàng)作提供了色彩應用方法與靈感來源。對兒童畫家來說,云南重彩畫的出現對于中國繪畫界有著革命性的意義,為兒童畫畫家的畫風帶來了沖擊并且提供了大量的靈感。兒童畫汲取了云南重彩畫在創(chuàng)作著色上的主觀能動性,對創(chuàng)作進行了自己的判斷,結合當下孩子最喜愛的風格,從而進行創(chuàng)作。
(二)畫作手法
一般來說,畫家常常被分為具象派與抽象派。具象派畫家是指所畫藝術形象與自然形象基本一致的人。抽象派畫家是指以極其夸張的表達形式將事物進行創(chuàng)作的人。具象與抽象往往勢同水火、涇渭分明,不會出現在一幅畫作上。然而,云南重彩畫將具象與抽象巧妙地融合在一起,絲毫沒有違和感,畫作呈現給大家時也是構圖和諧,不見瑕疵。而在構圖上云南重彩畫肆意灑脫,不受規(guī)矩約束,追求畫面的層次性,這與云南民族畫家獨特的藝術審美息息相關。
兒童的發(fā)散性思維決定了兒童畫作不會拘束于事物原有的樣子,而是基于原有的形象對其進行藝術加工,從而達到兒童的審美標準,于是,傳統(tǒng)的繪畫方式已經無法滿足兒童畫家繼續(xù)進行創(chuàng)作。云南重彩畫特殊的創(chuàng)作手法、濃烈的色彩構圖與別具一格的藝術魅力吸引了兒童畫家的目光,他們從云南重彩畫中總結出繪畫手段,并對其加以改進,以符合兒童口味的風格進行創(chuàng)作并呈現給受眾。
云南重彩畫的出現,對兒童畫創(chuàng)作體系的創(chuàng)新與改革做出了很大貢獻。對云南重彩畫進行研究和學習,有利于增長兒童畫家自身的創(chuàng)作技能,有利于鞏固兒童畫在繪畫界的地位,促使兒童畫進一步發(fā)展,增加在兒童中的受歡迎程度,從而有利于推動兒童畫界相關產業(yè)的迅猛發(fā)展。綜上所述,云南重彩畫對兒童畫創(chuàng)作有著深刻而長遠的影響。
(責編 吳娟)