【摘要】中國民族舞蹈發展70年之際,正值中央民族大學舞蹈學院建院30年。回顧歷史,對民族舞蹈的傳承有保護,如田野調查民族舞蹈的“根”;有繼承,如民族舞蹈高等教育,涵蓋本碩博;有發揚,如民族舞蹈作品和舞劇以及民族舞蹈學科的理論建構等。反思當下,民族舞蹈傳承仍存在一些問題、傳授、保護、繼承,推廣以及革新中的原生形態民族舞蹈形態變異與民族舞蹈文化融合等問題。
【關鍵詞】民族舞蹈;傳承
【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A
民族舞蹈在整個世界范圍內都可謂是相當獨特的舞蹈文化現象。當下的中國民族舞蹈作為中華民族文化中的一種文化現象,已不再是單純的舞臺藝術或是單純的民間舞蹈,而是綜合了兩個領域、跨越了兩個層面,在現實環境下成為更具有包容性和延展性的中國傳統舞蹈中的“文化活體”。這無疑加大了傳承之路的艱難。但挑戰與機遇并存,若在當下能夠積累沉淀,厚積薄發,在回顧與反思中思索民族舞蹈的傳承與革新,筆者相信這是一種自覺的選擇,也是發展的必經之路。
一、民族舞蹈文化傳承的歷史回顧:以中央民族大學舞蹈學院為例
知史以明鑒,查古以至今。回顧歷史,總能給我們帶來一些思索。歷經幾千年,中國民族舞蹈文化如同一股延綿不斷的活水,始終不曾中斷。有著相對完整呈現與流傳途徑,為我們的傳承之路留下了寶貴的遺產,當代的傳承者們也以各種傳承方式來保護和繼承這些珍貴的文化遺產,無論是中央民族大學舞蹈學院或是北京舞蹈學院民族民間舞系,作為中國民族舞蹈文化傳承的領頭高校和人才聚集點,在發展自身學科建設的同時也都自覺地將弘揚、繼承發展民族舞蹈作為己任。例如,中央民族大學舞蹈學院以傳授的方式進行民族舞蹈文化的傳承,獲得了巨大的成效。從1957年創立舞蹈班至今,民大舞院走過了一個甲子的歷程。這60多年來,眾多民族舞蹈家和教育家在民族舞蹈文化的傳承上花費了無數心血,也取得了矚目的成績。歷數16個民族,200余部舞蹈,舞劇作品160余項國內外大獎,14部少數民族舞蹈教材,培養了眾多民族舞蹈人才等。民大舞院自1959年設立藝術系的三個專業之一,1983年建立音樂舞蹈系,1993年獨立建系,1999年招收本科生,2003年建立舞蹈學院,2004年招收碩士生,2009年招收少數民族藝術,民族舞蹈方向博士。60年來,始終圍繞教學、科研、創作三條探索路徑,以培養有特色、有高素質實踐和理論研究能力的綜合性民族舞蹈高級專業人才為目標,同時擔負著民族與民族間的對話交流以及如何通過舞蹈藝術手段化解民族問題的責任,使當下的民大舞院成為一個“融合少數民族舞蹈教育、表演、科研、創作為一體的民族舞蹈藝術中心。”
二、民族舞蹈文化傳承的現時反思
筆者借助舞蹈生態學當中“多維考察”的方法論,將民族舞蹈本身作為核心物,置于生態環境當中,首先選取民大舞院作為樣本進行分析;然后將當下民大舞院在傳承中遇到的問題,放到更宏觀的中國民族舞蹈繼承與發展所共同面臨的問題中思考;最后對當下民族舞蹈這一文化現象的傳承,提出綜合體系建構的自覺認知和科學化發展愿景,并從全球化態勢下提出見解。
(一)傳承之路的現狀:積淀與薄發
1. 60年的民大舞院發展體系認知歷程
筆者在這里選取中央民族大學舞蹈學院為樣本分析。從60年的發展歷程可以看出,民族舞蹈的發展,一路走來,未來可期。發展歷程從無到有,從小到大,規模從弱小到龐大,從默默無聞到廣為人知,民族舞蹈的發展目前仍然有著蒸蒸日上的勁頭。它的發展與人民息息相關,在中國的所有舞蹈文化中,沒有哪一個比民族舞蹈文化更具有廣泛的影響力了。舞臺之上,民族舞蹈儼然是中國舞臺藝術的主流樣式,多樣的文化呈現猶如怒放的花圃,五彩繽紛,高度的藝術提煉猶如璀璨的珠寶,流光溢彩;舞臺之下,民族舞蹈則是一棵根深葉茂的大樹,根莖深深地扎入傳統文化的土壤之中,枝葉郁郁蔥蔥的呼吸在民間文化生活的空氣里。
