《如夢令·昨夜雨疏風驟》是宋代婉約派詞人李清照在新婚后寫下的傳唱千古的小令,字數雖不多,卻飽含曲折之意。因此,舞者在進行舞蹈作品演繹時既要搭建符合人物心理狀態的情景構圖,又要深刻領悟詞中人物作為新婚少婦的傷春惜紅之情。舞蹈與情感表達兩者是相互聯系、相互依附、密不可分的一個整體。只有將最真實的情感融入微妙的動作中,才能賦予舞蹈生命,才能與觀眾產生共鳴。
本文以獨舞《如夢令》的情感表達為研究主題,深入剖析了舞蹈作品的創作背景和作品結構,全面闡釋了作品中舞蹈語匯及道具在情感表達中的合理運用,借以準確感知作品的人物形象及主題思想,達到語言和表演高度融合的目標,最終確定以情感表達為依托的獨舞表演形式。其間主要運用文獻研究法和個案分析法,通過對作品《如夢令》中情感表達的研究,充分了解情感在舞蹈中的應用,最大程度體現了情感表達的重要性,從而提升自我編創和表演能力。
一、獨舞《如夢令》作品概述
(一)創作背景
獨舞《如夢令》這部作品描繪了女主人公宿醉酒醒后因不忍心看到庭院中自己心愛的海棠花在一夜春雨后的凋零景象,故向侍女詢問園中海棠如何的場景,以婉轉的語調表現出女主人公憐花之情,鮮明地映射出女主人公對大自然和春天的那份愛憐之心,也流露內心此刻的苦悶之情。創作時,要深刻領會原作中“綠肥紅瘦”的內涵:詞人巧用比喻的修辭,用色彩代指綠葉和海棠花這兩種自然事物,區區“肥”“瘦”二字就將一夜春雨過后庭院中的海棠花與葉賦予動物姿態,顯得無比形象生動,又富有人情味,讓人眼前一亮,為之驚嘆。
(二)作品結構
編導通過寫意手法將作品《如夢令》分為兩部分來描述女主人公夢醒后憐花惜花的心情,表達了女主人公內心的苦悶,哀嘆自己的青春易逝。在第一部分中,女主人公背對觀眾,倚靠凳子,望向窗外后,慢轉身輕起舞,舞步蹣跚,反映出主人公醉酒后濃睡,忘卻了昨夜風疏雨驟,漸漸清醒后,移步庭院,將主人公憂傷惆悵的感嘆之情表達出來。在第二部分中,主人公移步來到庭院,憐惜昨夜被風雨打散了的花。其中流露出憐花之情、悲花之情,女主人公以花自喻,隨花起舞。在作品最后,女主人公醉意已經完全消散,但憂傷之情更濃,從庭院移步進入屋內……這部作品含蓄深刻地表達了人物情感的憂郁,憂郁情緒中嫻雅與明快也夾雜其中。
二、獨舞《如夢令》的情感表達方式
舞蹈是一種長于抒情的藝術形式,擅長將內心的情感通過舞蹈語匯、表情、服裝、道具等形式表達出來。在作品《如夢令》中,舞蹈語匯及道具的合理運用對情感表達有著非常重要的作用,在舞蹈表演過程中,只有將道具合理運用,并將最真實的情感用于舞蹈微妙的細節動作中,用自己的心靈舞蹈,才能創造出打動人心的舞蹈作品。
(一)舞蹈語匯的合理運用
在獨舞《如夢令》中,舞者借助連續旋轉的舞蹈動作,生動形象地表現出少婦宿醉初醒見庭院內落紅遍地的傷感落寞與無奈之情,而伸腿側望又收回動作的重復,將少婦想看園中情景又不敢看的矛盾心理表現得淋漓盡致。舞蹈語匯的情感表達能有效增強舞蹈表演的完整性,優秀的舞蹈演員必須具備跳躍、翻騰等難度較大的舞蹈能力。在獨舞《如夢令》中,用旋轉技巧和在背影之后緩緩眺望將女主人公惜紅傷春之情表現得淋漓盡致,用古典舞中的“臥魚”來表現女主人公的哀傷之情,很準確地凸顯出舞者的哀婉之情。獨舞作品《如夢令》向觀眾展示的是一位宿醉醒來悲春戀紅、惆悵落寞的新婚少婦,在進行舞蹈作品表演時,舞者初始表現醉酒醒來的小幅度動作和微醉的狀態,而作品第二段則更多使用古典舞的動作將女主人公的情感表現出來,使舞蹈形象鮮活起來,增添了舞蹈作品的藝術性。
