民族元素公共裝飾藝術
——以唐卡浮雕的探索為例

張志寧（甘肅民族師范學院，甘肅 合作 747000）

一、民族元素公共裝飾的現狀

隨著社會不斷發展，工業化已成為所有發展中國家必然經歷和正在完成的人類革命，地處甘南的藏區也正在從半農耕半游牧的社會構成格局向定居并逐步城市化的進程城挺進。以甘南州合作市的發展為例，建市20年來，從屬于夏河縣的一個小鎮，演化為擁有十多萬人口的小城市。城市的建立勢必需要相關的城市構建配套，公共藝術作為現代城市重要的構成形式，在藏區城市發展的過程中逐漸凸顯出了一些問題，目前我國市場上現成的公共藝術產品基本以國際化的現代構成和帶有典型漢式風格的藝術形式為主，藏式元素的公共裝飾幾乎沒有，就各州縣在主題廣場以及各大會館所做的公共裝飾都是請內地的設計團隊做的設計，出現風格嚴重割裂不匹配的現象，一邊是完全國際風格構成的作品，一半是過于表面化千篇一律藏八寶的應用，導致各地公共藝術發展緩慢遲鈍，甚至藏八寶圖案泛濫的現狀。

鑒于以上現狀和社會發展的需要，甘肅省民族師范學院美術系民族工藝實訓中心在做課程方案時將民族公共裝飾作為一門課程列入其中，想通過課程一方面探索民族元素在公共裝飾藝術中的應用，一方面向社會提供一些經驗和觀念。

二、對唐卡浮雕的初步探索

唐卡有著多種多樣的分類方式，根據內容題材、制作材質、風格流派等方向可以將唐卡分成不同種類，大體可分為兩類：“國唐”和“止唐”。“國唐”是一種絲絹唐卡，根據制作方法又可以分為五種，分別是絲面、絲貼、手織、繡像和版印。“止唐”是指用顏料繪制而成的唐卡，根據不同的背景顏色可以將“止唐”進一步分類，有多種顏色為背景的是“彩唐”，以單色為背景的有“金唐”、“朱紅唐”和“黑唐”等。集合了藏族人民我們之前通過工作室研究和授課的方式已經對唐卡浮雕做了一些研究，比如通過借鑒青海西藏四川一些唐卡木浮雕作品，模擬做過五軸雕刻的木浮雕唐卡，積累了經驗，我們也通過網絡搜集到了一些工作室所繪制的唐卡浮雕灰度圖，進行了梳理研究。再者，唐卡藝術在藏區有深厚的文化積淀和群眾基礎，就在我們制作的過程中就時有人民群眾過來觀看，這種文化認同感是一件公共藝術作品得以存在并取得最終成功的關鍵，因為公共藝術作品最終只有通過觀賞者的參與和互動才能最終產生相應的社會意義。能更進一步感受唐卡藝術之美。因此，本文將唐卡的色彩作為主要研究內容，通過分析唐卡的浮雕、著色技法和用色規律，結合自己所學專業裝飾藝術設計進行裝飾畫的創作。

三、唐卡浮雕具體制作步驟

1.制作圖稿

2018年初，為獲得第一手資料，我們到拉卜楞寺廟和禪定寺進行田野調查，聘請甘南著名木雕刻藝術家安拉目九先生作為老師參與指導工作，確定了兩套方案，第一方案用木雕和泥塑的方式造型，然后通過三維掃描技術數字化浮雕作品，然后再雕刻翻模出最終作品。第二套方案，參考已有的木浮雕作品，和網絡精雕灰度圖用精雕軟件直接做出灰度圖，然后雕刻翻模，分為兩組同時開始制作。從中遇到的問題，由于我們團隊的同學都是設計專業學生，所以通過木雕泥塑方式制作原型再掃描的方案受阻于造型能力的不足和經驗的缺乏，最終作品不是很成功，只能掃描安拉目九老師做的少量作品。第二組相對比較成功因為有大量網絡資料和精雕軟件的配合，最終做出兩張完整的灰度圖，并最終用于雕刻。第二階段，雕刻泡沫版。三軸雕刻技術已經非常成熟，現在全國每個城市工廠都在使用，學校為適應社會方便教學有專門的雕刻機房，一邊讓學生熟悉雕刻機的操作技術，一邊進行雕刻創作，我們的團隊經過一個月的調試修改做出了所需的泡沫版浮雕原型，由于用于雕刻的泡沫不像木頭那樣堅硬，所以泡沫原型還需要打磨拋光處理，以便獲得理想的翻模原稿。第三階段，翻模。由于玻璃鋼材料價格相對昂貴，所以最終選定用水泥翻模，水泥的特點是固化較快，塑型能力強，有厚重感和石頭般天然的肌理，但容易開裂，過程不好把握，如果材料不均勻與模面不完全貼合，就會出現造型的破損，后期很難彌補，在制作過程中就出現過這種情況，只能重新制作雕刻。

