花木有境

張榮東

郭英培，別署杞人草堂、新甫山人。濟南市美術家協會顧問、原副主席，山東藝術家（書畫專業）學術委員會學術委員、花鳥創作院院長，山東中國畫學會理事，芥英社成員。1957年生于山東新泰，早年師從著名書畫家于太昌先生學習書法，后入國家畫院吳悅石、梅墨生先生工作室。作品參加筆墨山海——梅墨生先生工作室師生展、《美術報》山東省代表性畫家巡回展、齊魯五家書畫展、國家畫院“教學十周年成果展”、 全國花鳥畫名家邀請展、山東書畫名家聯展、澳大利亞西澳洲中國文化節書畫邀請展等展覽。出版有《郭英培中國花鳥畫精品集》《花鳥畫名家——郭英培》《郭英培花鳥畫扇面作品》。新華社、《人民日版》《美術報》等主流媒體多次專題報道。

梅清詩云：“白云自流日將暮，花枝冥冥隔溪路。”是寫日暮觀花、日間鮮明的花朵在夜色中呈現出神秘的意味。花之形象被日暮天光所籠罩，不再是直觀的呈現，而是若隱若現。繪畫之格調、境界，正在此半隱半現中。

一枝花在宣紙上顯現，也如天光照亮花枝，它有時是直白的，有時則含蓄、深沉，如暮靄籠罩山林，這紙上的花草，是被畫家之心光照亮。

郭英培顯然深知花枝冥冥之格調，他筆下的草木圖像，或恬淡到極致，或于樸拙中生奇崛，花枝縱橫卻并不蕪雜，而是有日暮之清氣，有淡雅的人生感喟。

這已不是純粹自然界中的草木之象，而是沐浴了畫家精神氣質的心象。郭英培性情淳厚，身在紅塵，卻心系自然，畫室之中，獨寫花草萬千，可謂“樂道”者。世人謂一花一世界，如此萬千花朵，自有宏闊氣象，郭英培沉浸其中，獨解花鳥之語。

郭英培常畫山石修竹，花朵初綻，深谷幽蘭，其間游魚飛鳥，與花草呼應、互動，構成充滿生命情趣的畫面。

讀郭英培之花鳥，如聆管弦絲竹，清雅之氣撲面而來。自然，那些繁盛的草木圖像，似還能走入更為簡約、素樸之境，夏日之繁盛終究會歸于秋日之蕭索，而這樣的繁盛，也是一種藝術的真誠。

花鳥畫可以表達閑適的悠然狀態，亦能負載人生深厚的寄寓。郭英培曾畫一鱖魚圖，似游于太虛之中，而魚之樸拙淳厚、靜穆無言，恰如畫者之心，此可謂郭之人格寫照。

郭英培尚有公務，繪畫是生命之大寄寓，又是人生之余事——繪畫表達的正是人生之體驗，若無人生寄寓在其中，繪畫難有詩性之韻味。何時忘卻畫為畫，就走向了創造的自由。繪畫理應是人生率意的表達，又須去蕪存菁，如一杯芳香清冽的美酒，如一壺至真至純的清茶，如此，方可窺得水墨之境界。

繪畫明寫草木之形，實寫天地之靈性，實寫處是形象，虛寫處方是靈境。人生如夢，草木繁花，終須凋零，這是人生最真切的隱喻，非有人生之大悲愴、大徹悟，不能寫一枝花之真境。

郭英培實得此三昧，他的胸中氣象，都化作筆下草木生命，草木有靈，筆墨之中，實有人生的幻滅，人生的萬千滋味。

花間一壺酒，對影成三人。今夕之花已非昨日之花，花影迷蒙，但以一顆真摯之心，終可抵達草木之真境。在這些淳厚、清新的畫面中，我們已經失語——真正有意味的畫面毋須語言，它遠離形式，草木有境，是不可言說的靈境。