2.民族舞蹈時代性、綜合性傳承體系的全面建構
2016年,在中國文聯第十次全國代表大會上,主席對文藝工作者提出了四點希望,其中一點是希望文藝工作者堅守文化自信,用文藝振奮民族精神。這也要求我們在傳承民族舞蹈時要將時代性作為重點。因此,筆者認為,當下民族舞蹈正處在一個具有時代性和綜合性體系的全面建構當中。這個體系以民族文化為基點,以田野——課堂——舞臺為傳承路線,以民間原生形態舞蹈和舞臺化民族舞蹈作品為兩個層面,以舞蹈人類學、舞蹈生態學、民族舞蹈學等為學理支撐,以非遺舞蹈文化繼承和推廣為保護途徑,正在全國范圍內熱火朝天地不同層次地進行著。
(二)傳承之路上所面臨的問題:傳承與革新
1.傳承中的傳授,保護,繼承,推廣問題
傳承之路上,民族舞蹈的傳授、保護、繼承和推廣問題是個老生常談的問題。潘志濤教授曾說,中國舞蹈的“根”是在民族舞蹈中,中國舞蹈要向民族舞蹈尋根,向人民尋根。明文軍教授曾提出,中國當代民族民間舞蹈教學體系的建構與發展是從民間自然形態走向科學化傳承之自覺。楊敏教授對于原生態民族舞蹈的保護對策,提出要制定有效的公共政策,科學的人為保護及舞蹈藝術化與市場化相結合來進行。
2.革新中的原生形態民族舞蹈形態變異與民族舞蹈文化融合問題
融合的問題是自20世紀90年代開始就一直有的困惑,尤其是創作上如何面對變和不變的困惑。本人認為在民族舞蹈創作上一是能保證其本真性,二是舞蹈的原生形態變異符合民族文化定位,三是能夠被受眾者接受的融合。在這方面,各地區、各民族的傳承者們都給出了自己的回答。例如在2015至2017舉辦的三屆全國區域少數民族舞蹈課展示,各個區域的民族舞蹈文化傳承者們都給出了具有區域特色的融合和傳承方式。
三、傳承之路的科學化發展
(一)找準定位,提升特色
發展的前提是要先找準定位、提升特色。任何一個學科或是領域建設都離不開學理性的支撐。近些年,舞蹈人類學、舞蹈生態學以及新興的民族舞蹈學都有了一些清晰的學科定義,這些學科領域的發展都能促進民族舞蹈的發展。于平教授認為,民族舞蹈學是民族學視野中的舞蹈研究。樸永光教授認為,民族舞蹈學研究對象是民族的舞蹈現象和民族舞蹈行為。筆者認為,民族舞蹈學可以為民族舞蹈傳承之路提供定位,找到發展特色。
(二)仰望世界天空,腳踏中國實地
民族舞蹈文化的傳承之路是當代國家民族文化建設的重要組成部分。在民族文化自覺意識思考下的傳承之路發展,更是中國特色的民族文藝發展重點之一。本人認為可以借鑒吸收國外民族舞蹈的傳承與發展成功案例,例如西班牙弗拉門戈還有英國的肢體戲劇,進行跨界融合,都取得了很大的成功。
馮友蘭說:“任何民族或任何時代的哲學,總是有一部分只相對于那個民族或那個時代的經濟條件具有價值,但是總有另一部分比這種價值更大一些,不相對的那一部分具有長遠的價值。”本人相信這對于中國民族舞蹈文化而言,同樣具有普遍的意義。中國在當下提出的“和諧社會,以人為本”等中國理念并非憑空而生的新事物,都是在中國的傳統文化與民族文化中產生的民族舞蹈文化的傳承也將如此。其擁有著不變的和可變的成分,我們如何運用它的變與不變是我們自身需要思索的問題。而可喜的是,當下我們所看到的中國民族舞蹈文化傳承中的產生的舞蹈作品和舞劇作品,不是一個博物館似的表演展示,也不是一個完全變異的現代產物。其所蘊含的民族文化讓我們回味無窮,它所開發出的多元創新,又讓我們驚喜不已。具有一種大開大合的格局、這無疑為我們之后的科學化傳承提供了良好的發展環境。本人也希望能在讀博期間,為民族舞蹈的傳承、為民族舞蹈學科的建設、為民族間的對話和交流做出自己的貢獻。
正所謂:“櫛風沐雨,薪火相傳,篳路藍縷,玉汝于成。”
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作者簡介:楚歌(1993-),女,漢族,中央民族大學博士,研究方向:民族舞蹈傳承與發展。