郝迪

1917年,紐約獨立藝術家協會辦的一次展覽上,20世紀實驗藝術的領軍人物杜尚的藝術品,竟然是一個男性小便池。唯一不同的是,上面簽上了他的名字,并起了一個名字“泉”。
可想而知,開始協會是不接受這個作品的,認為這只是量化生產的工業品,承載的物品也不是杜尚本人原創的。評委會一致同意“泉”不能參展,甚至有人看到這個作品之后,認為杜尚不尊重展覽,當場憤然離席。
然而,杜尚并不這么認為,他充滿熱情,激動地說:“這件藝術品是否我親手著成已經毫無重要性,是我選擇了這樣一個標題,使人們從全新的角度去看它,這樣使它原來所具有的實用意義喪失殆盡,卻獲得了一個嶄新的內容。” 杜尚本人的巨大影響力和鏗鏘有力的辯解,引來了藝術界的爭論。
一次在面對媒體尖銳的提問時,馬塞爾淡定地說:“藝術可以無關乎藝術品,任何東西都可以是藝術品,它并不是佳作的創制,而是自由的智慧。時至今日,藝術造詣已不再是孤高的藝術名詞,而是自由的守護神。我們生活本身,就是藝術。”這個被簽了名的男性小便池賦予給它“自由智慧”的價值后,好似瞬間在藝術界光芒萬丈,熠熠生輝。從此,杜尚的言論觀點逐漸被藝術界接受,對藝術創作進行了革命性的改變。
生活本身即是藝術,沒錯,藝術雖然高于生活,但是它來源于生活。而這需要我們用獨到的眼光和智慧來挖掘并賦予其價值。
(編輯/北原)