(二)道具的合理運用
舞者在舞蹈中運用道具,不僅能夠使舞蹈作品空間結構更加飽滿多元,還能進一步契合舞蹈作品主題表現需要,幫助舞者合理展開情景設置,使人物形象深入刻畫,更加真實地抒發情感。在獨舞《如夢令》設計中,女主人公通過倚靠凳子實現了哀傷情感的流露,有效地將女主人公內心的惆悵失落和窗外綿綿春雨、庭院內遍地落紅進行轉換,而且通過扶凳子起身等動作,將主人公的哀傷表現到了極致。在綿綿春雨、落紅遍地的情景下,舞者通過運用道具將舞蹈人物形象所需表達的落寞寂寥情感完美呈現。
三、獨舞《如夢令》中情感表達的作用
(一)突出作品主題
要想使舞蹈作品具備濃厚的藝術感染力,舞者必須提升舞蹈的情感表達能力,熟知舞蹈作品的主題思想。獨舞《如夢令》中,“綠肥紅瘦”這四字寄托著整部舞蹈作品女主人公無限的感嘆惋惜和難以言表的感情,充分展現出舞蹈人物形象的惆悵落寞之情,起到處理情感變化、突出作品主題的作用。
(二)塑造人物形象
獨舞《如夢令》中的人物形象是一位宿醉醒來的新婚少婦,懷揣著微妙的心情望向窗外,期待能看到自家庭院中“綠肥紅瘦”的場景,卻有別預期,雨后呈現別樣風景:一夜風雨過后海棠卻依舊如昨天一樣。侍女說不見殘紅,可是一夜疾風驟雨過后,嬌弱的海棠怎能保持原樣呢?因此,編導應該深刻體味詞中女主人公那份惜紅、傷春之情,尤其是女主人公暢飲一夜醒來,懷著海棠花幸免于難的心理,故意向身邊的侍女打探園中海棠如何,侍女給予敷衍的回答,故再次以反問的語氣繼續推進。總之,舞蹈作品中的人物設定為一位宿醉醒來的女主人公,她剛睜開眼便想知道一夜春雨過后園中海棠境況,但又不忍親自窺探,內心十分矛盾。于是,她試問卷簾人,讓其代勞。然而,卷簾人毫不經意掃了一眼庭院里的海棠花后答道“海棠依舊”。女詩人覺得很詫異:海棠在經歷一夜風雨交加之后怎會“依舊”呢?此處既像是在責備卷簾人敷衍回應又像是在自言自語,充滿戀春憐花之情。在獨舞《如夢令》中,舞者將女主人公的人物形象表現得淋漓盡致,很準確地凸顯出的哀婉之情。
四、結語
獨舞《如夢令》讓觀眾能感受到它的美,不僅是因為編導創作的典型舞蹈動作,更是舞者內心深刻領悟到作品人物悲春戀紅、惆悵落寞的情感后演繹出直指人心的情感流露,正因為這樣形神兼備的情感表達才深刻演繹出舞蹈的靈魂,使舞蹈人物形象鮮活呈現在觀眾眼前。在今后的作品編創中,除了以身體動作感知為基礎外,還從舞者自身情感視角、具體舞蹈動作以及作品人物情感表達切入,展開對作品女主人公形象塑造的理論分析,最終實現舞者自身從演員到作品人物形象塑造的完美切換,做到形神俱似。
(太原師范學院)
作者簡介:王江濤(1993-),男,山西晉中人,碩士在讀,研究方向:舞蹈表演。