2.造型圖案

傳統原有圖案雖然精美，但過于繁瑣，有些適合繪畫但不一定適合制作雕塑，需要應用現代構成觀念重新整合原有圖案的寓意和審美遠離，在保持原有造型美感的基礎上進行現代審美加工提煉，由于民族圖案大多與宗教信仰相聯系，需要講宗教寓意與審美逐一區分加以整理，然后造型，所以需要深入了解民族元素的文化內涵。圖案的提煉也是一個重點和難點，現代性的一個重要特點是簡約和幾何構成化，因此需要從傳統圖案繁瑣的裝飾與構造中找出美學的基本規律，然后精簡、重構，從而獲得完美的現代構成符號。每一個時代圖案都在以一種時代性的特征在歷史中前進和發展，這個基本的脈絡就是構成的基礎邏輯沒有改變，改變的只是外部構造和風格，每一個民族因為發展歷史和生活方式的不同形成了不同的造型形式，這些造型形式有其內在的文化學意義，類似于密碼一般藏在他們基因深處，是不容易被改變的形式共鳴，我們對于造型圖案的提煉與改造就是尋找這種密碼的過程，找到這組密碼，然后再與現代觀念結合，從而獲得具有現代意義的形式語言，在現代社會中得以存在和復活。

3.制作方式

隨著現代信息的逐步介入，對于創作多了很多方便，要更多的利用數字化工具創作，現代數字工具的優點是信息量大，便于對比和再造，方便操作，可復制性強，容易整理出規律，更符合現代學生的創作方式，所以要大膽使用現代數字化工具參與創作，三維掃描和三維雕刻技術作為新型的教學與設計手段，節約成本，節約時間，可以在電腦上模擬最終效果，符合當代大學生的思維方式，讓作品更體現在設計當中，通過對比與反復試驗獲得最佳方案，這是傳統制作過程不能實現和滿足的，但也有其弊端，就是學生造型能力得不到充分的提升，還需要進一步嘗試改進。

4.制作材料

由于公共裝飾藝術一般擺放在室外，所以要求材料有一定的耐腐蝕性，玻璃鋼、水泥、塑料等材料容易制作，但質感不如石材、鋼材等，所以在學校教學實踐中可以應用水泥玻璃鋼等材料，等制作成品時再選擇具體符合環境的材料，我們也嘗試使用了比如木材、鋼材等材料，發現木材不易雕刻，雕刻需要的技術儲備短時間內學生無法掌握，并應用于實踐，鋼材的焊接過程存在一定的危險性，學校不宜操作，所以最終選擇使用水泥作為教學所用材料。

5.經驗反思

公共裝飾從人類社會誕生之初到現代社會歷經千年，不斷演變，但其作為人類生活空間的公共性沒有改變，并不斷擴展和延伸，無疑人類是自然的一部分，更是自然環境所造就的，起初人類生活的公共空間是山川河流樹木與日月星辰，人類崇尚自然，以自然的山石日月作為最高崇拜，作為精神的寄托和理想象征，隨著人類社會的形成，人類逐漸將這種在自然中已經習慣地寄托于象征植入社會構造當中，于是公共藝術類同于空氣陽光雨露般在人類社會中與人類日常息息相關；因此，公共藝術不僅僅是一件藝術作品，更應該是人類靈魂和心靈呼吸的空間，是人類對自然環境溯源的凝結與縮影，一件好的公共空間藝術作品應該對環境中人類的心靈有提升和引導向上的作用。藏區人們歷來就有信仰佛教的傳統，所以應用佛教中一些元素做公共藝術自然天成，但如何與現代社會人文觀結合及轉化需要多加嘗試，現代社會更加開放自由民主與平等，這些觀念都要在作品中展現出了，讓每一天路過公共藝術作品的同時有所思悟，能夠像空氣一樣自然的進入人們內心，并逐步轉化為行為。

構成形式上要打破原有的適合圖案式的構圖或形式，以更加開放多元的形式闡釋現代社會與國家理念，傳統的方形圓形構成給人以完美的象征寓意，是真善美的最高形式與體現，但解構主義更能讓人產生反思，這種反思或反問正是現代公共藝術所要表達的一個方面，類似于日本將殘缺美學引入建筑和茶道一般，我們可以將觀念美學逐步引入公共藝術，公共藝術由于其公共性的人類居住空間位置，所以更能將觀念放大到一定高度去發揮社會功用。

局部構造放大的構想，民族圖案造型由于經過千年人類共同智慧的鍛造，已經幾近完美，將任何一個局部放大都可以獨立成為作品，只要稍微加以修飾就是一件完美的現代藝術作品，這種放大的公共藝術在藝術史上相當常見，從視覺和心理上都能夠達到常規尺寸難以企及的震撼效應，能夠引起人類對問題的反思與疑問，比如將一個佛手指的造型放大至樓房大小立于樹林之間，佛手本來所具有的文化含義就會因為尺寸的反差在人內心形成思考，從而達到公共藝術與受眾的相互交流作用。

現代材料本身的屬性應用，材料本身是有屬性的，且這些屬性在人類社會本身都是有一定社會意義的，比如土的質樸，玻璃的透明，金屬的冰冷與堅韌，木材的自然可親，在做現代公共藝術的過程中要盡可能地利用這些屬性與作品本身的含義相結合，就能夠更充分的表達作品的意義，傳遞更多的信息供受眾去閱讀，比如利用石材厚重與持久的心理意義制作一件歷史紀念廣場的主題公共藝術作品，其材料本身就有歷史感所以顯得整體氛圍非常符合，對于整個作品起到錦上添花的作用，相反如果用玻璃這樣的材料就不易表現出歷史感。因此材料在作品的氛圍營造上起著至關重要的作用。

圖 1、2 唐卡浮雕創作

結語

民族元素的公共裝飾藝術因為受其地域及民族發展的局限，在實際應用中幾乎空白，可參考的作品不多，因而在創作的過程只有通過對民族傳統圖像的深入了解之后再重新解讀，與現代設計理念相結合才能創作出有一定現實意義的作品，在實際中應用才能彰顯民族文化，并且使民族元素在公共裝飾藝術中逐步走向社會，走向成熟。